Քաղաքը նկարչության կարևոր թեմաներից մեկն է, որը սնուցել է այն դարեր շարունակ ՝ տալով նրան բազմաթիվ գաղափարներ ՝ պաշտոնական գտածոներից մինչև արվեստի սոցիալական և էթիկական իմաստ: Այնուամենայնիվ, վերջերս, ավելի ճիշտ ՝ արդեն մի քանի տասնամյակ, քաղաքի ճարտարապետությունը հազիվ թե համարվի հետաքրքիր առարկա նկարչի ստեղծագործության համար: Փոխարենը, նկարի հերոսը քաղաքային իրականության «արտադրանքն» էր ՝ քաղաքային մթնոլորտը, իրավիճակները, ապրումները: Քաղաքի նույնականացման հատուկ շենքերն ու համույթները հազվադեպ են արտացոլվում ժամանակակից արվեստում: Բայց քաղաքը որոշվում է ճարտարապետության և պլանավորման առանձնահատկություններով, ուստի Եվգենիա Բուրավլևայի և Մարիա Սուվորովայի կտավները նոր քննարկում են բացում ժամանակակից մշակույթում ճարտարապետությունը ընկալելու վերաբերյալ:
Artամանակակից արվեստի անցյալի և ներկայի հուշարձանները, եթե դրանք չեն ծառայում բացառապես ասոցիատիվ զանգված ստեղծելու համար (տեղի, իրադարձության, քաղաքական ենթատեքստի նույնականացում), շատ հազվադեպ են հանդիպում: Ավելի հաճախ նրանք մտնում են լուսանկարչության և կինոյի ասպարեզ ՝ 20-րդ դարի մի տեսակ նոր մեդիա: Սրա պատճառը մի կողմից ՝ ինչպես տեսողական արվեստի, այնպես էլ ճարտարապետության զարգացման առանձնահատկություններում ՝ սկսած ավանգարդից, մյուս կողմից ՝ ճարտարապետության ընկալման էվոլյուցիայի մեջ:
Ավանդաբար, ճարտարապետական հուշարձանը ծառայում էր նկարչության մեջ `նշելու տեսարանը դրանից բխող իմաստներով: Վերջին ժամանակաշրջանը, երբ հատուկ շենքերը նշանակություն ունեին այս արվեստի համար, 1930-ականների սկզբին էր. Դեյնեկան իր հերոսներին տեղադրեց նոր շենքերի ֆոնի վրա Այգու մատանին կամ Սովետների պալատի նախագծին, և Պիմենովը գրեց «Նոր Մոսկվա» ՝ նայելով Մոսովետին: և «Մոսկվա» հյուրանոցը: Հետպատերազմյան շրջանում, երբ ժամանակակից ճարտարապետության կայուն կերպարը զարգացել է որպես էսթետիկ և էթիկական բացասական երեւույթ, որը կապված է ուժային կառույցների և / կամ սոցիալական երևույթների ոչ ժողովրդական ծրագրերի հետ, նկարչությունը խուսափում է նոր շինարարության «արտադրանքից» ՝ հին քաղաքների նոստալգիկ խորհրդածություն կամ ժամանակակից քաղաքում ապրող ենթամշակույթին էսթետիկացում (օրինակ ՝ J. M. Basquiat– ի գրաֆիտիներ, փոխանցված մոլբերտի նկարի ձևաչափի): Architարտարապետությունն իսկապես իրագործվեց կինոյում (առավել արտահայտիչ `իտալական ուշ նեոռեալիզմում) և լուսանկարչությունում. Անցյալ դարում կտավն ու յուղը դժվար թե ընկալվեին որպես ապակու, բետոնի և լաքոնային ձևերի գեղագիտությունը:
«Քաղաքային մարմին» ցուցահանդեսին ներկայացված աշխատանքներում ճարտարապետությունը գտնվում է ուշադրության կենտրոնում, բայց դրա ցուցադրման եղանակը աշխատանքները դուրս է բերում ավանդական քաղաքային լանդշաֆտի ձևաչափի սահմաններից: Այն ներկայացվում է հենց որպես քաղաքաշինության արտեֆակտ ՝ fatto urbano, այն իմաստով, որն առաջարկել է Ալդո Ռոսին իր «Քաղաքի ճարտարապետությունը» աշխատությունում: Այստեղ շենքերը նման են մի վայրի նույնականացման նշանի, բայց ոչ միայն: Եվգենիա Բուրավլևայի ստեղծագործություններում կարելի է խոսել շրջակա միջավայրի մասին, Մարիա Սուվորայի ստեղծագործություններում `պետության մասին, բայց հեռուստադիտողին միացնող ուղերձը հենց ճարտարապետական առարկան կամ անսամբլը զգալու հրավերն է` քաղաքային ամբողջությունը տրված », գիտակցելու իրենց ազդեցությունն ինքն իր վրա և դրա ազդեցությունը նրանց վրա: Քաղաքի ճարտարապետությունը ձևավորում է երթուղիներ, տրամադրություններ, սադրում իրավիճակներ, ստեղծում հույզեր բայց, միևնույն ժամանակ, այս ամենը ստեղծում են մարդիկ ՝ տարբեր և տարբեր ժամանակներում: Architectureարտարապետության, քաղաքաշինության ազդեցությունը մայրաքաղաքի բնակչի հիմնական ընկալվող սենսացիան չէ, այլ ընկալվում է անուղղակիորեն. այստեղ ներկայացված աշխատանքներն ընդգծում են այս ազդեցությունը:
Եվգենիա Բուրավլևայի կողմից Լոնդոնի տեսակետները. Նկարչության միջոցով օբյեկտի քաղաքաշինական ուսումնասիրություն. Կառույցի շրջակա միջավայրի և հուզական ազդեցության մի տեսակ պատկերացում, որն ընկալվում է դրա ճարտարապետական և մթնոլորտային միջավայրի համատեքստում:Այն, ինչ անում են (կամ պետք է անեն) ճարտարապետներն ու քաղաքաշինողները, օբյեկտի իրականացումից առաջ, նկարիչն այստեղ օգտագործում է ներկեր, հետագայում: Հատկանշական է, որ ներկը մնում է ներկ ՝ տարածվելով կտավի մակերևույթի վրա, վերածվելով գույնի, երբեմն անտեսելով պատկերված մանրամասները ՝ շենքերի ուրվագիծը, մասշտաբը որոշող մարդկանց գործիչները: Այսպիսով, ընդգծվում է նկարի իրական «արվածը», պատկերի և պատկերվածի երկակիությունը, ստեղծագործության վերլուծական բնույթը `իր ամբողջ լրիվությամբ ինքնաբուխ տպավորության զգացողությամբ, ինչը ուղղակի փոխաբերություն է քաղաքայինի համար օրգանիզմն իր ձևավորման գործընթացում և հետագայում առաջացրած ազդեցությունը:
Մարիա Սուվորովա քաղաքը միտումնավոր մասնատված է, և դրա բեկորները խորհրդանշական են: Ավելին, այն կառուցում և համակարգում է քաղաքային տարածքը ՝ ստեղծելով դրա կազմավորման գեներ և տեսակներ ՝ առանձնացնելով և ընդգծելով դրա կազմը: Այստեղ գույնը նվազագույն է (քանի որ նրա բնակչի քաղաքում գույնի հիշողությունը գրեթե միշտ նվազագույն է), ձևերը չափազանց պարզեցված են: Նրա աշխատանքները նշաններ են, ընկալման բազմաթիվ շրջանակների արդյունք, որոնք մնում են քաղաքի բնակչին կամ ճանապարհորդին, մերկ կառուցվածքով, իմաստներով ամրապնդված:
Այս ստեղծագործությունների պոետիկան անձնական տպավորությունների ընկալման արդյունք է, ինչը ևս ցույց է տալիս արվեստագետների հազվագյուտ հետաքրքրությունը ճարտարապետության նկատմամբ, այլ ոչ թե ավելի կանխատեսելի հայացքների և համայնապատկերների նկատմամբ: Յուրաքանչյուր հեղինակի պատկերագրական լեզվի բառարանում կա մշակութային հիմք: Այսպիսով, Եվգենիա Բուրավլևայի աշխատություններում ներկա է Ուիլյամ Թըրները, բայց նաև 20-րդ դարի էքսպրեսիոնիզմը և Պուսենի գունային աստիճանականացումը: Մարիա Սուվորովայի նկարը հիշեցնում է իտալացի մետաֆիզիկոսների փորձը, առաջին հերթին ՝ Giorgորջիո Դե Կիրիկոյի, բայց նաև Ալբերտո Բուրիի և Անսելմ Կիֆերի հյուսվածքները: Modernամանակակից նկարիչը, անկախ այն բանից, թե որ ուղղությանը է նա պատկանում, հասկանում և մեկնաբանում է «ազդեցությունների» և «փոխառությունների» իմաստները ՝ դրանք օգտագործելով որպես արտահայտման լրացուցիչ միջոց:
Այստեղ ներկայացված կտավներում հաճախակի բարդ պատմություն է եղել, որը միշտ չէ, որ ընդունվել է հասարակության կողմից, մերժվել է քաղաքացիների կողմից. «Ստալինյան» բարձրահարկ շենքեր, շվեյցարական Re երկնաքեր Լոնդոնում: Այնուամենայնիվ, մեզ ներկայացված աշխատանքները ցույց են տալիս, որ այդ օբյեկտները ապրում են գիտակցության մեջ և նկարչության միջոցով ընդունակ են ընկալվել և վերարտադրվել: Այս շենքերը ընտելանում են քաղաքային լանդշաֆտին ՝ օրգանականորեն վերաճելով դրան ՝ դեպի քաղաքի մարմին:
