Բացի «ազատ տարածություն» նշանաբանից, որը թույլ է տալիս ընտրություն կատարել ազատության, տարածության և դրանց հիբրիդների միջև, կուրատորներ Իվոն Ֆարելը և Շելլի Մակնամարան ամրապնդեցին պատմության թեման. «Ճարտարապետական ավանդույթի շրջանակներում ժամանակը ոչ գծային է», - ասվում է Բիենալեի տաղավարը. «անսպասելի հարևանը կապում է հնություն և արդիականություն»:
Միլանի կոնտեքստուալիզմի հուշարձան
Իրոք, մի քանի դեպքերում կուրատորները հրավիրում էին ժամանակակից ճարտարապետներին ներկայացնել անցյալի գործընկերների նախագծերը. Մասնավորապես, հայտնի վարպետ Չինո Ձուկին ցուցահանդես էր պատրաստել ոչ թե իր, այլ Լուիջի Կաչիա Դոմինոնիի մասին, իտալական ենթատեքստային դասական: մոդեռնիզմ, որը մահացավ 2 տարի առաջ ՝ 102 տարեկան հասակում … Երկուսն էլ միլանցի են և գիտեին միմյանց:
Պատերի երկայնքով մոդեռնիստական ճակատների սեւ-սպիտակ լուսանկարները դասավորելուց հետո, Չինո ucուկին կենտրոնացավ 1957-1961 թվականներին Միլանում գտնվող Calle Corso Italia- ի վրա կառուցված մի տան վրա: Դուք պետք է տեսնեք այս տունը և այս փողոցը. Սա քաղաքի կենտրոնն է ՝ ընդդեմ ռոմանական (թեև խիստ վերակառուցված XIX դ.) Սուրբ Եվֆեմիա եկեղեցու, 17-րդ դարի սկզբի Սան Պաոլոյի բարոկկո եկեղեցի և ամեն ինչ նույն ոգին, պալացցո տները, փողոցը նեղ է, այնտեղ վազում են նորաձեւ տրամվայներ ՝ գրավելով գրեթե ամբողջ տարածքը: 18-19-րդ դարերի տները հատված են, ինչպես Միլանում, գրեթե ամենուր, մոդեռնիստական ներդիրներով, և նրանց մեջ Լուիջի Դոմինոնիի տունը դաժան է, կարմիր-դարչնագույն, երկար պատուհանների վրա մուգ շքեղ գծերով, կողմերին երկու աշտարակներով: Վերածննդի պալացցոյի և աշխատավորական բնակավայրի հիբրիդ: Այս տունը քաղաքի կենտրոնում համատեքստային ճարտարապետության ամենավաղ օրինակներից մեկն է, այն միավորում էր երեք գործառույթներ. Առաջին հարկում գտնվող բնակելի, գրասենյակային և մանրածախ պատկերասրահ, այն շարունակում էր հարևան տների ցուցափեղկերը, ինչպես նաև թև աշտարակները շարունակում էին հարեւան քիվեր: Նրան քննադատողները
համարել հաջողված և նուրբ Սբ Եվֆեմիայի հրապարակին և այլ շրջակայքին նրբանկատորեն արձագանքելու նրա ջանքերը, բայց ժամանակակից տեսքի համար շենքը, անկեղծ ասած, որոշ չափով կոշտ է:
Տունը բարդ է, բարդ տեղում ՝ փողոցի կողմից մի պալացցո պատկերող, եռահարկ ծածկոցից հետո, այն ձևավորում է փոքր, բայց երկաստիճան բակ, այնուհետև աճում է 8-9 հարկ և անցնում եռամսյակի մեջ, ձևավորվելով XIX դարի եկողի նման, դա ավելին է, քան ենթատեքստային:
Բայց վերադառնանք տեղադրմանը. «Դոմինիոնիի տեսանկյունից», - գրում է Չինո Ձուկին, - «յուրաքանչյուր նախագիծ սյուժե է, որում դժվարությունները հանգեցնում են անհատական և հիմնարար լուծումների, խթանում են ճարտարապետի մտածողությունը ՝ երբեմն տալով զարմանալի տարածքներ և ձևեր»: Ավելին, Դոմինիոնին համարեց արդյունավետ և՛ պատասխանել հաճախորդի, և՛ հասարակության պահանջներին, ընդհանուր առմամբ ՝ բոլոր դժվարություններին:
Հատկանշական է, որ տեղադրման համար ընտրված շենքը կոմպրոմիսային կառույց է, գուցե ամենաշատը, եթե դժվարություններին արձագանքը չճանաչվեր որպես դրա ճարտարապետության էությունը: Չինո Ձուկկին տունը տեսնում է որպես հուշարձան. Մանրամասնորեն պաշտպանում է դդմի ծավալը, մինի դահլիճը կամ «քարանձավը» ինտերիերի մասին խոսելու և բնօրինակ գրաֆիկան ցուցադրելու համար, որի ինտերիերը մեկնաբանում է Դոմինիոնիի «պոմպեյան կարմիրը» և դրանով դառնում շարունակություն: լուսանկարների պատերին:
Սոցիալական բնակարանային փորձ
Այս տունը բոլորովին հին չէ, այն կառուցվել է 2014 թ.-ին, չնայած այն ներառում է նաև զարգացման հնարավորությունը, ինչպես նաև այս հարկի տակ գտնվող մեկ հարկանի շենքերը. Նրանց շուրջը ձեւավորվել են բնակիչների հանրային տարածքներ: Տունը սոցիալական բնակարան է Լոս Անջելեսի կենտրոնում գտնվող նախկին անօթեւանների համար, որը կառուցվել է շահույթ չհետապնդող կառուցապատողի կողմից (վայ, կան այդպիսիք), որը կոչվում է Star Բնակարաններ: Խնդիրը ոչ միայն անօթեւաններին բնակարանով ապահովելն է, այլ նրանց կյանքը լիարժեք դարձնելը, նոր համայնք նախաձեռնելը. ուրախացնել, մի խոսքով:Այստեղ կարևոր է, որ չնայած սոցիալական լինելուն, այն մայրուղու հարևանությամբ չունի 30 հարկ, դրանք հետպատերազմյան բազմահարկ դաշտեր չեն, որոնց վրա այդքան այրվել էին Ֆրանսիան և Անգլիան (Ռուսաստանի մասին ես լռելու եմ), և, մյուս կողմից, սա ստվարաթղթե տուփ չէ. մի փոքրիկ մեկ տուն, 6 հարկանի, ի դեպ, շրջակայքը 1-2 հարկանի է. 102 բնակարանի համար, 9000 մ-ից փոքր-ինչ պակաս2 ընդհանուր տարածքը, և նույնիսկ LEED Platinum սերտիֆիկացումով, կառուցվում են գործարանային բլոկներից: Առաջին հարկերում կան խանութներ և կլինիկա: Վերը ՝ առաջին հարկի տանիքում, կա ազատ տարածք հանգստի համար, իսկ վերևում արդեն կախված են բնակարանների ծավալները ՝ յուրաքանչյուրը 3-4 հարկ:
2000-ականներին ճարտարապետների կարիերայի համար հաջողակ ճարտարապետներ, «Աստղ» տան հեղինակ Մայքլ Մալցանը ոչ միայն էլիտար վիլլաներ և թանկարժեք հավակնոտ թանգարաններ են կառուցել, այլև, ի տարբերություն շատերի:, զբաղվում էր սոցիալական բնակարաններով:
Շենքը ցուցադրվում է բծախնդրորեն, գրեթե ինչպես Լուիջի Դոմինիոնիի միլանյան տունը. Մեծ հատակագիծ, անհատական բնակարանների հատակագծեր, որոնք կարող եք «նայել» և որոնք հագեցած են տեսաձայնագրություններով բնակիչների պատմություններով պատին ՝ թռչնի աչքով դեպի Լոս Անջելեսը, նկարված haահա Հադիդի «ավանգարդ» նկարչության ոգով:
Սկզբունքորեն, Լուիջի Դոմինիոնիի և Մայքլ Մալզանի տան միջև զուգահեռներ են առաջանում. Ցածր, քաղաքի կենտրոնում, միայն առաջինը, իհարկե, երբեք սոցիալական չէ, և երկրորդը ցույց է տալիս աղքատների բնակարանային ապահովման ժամանակակից մոտեցում ՝ ուղղված վերածվելով գետոյի, բայց մարդկանց «քաշել» նոր կյանքի մեջ: Այնուամենայնիվ, ոչինչ չի ասվում այն մասին, թե ինչպես է «գործում» մոտեցումը. Սա, ինչպես ասում են, առանձին ուսումնասիրության թեմա է:
Անկառուցված `Scarpa- ի հիշատակին
Ամերիկացի ճարտարապետ և պատմաբան Ռոբերտ ՄաքՔարթերի ակադեմիական մինի ցուցահանդեսը, որը շատ բան է գրել Կառլո Սկարպայի, Ռայթ և Կանայի մասին: 1972 թ.-ին Վենետիկի արվեստի 36-րդ բիենալեի համար Scarpa- ն, որն այդ ժամանակ Վենետիկյան ճարտարապետական դպրոցի դեկանն էր, համադրեց «Չորս նախագիծ Վենետիկի համար» ցուցահանդեսը, որտեղ նա ցույց տվեց 1953-1970 թվականներին ստեղծված մոդեռնիստ վարպետների նախագծերը. դրանք ոչ միայն չեն վնասի հին քաղաքը, այլև այն կդարձնեն իսկապես ժամանակակից. ցուցահանդեսը փորձ էր խթանել այդ նախագծերը, խթանել դրանց իրականացումը: Այժմ պարզ է, որ դրանցից ոչ մեկը չի կառուցվել, և ՄաքՔարթերը տխրությամբ հիշում է Scarpa- ի նախաձեռնությունը, ասես թաղում է այն ՝ նշելով ճանապարհին. Քննադատներն ու պատմաբանները հակված են անտեսել չիրացված նախագծերը, մինչդեռ նրանք հաճախ թաքցնում են հիմնարար հիմքերը, որը հետագայում դարձավ ավարտված շենքերի հիմքը և ինչպես գոնե օգնելով հասկանալ դրանք: Scarpa- ի ընկերը ՝ Լուիս Կանը, անսասան լավատեսությամբ գրել է. «Այն, ինչ չի կառուցվում, իրականում կորած չէ: Երբ դրանց արժեքը նշվում է, ներկայության նրանց խնդրանքը անհերքելի է: Նրանք պարզապես սպասում են ճիշտ հանգամանքների »: Սուրբ խոսքեր, բայց այս ամենը համայնքին ապացուցելը այնքան դժվար չի լինի, որքան Սկարփը `իր սիրած վենետիկյան նախագծերը խթանելու համար:
Ցուցահանդես ՝ ի պատիվ չկառուցված նախագծերի ցուցադրության. Ստացվում է անիրականացված, բավականին նուրբ մի տեսակ շերտավորում; ո՛չ իմ, ո՛չ Սկարպի մասին, և ոչ էլ այնքան շատ Կորբյուզիեի մասին, այլ մի տեսակ խորանալով արխիվում: Բիենալեի համար Կառլո Սկարպայի ուշադրությունը ավանդույթ է. Այսպես թե այնպես նրանք փորձում են վերակենդանացնել նրա բակը Իտալիայի նախկին տաղավարում, այժմ ՝ Բիենալեում: այս անգամ համադրողները բացեցին ալիքը
մի անկյուն, որը նույնպես նախագծվել է Scarpa- ի կողմից, իր բնութագրական ութից երկու մատանիով և երկու խոշոր մոդեռնիստական վարագույրներով: Dիշտ է արվել, դա շատ թարմացնող է:
Theրագրերը հետևյալն են. Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթ Մազիերիի հուշահամալիր, նախագիծ 1953, շենքը նախատեսված էր Մեծ ջրանցքի վրա;
Mazieri Memorial, Lego մոդել:
Ենթադրվում էր, որ Վեչենյան հիվանդանոցը `1963-1965թթ., Գտնվում էր Կանարեջիոյի արևմտյան եզրին, որտեղ մոտենում է երկաթուղին, և այժմ Կա Ֆոսկարի համալսարանի Տնտեսագիտական ֆակուլտետը;
Luis Kahn Crest Hall 1968 և Իսամու Նոգուչիից Jesեսոլոյի ծովի և ծովածոցի արևի զբոսայգի, 1970
Մոտեցումարդիականության հուշարձանների հոգիները
Համադրիչները նաև իրենց 16 հայրենակիցներին ՝ իռլանդացի ճարտարապետներից, պրակտիկայից և ուսուցիչներից, հրավիրեցին մուտքի մուտքից երկամյա տաղավարի երկրորդ սրահում ներկայացված «հատուկ բաժին»: Այն կոչվում է Փակ մերձեցում: Հանդիպումներ ուշագրավ շենքերի հետ. Յուրաքանչյուր մասնակիցին տրվել է 20-րդ դարի հայտնի շենք, խնդրել են ուսումնասիրել, բացահայտել դրա էությունը », և մոգություն, բացատրել, թե ինչպես է այն աշխատում, ընդգծել նյութական առանձնահատկությունները: Պարզվել է 16 բացատրություն և առարկա, և միայն մեկը (!) Մասնակիցները գրավել են թանգարանային ցուցափեղկ ՝ պատմելու իրենց հերոսի շենքի մասին, մնացածը կառուցել են աստիճաններ, նստարաններ, պատից կախազարդ ժամացույցներ և ցանկապատել մութ սենյակները:
Taka Architects- ին է վստահվել Նոր Սանտա Ֆե նահանգի Բոգոտա նահանգի արդի (1970-ականների վերջ - 1980-ականների սկիզբ) համայնքային կենտրոնի կառուցումը, որը կառուցվել է 20-րդ դարի գլխավոր կոլումբիացի ճարտարապետ Ռոջելիո Սալմոնայի կողմից (1929-2007); այնտեղ տները հիմնականում 7-հարկանի են, իսկ հասարակական կենտրոնները օղակաձև են `զարդարված աղյուսներից պատրաստված բացվածքների նախշերով: Արդյունքում ստացվում է «Հյուսելը». Աղյուսով զարդարանքի թափանցելի պատ, որն արտացոլում է Սալմոնայի խանդավառությունը նախակոլումբական քաղաքակրթության հանդեպ և հեղինակների հարգանքը Սալմոնայի նկատմամբ:
Սթիվ Լարկինի բյուրոն, հասկանալով Ֆիննական Էսպոյի Օտանիեմի մատուռը (1954-1957), կառուցեց մեծ, մոտ երեք մետրանոց փայտե մոդել, որը, ճարտարապետների կարծիքով, ձգտում էր ձևավորել և մասամբ վերստեղծել ցուցահանդեսային տարածքում այն տեսարանը, որը բացվում է դեպի անտառ ֆիննական մատուռի ապակե զոհասեղանից - կոճղերի դերը խաղում է փայտե հենարանների կապոցները:
Դահլիճի կենտրոնում կա 1:25 մասշտաբի նրբատախտակի մոդել `նվիրված Jeanne Hachette Center- ին, որը կառուցվել է 1969-1975 թվականներին Jeanան Ռենոյի կողմից Փարիզի Իվրի-սյուր-Սենա արվարձանում, որն այդ ժամանակ տարված էր կոմունիստական գաղափարներով; այստեղ իրականացավ Renaudie- ի երազանքը բոլորի համար հարմարավետ տարածք `խառը տիպաբանության շենքում սոցիալական տների 40 բնակարան մեծ տեռասներում, տեռասներ` «նվեր» բնակիչներին, նրանց վրա ծառեր `օգուտ քաղաքի համար: Դիզայնը կենտրոնանում է տեռասների վրա:
20-րդ դարի մշակույթի հուշարձանների ընկալման հետաքրքիր մեթոդ, ոգեշնչման գաղափարների մի տեսակ կատալոգ, բայց պետք է խոստովանել, որ աղբյուրներն ավելի հետաքրքիր են, և առարկաները նեղ են դահլիճում, խմբավորված են ինչ-որ քաոսային տեսքով և նման են նրանց վերեւում գտնվող պատշգամբում գտնվող umումթորի մոդելների «կրտսեր եղբայրները»: նրանք, ովքեր դեռ չեն սովորել, թե ինչպես գունավոր մոմը բետոնի հետ համատեղել: ***
Միգրանտների մասին խորհուրդներ
Ամենատարածված թեման
Բիենալեի տաղավարում զարգացնում է «հիբրիդային» հոլանդական թիմը ՝ «Crimson Historians of Architecture». նրանք գրում են գրքեր, ցուցահանդեսներ անում և զբաղվում են քաղաքաշինության և հետազոտությունների հարցերով: Կարմիր և սև ռետրո ձևավորմամբ, պիրանեզյան գորգում ՝ հատակին, ուզում ես գուշակել Հռոմը, բայց Հռոմը ՝ ոչ, և ռոտոնդայի պլանը կազմում է դանիական Titen հանրակացարանը 2005-ին, 18-րդ դարի պայմաններում ՝ մի շարք խորհուրդներ միգրանտային քաղաքները «եկող-գալու քաղաքի» պատկերում հարմարեցնելու մասին, բայց իտալական տարբերակում դա հռոմեական լեզվով է հնչում. VIA VAI:
Անհրաժեշտ է ընտելանալ միգրանտներին, նրանց համար քառակուսի մետր վերապահել, ներառել քաղաքի հյուսվածքի մեջ ՝ խուսափելով գետտոյից; միգրացիան ժամանակավոր երեւույթ չէ և չի ավարտվի, պետք է դառնա հոսքերի քաղաք: Բացի այդ, միգրացիան տեղի է ունենում ինչպես փախստականներից, այնպես էլ համալսարանի դասախոսներից, շարժունակությունն ընդհանուր առմամբ մեր ժամանակի դրական որակ է. Սա քաղաքաշինության պատմաբանների մոտավորապես մանիֆեստն է: Դրանք միանշանակ ճիշտ են, մեծ քաղաքների հաջող կյանքը անհնար է առանց բոլորովին այլ մարդկանց տեղաշարժի, դե Բաբելոնը այնտեղ է, կամ Պոլիս … ի դեպ, դրանք ակնհայտորեն դիտավորյալ չեն հիշատակվում, որպեսզի խուսափեն բանականությունից. որպեսզի հավերժության պաթոսը իսկապես սավառնի և լուսավորի պատերին կտավների ընթերցումը: բայց դա որոշակիորեն լարված է և ավելի շատ թեմատիկ է թվում հայտնի խնդրի, քան նոր բառի: ***
Նկարչություն
Դե, որտեղ առանց նրա: Համադրողները շվեդին կանչեցին նկարչության լեզվով ինչ-որ բան արտահայտելու համար
Էլիզաբեթ Հաց, ճարտարապետ և ուսուցիչ: Մինչև առաստաղ մեծ դահլիճը, օգտագործելով կիսագոբելե մեթոդ, կախված է տարբեր ժամանակների գրաֆիկներով. կա նաև 16-րդ դար:Բոլոր պատերը հագեցած են մանրամասն նկարով, որի համար շնորհակալություն և խմբավորված են ըստ թեմայի, օրինակ `տաճար և հովանոց, կամ լույս և տեղ:
Թանգարանային կղզի:Հիպոդամոսի անհամաչափության և բռնակալության ազատություն
Դեյվիդ Չիփերֆիլդ դահլիճը սկզբում կարելի է սխալվել դրա համար ներողություն խնդրելու համար, որը շատ հակասություններ առաջացրեց և այժմ գտնվում է կառուցման փուլում (նրանք պատրաստվում են հանձնել այս տարի) Թանգարան կղզում:
Simonեյմս Սիմոնի պատկերասրահը `ծածկված Կառլ Ֆրիդրիխ Շինկելի Ալտեսի թանգարանի« ջենթլմենի »համայնապատկերային տեսարանով, նուրբ, նորաձեւ գրաֆիկա a la Botticelli:
Ինչի՞ մասին է իրականում. Ահա այն, Jamesեյմս Սիմոն կառուցվող պատկերասրահը.
Գնալով էկրանին ետև ՝ մենք տեսնում ենք, որ, պաշտպանելով իր նախագիծը, որը ընթացքում բազմիցս անիծվել և արմատապես փոխվել էր (զգացողությունն այն է, որ համադրողները նրան հրավիրել են տալ իր գործընկերոջը պաշտպանվելու համար), Չիպպերֆիլդը հիշեցնում է. Ուինկելման, ով հավատում էր որ ծրագրի հիպոդամական ցանցն այնքան սիրված էր, կարելի է ասել, որ այժմ պաշտում են մեզանում, Փոքր Ասիայի արտադրանքն է ՝ իր բռնակալությամբ: Իսկ ազատ Ատտիկան խորհրդանշվում է տարածության մեջ ազատորեն դասավորված ծավալներով: Այստեղ օգնության է հասնում Շինկելի մեկ այլ համայնապատկեր. Նա գիտեր նկարել: -"
Հայացք Հունաստանի ծաղկող ժամանակաշրջանում »1825 թ., Ակնարկ, ըստ Չիպպերֆիլդի, պրուսական պետության ինքնության վերաբերյալ, որն այդ պահին նորից էր ի հայտ գալիս:
Այսպիսով, Թանգարանների կղզում հատորների անվճար դասավորություն կա և այնտեղ նշում է Ատտիկայի «հակաավտորիտար» ուրբանիզիստական սկզբունքը, բայց յուրաքանչյուր շինություն, ընդգծում է Չիփերֆիլդը, շարունակում է հավատարիմ մնալ առանցքային սիմետրիային, կարդալ ստրկամիտ համաչափությանը:
Բայց Simonեյմս Սիմոնի նրա պատկերասրահում օգտագործվում է անհամաչափություն, որը նույնպես հորինել են հին հույները ՝ որպես ճարտարապետական ազատության մաս, այստեղ, ընդհանուր առմամբ, վարագույր է: Բայց հետաքրքիր անկյուն. Հարված «կոշտ և սլացիկ» հիպոդամական շենքի հետևորդների մատներին (և, ընդհանուր առմամբ, Ուինքելմանը կարող է ճիշտ լինել), և, մյուս կողմից, բարև արդիականներին, ովքեր երբեմն հավատում են, որ Հորինել են պարտեզում տների անվճար դասավորությունը, հենց դրանք են: ***
Լատվիական բնակարաններ
Տաղավարի հանձնակատար ՝ isենիս Դրիփ, 1993-1995թթ. Լատվիայի մշակույթի նախարար, իսկ 2006-2011թթ. ՝ Ռիգայի գլխավոր ճարտարապետ; Չորս համադրողներից մեկը Strelka ինստիտուտի շրջանավարտ է Մաթիս Գրոսկաուֆմանիսը: Arsenրագիրը, որը ցուցադրվել է «Արսենալում», շուրջ մեկ դար դիտում է լատվիական բազմաբնակարան բնակարաններ և կոչվում է «Տոգիս և ապարտ», որը թարգմանվում է որպես միասին և առանձին, բայց ներառում է «բնակարան» բառով խաղ `« բնակարան »:
Ամեն ինչ սկսվում է այն բառերից, որ Լատվիան Եվրոպայի ամենաքիչ բնակեցված երկրներից մեկն է, սակայն նրանք շարունակում են բազմաբնակարան շենքեր կառուցել բաց դաշտում. Լատվիացիների երկու երրորդը բնակվում է բնակարաններում: Դա է ազնիվ ճշմարտությունը, մենք ճանաչում ենք ինքներս մեզ և դրանում համոզվում ենք ՝ նայելով դաշտերում գտնվող տների լուսանկարներով լուսատուների:
Ուցահանդեսը բաժանված է չորս մասի: «Հեռավորություն» բաժինը նվիրված է անհատական սահմանների կրճատմանը, որը նկարազարդված է բազմաթիվ բաց բջիջներով և «պլաստիլինե» տղամարդկանց դասավորությամբ: Եթե կարծում եք, որ դա կոմունալ բնակարան է, բայց ոչ, այս մասը նվիրված է ծերանոցներին, որոնք բացվում են Լատվիայում տարեկան մոտավորապես 6-ին, բայց պահանջարկը դեռ գերազանցում է առաջարկը:
«Սեփական» նախագիծը նվիրված է բնակարանի սեփականությանը և պարադոքսին. Դու կարող ես այն լինել, բայց չես կարող առանձնացնել այն տնից: «Խոստումներ» բաժինը նվիրված է 1929-ի Ազարայի համալիրին, որտեղ նախատեսվում էր կառուցել 1000 բնակարան, բայց կառուցվել էր 188-ը: նախագիծը կանգ է առել երեսունականների մեծ դեպրեսիայի պատճառով: Մոտակայքում գտնվում է կառուցվող ժամանակակից Walmer քաղաքային բնակարանային համալիրը, որն իր տեսակի մեջ ամենամեծ նախագիծն է ՝ Ռիգայից և նրա մեծ արբանյակային քաղաքներից հեռու. Կառուցվել է 150 բնակարան, նախատեսվում է 850-ը: Ենթատեքստն այն է ՝ արդյո՞ք նրան սպասում է Ազարայի ճակատագիրը:
Մի խոսքով, այստեղ ուրվագծվում է մեծ խոստումների ցրումը 1929-ից մինչև 2016 թվականը: Չորրորդ թեման ՝ «thերմություն», «thերմություն», ներկայացված է մետաղյա տուփերի տների ամենագեղեցիկ տեղադրմամբ, որոնք տարածում են հաճելի փոքր գոլորշի. Դրանք նշանակում են համաշխարհային տարածությունը: Նկարներ. ԵՄ տների 3/4-ը ջեռուցվում և սառեցվում են անարդյունավետ, ամբողջ էներգիայի մոտ 40% -ը ծախսվում է այդ գործընթացների վրա:Մոդելը Ռիգայի ամենատարածված բնակելի շրջանի ՝ Purvsiems- ի հատված է, որը կառուցվել է 1965-1975 թվականներին. Բնակարանների շատ սեփականատերեր թույլ չեն տալիս բանակցել և վերանորոգել տարածքը `այն դարձնելով էներգախնայող:
Թվում է, որ հայտարարված թեման ինքնին խոսակցություն է առաջացնում սովետական տիպային բնակարանաշինության և դրա հարմարեցման մասին, սակայն Լատվիայի տաղավարում նման բան չկա - կուրատորներին հաջողվեց շրջանցել խորհրդային խնդրահարույցը, կարծես թե ցատկել: Վերոհիշյալներից միայն Purvsiems- ը կառուցվել է Խորհրդային Միության ժամանակաշրջանում, սակայն ուշադրությունը կենտրոնացած է այն խնդրի վրա, որն ավելի շուտ նայում է ապագային, քան անցյալին `դրա վերակառուցման հնարավորությանը: Ընդհանուր առմամբ, սա և՛ կանխատեսելի է, և՛ վատ չէ, անհրաժեշտ է նայել ապագային: ***
Վենետիկյան արխիվներ
Վենետիկի տաղավարը, որը միշտ հարուստ է և սովորաբար նվիրված է քաղաքի պատմությանը, այս անգամ հրապուրվում է «Վենետիկն իր արխիվներն է կիսում» կարգախոսով: Ներսում `տասնմեկ հետազոտական նախագծեր ներկայացված են մեծ տեսանյութերով, որոնք, օգտակար է, կրկնօրինակում են առցանց տաղավարի կայքում: Նույն տեղում, յուրաքանչյուր սյուժեի ներքևում, ներբեռնվող նյութերի հղումները հաճախ իսկապես արխիվացվում են. Մեզ հրավիրում են միանալու նոր լրատվամիջոցների տվյալներին ՝ Ինտերնետում, դրանք ստվերելով տպագրական մեքենայի պատկերով և տառատեսակով տախտակներ Tintoretto- ի արհեստանոցից:
Մեքենան, իսկական և վերականգնված, տեղադրված է սրահի կենտրոնում, կան նաև տախտակներ տառերով, էքսպոզիցիայի դիզայնը մեծացնում է տառերը պատի նրբատախտակի գրություններում, այցելուներին թույլատրվում է դիպչել տառերին, բայց ոչ ոք կռահում է
Բոլորը հիմնականում նստում են «կտորի» երկայնքով երկար նստարանի վրա. Տաղավարն արդեն դասավորված է այնպես, որ ծրագրի տեսանկյունից կիսալուսին լինի ՝ դիտելով տեսանյութեր, որոնք երբեմն շատ արդյունավետ են: Theրագիրն, իհարկե, տպավորիչ է և լավ ներկայացված, թերևս, երկու. Մեկ կազմակերպչական `միավորել տարբեր հաստատությունների աշխատանքը, օրինակ` քաղաքի պետական արխիվը կամ Ca Foscari համալսարանը, որը նվիրված է հիմնականում Վենետիկին: Երկրորդ մարտահրավերն այն է, որ խթանի գիտելիքի ծարավը, որը սովորաբար կապված է պատմական վեպերի և կինոնկարների հետ. Ավելին իմանալ: Նայելով այս ամենին ՝ թվում է, որ հիմա ես տուն կգամ, կբացեմ ինտերնետը և կմիանամ գանձերին լավ լուծաչափով և հեշտ նավարկմամբ: Երկու նպատակներն էլ հաջողությամբ իրականացվել են, բայց հետո գալիս է որոշակի հիասթափություն. Ոչ բոլոր նախագծերն են ներկայացվում ցանցում, ինչպես մենք կցանկանայինք. Ուսանողների նախագծերի որոշ հղումներ չեն գործում, շատ բան ցուցադրվում է միայն համառոտագրություններում: Հաճախ դուք հանդիպում եք փակ մուտքի, ինչպես, օրինակ,
Ca Foscari- ի դիսերտացիաների տեքստերը: Մի խոսքով, դեռ Google Arts- ը չէ: Կարծես թե շատ ժամանակակից տվյալների շտեմարանների կայքեր կան, որտեղ կատարվել է գրավիչ ծածկույթ, և տվյալների բազան դեռ դանդաղեցնում է իննսունականների նախագծման ընթացքում: Բայց օգտակար:
Մյուս կողմից, այս ամենը համահունչ է դիզայնին, որն ընդգծում է ինչպես բջիջներում տվյալների առատությունը, այնպես էլ նրանց շփոթմունքը և ոչ անմիջապես ընթեռնելիությունը: Շրջված տառերի առատությունը ստեղծում է մի տեսակ հազիվ կառուցվածքային քաոս - և սա հենց այն է, ինչ արխիվային տվյալներն են, սա տվյալների հազիվ կառուցվածքային քաոս է - և հանկարծ հակառակ պատին անհասկանալի նյութը փոխարինվում է բոլորովին հասկանալի և դիտարժան նկարներով. աճող քաղաքի շերտեր, շենքի վերակառուցում կամ Քրիստոսի նիմբուսի շողք Լուվրի Տինտորետտոյի նկարից, պատճենված վենետիկյան Սան Giorgորջիոյի ներսի համար: Գայթակղիչ դրամատիզացումը, թերևս, նպատակ ունի նույնիսկ տարանջատել պատրաստին խորհելու մարդկանց, ովքեր ցանկանում են ինչ-որ բան փնտրել արխիվներում:
Այնուամենայնիվ, օգտակարը նույնպես հայտնաբերված է ՝ պայքարել և փնտրել, գտնել և չհանձնվել: - օրինակ, Jacopo de Barbari- ի նկարած Վենետիկի 1500 քարտեզի մի քանի տարբերակ, օրինակ ՝ resolutionոնաթան Գրոսի կողմից խաղի մեջ ներկառուցված լավ լուծման քարտեզ կամ Կոլումբիայի համալսարանի տարբերակ:Կամ կարող եք գտնել նույն համալսարանի Արվեստի Ատլասը, և սա քարտեզի հետ համագործակցելու հետաքրքիր և զարգացող հարթակ է, որի վրա մշակվում են մի քանի նախագծեր, ըստ էության, ցուցահանդեսում կա համատեղ աշխատանքի կոչ: Իրոք, Վենետիկյան արխիվները, ինչպես այժմ շատ արխիվներ, աստիճանաբար հրատարակում են իրենց փաստաթղթերը, որոնց թվում կարելի է գտնել քաղաքի ունեցվածքի ավստրիական քարտեզները: Դե, կամ սրանք քարտերն են (1687): Մի խոսքով, եթե հետաքրքրությունն արթնանում է, անհրաժեշտ է ուսումնասիրել 2018-ի Վենետիկյան տաղավարի սյուժեները, միանգամայն հնարավոր է ինչ-որ բան գտնել: Հիասթափված լինելով վերջնական նյութերի մասնատումից `պետք է հիշել, որ դրանցից 11-ը այստեղ են հավաքվել, և սա, բացի ստեղծագործական լինելուց, հսկայական բյուրոկրատական աշխատանք է: Ի դեպ, խորհուրդ է տրվում պահպանել կայքում գտած օգտակար հղումները. Տաղավարային կայքերը, որքան էլ որ դրանք լավն են, միշտ չէ, որ երկար են ապրում: ***
