Ո՞ւմ եք համարում ձեր ուսուցիչը:
Ես որոշեցի ճարտարապետություն սովորել միայն 10-րդ դասարանում ՝ մորս առաջարկով, որը, չնայած բժիշկ էր, բայց միշտ տարվում էր դեպի արվեստը: Գեղարվեստական ստուդիայում մեկ տարի սովորելուց հետո ընդունվեցի Օդեսայի քաղաքացիական ինժեներական ինստիտուտ, որտեղից, 3 տարվա ուսումնասիրությունից հետո, տեղափոխվեցի Մոսկվայի ճարտարապետական ինստիտուտ: Այդ ժամանակ ես խորապես չգիտեի մասնագիտությունը. Եվ երբ ես սկսեցի ճռռալ ճարտարապետական ինստիտուտի գրադարանում, Կոնստանտին Մելնիկովն ինձ համար զարմանալի հայտնագործություն էր: Դա թարմ տպավորություն էր, և նրա նախագծերը շատ էներգետիկ են, կարծում եմ ՝ նա «գանձեց» իմ երիտասարդ հոգուն: Այն ժամանակ Մելնիկովի մասին մենագրություն դեռ չկար, և նա ինքը դեռ կենդանի էր: Ես շրջեցի նրա տանը և նույնիսկ մտածեցի նրան ճանաչելու մասին, բայց ես ամաչում էի: Մելնիկովի տունը բացարձակապես վիթխարի տպավորություն թողեց ինձ վրա: Խորհրդավոր աշտարակ:
Ես ինքս ինձ համար վաղուց եմ որոշել այն հարցի պատասխանը, թե ինչու է Մելնիկովը շատ ռուս ճարտարապետ: Նա երկու սկիզբ ունի, առաջինը ՝ հոգու ցնցող իռացիոնալ շարժում. Ինչու՞ չթողնել, որ ամեն ինչ պտտվի կամ ինչ-որ տեղ այն կողմ գնալ: Միտք արվեց այնպես, որ բոլորը շնչակտուր ընկան: Այդպիսին է ռուսական լայնությունն ու անխոհեմությունը: Եվ դրան հաջորդում է հնարամտությունը, կուլիբինիզմը, գյուտը, այսինքն ՝ հոգու իռացիոնալ շարժումը փոխարինվում է շատ բանական լուծումներով:
Ինչպե՞ս է առաջանում ձեր ձևը:
Հավանաբար, ինտուիտիվ: Կարևոր է, որ այն պարզունակ և ձանձրալի չլինի:
Մի ժամանակաշրջան կար, երբ մենք ասում էինք. Նախագիծը շատ գեղեցիկ գծեր է: Հետո նրանք ասացին. Նախագիծը գեղեցիկ գիծ է: Հետո նրանք սկսեցին ասել. Մի գեղեցիկ տող բավական է մի քանի նախագծերի համար:
Այսպիսով, դուք սկսում եք նկարից:
Այնպես է պատահել, որ գլուխը միայն ձեռքի հետ է աշխատում: Երբեմն որոշումները գալիս են քնի և արթնության միջև, նախքան արթնանալը: Դրանից հետո դու վերցնում ես մի մատիտ քո ձեռքում ՝ ամեն ինչ քանդվում է: Եվ հանկարծ միանգամայն այլ բան է ստացվում: Միայն ձեռքով գլուխ: Դա համագործակցության այդպիսի գործիք է: Ինչ-որ պահի ես հասկացա, որ համակարգիչը չի կարող յուրացվել և հրաժարվեցի այս փորձերից: Ես հանգստացա, երբ իմացա, որ Խազանովը նույնպես չգիտի, թե ինչպես: Եվ ես հասկացա, որ առանց համակարգչի, դա նույնիսկ ավելի արագ է: Իմ խնդիրն այժմ գաղափարներ առաջացնելն է: Rockնցում է երիտասարդությանը:
Կար շատ երկար ժամանակահատված, գրեթե մեկ տասնամյակ, երբ բոլորը աշխատում էին գրասենյակներում, անհրաժեշտ էր փոքր երեխաներ դաստիարակել. Կային շատ այսպես կոչված հակերային աշխատանքներ, և ես շատ երկար անհանգստանում էի, որ կխրվեմ սա, մեռիր և ստեղծագործական ոչինչ չստեղծիր: Բայց, ըստ երեւույթին, դա կուտակման շրջան էր: Հետո իմանալով, որ 60-ից 90 տարի անց Ռայթը սկսեց ստեղծել իր ամենահայտնի գործերը, ես ներքուստ հանգստացա և որոշեցի, որ ամեն ինչ առջևում է: Եվ հանգստանալով ՝ դուք պարզապես սկսում եք հետաքրքիր որոշ բաներ ներկայացնել: Չնայած կասկածները մշտական են, հուսահատությունը, ըստ երեւույթին, անընդհատ է ՝ ի նշան ստեղծագործական մասնագիտության:
Չնայած ես կասեի, որ մասնագիտության մեջ ամենադժվարը ներքին ազատությունն է: Այդ ժամանակ որոշումները հեշտ են թվում, և դրանց մեջ քրտինք կամ արյուն չկա: Նա շատ բան է տալիս: Դա ամեն անգամ նոր քայլի վեր բարձրանալու հնարավորություն է տալիս, և սա, հավանաբար, ամենաարժեքավորն է: Կարող ենք ասել, որ մեր ամբողջ կյանքում մենք շարժվում ենք դեպի ներքին ազատության վիճակ և միայն դրան հասնելուց հետո է սկսվում նորմալ դիզայնը: Գուցե, եթե մեր որոշ նախագծերում ինչ-որ բան կա, ապա դրանք պահեր էին, երբ հանկարծ ներքին ազատագրում ստացանք:
Եվ ի՞նչն է սահմանափակում ՝ հաճախորդներ, համատեքստ, հաստատում:
Մենք հակված ենք կապել ինքներս մեզ: Շատ հարմար է ինչ-որ բանի վկայակոչելը `ասում են` հաճախորդներ, տեխնոլոգիաներ … Ես հասկացա, որ պետք է միայն ինքս ինձ մեղադրեմ: Նույնիսկ եթե ձեզ կոտրել են մահվան, դա նշանակում է, որ նա ձեզ չի պաշտպանել: Չնայած պատահում է, որ եթե հաճախորդը պարտադրում է իր որոշումը, դուք պետք է ընդունեք այն, մարսեք և շտկեք իրավիճակը: Ի դեպ, ես հավաքում եմ բոլոր նյութերը, բոլոր տեղեկությունները, որոնք վերաբերում են նախագծին, նույնիսկ հաճախորդների ձեռագրերը և այն ամենը, ինչ ինչ-որ մեկն արել է մեզանից առաջ, քանի որ այդ ամենը մարսվում է:
Ստացվում է, որ արտաքին գործոնները նույնիսկ օգտակար են ձեզ համար:
Ավարտելուց հետո ես հայտնվեցի «Մոսժիլնիպրոյեկտ» -ի փորձարարական հատված, որը ղեկավարում էր Եվգենի Բորիսովիչ Պխորը: Այնտեղ, կատարելով վերակառուցման մի քանի նախագիծ, պատրաստելով հին քաղաքում, մենք իմացանք բարդությունը, բազմազանությունը, երկիմաստությունը ՝ ի տարբերություն այդ ժամանակվա գերիշխող ուղղափառ մոդեռնիզմի, որն այն ժամանակ թվում էր անհնարին չոր և զմռսված: Այսպիսով, ես վերակառուցման ոլորտում դաստիարակություն ստացա:
Ինձ համար տեսնելը, թե դա ինչ է, այնուհետև մանրացնել և ինչ-որ նոր բան անել ՝ կատարյալ ուղղություն է աշխատելու համար: Արտաքինից սկզբնական ազդակը շատ կարևոր է ՝ հաճախորդը, կայքը կամ նույնիսկ աշխատողներից մեկի գաղափարը, որը ես յուրովի եմ մարսում: Պարտադիր չէ, որ դա նախ իմ գաղափարը լինի: Ես հանգիստ եմ վերաբերվում դրան:
Պատմական կենտրոնում ձեր վերակառուցումները և շենքերը թաքնված չեն համատեքստում, դրանք շատ նկատելի են: Սա սկզբունք է՞:
Սա լիովին գիտակցված սկզբունք է: Անմիջապես ինքներս մեզ ասացինք, որ հինը պետք է հին լինի, իսկ նորը ՝ նոր: Բայց նորը պետք է լինի այնպիսին, որ արժանի լինի հնին: Այն պետք է գոյություն ունենա նորմալ ՝ առանց հարմարվելու: Չնայած ավելի վաղ, փոքր ծավալի աշխատանքի պատճառով, հինն ու նորը խառնվել էին մի տան ներսում, բայց նորը կույտ էր դրված հնի վրա, սողալով հենվում էր հինը: Հիմա, երբ ծրագրերը մեծացել են, մենք կարող ենք մեզ թույլ տալ, օրինակ, հին տան վրա կատարել ոճավորված վերնաշենք, ինչպես արեցինք պատերազմից առաջ և հետո: Եվ հաջորդը, կամ համալիրի խորքում, կառուցեք միանգամայն նոր բան: Հակադրությունը փոխվել է. Այժմ այն գտնվում է ոչ թե մեկ տան ներսում, այլ երկու շենքերի միջև:
1980-ականների սկզբին Դուք մասնակցեցիք Պաշտպանության կամարի մրցույթին: Ի՞նչ տվեց դա ձեզ:
Դա այն ժամանակ ոգևորություն էր և մի տեսակ վաճառք, ընդհանրապես միջազգային մրցույթին մասնակցելու առաջին հնարավորություն: Դրան մի փոքր դետեկտիվ պատմություն է կապված. Մրցույթի ծրագիրը ստանալու համար Ֆրանսիայի դեսպանության կցորդի հետ մենք հանդիպեցինք Չայկովսկու հուշարձանի մոտ: Կես ժամ անց հրշեջների կերպարանափոխված մարդիկ եկան արհեստանոց ՝ իբր անվտանգության ստուգման համար և նայեցին բոլոր թղթերը:
Մասնակցելու համար անհրաժեշտ էր լուրջ վավերացված ճարտարապետ, և պրոֆեսոր Գոլզամդտը դարձավ առաջատար, և հեղինակների թիմում ընդգրկված էին 10 երիտասարդներ ՝ Խազանով, Սկուրատով և Միխայիլ Կոկոշկին, որոնք բոլորը մեկ նախագիծ էին անում: Հետեւաբար, դրա մեջ կան շատ թեմաներ: Նախագիծը ոչ մի տեղ չհասավ, մտավ ընտրական կատեգորիա: Ամենազարմանալին այն է, որ երբ վերջերս արխիվից ստացանք, պարզվեց, որ այն դեռ հետաքրքիր է, ամոթ չէ դա ցույց տալը:
Հետո, իներցիայից ելնելով, նրանք մասնակցեցին Օպերա Բաստիլին: Այնտեղ Skuratov- ը եկավ մի հետաքրքիր բան. Նա վերախաղարկեց տիպաբանական սխեման, առաջարկեց մի լավ գաղափար, այնուհանդերձ, այն բարեկամաբար փորվեց «freaky» ճարտարապետության կողմից:
Հետո դուք ձեզ գլոբալ համատեքստում զգացե՞լ եք:
Ոչ, ապա մենք դա դեռ չենք զգացել:
Ի՞նչն եք հիմա հետաքրքիր համարում գլոբալ համատեքստում:
Ամենահետաքրքիրն այն է, ինչ հիմա մեզանում հետաքրքիր է: Դա պարզապես ճակատագրի նվեր է: Յուրաքանչյուր ոք, ով մնացել է մասնագիտության մեջ, պարգևատրվում է նրանով, ինչ հիմա այստեղ հետաքրքիր է: Եվ սկզբում մենք ունեինք երկրորդ տրամաչափի օտարերկրյա էշելոն, այժմ առաջինը: Այն ժամանակ գծանկարներ կային հենց անվան համար, հիմա ամեն ինչ լուրջ է, Ֆոստերն այստեղ է աշխատում: Սա թերեւս ամենահետաքրքիրն է:
Այսինքն ՝ աստղերի առկայությունը դրական եք գնահատում, այլ ոչ թե որպես մրցակցություն:
Ես նույնիսկ ինչ-որ տեղ մրցակցության մեջ մտա, և ինչ-որ բան նույնիսկ թռավ ինձնից այս մրցակցության պատճառով: Ես դա զգացի իմ սեփական մաշկի վրա: Ուստի ես դրան վերաբերվում եմ որպես բնական երեւույթի, որպես տարրի: Ենթադրվում էր, որ կգա ձմեռը, բայց հանկարծ անսպասելի ձյուն եկավ: Լավ
Ինչպե՞ս եք վերաբերվում կորի գծի ճարտարապետությանը:
Ամենավտանգավորն այն է, որ ընդունելությունը դառնա ինքնաբավ: Կորշ գծերը ձանձրալի ուղղանկյուն ձևերի արձագանք էին, այնուհետև ես շատ արագ հոգնել էի կորերից, և ինչ-որ կերպ հեռացա դրանցից, հատկապես, երբ դրանք շատ էին, այդ թվում ՝ Մոսկվայում: Այժմ ես ավելի շատ աշխատում եմ անկյունագծային ցանցերի, ինչ-որ բնական տարրերի հետ:Չնայած սա ամեն անգամ ենթադրում է տեխնոլոգիայի հետ բախում, ինչպես, օրինակ, Կալինինգրադի թատերական նախագծում, կան տեխնոլոգիապես բարդ լուծումներ, որոնք, եթե մեզ հեռացնեն նախագծից (և դա արդեն տեղի է ունենում), չեն կարող լավ իրականացվել: Առանց հեղինակների, դա կարող է ավարտվել ամենքի ամոթով …
Բացի թատրոնից, դու տուն ունես մեդիայի էկրանով և տուն երկաթուղու վերևում: Դուք ձգտո՞ւմ եք ժամանակակից տեխնոլոգիական լուծումների:
Իհարկե Իհարկե չի գործում, որպեսզի յուրաքանչյուր նախագիծ իր մեջ ունենա նորարարական տարր, բայց մենք դրան ձգտում ենք: Սա երբեմն օգնում է նախագիծը խթանելուն և հաճախորդի հետ շփվելուն: Նորարարական պաթոսը այժմ ավելի ու ավելի է սիրվում:
Երկաթուղու վրա տուն կառուցելը սարսափելի չէ՞:
Ինչ-որ կերպ դա ամենեւին սարսափելի չէ: Գուցե այն պատճառով, որ մենք արդեն տեսել ենք այդպիսի տներ: Մենք հատուկ ուղևորություն կատարեցինք Բելգիա, այնտեղ դիտմամբ դիտեցինք այդպիսի մեծ համալիրներ, կան խորհրդատուներ այս հարցի վերաբերյալ:
Դուք ասում եք, որ պլաստիկ տեխնիկան չպետք է գերակշռի, բայց հետո ի՞նչն է գերակշռում:
Տարբեր նախագծերում ամեն ինչ այլ է: Մենք այժմ ընդլայնում ենք մեր ներկապնակը և ձգտում ենք, որ յուրաքանչյուր նախագիծ, հատկապես առևտրայինը, գա լոգոտիպով, անունով, պատկերով, որպեսզի դա օգնի և ընդլայնի ճարտարապետությունը: Այժմ MIPIM- ում ցուցադրվեց մի նախագիծ, որը մենք անվանում էինք մարգարիտ:
Սա գյուղ է, որը շրջապատված է կիլոմետր երկարությամբ ալիքի նման մի տանով: Ներսում կան տնակներ, համայնքային կենտրոն, լիճ: Onրի վրա գտնվող ռեստորան ՝ մարգարիտ եռանկյունիների գմբեթի տակ, պերգոլայի նման կիսաթափանցիկ: Իսկական գոհար իսկական պատյանում: Այս անվան տակ է, որ այժմ այն անցնում է «մարգարիտը Իլյինկայի վրա»: Մեզ դրդում էր այն փաստը, որ դա ենթադրվում էր մրցակցություն լինել մեր ու Zaահա Հադիդի միջեւ: Մենք այնքան վախեցած էինք, այնքան շատ փորձեցինք, - ապա Հադիդը, չգիտես ինչու, չմասնակցեց: Բայց դա մեզ խթանեց: Հնարավորության դեպքում միջոցառում կլինի:
Քո ճարտարապետությունը քանդակագործ է, այն կարող ես տեսնել հենց սկզբից: Քանդակագործությունը ձեր թեման է:
Հավանաբար Նախկինում դա ավելի քիչ էր գիտակցվում, հիմա ավելի տեղյակ է: Կան մի շարք նախագծեր, երբ ձևը կոշտ է, հավասարաչափ, և այն մի փոքր քանդակված է:
Մյուս կողմից, ձեր ճարտարապետությունը մետաղալար է: Հավանաբար այս պատճառով է հայտնվել «դեկոնստրուկտիվիզմ» բառը …
Wireframe- ն ունի երկու երես: Առաջինը ընթերցելի մետաղալար է: Փորձից և մեծանալուց ես հասկանում եմ, որ սա շատ հարավային մոտեցում է: Միայն հարավում կարող եք շրջանակ դնել, այնուհետև լրացնել այն: Եվ իմ վաղ նախագծերում այս տարրերը իմիտացիա էին: Արտաքին սյունն իրականում կրում էր ներքինը, բայց տպավորություն էր ստեղծվում, որ կառույցը դուրս է բերվում: Սա տպավորիչ տեխնիկա է, այն այժմ օգտագործվում է Մոսկվայում `պոկված և ճախրող քիվեր, պերգոլաներ, բոլորը հարավային տեխնիկա են:
Շատ ավելի դժվար է կատարել քո սեփական, հյուսիսային հնարքը: Նման «փաթաթված» ճարտարապետությունը, որի ներսը չի բռնկվում: Սա այն է, ինչը կապված է ինչ-որ կոկոնների, կարտոֆիլի հետ: Սա մեզ ավելի մոտ է, քանի որ մեր ուղղակի նախատիպերը հյուսիսային տնակներ են, որտեղ բնակարաններն ու արտադրությունը բոլորը հավաքվում են մեկ շենքում: Այնտեղ ամեն ինչ հանգիստ է և բնական գծերին ավելի մոտ, ծածկված և միավորված: Շատ ավելի դժվար է ստեղծել ճարտարապետություն առանց սյուների, կառույցների տպավորիչ վտարման, առանց շրջանակը մերկացնելու: Բայց սա այն է, ինչը մեզ բնորոշ է և կարող է նշանակել մեր ճարտարապետությունը, ի տարբերություն որևէ այլի: Ես տանը երևի սրանցից ոչ մեկը չեմ արել, բայց հասկանում եմ, որ եթե գնում ես, ուրեմն այս ուղղությամբ:
Եվ երկրորդ կմախքը ներքին ինքնակարգապահությունն է: Պլաններ, օրինաչափություն: Երբ կա ինչ-որ կանոնավոր ցանց, ծրագրի կառուցվածքային կառուցվածքը: Նման շրջանակի բացակայությունն ինձ թվում է անփութություն է: Goodարտարապետական բոլոր լավ իրերը կառուցված են, ներքին ձևափոխված, համաչափ:
Վերջին հարցը ճարտարապետի երազանքն է: Ի՞նչ կցանկանայիք կառուցել:
Մի անգամ, երբ 2000 թ.-ին մենք սկսեցինք նախագծել ալյուվիալ կղզի, ապա այն Էմիրություններում չէր. Երազում էր կառուցել այն: 1998-ին մենք առագաստանավով հասանք Կալինինսկի պրոսպեկտով: Առագաստը հայտնվեց Դուբայում, երազն անհետացավ: Երբ նախագծեցինք Տուապսեի մոտակայքում գտնվող Յուգրա կղզին, մենք երազում էինք ալյուվիալ տարածք պատրաստել:Նույնիսկ թվում էր, որ Տեր լինելով ՝ դուք ստեղծում էիք իրականության մի կտոր, իսկ հետո, երբ այն չստացվեց, այլ նախագծեր սկսվեցին, երազանքն անհետացավ: Ստացվում է, որ նա միշտ փոփոխական է, խուսափողական երազանք: Հավանաբար երազանքը ներքին ազատության հասնելն է: Եվ այն, ինչ միաժամանակ կառուցել, արդեն այդքան էլ կարևոր չէ:
