Ինչու եմ ես ճարտարապետ
Դրա համար կային ընտանեկան նախադրյալներ: Իմ նախապապը ՝ Պյոտր Իվանովիչ Մակուշինը, բարերար, հասարակական գործիչ և Սիբիրի մանկավարժ, որը հիմնադրել է Տոմսկում առաջին գրահրատարակչությունը Իրկուտսկում մասնաճյուղով, 1916 թ.-ին բացեց գրախանութներ և առաջին անվճար գրադարան ՝ իր ներկառուցված փողերով: Տոմսկ քաղաքի «Գիտության տուն» համալսարանի համար:
Գյուղական գործչի որդին, ով ինքն էլ կրթություն է ստացել Սանկտ Պետերբուրգի հոգևոր ակադեմիայում, նա իր այս գաղափարը գիտակցել է լավագույն ճարտարապետական ավանդույթների համաձայն. եւ անհայտ ճարտարապետ Ա. Դ. Կրիաչկով:
Թերեւս այս իրադարձությունը ազդեց մասնագիտության ընտրության վրա նրա թոռ-ճարտարապետ Պիտեր Իվանովիչ Սկոկանի համար, ով դարձավ I. V.- ի դպրոց-արհեստանոցի սաներից մեկը: Olոլտովսկին:
Պ. Ի. Սկոկանը, քեռիս, որը իր ժամանակներում տարբեր տաղանդների և հմայքի հայտնի մարդ էր, իր հերթին չէր կարող չազդել իմ մասնագիտական ընտրության վրա: Հետագայում պարզվեց, որ իմ ընտանիքի գրեթե բոլոր անդամները (երեխաներ, եղբորորդիներ, նրանց կանայք) ճարտարապետներ են: Հուսով եմ, որ թոռները կկարողանան նրանց փրկել այս գայթակղությունից:
1960-ականների Մոսկվայի ճարտարապետական ինստիտուտում իմ ուսուցիչները 1920 - 1930-ականների հայտնի ավանգարդ արվեստագետներ Մ. Ա. Turkus- ը եւ V. F. Կրինսկին, հարեւան խմբերում, որոնք ուսուցանել են Մ. Օ. Բարշչը և Մ. Ի. Սինյավսկի Ինստիտուտի միջանցքում, մեկ րոպե ընդհատելով «զոսկու» այն ժամանակվա արատավոր հանրաճանաչ խաղը [1], անհրաժեշտ էր մի կողմ քաշվել ՝ թողնելով Գ. Բ. Քսաներորդ դարի Մոսկվայի լավագույն տներից մեկի ՝ «Իզվեստիայի» հեղինակ Բարխինը, ով դասի էր գնում ՝ հսկայական գրքերով թևի տակ: Իսկ Գրիգորի Բորիսովիչի որդին ՝ Բորիս Գրիգորիևիչ Բարխինը, մեր խմբի ղեկավարն էր: Հենց նա է մեզ սերմանել առաջնային մասնագիտական հմտություններ, կամ, ավելի պարզ, սովորեցրել մեզ, թե ինչպես աշխատել:
1966-ին ինստիտուտն ավարտելուց հետո ինձ «հանձնարարությամբ» ուղարկեցին Մոսպրոյտ -2: Ուսանողների սիրավեպը տեղը զիջեց ձանձրալի իրականությանը: Այն արհեստանոցում, որտեղ ես աշխատում էի, նրանք կենտրոնական կոմիտեի տնային տնտեսությունների համար հիմնականում նախագծում էին բնակելի շենքեր, որոնք այդ ժամանակ կարող էին անվանել «էլիտար» բնակարաններ: Երիտասարդ ճարտարապետական մարմնում կար մեծ ուժ, եռանդ և խանդավառություն, և հանրային ծառայությունը թույլ չտվեց լիովին իրականացնել նրանց հավակնությունները, ուստի, երբ ինձ հրավիրեցին մասնակցելու NER խմբի աշխատանքներին, ես սիրով համաձայնեցի. մեծ պատիվ էր լինել Ալեքսեյ Գուտնովի, Իլյա Լեժավոյի, Անդրեյ Բաբուրովի և այլ լեգենդար անձնավորությունների կողքին: Հենց այդ ժամանակ ես ձեռք բերեցի թիմում աշխատելու հմտություն, ինչը շատ օգտակար է հետագա մասնագիտական գործունեության համար. Այժմ, երբ հաջող աշխատանքը պարտադիր է լավ համակարգված թիմային աշխատանք, որտեղ դերերը հստակ և հստակորեն են հանձնարարված, և, բացի այդ, բոլոր մասնակիցները կապված են փոխադարձ համակրանքով և բարեկամությամբ, և ոչ միայն մասնագիտական կապերով:
Պետք է հասկանալ, որ 1960-ականներին գործնականում տեղեկատվության այլ աղբյուրներ չկան, բացի պաշտոնական աղբյուրներից, և, հետևաբար, ԿԱՊ հաղորդակցությունն այնքան կարևոր և անհրաժեշտ էր: Հաղորդակցվելիս մենք փոխանակեցինք մեր սուբյեկտիվ դատողություններն ու գիտելիքները: Օրինակ, իմ ընկերը ՝ Անդրեյ Բաբուրովը, նկատեց, և ես հիշեցի, որ Սկրիաբինի դաշնամուրային գործերը պետք է լսել միայն Վլադիմիր Սոֆրոնիցկին: Հենց այդ նկուղում էր, որ կարելի էր խոսել Ֆոլկների կամ Մաքս Ֆրիշի նոր վեպի մասին, հենց այդտեղ ես առաջին անգամ ծանոթացա Gilիլ Էվանսի կազմակերպած ջազային ստեղծագործություններին, և այնտեղ էլի շատ այլ «հայտնագործություններ» արվեցին և ստացվեց գիտելիք:
Հենց «հանձնարարության» պարտադիր աշխատանքի ժամանակաշրջանն ավարտվեց, ես ընդունվեցի VNIiITIA ասպիրանտուրա: Իմ գիտական խորհրդականը Անդրեյ Վլադիմիրովիչ Իկոննիկովն էր ՝ ճարտարապետության արժանի գիտնական և տեսաբան:Եվ դարձյալ բախտս բերեց. Ինստիտուտի մտավոր էպիկենտրոնում, աստիճանների տակ գտնվող ծխելու սենյակում, շաբաթը մեկ անգամ երկու անգամ (ասպիրանտների պարտադիր հաճախման օրը) ես ունկնդրում էի Անդրեյ Լեոնիդովին (Իվան Լեոնիդովի որդին), Ալեքսանդր Ռապապորտը, իմ ընկերները ՝ Անդրեյ Բոկովը և Վլադիմիր Յուդինցևը: Եվ նույնիսկ այդ ժամանակ այնպիսի լուսատուներ, ինչպիսիք են S. O. Խան-Մագոմեդով, Ա. Վ. Օպոլովնիկովը և Ն. Ֆ. Գուլյանիցկի:
Մի քանի տարի անց ես ու Վլադիմիր Յուդինցևը կրկին միասին հայտնվեցինք: Այս անգամ գլխավոր պլանի հետազոտության և զարգացման ինստիտուտի առաջադեմ հետազոտությունների բաժնում, որը որոշ ժամանակ անց ղեկավարում էր Ալեքսեյ Գուտնովը: Գուտնովի կազմակերպչական և այլ տաղանդների շնորհիվ մենք մի տեսակ հատուկ կարգավիճակ ունեինք և զբաղվում էինք միայն նրանով, ինչը մեզ հետաքրքրում էր և մեզ թվում էր իսկապես կարևոր ՝ անկախ հետազոտական և նախագծերի թեմաներով:
Մեր գործունեության հիմնական խթանը այդ ժամանակ գործող Գլխավոր հատակագիծը «տապալելն» էր `քաղաքը բաժանելով մի քանի, յոթ կամ ութ, անկախ քաղաքների` պլանավորման գոտիների, իրենց կենտրոններով: Այդ Գլխավոր ծրագրի գլխավոր գաղափարախոս Սիմոն Մատվեևիչ Մատվեևը, որը մեր կողմից քննարկումների ընթացքում պատին էր մղվում, շրջվեց մեզանից պատասխանելով, որ «վատ Գլխավոր պլանն ավելի լավ է, քան չունենալը»: Ամեն ինչ «Սխալ» անելու այս ցանկությունը, այն այլ կերպ տեսնելու, իր տեսքով, իր տեսակետից, մեր թիմին թույլ տվեց կատարել բազմաթիվ հայտնագործություններ և ուղղություններ, որոնցով հետագա աշխատանքներն ընթանում էին:
Մենք առաջարկեցինք քաղաքը դիտարկել որպես համախմբային կապերի բարդ համակարգի համատեքստում, որը այն ժամանակ, ինչպես, իրոք, շատ առումներով և այժմ, խանգարում էր քաղաքը շրջակա տարածքներից բաժանվող վարչական խոչընդոտներից, որոնք կոչվում են տարածաշրջան: Մենք նաև ասացինք, որ քաղաքին անհրաժեշտ է տրանսպորտային հանգույցներում (ներկայիս TPU- ում) տեղակայված բիզնեսի բազմաֆունկցիոնալ կենտրոնների բազմակենտրոն կառուցվածք, այլ ոչ թե այն ժամանակ, երբ նախատեսված էր, այսպես կոչված, «Քաղաք»: Միևնույն ժամանակ, հայտնաբերվեց մեկ այլ կարևոր և խոստումնալից ուղղություն. Պատմական քաղաքի և նրա շրջակա միջավայրի հետ աշխատանք, որը չէր համապատասխանում որևէ գործող ստանդարտի: Կյանքում այս ծանոթ, բայց մասնագիտորեն անծանոթ քաղաքը «հայտնաբերելիս» մենք մեր ուսումնասիրությունները սկսեցինք պատմական, ձևաբանական, ֆունկցիոնալ և նույնիսկ սոցիալական վերլուծության փորձերով: Քաղաքի խնդիրները դիտվում էին տարբեր, նոր տեսանկյուններից:
Հետո ՝ 1980-ականներին, ճարտարապետները, չնայած շատ էին աշխատում, ապրում էին աղքատության մեջ, և նրանց ընկեր-նկարիչները ՝ նկարիչներ, գրաֆիկական արվեստագետներ, քանդակագործներ, մոնումենտալիստներ (դիզայներներ), եթե պատվեր ունեին, վաստակում էին պատշաճ գումար: Հետևաբար, ճարտարապետներին այդքան գրավեց աշխատանքը Կոմբինատներում, որտեղ նրանք ստեղծագործական համակրանքի մեջ մտան նկարիչների հետ: Միասին ստեղծվել են թանգարանների և ցուցահանդեսների ցուցահանդեսներ, կատարվել է թատրոնների, ակումբների, արդյունաբերական շենքերի զարդարանք:
Նկարիչների հետ համագործակցությունը շատ լավ մասնագիտական դպրոց է, անվճար ինտուիտիվ գործունեության փորձ, առանց ճարտարապետական ծրագրավորման:
Այստեղ իմ ուսուցիչներն էին. Քանդակագործ Նիկոլայ Նիկողոսյանը, Ռուկավիշնիկով քանդակագործների ընտանիքը և, վերջապես, մոնումենտալիստ և նկարիչ Իվան Լուբեննիկովը, որի հետ մենք պատրաստեցինք մի քանի շատ կարևոր գործեր., Հիշատակի ընկերության ցուցահանդեսը, մի քանի մրցույթներ և շատ ավելին:
Մեծ ուսուցիչներից չի կարելի չնշել Լ. Ն. Պավլովան, որի հետ ես բախտ եմ ունեցել գրեթե մեկ ամիս աշխատել Վեյմարում (Բաուաուս) 1978 թ.-ին `որպես միջազգային նախագծի սեմինարի մի մաս: Նրա ճարտարապետական ժեստերի պարզությունը, հստակությունն ու արտահայտչականությունը, նրա հետ զրույցները և, ընդհանուր առմամբ, Վարպետի հմայքը մեծ տպավորություն թողեցին ինձ վրա:
Եվ վերջապես, 30 տարի առաջ ՝ 1989 թ.-ին, Օստոժենկա շրջանի վերակառուցման նախագիծը ծնունդ տվեց և ստեղծեց մեր ճարտարապետական բյուրոն, որը հետագայում ստացավ AB Ostozhenka անունը:
Հենց այստեղ էլ օգտակար եղավ նախկինում կուտակված ամբողջ մասնագիտական փորձը, ինչպես նաև համախոհների ընկերական թիմում աշխատելու փորձը:
Պատմական միջավայրում աշխատելը, Planամոսկվորեչեի, Ստոլեշնիկովի, Պոկրովկայի և այլնի տարածքների հետ Գլխավոր հատակագծում աշխատելու փորձից հետո ծանոթ և հասկանալի էր: Ստոլեշնիկովի նրբանցքի վրա աշխատանքների ընթացքում բացված ծանրոցները օգտակար էին. Նոր շենքերը սկսեցին հեշտությամբ տեղավորվել պատմական միջավայրում ՝ դիտելով այս պատմական տողերը: Օստոժենկայում աշխատելը նաև վիթխարի հաճախորդների և կառուցապատողների հետ աշխատելու ահռելի փորձ է, ովքեր քաղաքավարի հարցրել են. «Քանի՞ քառակուսի մետր կարող ես այստեղ կառուցել»: վերջերս
Ես շատ հետաքրքիր փորձ ունեի օտարերկրյա ճարտարապետների հետ աշխատելու ՝ ֆիններ, իտալացիներ, բրիտանացիներ, թուրքեր, հարավսլավացիներ (կար այդպիսի երկիր Հարավսլավիա!), Հոլանդացի, ֆրանսիացի:
2003 թ.-ից հասունացել է միջազգային խոշոր մրցույթների ժամանակը, որին մասնակցում էր մեր Բյուրոն:
Սրանք Սանկտ Պետերբուրգի Մարիինյան թատրոնի, «Մեծ Մոսկվա» մրցույթի (2012 թ.), «Մոսկվա գետ» մրցույթի մրցույթներն են: Վերջին երկու մրցումները մենք արեցինք մեր ֆրանսիացի գործընկերների հետ միասին (Իվ Լիոնի բյուրո): Կրկին մեզ և մեր քաղաքի համար շատ կարևոր հայտնագործություններ արվեցին. Երկաթգիծ, գետ, 100 քաղաք և 140 գետ: Մրցույթների մեր գործընկերները նաև աշխարհագրագետներ էին, տրանսպորտի աշխատողներ, սոցիոլոգներ և պատմաբան-ճարտարապետ Անդրեյ Բալդին:
Առանց որևէ եզրակացություն ամփոփելու, վերջնական ճշմարտությունները հայտնաբերելու հավակնելու և ճարտարապետության և ճարտարապետների մասին այս զրույցն ավարտելու, ես կցանկանայի փորձել ձևակերպել ինձ համար կարևոր մի քանի թեզեր.
Թեզիս առաջին. «ARԱՐՏԱՐԱՊԵՏՈՒԹՅԱՆ ՎՍՏԱՀՈՍՈՒԹՅՈՒՆ»
Համապատասխանությունը նշանակում է համապատասխանություն տեղին, դրա հատկությունները և բնութագրերը: Միևնույն ժամանակ, չի կարելի չնկատել, որ «տեղ» հասկացության իմաստն ու իմաստը անընդհատ նոսրանում և պղտորվում է մեր աչքի առաջ, այսինքն ՝ որքան առաջ ենք գնում, այնքան ավելի շատ ենք, ասես, այստեղ չենք:, կարծես թե այս տեղում չէ:
Մի կողմից, սա շարժունության բարձրացման արդյունք է. Մենք այցելել ենք, տեսել, սիրահարվել ենք աշխարհի հսկայական վայրեր, և այժմ մեզ համար դժվար է հավատարիմ մնալ միայն մեկին և միայն մեկին, նույնիսկ եթե այս վայրը մեր, այսպես կոչված, «փոքր հայրենիքն» է:
Մյուս կողմից, սմարթֆոնների և այլ խելացի խաղալիքների, հարմարանքների և սարքերի շնորհիվ, որոնք այժմ միշտ և ամենուր մեզ հետ են, մենք գտնվում ենք հենց այս տեղում, այստեղ, միայն ֆիզիկապես, փաստորեն, նայելով սմարթֆոնների էկրաններին, մենք հեռու - ամբողջովին այլ աշխարհագրական վայրերում և այլ իրավիճակներում: [2]
Այսինքն, այժմ թվայնացման, գաջեթիզացման և այլ հեռախոսակապի հետ կապված ՝ բնակության վայրի որակը և հատկությունները, որից մենք տիեզերք ենք մտնում, բացառությամբ նստելու կամ կանգնելու հարմարության, այլևս կարևոր չեն:
Այս առումով անտեղի չի լինի անդրադառնալ մեկ այլ համապատասխան թեմայի `ճարտարապետություն և դիզայն:
Ովքե՞ր ենք մենք Դրանք դեռ ճարտարապետնե՞ր են, թե՞ նրանք, ամենայն հավանականությամբ, կատարյալ առարկաների ՝ ներառյալ տների, նրանց պատյանների կամ ներքին կահավորանքի դիզայներներ են:
Դիզայնը արտատարածքային է և տիեզերական, համատեքստի նկատմամբ անզգա: Դիզայներական արտադրանքը (ճարտարապետության մասին դա չես կարող ասել) ամեն տեղ լավ կլինի, եթե այն տեխնիկապես և էսթետիկորեն կատարյալ լինի: Դիզայնը գլոբալ է: Գլոբալիզմը մասամբ դիզայնի զավակ է:
Architectարտարապետն ավելի տեղական է, ցամաքային: Նրա աշխատանքի արդյունքը, որպես կանոն, ամուր կանգնած է գետնին: Չնայած նրանք խոսում են նավերի ճարտարապետության և որոշ հաստատությունների ճարտարապետության (բայց ոչ դիզայնի) մասին, ինչպիսիք են Եվրամիությունը, բոլորովին վերջերս այնտեղ կային «պերեստրոյկայի ճարտարապետներ» և այլն:
Առանց այդ նկատառումների մեջ խորանալու, ես կարծում եմ, որ դիզայնը և դրա հետ կապված ամեն ինչ կարող են քիչ թե շատ անվանել գլոբալ երեւույթներ և ավելի շուտ ներկառուցվել ժամանակային ենթատեքստում `ժամանակին, արդիական: Եվ մենք ճարտարապետությունը կկոչենք այն, ինչը IGHԻՇՏ է որոշակի վայրի համար, ներկառուցված դրանում, համապատասխանում է նրա ոգուն (հանճարեղ լոկուս), համին, հոտին, պատմությանը …
Երկրորդ թեզ. «ԲՈԼՈՐԸ ԱՐԴԵՆ»
Այսինքն ՝ ձեզ հարկավոր չէ որևէ բան հորինել, պարզապես պետք է սովորել տեսնել, թե ինչ կա արդեն, ինչը վաղուց կամ նույնիսկ միշտ էլ առկա է. ձորեր, լքված արդյունաբերական տարածքներ և երկաթուղային գծեր («Մասնաճյուղեր»), որոնք խճճվել էին, քսաներորդ դարի առաջին կեսին շարված էին մեծ քաղաքներով. այս ամենն արդեն կա կամ արդեն գոյություն ունի, և ուշադիր քաղաքագետը չի անցնի դրանով:
Նման «հայտնագործությունները» ոչ այլ ինչ են, քան ներսում և նոր տեսանկյունից արդեն հերքելը կամ «նոր բացահայտված հանգամանքների» լույսի ներքո վերանայելով առկա ենթատեքստերը: «Չի պատահած» ինչ-որ բանի հիմար կամ չարամիտ գյուտի հայտնի վատ օրինակը 2011-ին նոր տարածքների միացումն է Մոսկվային `փոխարենը քաղաքում պաշարներ և ռեսուրսներ փնտրել հետագա զարգացման համար: Այնուհետև խելացի դիզայներներն առաջարկել են վերանայել քաղաքում առկա թափոնների տարածքները (վերամշակում), անարդյունավետորեն օգտագործվող արդյունաբերական, ինչպես նաև գետին և երկաթուղիներին հարող տարածքներում, հողերում `այսպես կոչված« մոռացված քաղաքում »: Սա երկրորդական զարգացում է, քաղաքային նյութի վերամշակում ՝ իմաստների և գործառույթների փոփոխությամբ, բնական և անխուսափելի գործընթաց (Լիզինի լճակ - Տյուֆելևա Ռոշա - ԱՄՕ - ISԻՍ - ILԻԼ - ilaիլարտ …):
Միակ խնդիրն այն է, թե ինչպես ենք վերաբերվում նախորդ օգտագործման մնացորդներին կամ հետքերին ՝ հետաքրքրասիրությամբ, զզվանքով կամ հարգանքով: Սա փորձություն է մեր մշակույթի համար, ուստի, այսպես կոչված վերանորոգման շրջանակներում, հինգ հարկանի շենքերի քանդումը ոչ մի կերպ ճարտարապետական խնդիր չէ:
Վերջապես, թեզը, որը ես անվանում եմ. «ՈՉ ԱՅԼ»
Սա այն դեպքում, երբ նրանք չեն սիրում բոլորին, և ոչ այնպես, ինչպես այժմ ընդունված է այստեղ: Ոչ միասին, ոչ միահամուռ, այլ իրենց ձևով, իրենց ձայնով: Այսինքն ՝ փորձել լինել ոչ միայն գործընթացի ներսում, այլ նաև դրանից դուրս ՝ մի փոքր կողքից, այդ ժամանակ ավելի շատ շանսեր կլինեն տեսնել, թե որտեղից և որտեղից է շարժումը գալիս:
Արվեստը, ակնհայտորեն, կայանում է գործընթացում ներսում և դրսում օպտիմալ կերպով փոխարինելու մեջ:
«Ոչ այնքան» դիրքորոշումը, ոչ բոլորի հետ միասին, այլապես ՝ այլ տեսանկյունից, կարծես դրսից, կարող է հնարավորություն տալ ավելի շատ բան տեսնելու և նույնիսկ կանխատեսելու ապագան:
Ի վերջո, ճարտարապետությունը միշտ ապագայի մասին է: Ձևավորման պահից մինչև դրա իրականացումը միշտ կա ժամանակային ընդմիջում ՝ մեկ ամիս, մեկ տարի, տասնամյակներ, դարեր … Դիզայնը դեպի ապագա է փոխանցում: Հետեւաբար, ճարտարապետության և ճարտարապետների խնդիրներից մեկը ոչ միայն համապատասխան օբյեկտների ստեղծումն է: Բայց նաև խնդիր է նկար, ապագա պատկեր տալը: Բայց հիմա, ցավոք, դա արվում է կոչումով կամ մասնագիտությամբ այն մարդկանց կողմից, ովքեր ավելի շուտ խնամակալներ են կամ պարզապես ապագայից արդեն գոյություն ունեցող «պահապաններ», որոնցում նրանք տեսնում են միայն սպառնալիքներ և մարտահրավերներ: Եվ տնտեսագետները, ովքեր հավատում են, թե որքան կարժենա այս մարտահրավերներին պատասխանելը, և փաստաբանները, որոնք ապահովում են այս ամենի համար անհրաժեշտ իրավական աջակցությունը: [1] «osոսկոյը» հատուկ ճմրթված թուղթ էր, որը պետք է գցվեր խաղի իր գործընկերներին: [2] Ի տարբերություն կապի արխայիկ միջոցների ՝ հեռախոսներ և հեռուստացույցներ, որոնք մշտապես կապված էին որոշակի կետի հետ, օրինակ ՝ կոմունալ բնակարանում հեռախոսը կախված էր պատից, սակայն հետագայում հայտնվեց երկար լար և հնարավոր դարձավ շարժվել տարածության մեջ, բայց միայն լարի երկարությամբ … Հեռուստացույցը նաև տեղ ուներ բազմոցին հակառակ սենյակում:
