Երկու հազար տարի առաջ Լիոնը, որն այն ժամանակ կոչվում էր Լուգդուն, հանդիսանում էր Հռոմեական Գալիայի ամենամեծ քաղաքը և վարչական կենտրոնը: Այստեղ ծնվեցին Կլավդիոս կայսրերը, որոնք հռոմեական քաղաքացիություն էին շնորհում տեղի գալերին, և Կարակալան, որը տարածում էր այն ամբողջ կայսրությունում: Ի տարբերություն Հռոմի շատ նոր քաղաքների, որոնք ունեն ռազմական ճամբարի ճիշտ դասավորություն, Լուգդունը չի ստացել այդպիսի բարդ տեղագրության պատճառով: Քաղաքը հիմնադրել են հռոմեացիները ՝ երկու գետերի ՝ Սոնայի և Ռոնայի միախառնման վայրում: Տարբեր ափերին տեղակայված երեք մասերից ամենաընդարձակը գրավեց լեռնագագաթ Ֆուրվիեր սարահարթը (խեղաթյուրված Ֆորումի ավտոուսը), որը բարձրանում է Հին, միջնադարյան Լիոն քաղաքից վեր: Տարբեր աղբյուրների համաձայն, Լուգդունի բնակչությունը հասնում էր 80-100 հազար բնակչի, և քաղաքում կային բավականին շատ հասարակական շենքեր ՝ բաղնիքներ, կրկես, ասպարեզ, և ոչ թե մեկ, այլ երկու թատրոն:
Thisարտարապետական այս ամբողջ հարստությունից, ավաղ, դեռևս շատ բան չի պահպանվել, քանի որ ուշ հնագույն ժամանակներում քաղաքի կենտրոնը տեղափոխվեց դեպի Սոնեի ափերը ՝ Ֆորվիերի ստորոտում, և տեղացիները աստիճանաբար գողացան հին շինությունները շինանյութերի համար: Հռոմեական թատրոնները, կորցնելով իրենց պատերը, պահպանում էին միայն լանջին և ենթակառուցվածքների մի մասում կտրված քարանձավները, այդ իսկ պատճառով անփորձ հանդիսատեսը կարող է դրանք սխալ հունարեն անվանել:
Հենց այստեղ ՝ թատրոնների հարևանությամբ, նրանք որոշեցին կառուցել թանգարան, որը բացվեց 1975 թվականին: Bernardարտարապետ Բեռնար erերֆուսը, որին վստահված էր նախագիծը, ազատություն ուներ ընտրելու նոր շենքի գտնվելու վայրը: Ի սկզբանե նախատեսվում էր այն տեղադրել ազատ թատրոնի էկրանների ետեւում գտնվող տարածքում: Այնուամենայնիվ, այս դեպքում թանգարանը արգելափակելու էր լեռից քաղաքի գեղեցիկ տեսարանը: Ավելին, դժվար կլիներ ժամանակակից շենքի մեծ ծավալի տեղավորել անտիկ համույթի մեջ: Հետևաբար, erերֆուսն առաջարկեց այլ, շատ ավելի նուրբ լուծում ՝ թանգարանը գետնին թաղել, ավելի ճիշտ ՝ բլրի կողային լանջին ՝ մակերևույթի վրա բերելով միայն մեկ, վերին մակարդակ տեռասով: Հիմնական «դրաման» խաղարկվեց ինտերիերում, ինչը անսպասելիորեն ուժեղ տպավորություն է թողնում:
Erերֆուսը (1911-1996) փառահեղ երեսուն տարվա ընթացքում (1945-1975) Ֆրանսիայի առաջատար ճարտարապետներից մեկն էր, բայց յոթանասունականներին աստիճանաբար մարեց հետին պլան: Քաղաքացիական ծառայության մեջ գտնվելու ընթացքում և ղեկավարելով Քաղաքացիական շենքերի և ազգային պալատների նախագծման գրասենյակը, նա մեկն էր նրանցից, ովքեր որոշեցին Հինգերորդ Հանրապետության պաշտոնական ճարտարապետական ոճը: Նրա ամենահայտնի գործերից են Գիտության և տեխնոլոգիայի կենտրոնը (CNIT) La Défense- ում և ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի կենտրոնակայանը `Փարիզում: Erերֆուսը, իր գործընկերներ Ռոբերտ Կամելոտի և Jeanան դե Մեյիի հետ միասին, կարելի է համարել Լա Պաշտպանության շրջանի «հայրերը». Նրանք սկսվել են 1950-ականներին և ղեկավարել այս մեծ նախագիծը ամբողջ 1960-ականներին:
Չնայած առարկաների կարգավիճակին (կամ գուցե հենց այդ պատճառով է), և նաև այն պատճառով, որ Zերֆուսը դրանք ստեղծել է այլ հայտնի վարպետների հետ համագործակցությամբ, նրա անձնական ոճը գրավելը բավականին դժվար է: Նրա շենքերի ոճը, ես կբնութագրեի որպես կոշտ, տեխնոլոգիական մոդեռնիզմ, որն ամենահարմարն էր թվում Դե Գոլի Ֆրանսիայի հաջողությունը արտահայտելու համար: Եվ ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի շենքում (1952-1978), և հատկապես CNIT- ում (1953-1958) ինժեների աշխատանքը շատ զգացվում է, մինչդեռ ճարտարապետը կարծես հետին պլան է մղվել: Առաջին դեպքում Zerfus- ը և նրա համահեղինակ Marcel Breuer- ը աշխատել են մեծ Պիեռ Լուիջի Ներվիի հետ, երկրորդում `Zerfus- ը համագործակցել է Nicolas Eskiyan- ի հետ, որը նախագծել է երեք հենակետային բետոնե պատյան` 218 մետր տարածքով, և Jean Prouve, ով էր պատասխանատու արտաքին ապակեպատման համար:
Լիոնի թանգարանում, որը ստեղծվել է Zerfus- ի կողմից, առանց ակնառու գործընկերների, այս տեխնոլոգիական զսպումը տեղի է տալիս կոնկրետ բրուտալիզմի շատ ավելի պերճախոս գեղագիտությանը:Adeակատի մեծ մասը թփերով գերաճած լանջ է, իսկ դրա «բնականությունը» խանգարում են միայն մի քանի քառակուսի պատուհաններ ՝ այդ ժամանակաշրջանին բնորոշ կլորացված անկյուններով: Թանգարանի ներքին տարածքը նախագծված է մի քանի անգամ քամու երկարացված թեքահարթակի տեսքով, որի լայն կտուրների վրա ցուցադրվում են ցուցանմուշներ: Դուք մտնում եք վերևում, այնուհետև աստիճանաբար իջնում ՝ դուրս գալով թատերական կաշիների մակարդակից: Այս կոնֆիգուրացիան ավելի բնորոշ է բազմամակարդակ կայանման համար, սակայն ներքին հարդարանքը տարբեր ակնարկներ է առաջացնում: Ներսից թանգարանը հիշեցնում է հնաոճ ջրամբարներ և, բոլորովին անսպասելիորեն, ֆանտաստիկ տիեզերանավ, որը Երկիր է եկել անհիշելի ժամանակներում, անձնակազմի կողմից լքված և բնիկներով բնակեցված: Երկու պատկերներն էլ, կարծես, չափազանց տեղին են, ինչը չի կարելի ասել շենքի գծային կառուցվածքի մասին, որը այցելուների տեղաշարժի համար կոշտ երթուղի է սահմանում: Նրանք այլևս դա չեն անում: Բայց նույն խնդիրները ունի նաեւ Ռայթի Գուգենհայմը:
Րագրի մեկ այլ թույլ կետը բնական լույսի բացակայությունն է, բայց այդ պակասությունը փոխհատուցվում է կիկլոպյան բետոնե կոնստրուկցիաների դաժան արտահայտչականությամբ: Սյունները ուղղահայաց չեն, դրանց առանցքները հետևում են թեքությանը, և թեքահարթակների կորերի հետ համատեղ, այս ոչ ուղղանկյունությունը դինամիզմ է հաղորդում ներքին տարածությանը:
Իհարկե, այսօրվա չափանիշներով ցուցահանդեսը հնագույն է թվում, բայց սա ոչ թե ճարտարապետության, այլ ցուցահանդեսի դիզայնի հարց է:
