Մրցույթի կազմակերպիչները որպես ընտրության հիմնական չափանիշ նշեցին հավանական հաղթողի երիտասարդությունը կամ նրա ստեղծագործական լեզվի անսովորությունը և թանգարանային կառույցների նախագծերի մշակման փորձի առկայությունը:
Երկրորդ փուլի ամենաակնառու մասնակիցների թվում են Պրիցկեր մրցանակի դափնեկիրներ Հանս Հոլլինը և haահա Հադիդը: Երկուսն էլ ունեն անհրաժեշտ փորձ, ավելին ՝ առաջինն ավելին ունի, քան երկրորդը (հատկապես եթե հաշվում ենք ավարտված նախագծերը), և երկուսն էլ առանձնանում են վառ անհատական ոճով (չնայած այս առումով որևէ մեկի համար դժվար է համեմատել Հադիդ): Միևնույն ժամանակ, Հոլլեյնի ստեղծագործություններում կարելի է ավելի շատ ուշադրություն դարձնել որոշակի պատվերի մանրամասներին և առանձնահատկություններին, ինչպես, օրինակ, Թեհրանի ապակու և կերամիկայի թանգարանում: Zaահա Հադիդը ավելի շատ ձգտում է ձևական խնդիրների լուծմանը, ինչը ավելի լավ է զուգակցվել ժամանակակից արվեստի գործերի հետ, քան Պերմի արվեստի պատկերասրահի ավելի ավանդական հավաքածուների:
Օդիլ Դեկը ժամանակակից ճարտարապետության ականավոր ուսուցիչ և տեսաբան է: Հիպեր-լարվածության մասին նրա գաղափարը `« հիպեր-լարվածությունը », մարմնավորվում է անսովոր տեսքի շենքերում, որոնք ապշեցնում են երեւակայությունից նույնիսկ հիմա, երբ, ինչպես թվում է, նման տպավորություն թողնող նախագծերը հաճախ են հայտնվում: Նրա աշխատանքի բացասական կողմն այն է, որ դրանք դժվար է իրականացնել, բացի այդ նա դեռ թանգարաններ կառուցելու (բայց ոչ նախագծման) փորձ չունի:
Մրցույթի եզրափակչի պատվավոր մասնակիցներին կարող է վերագրվել նաև «Coop Himmelb (l) ay)» ավստրիական սեմինարը: Wolf D. Prix- ը երկար տարիների փորձ ունի ոչ միայն ընդհանուր առմամբ հասարակական շենքերի, մասնավորապես, մասնավորապես թանգարանների նախագծման մեջ: Վերջին օրինակներից է Էքրոնի արվեստի թանգարանը, որը բացվել է ԱՄՆ-ում մեկ շաբաթ առաջ: Ֆիլիպ Johnոնսոնը 1988-ին սեմինարի աշխատանքները ներառեց Նյու Յորքի MOMA թանգարանի «Deconstructivist Architecture» խորհրդանշական ցուցահանդեսում, բայց այդ ժամանակվանից «Coop Himmelb (l) ay») տեղը չի կորցրել ՝ շարունակելով նկարել անսովոր և էներգիայով լի: շենքեր
Երիտասարդ սերնդի մեջ մտնում են Դեվիդ Աջայեն և Ասիմպտոտը: Ասիմպտոտ ճարտարապետները հեռանկարային են համարվել գրեթե 20 տարի և աստիճանաբար անցնում են վարպետների կատեգորիայի: Թվային ճարտարապետության հսկայական հնարավորություններն արտացոլող նրանց աշխատանքները վաղուց գրավել են հասարակության և քննադատների ուշադրությունը, բայց նրանց ավելի մեծ նախագծերը իրականություն դարձնելու իրական հնարավորությունները ճարտարապետների համար հայտնվել են միայն վերջին տարիներին:
Աջայեն կարող է համարվել մրցույթի ֆավորիտ. Նա համարվում է Մեծ Բրիտանիայի ամենատաղանդավոր երիտասարդ ճարտարապետներից, նրա ofամանակակից արվեստի թանգարանը պետք է բացվի այս աշնանը, և եթե նրա նախագծերը սովորաբար ավելի զուսպ են, քան իր եզրափակչի մրցակիցներ, ուրեմն թատերական էֆեկտների պակաս կա: Կարող ենք հեշտությամբ փոխհատուցել Դեյվիդ Աջայեի ուշադրությունը շրջակա միջավայրի խնդիրների և հասարակական շենքի փոխազդեցության վրա անհատի, հասարակ մարդու հետ, որի համար կառուցվում է:
