20 տարի առաջ այս գրքի հեղինակը հոդված էր գրել մերձմոսկովյան տան մասին: Դա սկսվեց այսպես. «« Նոր ռուսացու »գյուղական տունը անեկդոտի թեման է, ոչ թե ճարտարապետական ստուգման: Միևնույն ժամանակ, այս հերոսի այլ ատրիբուտներ ՝ Mercedes, ջակուզի, բջջային հեռախոս, որպես կանոն, որակյալ են, և կարելի է միայն ծիծաղել սյուներով կարմիր աղյուսով ամրոցների մասին »: Հետ-պերեստրոյկային Ռուսաստանում մասնավոր տները կառուցվել են արագ, բայց մինչև 90-ականների կեսերը դրանցում գրեթե ճարտարապետություն չկար: Բնութագրական է նաև, որ դրանց մեջ ծառ չկար:
Դա շատ պատճառներ ուներ: Նախ, պարադոքսալ կերպով, դա ավանդույթի ուժն է: Խորհրդային կառավարությունը հասավ իր նպատակին. Ծառը սկսեց կապվել բացառապես պատմության, հետևաբար և հեռացող կյանքի ձևի հետ, ինչ-որ պատրիարքական և լուսանցքային բանի հետ: Նոր ռուս մարդը, մեծ մասամբ Homo soveticus, երկար ժամանակ բացառված էր ժամանակակից լինելու հնարավորությունից և ստիպված էր հագեցնել այդ հնարավորությունը: Ուշ Սովետական Միության քաղաքաբնակ երեխաները (ներառյալ հեղինակը) սարսափելի ամաչում էին կլոր պարերի, արևայրուքների, խրամատների և այլ բանահյուսության պատճառով, որոնք անփոփոխ կապված էին «խրճիթի» թեմայի հետ: Այն բացարձակապես չճանաչվեց որպես «մեր սեփական» - ոչ միայն պատմական հեռավորության պատճառով: Եվ ոչ միայն այն պատճառով, որ դա քարոզչության հոտ էր գալիս: Դայակի հեքիաթներին ժամանակակից հնչյուն հաղորդելու համար պետք է լինեիր Պուշկին: Բայց նույնիսկ «գյուղացիների» արձակը ՝ ազնիվ, եռանդուն, տնային, ավելի շատ ազգագրություն էր թվում, քան գրականություն: Treeառը խնդրահարույց է դարձել մեզ համար: Թվում է, թե դա բնիկ է, բայց ոչ մոտ: Պարզ, բայց անհասկանալի: Հաճելի - բայց ծիծաղելի: Մանկության անհարմարությունը վերաճեց թմրամոլության: Երկրորդ, 90-ականները դյուրին փողի դարաշրջանն էր, գլխապտույտ ազատության հետ մեկտեղ, փխրունության և ժամանակավորության զգացողություն կար: Այս իրավիճակում տան հուսալիությունն ու ուժը հատուկ նշանակություն են ձեռք բերել, և փայտն այս իմաստով դեռ զիջում է աղյուսին: Երրորդ ՝ ինքնորոշման հարցը չափազանց կարևոր էր: Իհարկե, ռուս ժողովուրդը միշտ հպարտացել է իր տնով, բայց երբեք, ինչպես թվում է, ներկայացուցչականության փոխարինումը իրականությանը չի հասել այնպիսի աստիճանի, ինչպես 90-ականներին և նույնիսկ 2000-ականներին: Հարստության պատկերը դարձավ գերիշխող, և փայտը, որպես ամենաէժան նյութ, ընդհանրապես չէր տեղավորվում այս պատկերի մեջ:
Այս իմաստով, ճշգրիտ քայլ կատարեց ֆիննական HONKA ընկերությունը, որը եկել էր Ռուսաստան 1995 թ. Նա իր ապրանքը դիրքավորեց ոչ թե որպես միջին խավի տուն, ինչպես Ֆինլանդիայում, այլ որպես շատ թանկ տուն, ինչը, իհարկե, կտրուկ բարձրացրեց ծառի կարգավիճակը հաճախորդի աչքում: Միևնույն ժամանակ, Ռուսաստանում HONKA- ի առաջին տները թե 'արտաքինով և թե' նյութական առումով շատ ավանդական էին. Եվ միայն մի քանի տարի անց առանցքային դիրք գրավեցին սոսնձված ճառագայթները, որոնցից այսօր արտադրվում է դրա տների 90% -ը: Ընդհանուր առմամբ նյութերի խնդիրը երկար ժամանակ դանդաղեցնում էր սյուժեի զարգացումը: Չնայած այն փաստին, որ Ռուսաստանը առաջին տեղն էր զբաղեցնում համաշխարհային անտառային պաշարներում (22%), տարեկան արտադրված 80 միլիարդ խորանարդ մետր փայտանյութի հիմնական մասը արտասահման էր դուրս գալիս որպես հումք, և դրա միայն հինգերորդ մասն էր վերամշակվում ներսում, ինչը միայն 1 ՀՆԱ-ի%: Եվ պոտենցիալ հարմար փայտանյութի ևս 70% -ը փչացավ որթատունկի վրա … Սովորական սոսնձված ճառագայթները հայտնվում են միայն 2000-ականների սկզբին, և նույնիսկ այն ժամանակ դրանք սկզբում բերում են Գերմանիայից և Ֆինլանդիայից, շրջանակային տեխնոլոգիաները գալիս են Կանադայից: Եվ եթե այդ տարիներին Ամերիկայում փայտե տների տեսակարար կշիռը 80% էր, ապա Ռուսաստանում այն կազմում էր ընդամենը 5%:
Բացի այդ, 90-ականներին նրանք կորցրեցին ամեն ինչ ՝ դպրոց, արհեստավորներ և տեխնոլոգիա: Buildingամանակին յուրաքանչյուր շինարարական համալսարան ուներ համապատասխան մասնագիտացում, ամենուրեք փայտի հատուկ դասընթաց կար, կար Հենրիխ Կարլսենի մի ամբողջ դպրոց, կար երեք տասնյակ գործարաններ, որոնք սոսնձված փայտ էին արտադրում:Բայց 90-ականներին նրանցից միայն մեկը մնաց Վոլոկոլամսկում, և միակ հետազոտական և արտադրական միավորը Շենքի կառուցվածքների կենտրոնական հետազոտական ինստիտուտն էր, որի «փայտե» հատվածում, ի դեպ, հորինել էին ամուր փայտ, ինչը մեծացնում է կառուցվածքի ուժը մի քանի անգամ: Բայց այնտեղ աշխատում էր ընդամենը յոթ մարդ ՝ Կառլսենի ուսանող Ստանիսլավ Թուրկովսկու հսկողության ներքո: Otարտարապետ Իգոր Պիշչուկեվիչը, Totan Kuzembaev- ի գործընկերը, 2000 թ.-ին դառնությամբ ասաց. «Ազգային ավանդույթը առասպել է: Բացառությամբ, թե ինչպես կտրել, բայց մեծ քանակությամբ, մենք չգիտենք, թե ինչպես կարելի է ինչ-որ բան անել ծառի հետ: Մենք ֆիններից սոսնձված շինություններ ենք պատվիրում, նույն տեղում տրամաչափված փայտանյութ, իտալացիներից մանրահատակ, դռներ, պատուհաններ »:
Ոչ թե 1990-ականներին ընդհանրապես փայտե տների նախագծեր չեն եղել: Որոշ տողեր շարունակում էին գծվել անցած տարիներից. Օրինակ ՝ խորհրդային փայտե տան հիմնական խանդավառ Մարկ Գուրարին Ֆրունզենսկայա գետափի շինարարական ցուցահանդեսում տեղադրեց իր հաջողակ տան նոր տարբերակը 1985 թ., Բայց տանիքում Վելյուկսովսկու պատուհաններով (1995): Իսկ ԽՍՀՄ-ում Ալվար Աալտոյի գաղափարների գլխավոր դիրիժորը `ճարտարապետ Անդրեյ Գոզակը, վերակառուցում է Փերեդելկինոյի փայտե տունը (1996 թ.) ՝ նախանշելով հետագա գրեթե բոլոր քայլերն ու տեխնիկան: Խորհրդային տարիների լավագույն նախագծերը (ներառյալ 1982 թ. Մրցույթի հաղթողները) հավաքված են մեծ պահանջարկ ունեցող «Փայտե տուն փոքրից մեծ» (1999) գրքում: Բայց այս բոլորը շատ ավանդական տներ են, չնայած դեռ 1992-ին Իրինա Կորոբինայի և Ելենա Գոնսալեսի ճարտարապետական պատկերասրահը կազմակերպել էր «Իմ սիրելի տունը» ցուցահանդեսը, որը ցուցադրում էր ժամանակակից ոճերի ամենալայն տեսականին. Կար նաև նեոկոնստրուկտիվիզմ (վիլլա «Ռոստա» Ալեքսանդր և Մարինա Ասադովների վիլլան, Միխայիլ Խազանովի «Շիբոլետ» վիլլան) և նեո-ռուտալիզմ (տուն Գոլիցինոյում ՝ Դմիտրի Դոլգիի, վիլլա Պիցունդայում ՝ Դմիտրի Բիկովի և Իգոր Քոչանովի) և նեո-մոդեռն), և նեո-սիմվոլիզմը (տուն Նեմչինովկայում 2R Studio- ի կողմից), և ռոմանտիկ խաչ Գոտիկի և Արտ Նուվոյի միջև (Դմիտրի Վելիչկինի և Նիկոլայ Գոլովանովի նախագծեր) և մինիմալիզմ (տուն Մոզժինկայում ՝ Եվգենի Ասայի կողմից):
Չնայած այն հանգամանքին, որ այդ նախագծերի թվում եղել են փայտե, մենք չենք տեսնում որևէ հատուկ պատճառ 90-ականների փայտե ճարտարապետության վերականգնման համար: «Թղթե ճարտարապետությունը», որը դարձավ ռուս նոր ճարտարապետների հիմնական համալսարանը, ընդհանրապես չէր գործում որևէ հատուկ նյութերով: Եվ չնայած Յուրի Ավվակումովն իր հայտնի ֆանտազիաները կառուցվածքիզմի թեմաներից պատրաստում է փայտից, նյութի ընտրության մեջ է, որ որոշակի հեգնանք է հայտնվում ռուսական ավանգարդի կենսաշինական պահանջների նկատմամբ: Այնուամենայնիվ, հենց «դրամապանակներն» են Միխայիլ Լաբազովը, Տոտան Կուզեմբաևը, Ալեքսանդր Բրոդսկին, որոնք կառուցում են առաջին փայտե առարկաները, և վերջինիս երկու լեգենդար օբյեկտներից ՝ «95 աստիճան» ռեստորանը (2000) և օղու տաղավարը: արարողություններ (2003), հավանաբար, ընդհանուր առմամբ, կարելի է հաշվել ռուսական նորագույն ճարտարապետության պատմությունը: Այս երկու կառույցները, ինչպես նաև Լաբազովի «Պլավդոմ 6» -ը (2000 թ.), Ինչպես նաև Կուզեմբաևի կատու «Դազուր» ռեստորանը (2003 թ.) Եվ իր սեփական տաղավար 12 (2002 թ.) Եվ կարմիր հյուրատներ 16 (2003 թ.), Ինչպես նաև Եվգենիայի տնակ 14: Ասսա (2004), - բոլորը կառուցվում են Կլյազմինսկոյե ջրամբարի տարածքում, որը շուտով կկոչվի պարզապես Պիրոգովո: Հենց այս վայրին (և դրա տիրոջը ՝ Ալեքսանդր Եժկովին) մենք շատ բան ենք պարտական ժամանակակից փայտե ճարտարապետության նորաձեւության ի հայտ գալուն: Սա գործնականում մեր Աբրամցևոն է, որտեղից առաջացել է նեոռուսական ոճը: Եվ սա բարձրաձայն համեմատություն չէ, հաշվի առնելով, որ Պիրոգովոյում այս առաջին տարիներին ՝ 2002-ից 2005 թվականներին, տեղի է ունենում Մելիորացիայի փառատոնը (Art-Klyazma), որը հավաքում է բոլոր այն ամենավառ, զվարճալի և առաջադեմները, որոնք առկա էին ժամանակակից ռուսական արվեստում: Այսինքն ՝ արվեստի նշանի տակ նոր ճարտարապետություն է ծնվում:
Մեկ այլ «ուժի վայրը» Նիկոլա-Լենիվեց գյուղն է, որը դառնում է ռուսական հողային արվեստի կենտրոն: Սկզբում Նիկոլայ Պոլիսկին, գյուղացիների հետ միասին, քանդակում է հազար ձնեմարդ, այնուհետև խոտից քանդակում են Բաբելոնի աշտարակը, իսկ 2001-ին կառուցում են նաև փայտից պատրաստված առաջին առարկան, ավելի ճիշտ `վառելափայտից` հսկա փայտանյութ:Այնուհետև կլինեն խաղողի որթից հյուսված «Մեդիա աշտարակը» (2002 թ.), «Կարմրուկի ծառից» «Փարոսը Ուգրայի վրա» (2004 թ.), Իսկ 2006 թ.-ին գյուղում կանցկացվի «Արքստոյանիե» առաջին փառատոնը, որը կնվիրի աշխարհը ՝ փայտե այնպիսի գլուխգործոցներով, ինչպիսիք են Վլադիմիր Կուզմինի և Վլադա Սավինկինայի «Նիկոլինոյի ականջը», «Սեգա» բյուրոյից «Մեգանոմ», «Հույսի կես կամուրջ» ՝ Թիմուր Բաշկաև:
Փայտե ճարտարապետության փառատոնի մեկ այլ կարևոր, բայց արդեն զուտ ճարտարապետական `« Drevolyutsiya »- ն առաջին անգամ անցկացվում է 2003 թվականին` Գալիչում: Նիկոլայ Բելոուսովը տանում է 20 ուսանողի այնտեղ և կանխատեսում է քաղաքների վերափոխումը, որը կսկսվի 2010-ին `Գորկու պուրակի վերակառուցման հետ: Դարիա Պարամոնովան հիշում է. «Մենք ՝ Մոսկվայի ճարտարապետական ինստիտուտի ուսանողներս, այն ժամանակ զվարճանում էինք Հադիդի, Բիլբաոյի և այլ« առաջադեմ ստախոսների »մասին: - Եվ մեզ թվում էր, որ որոշ պահպանողականներ ՝ «հնության սիրահարներ», զբաղվում էին փայտով: Եվ երբ Բելոուսովը մեզ հրավիրեց գնալ 500 կմ հեռավորության վրա ինչ-որ տեղ `փայտից ինչ-որ բան կառուցելու համար, բոլորովին անհասկանալի էր, թե բացի« տնակից »ինչ կարող ենք կառուցել: Բայց մենք գնացինք »: Եվ նրանք կառուցեցին. Հովանոց աղբյուրի վրա, կանգառ և մի քանի ամառանոց: Ինքը ՝ Բելոուսովը, դեռ 2001-ին, անսպասելիորեն լքեց Սերգեյ Կիսելևի պատկառելի ֆիրման և սկսեց փայտե տներ կառուցել ՝ ստեղծելով իր սեփական արտադրությունը նույն Գալիչում:
2005-ին Սուխանովո կալվածքում տեղի է ունենում «Քաղաքներ» առաջին փառատոնը: Երիտասարդ մոսկվացի ճարտարապետները երկու օրվա ընթացքում մոտ մեկ տասնյակ գեղարվեստական առարկաներ են կառուցում նավամատույցում: Ոգեշնչված արդյունքներից ՝ փառատոնի կազմակերպիչները ՝ Իվան Օվչիննիկովը և Անդրեյ Ասադովը, սկսում են փառատոնը անցկացնել տարին երկու անգամ ՝ ամեն անգամ բարձրանալով ավելի ու ավելի հեռու Մոսկվայից ՝ Բայկալ, Ալթայ, aրիմ, Հունաստան: Երկրի ողջ երկրից ժամանած երիտասարդ ճարտարապետներ գալիս են այս փառատոներին, ստեղծագործական ժամանակն անցկացնում են ծայրահեղ պայմաններում, սովորում են աշխատել փայտի հետ և կառուցել ամենաանհավանական առարկաները: 2011-ին փառատոնը մշտական բնակավայր կգտնի Տուլայի շրջանում `« ArchFarm »- ում, որտեղ կառուցվում են օբյեկտներ, որոնց անուններն արտացոլում են բազմաֆունկցիոնալության ներկայիս փափագը` «լողացող գրասենյակ», «ծաղկե մահճակալ», «լուսատու խանութ»: … Այստեղ 2013-ին Իվան Օվչիննիկովը կհավաքի իր առաջին DublDom- ը:
Woodenամանակակից փայտե ճարտարապետության առաջին փուլն ամփոփվում է Newարտարապետության թանգարանում «Նոր փայտ» ցուցահանդեսով (2009 թ. Աշուն), որի ընթացքում հավաքվել էին նախորդ 10 տարիների ընթացքում կառուցված 120 առարկաներ: Իշտ է, այս թիվը ներառում է «Արխստոյան» և «Քաղաքներ», «Պիրոգով» սրճարաններից և ռեստորաններից գեղարվեստական իրեր, և իրականում տները շատ չեն: Բայց 2008-ի համաշխարհային ճգնաժամը փոխում է ոչ միայն տնտեսությունը `ուշադրություն դարձնելով ամենատարածված և ոչ ամենաթանկ նյութին, փոխվում է նաև մտածելակերպը` ներծծված շրջակա միջավայրի բարեկեցության, զսպման, պարզության ժամանակակից միտումներով: Այս շրջադարձային պահը նշում է Համառուսաստանյան ARCHIWOOD մրցանակի (2010 թ.) Առաջացումը, որը ստանում է մոտ 100, ապա 150, իսկ 2019 թ.` 200 հայտեր (և դրանք պարզապես ավարտված ծրագրեր են): Հաշվի առնելով, որ ժամանակակից ռուսական փայտե ճարտարապետության զարգացման առաջին սահմանը 1998-ի տնտեսական ճգնաժամն էր, որից հետո այն հայտնվեց, իսկ երկրորդը `2008-ի ճգնաժամը, որից հետո ձեռք բերեց լիարժեք ֆենոմենի բնույթ, մնում է հույս ունենալ, որ 2020-ի ճգնաժամը կտա իր դրական արդյունքները: Եվ միանգամայն հնարավոր է, որ հենց փայտից պատրաստված էկոլոգիապես մաքուր ճարտարապետությունն է, որ այս ապագայում կդառնա մարդկության հենասյուներից մեկը:
XXI դար. Գյուղական տուն
Հավաքելով այս գիրքը ՝ հեղինակը անհանգստանում էր, որ ինչ-որ պահի այն դեռ պետք է ուղարկվի տպելու և ավարտելու փայտե ճարտարապետության զարգացման դիտարկումը ՝ կտրելով այն ինչ-որ պատահական կետում: Բայց 2020-ի ճգնաժամն ինքնին աշխարհը դադարեցրեց, և անկախ նրանից, թե ինչպես այն շարունակվում է, կա մի զգացողություն, որ մենք կարող ենք խոսել ժամանակակից ռուսական փայտե ճարտարապետության ՝ որպես կայացած ֆենոմենի մասին: Ո՞րն է գրքի հերոսը `ժամանակակից ռուսական փայտե տուն: Հնարավո՞ր է ինչ-որ կերպ ընդհանրացնել և բնութագրել այս երեւույթը: Եկեք ևս մեկ անգամ վերապահում կատարենք, որ խոսքն առհասարակ փայտե տան մասին չէ, այլ միայն ճարտարապետական հետաքրքրություն ներկայացնող մեկի մասին, բայց հենց այդպիսի առարկաները ՝ արտասովոր, փորձարարական, կազմում են ապագայի չափանիշը:
Առաջին իսկ բնութագիրը `տարածքը, ցույց է տալիս տների խլացուցիչ բազմազանությունը: Նրանց տարածքները տատանվում են 4 քառ. մ (կան նաեւ շենքեր `6, 12, 14, 17 քմ մակերեսով) մինչեւ 2731 քառ. մ (կան նաեւ ավելի փոքրերը ՝ 948, 830, 802 քառ. մ):Կարելի է, իհարկե, ասել, որ առաջինները զուտ փորձարարական են, իսկ երկրորդները պատկանում են շատ թանկ հատվածների նեղ հատվածի, մինչդեռ տարածքի հիմնական մասը դեռ 100-ից 300 քմ է: մ. Եվ այս դասավորությունը լիովին կհամապատասխանի խրճիթի տարածման տարածմանը, որտեղ, Ռուսաստանի հյուսիսի հսկայական տների հետ միասին (մինչև 500 քմ), կային շատ փոքրիկ տներ (20-30 քառ. մ.), իսկ ավելի զանգվածային ստանդարտը ՝ 100-150 քառ. Հարկերի քանակն ավելի պարզ է. Որպես կանոն, դա մեկ կամ երկու հարկ է, պակաս հաճախ `երեք, բայց հաճախ կա նկուղ, և երբեմն էլ ինչ-որ վերնաշենք, այսինքն` երրորդ կամ չորրորդ հարկ: Ինչը, սակայն, նույնպես շատ չի տարբերվում նախահեղափոխական փայտե տան ստանդարտներից ՝ մեկ հարկանի (բայց, որպես կանոն, ձեղնահարկով) կամ հյուսիսային երկհարկանի (նույնպես հաճախ լույսով կամ ձեղնահարկով) ստանդարտներից: Եթե հյուսիսային տնակներում առաջին հարկը ավելի հաճախ բնակելի չէր, բայց այսօր բոլոր ուղեկցող անձինք (տրանսպորտ, տնային տնտեսություն, կենդանի արարածներ) հաճախ նշանակվում են առանձին շենքեր: Այնուամենայնիվ, երբեմն ավտոտնակը կամ բաղնիքը դառնում է տան ծավալի մի մաս ՝ այս առումով ժառանգելով Հյուսիսի խրճիթները, որտեղ մարդիկ, անասունները և տնտեսությունը գոյակցում էին ընդհանուր հարկի տակ:
Ուղղահայաց գոտիավորումը սովորաբար ստանդարտ է. Ներքևում `հասարակական տարածքներ (խոհանոց, հյուրասենյակ, ճաշասենյակ), վերևում` ննջասենյակներ: Չնայած այն բանին, որ ժամանակակից տան արտադրական ֆունկցիան անցել է, այդպիսի բաշխումը գրեթե կրկնում է տնակում տարածության կազմակերպումը (և նույնիսկ այնտեղ, որտեղ այն մեկ հարկանի էր, քնի մակարդակը երկրորդն էր ՝ կեսը):
Հիմնական տարածքի երկաստիճան գոտիավորումը (որպես կանոն, փոքր տներում) զարգացնում է մահճակալների թեման. Ննջասենյակի միջով կամ բանվոր դուրս է գալիս հյուրասենյակի տարածք: Հաշվի առնելով, որ նման տան ճակատը հաճախ ունի ամուր ապակեպատում, մենք կարող ենք նաև խոսել Մոզես Գինցբուրգի F բջիջի մասին: Ավելի հազվագյուտ տարբերակն այն բարդ բազմաստիճան տարածքն է, որը ժառանգում է, ավելի շուտ, Պոլ Ռուդոլֆի վիլլաները:
Խոսելով ծրագրի մասին, մենք նաև տեսնում ենք տեսակների բազմազանություն: Ռուսական հյուսիսին կան նաև այնպիսի ընտրանքներ, ինչպիսիք են «տուն-բարը», որտեղ բոլոր սենյակները հաջորդաբար լարվում են մեկ առանցքի վրա, մինչդեռ առանցքը հաճախ ավարտվում է տեռասով մինչև իր վերջը: Կամ «բայով տուն», այսինքն ՝ «Գ» տառը, որտեղ կոմունալ բակի տեղը երկու հատորների միջեւ այժմ տրամաբանորեն զբաղեցնում է նույն կտուրը: Քառակուսի հատակագիծը հայտնի է, որը կարող է պայմանականորեն վերագրվել միայն մոդուլի թեմային, չնայած փայտանյութի ժամանակակից ստանդարտը (6 մ) նման է ռուսական խրճիթի գերանի սովորական երկարությանը (6-7 մ): Կալանքի ավանդույթից գալիս է մի տուն, որի եզրերին կա երկու հավասար ծավալ, բայց դրա մեջ առաջանում է նաև մոդեռնիստական հերթափոխ: Palladio- ն կանչում է խաչաձև պլանները, «T» ձևով հատակագիծը հիշեցնում է քաղաքի առանձնատունը, իսկ կորացած ափսեը, իհարկե, արդեն 1950-60-ականների արդիականությունից է: Հիմնական փոփոխությունը տեղի է ունենում տարածքների ֆունկցիոնալ հավաքածուում: Սովորական գոտիներում գործառույթներին (խոհանոց, ճաշասենյակ, մասնավոր սենյակներ): Եվ եթե հին տանը խոհանոցն ու ճաշասենյակը սովորաբար բաժանված չէին, ապա հյուրասենյակի փոխարեն ավելի հաճախ կար «ընդհանուր սենյակ» (որը նույնպես ծառայում էր որպես ննջասենյակ), իսկ ննջասենյակների փոխարեն `պարզապես առանձին սենյակներ, այսօր դրանք հստակ տարանջատված են: Բացի այն, որ ֆունկցիոնալ հավաքածուն աճել է, դարձել է ավելի բարդ և հստակ կառուցվածքային, ավելացել է տարածքների չափը և, առաջին հերթին, հյուրասենյակը:
Հյուրասենյակը ծառայում է որպես տան կենտրոն, որը միանում է (կամ զուգորդվում է) ճաշասենյակի և խոհանոցի հետ, որը նույնպես (հանած քունը) հետևում է ռուսական խրճիթի ընդհանուր տարածքի ավանդույթին, որտեղ նրանք եփում էին և ուտում, և հաղորդակցվել է Այս երեք գործառույթները կարող են տեղակայվել գենդերային տարբեր մակարդակներում `միաժամանակ լինելով տեսողական կապի մեջ, ինչը տարածքն ավելի բարդ և հետաքրքիր է դարձնում: Հյուրասենյակի լուծման հիմնական նորարարությունը (ի լրումն իր անպայմանորեն մեծ չափի) երկրորդ լույսն է, որը կտրուկ փոխում է իր որակը ՝ համեմատած տնակի ներքին հարդարանքի հետ:Բացի այդ, հյուրասենյակը կարելի է առանձնացնել առանձին հատորի ՝ խորհրդանշելով դրա վերնագրի դերը:
Հյուրասենյակի սիրտը սովորաբար բուխարին է, որն այս վայրում փոխարինեց վառարանը (երբեմն այն նույնպես առկա է), իսկ կենտրոնը ՝ մեծ սեղան: Սա ժամանակակից տան հիմնական փուլն է, որը, ինչպես ամֆիթատրոնի շարքերը, շրջապատված է հատակի մակարդակներով, ամբիոններով, պատշգամբներով և միջնահարկերով: Սնունդը և դրանց պատրաստումը ծայրամասային կյանքի հիմնական բովանդակությունն են, ուստի պատրաստման սեղանը կարելի է վերածել պատվանդանի: Եթե խոհանոցը առանձնացված է առանձին տարածքի, ապա դրա մեջ (բացի իր մեծ չափից) պարտադիր է դարձել խոհարարի աչքերի առջև ունենալ պատուհան: «Կարմիր անկյունի» դերում, որտեղ պատկերակները էին, այժմ սովորաբար «պլազմա» -ն ժամանակակից ինտերիերի երկրորդ սրբազան կովն է, բայց երբեմն համայնապատկերային պատուհանը վիճում է նրա հետ առաջնորդության համար: Հյուրասենյակի մեկ այլ զարդարանք հաճախ տպավորիչ սանդուղք է դեպի երկրորդ հարկ, երբեմն գործնականում քանդակ է տարածության մեջ, որը նույնպես արդիականության արդյունք է:
Russianամանակակից ռուս ճարտարապետը հակված է խուսափել գյուղական տան միջանցքներից ՝ ինչպես տարածքի խնայողության, այնպես էլ ծննդյան տրավմայի արդյունքում (փոքր խորհրդային բնակարաններում միջանցքները շատ անիմաստ տեղ էին զբաղեցնում): Այնուամենայնիվ, եթե հաճախորդը կաշկանդված չէ բյուջեով, ապա միջանցքը կարող է լավ հայտնվել, և երբեմն նույնիսկ `հավաքակազմ: Ավելին, Նիկոլայ Բելոուսովի ստեղծագործություններում այն հաճախ վերածվում է վերևից կամ ծայրերից լուսավորվող հատվածի, որը յուրօրինակ կերպով միավորում է միանգամից երկու ավանդույթներ ՝ կալվածք և 19-րդ դարի հատված: Նույն առանձնատան ավանդույթից ուսումնասիրությունը եկել է ժամանակակից տուն - ավելի հաճախ, իհարկե, երկրորդ հարկում (և նույնիսկ ավելի լավ աշտարակում) ՝ սեփականատիրոջը պատշաճ գաղտնիություն ապահովելու համար: Ձեղնահարկերում և նույնիսկ ձեղնահարկում ննջասենյակները ռոմանտիկ տեսք ունեն, հատկապես, եթե դրանց վերևում կա սուր երկաթե տանիք:
Countryամանակակից գյուղական տան ամենակարևոր տեղը տեռասն է, որը կալվածքներից տեղափոխվել է ամառանոցներ և դարձել վերջիններիս հիմնական իմաստը: Դաչայի ամբողջ իմաստը բնության մեջ լինելն է (բայց ոչ պարտեզում, որը վճռականորեն առանձնացնում էր տնակը գյուղացուց) և միևնույն ժամանակ դեռ տանիքի տակ. Այնպես որ կարողանաս օդ շնչել, թեյ քշել և զրուցել խոսել Ենթադրվում է, որ տեռասը այսօր հսկայական է, երբեմն `տան մեկ երրորդում, և նույնիսկ ավելի լավ է տանը ունենալ այնքան տեռաս, որքան մշտական բնակիչ կա, ինչը բոլորին մաքուր օդի հավասար իրավունքներ է ապահովում (ինչպես նաև ծուխ): Տեռասը հաճախ բարձրանում է երկրորդ հարկ ՝ վերածվելով լոջայի, բայց դա հազվադեպ է պատշգամբ: Հատկանշական է, որ վերանդան (ապակեպատ, բայց ոչ տաքացվող, այսինքն `զուտ ամառային սենյակ) հազվադեպ է հայտնվում ժամանակակից տներում, իսկ եթե դա տեղի է ունենում, այն վերևից ներքև ապակեպատ է:
Տեռասի պաշտամունքը հիմնականն է, որը տարբերում է ժամանակակից գյուղական տունը տնակից: Գյուղացին հանգստանալու ժամանակ չուներ, ուստի այն հայտնվում է միայն այն ժամանակ, երբ մարդիկ ազատ ժամանակ են ունենում ՝ Չեխովի ամառային բնակիչների դարաշրջանում: Բայց այսօր լիարժեք հաջողությամբ տեռասը ծառայում է նաև որպես աշխատանքային տարածք մտավոր (և, հետևաբար, ավելի ու ավելի հեռավոր) աշխատանքի աշխատողների համար: (Entre nous, էլ ո՞ւր է այդքան գեղեցիկ գրված, քան տեռասում): Բայց առաջին հերթին, իհարկե, դա հաղորդակցման վայր է, ուստի որքան մեծ լինի տեռասը, այնքան լավ: Այդ պատճառով այն հաճախ արվում է այսօր `ոչ ցանկապատված, որպեսզի այն էլ ավելի մեծ թվա, և բնության հետ կապն էլ ավելի ակնհայտ է: Նույն նպատակով, ծառը կարող է անցնել տեռասի տախտակամածի միջով. Այս երկու մեթոդներից առաջինը Եվգենի Էշն էր. Կամ, ընդհակառակը, հնարավոր է շքեղ կերպով զարդարել տեռասը նախասրահով `ընդգծելով դրա առաջնային կարևորությունը այսօրվա ամառային բնակչի կյանքում: Բայց կտուրը չի կարող ցրվել, բայց տեղակայվել տան շուրջ. Նման լուծումը կամուրջ է նետում ոչ թե խրճիթ, այլ փայտե ճարտարապետության բոլորովին այլ ժանրի ՝ եկեղեցիներ և մատուռներ, որտեղ նման պատկերասրահը (gulbische) նման էր դերը ՝ ծառայելով որպես ոչ ֆորմալ հաղորդակցության տեղ: Սա միակ բանը չէ, որ ժամանակակից ճարտարապետը փոխառում է խորհրդանշական ճարտարապետությունից:Երբեմն տան ծավալը ստանում է բազմանկյուն հատակագիծ, որը հիշեցնում է օկտալները. Ստեղծում է մարդուն գրկող հարմարավետ տարածք (եկեղեցու տաճարի գործողության տրամաբանության մեջ), ինչպես նաև ստանում է լրացուցիչ դիտումներ: «Հայացքի» թեման, ընդհանուր առմամբ, հիմնարար է դառնում ինչպես տան տեղակայության մեջ, այնպես էլ դրա առանձին մասերի լուծման համար ՝ լիովին համապատասխան Ֆիլատովի ցարի երազին. Պատշգամբների փոխարեն, սակայն, ավելի հաճախ լոջա են պատրաստում, և դափնու պատուհանները, որոնք առաջին անգամ հայտնվեցին ամառանոցներում, դառնում են տեսարան ապահովելու հերթական քայլ: Այնուամենայնիվ, Տոտան Կուզեմբաևի ամենաէքստրավագանտ ծովային պատուհանի թմբուկը կրկին մեզ հետ բերեց խրճիթը ՝ գավթի թեմային, որը բարձրանում է շրջանակի պատի երկայնքով: Իրականում, շքամուտքը կարելի է վերանայել որպես հակասրահ ՝ ոչ թե դուրս ցցված, այլ ճնշված տան մարմնի մեջ:
Ueիշտ է, սա ոչ թե նորամուծություն է, այլև վերադարձ դեպի մոռացված. «Նկուղով մուտքն այնքան արդյունավետ չէ, որքան սյուների շքամուտքը», - գրել է Ալեքսանդր Օպոլովնիկովը ՝ նկարագրելով Տրետյակովի տանը գյուղի նմանատիպ հյուրասիրությունը: Գար, «բայց դա ունի օգտակար հատկություններ. Այն չի բերվում ձնառատներից և չի ողողվում անձրևներով» 100: «Խվոյա» բյուրոյի տան անցքի միջով հիշեցնում է հյուսիսային տան վզվոզը, որը պատրաստվել էր ձիերի համար և հաճախ միջանցքով (այնպես, որ սայլը շրջելու անհրաժեշտություն չունենար): Բայց բաց պարուրաձեւ սանդուղքն, իհարկե, Կոնստանտին Մելնիկովի «Մախորկա» -ն է:
Տան մեկ այլ տարր `պատուհանը, դառնում է ավանդույթի հետ մարտնչելու հիմնական ցատկահարթակը. Տնակում քիչ լույս կար: Նախ `պատուհաններն ավելանում են չափերով և քանակով, ապա դրանք ավելի ու ավելի բազմազան ձևեր են ստանում. Հայտնվում են ուղղահայաց, կլոր, համայնապատկերայիններ: Վերջինը համարվում է Le Corbusier- ի գյուտը, բայց ճարտարապետ Էդուարդ abաբուգան վիճարկում է այս փաստը. «Պապս ապրում էր Ալթայի գերանի տանը: Ներսում երկար քերած սեղան էր, և դրա երկայնքով ձգվում էր հավասարապես երկար պառկած պատուհանը, առանց որևէ պարտադիր կապի: Եվ ուրեմն նստում ես նրա ետևում, սամովարից թեյ խմում և տեսնում անտառը 180 աստիճանով »: 101 Տանիքում հայտնվում են պատուհանների բացվածքներ, և Նիկոլայ Բելոուսովը գործում է ավելի խորամանկորեն. Պատուհանները աստիճանաբար վերածվում են ամբողջ ճակատի, զբաղեցնում տան ամբողջ ծայրը և, ի վերջո, դառնում պատեր:
Վերջի շարունակական ապակեպատումը հատկապես արդյունավետ է դարձնում երկթեք տանիքը, որը, այսպիսով, կարծես թե դուրս է գալիս և ճախրում: Փոքր ծավալի վրա, մեկ տանիքի տանիքը նույնպես լավ է աշխատում, հատկապես, եթե այն ունի թեքության մեծ անկյուն: Իրական հարթ տանիքները դեռևս հազվադեպ են հանդիպում ռուսական կլիմայական պայմաններում, ուստի դրանք հաճախ միայն քողարկվում են որպես «ազնիվ մոդեռնիզմ» ՝ պարզվելով, որ դրանք շեղ են, ինչը, սակայն, բնավ չի փչացնում պատկերը: Եվ գրեթե հարթ տանիքների հզոր առաջացումը առաջացնում է փայտե հետկոնստրուկտիվիզմի բնօրինակ պատկեր, որտեղ ուղղանկյուն ծավալներն ու առատ ապակեպատումը պատասխանատու են բառի երկրորդ մասի համար, իսկ առաջին մասի համար գերանի վագոնի զանգվածայնությունը: Art Nouveau- ի հազվագյուտ տանիքներ, բրգաձեւ, սոսնձված ճառագայթների վրա կոր, բայց տարածված է տունը մեկ նյութով «փաթաթելը», երբ տանիքն աննկատելիորեն թափվում է պատերը: Իհարկե, տնակը նույնպես կտրված էր նույն նյութից, բայց այստեղ մենք ավելի շուտ ակնարկ ենք տեսնում մոդեռնիզմի հոսող բետոնին: Եվ Ալեքսանդր Բրոդսկին, ընդհակառակը, տանիքից ամբողջովին պոկվում է տանիքից ՝ միաժամանակ պահպանելով ինչպես տան ավանդական հովանոցը, այնպես էլ ժամանակակից զուգահեռ ջրատարը:
Փայտե տան կտրուկությունը տալիս է ծավալային լուծումը `մոդեռնիստական զուգահեռաձևի տեսքով, որը որոշ նախագծերում ձեռք է բերում լիարժեք ճարտարապետի կշիռ: Կառուցվածքային ճյուղը կարող է վերագրվել այն հատորներին, որտեղ բեկորները հանվել էին ամբողջից, և դա կարող է լինել ինչպես մոդեռնիստական ձողեր, այնպես էլ երկաթե տանիքի տակ գտնվող տներ: 2000-ականների համաշխարհային ճարտարապետության նորաձեւ թեման `« ճակատը որպես կտրվածք », ունի և ապակեպատ տարբերակ, և տարբերակ, որտեղ հատակը կարվում է փայտե տան տախտակներով:Թեք չմուշկներով կամ ամբողջ տանիքներով տները էլ ավելի են շարժվում դեպի քանդակ ՝ երբեմն հասնելով էքսցենտրիկության ծայրահեղ աստիճանի: Մխոցը կամ գմբեթը ավելի ծանոթ են թվում (բայց, հետեւաբար, ոչ պակաս տպավորիչ):
Ձգողականությունը հաղթահարելու մոդեռնիզմի թեման արտահայտվում է բառացիորեն, երբ տունը բարձրանում է կույտի ոտքերի վրա ՝ հստակ փորձելով ազատվել տնակի սովորական ծանրությունից: Հատկանշական է, որ նման տները արձագանքում են ոչ միայն Լե Կորբյուզիեն, այլ նաև ամբարները և պահեստարանները, որոնք պոկվել են գետնից, որպեսզի չփչանան, չօդափոխվեն, կրծողներից չփախչեն և չլինեն առատ ձյան տակ: Իհարկե, միայն փոքր առարկաները կարող են իրենց թույլ տալ ամբողջությամբ սավառնել, բայց կույտերն ամենուր մեծ ժողովրդականություն են վայելում ՝ որպես ավելի էկոլոգիապես մաքուր լուծում: Այնուամենայնիվ, երբեմն տունը ճախրում է ՝ հենվելով երկու կետի վրա. Այս գրքում կա երկու տուն-կամուրջ: Ընդհակառակը, տունը երբեմն ընկղմվում է ջրի մեջ և նավարկում, իսկ երբեմն էլ ՝ թռիչքի ժամանակ: Քսաներորդ դարի մեկ այլ սիրված թեման ՝ կլորացված անկյունը, փայտե տան համար կառուցվածքայինորեն օրգանական չէ, բայց դրա պատրանքը ստեղծելու համար կարելի է օգտագործել դեկորատիվ լուծումներ, օրինակ ՝ ռելս, որը կազմում է կոր ինքնաթիռներ: Փեղկերը նման կարգավիճակ ունեն ՝ արմատապես փոխելով տան պատկերը ՝ մինչև դրա ամբողջական միատարրությունը: Կամ այնպիսի զուտ գեղարվեստական սարք, ինչպիսին է վառելափայտից պատրաստված ճակատը, որն օգտագործվում է վառելու համար: Սա, իհարկե, ծայրահեղ դեպք է, բայց դեկորատիվ լուծումները հաճախ ունեն կառուցողական բաղադրիչ. Օրինակ ՝ ավելի մեծ պատկերազարդման համար կարող եք հեռացնել գերանները շատ հեռու կամ, ասես, անճշտորեն ծալել դրանք ՝ ընդօրինակելով փայտի բնական ծերացումը, Ընդհակառակը, Ալեքսեյ Ռոզենբերգը խորությամբ հարթություն է մշակում ՝ ստեղծելով ճակատի երկու շերտերի «թրթռում»: Սերգեյ Կոլչինը դիմում է փորագրության ՝ թեկուզ ընդլայնված և սխեմատիկ տարբերակով, մինչդեռ Պյոտր Կոստելովը նմանատիպ խաղ է խաղում տախտակներով ՝ կարծես դրանք համակարգչով անցկացնելով, ինչը, տան արդի զուգահեռ զուգահեռի հետ համատեղ, հատկապես ցնցող է թվում: Նա նաև օգտագործում է տասնյակ տարբեր տեսակի փայտեր զարդարման համար, և Բորիս Բեռնասկոնին անցնում է ամենավտանգավոր ճանապարհին ՝ ճակատին ներմուծելով հայելային պիքսելներ:
Մեկ այլ անսպասելի սյուժե փայտե տան գունավորումն է. Այն կարող է լինել մոխրագույն, ընդօրինակող ծերացում, կամ երբևէ նորաձեւ (բայց ոչ փայտե ճարտարապետության մեջ) Սև, հազվադեպ սպիտակ, կամ հանկարծ նույնիսկ կարմիր, բայց նաև ունենալով ավանդական ճարտարապետության անալոգներ:, չնայած ոչ բնակելի մեկում: Կամ նարնջագույն, որն այլեւս անալոգ չունի:
Վերջին բանը, որը հիմնովին փոխվել է փայտե տանը, հիմնական ճակատն է: Cամանակակից տնակային համայնքի փողոցը կորցրել է հաղորդակցական իմաստը, որը դեռ ուներ խորհրդային դաչաներում, էլ չենք ասում գյուղերի մասին: Բայց միևնույն ժամանակ դադարեց լինել այդ ունայն արդարությունը, որը հետխորհրդային տարիներին էր: Հարևանի քիթը սրբելու հնագույն ցանկությունը փոխարինվեց անվտանգության պարանոյայով, ցանկապատերը աճեցին երեք մետր (կամ նույնիսկ ավելի բարձր), որի քիթը հազիվ էր երեւում: Իսկ տան համար այն դարձել է նորմա շրջվել դեպի անտառ (տարածք) առջևում, դեպի փողոց `հետընթաց. Անճաշակ և հաճախ ամբողջովին խուլ ճակատ (և երբեմն միաձուլվել ցանկապատի հետ): Բայց մյուս կողմից, տունը իր բոլոր մանրաթելերով բացվում է դեպի բակ, այնքանով, որքանով որ ճակատային ինքնաթիռը կարծես անհետանում է, և նրա տեղում տեռաս է հայտնվում կամ շերտերի ապամոնտաժված կառույց, որը ինչ-որ կերպ հատկապես անպաշտպան է, ուստի և գրավիչ: Տան այս շրջադարձը դեպի կայք կարծես ժամանակավոր երեւույթ էր, «աճող ցավեր» - նույնը, ինչ 90-ականների վերը նշված ունայն տոնավաճառը: Բայց համաճարակը, որի ընթացքում մենք ներկայացնում ենք այս գիրքը տպագրության, ստիպում է մեզ մտածել, որ հասարակության (և, հետևաբար, բնակելի տների) ատոմիզացումը և ինքնավարացումը միայն կավելանան: Միևնույն ժամանակ, «քաղաքից դուրս փայտե տան» ժանրը կբացահայտվի, նույն պատճառներով, նոր թափով: Բարեբախտաբար, երկրում բավարար տեղ կա:
