Դեյվիդ Չիփերֆիլդը պատկանում է բրիտանացի ճարտարապետների սերնդին, ովքեր մասնագիտություն են մտել 1980-ականներին ՝ պոստմոդեռնիզմի օրոք: Չցանկանալով հետեւել ժամանակին ՝ նրանք աշխատում էին այնտեղ, որտեղ ավելի շատ ոճային բազմազանություն կար, քան Անգլիայում: Chipperfield- ին այնուհետև ճանաչեցին Japanապոնիայում, որտեղ նա հարստացրեց իր նեո-մոդեռնիզմի լեզուն ճարտարապետական բետոնով և առհասարակ նյութերով նուրբ աշխատանքի փորձով: Համատեքստի և մանրամասների բոլոր ասպեկտների նկատմամբ ուշադրությունը նույնպես դարձավ նրա ստեղծագործական մեթոդի մի մասը:
Սակայն այս ճարտարապետը, ի տարբերություն նույն տարիքի շատ հայրենակիցների, շատ է փորձարկում ձևի, կոմպոզիցիայի, նյութի հետ, գործում է զսպված, հետո էներգետիկորեն, ապա «դասական» մոդեռնիզմի ոգով, այնուհետև պատմում է պատմությունը: Բավական է հիշել այնպիսի տարբեր շենքեր, ինչպիսիք են Վալենսիայի Ամերիկայի գավաթի ռեգատայի տաղավարը, Մադրիդի սոցիալական տները, Օքսֆորդշիրում գետի և թիավարման թանգարանը, Այովայի արվեստի թանգարանը:
Համենայն դեպս, այնպես որ կարելի էր արդարացիորեն ասել տասնհինգ տարի առաջ: Այդ ժամանակից ի վեր Chipperfield- ի պատվերները զգալիորեն աճել են, նա վերջապես միացավ առաջին էշելոնի ճարտարապետներին, բայց ընդհանուր առմամբ նրա աշխատանքը դարձավ «հավասար» ՝ մեծ ծավալներ, առավել հաճախ ՝ միատարր կամ նույնիսկ մոնոլիտ մակերեսով, կամ նեորացիոնալիստական ճակատի տարբերակներ: «վանդակաճաղ»
Դա չի նշանակում, որ Դեյվիդ Չիփերֆիլդը դավաճանել է իրեն, բայց դժվար է պատկերացնել, որ նրա վերջին աշխատանքներից մեկը արժանացավ ԵՄ հիմնական մրցանակին ՝ «Միզ վան դեր Ռոհեի» մրցանակին, որպես Բեռլինի իր նոր թանգարան (2009), կամ դարձավ «տարվա շենքը» Մեծ Բրիտանիայում ՝ ստանալով Ստերլինգի մրցանակ - ինչպես
գրական թանգարան Մարբախում (2006):
Հաշվի առնելով, որ Մոսկվայում նա կաշխատի ամենակարևոր հանգրվանի ՝ Իվան Ռերբերգի կենտրոնական հեռագրի շենքի վրա Տվերսկայայի վրա, հետաքրքիր է նորից նայել Դեյվիդ Չիփերֆիլդի փորձին համատեքստի և ժառանգության հետ կապված: Նա 21-րդ դարի թերեւս ամենակարևոր (մինչ օրս) վերակառուցման հեղինակ է.
Բեռլինի Նոր թանգարանից: Դրանից հետո նրա խնդիրն էր «վերակենդանացնել» թանգարանային կղզու ռազմական ավերակը ՝ լիարժեք օգտագործման համար: Նա այն չվերածեց վերամշակման, բայց զգուշորեն պահպանեց ռմբակոծությունների և հրդեհների հետքերը, տասնամյակների անձրևներն ու քամիները ճակատների և ներքին հարդարանքների վրա ՝ միայն շենքի ամբողջությամբ կորցրած հատվածները փոխարինելով նորերով, լակոնիկներով: Արդյունքում ՝ թանգարանն ինքնին դարձել է 20-րդ դարի բարդ, բարդ պատմության հուշարձան:
Ստեղծագործությունը, որն իր ազդեցության առումով հազվադեպ էր, կատաղի հակասություններ առաջացրեց նույնիսկ նախագծման փուլում. Գերմանիայում շատերին դուր չեկավ այս «տրավմայի ֆիքսացիան», որտեղ նախատեսվում էր ցուցադրել «ամենագեղեցիկ Բեռլինցին» ՝ Նեֆերտիտին և այլ գանձեր: հին արվեստի. Բայց Չիպպերֆիլդի համարձակ, ցավագին մոտեցումը հատկապես արժեքավոր է թվում, երբ կարծում եք, որ մի քանի հարյուր մետր հեռավորության վրա զրոյից վերստեղծվում է:
Քաղաքի պալատ. Ձևով և գործառույթով անիմաստ հսկայական կառույց ՝ պատմական ճակատների կրկնօրինակներով, մարտահրավեր ՝ ինչպիսի հեգնանք: - էլ ավելի բանավեճ: Այս համատեքստում Չիփերֆիլդին կարելի է ներել ներսի անսահման ուժը, ինչը չի կարող այցելուին չշեղել ցուցանմուշներից, ինչը մեծ մեղք է թանգարանի համար:
Եվ շատ մոտ է գտնվում նրա նոր շենքը ՝ Simonեյմս Սիմոն պատկերասրահը (2018), որը հանդիսանում է Թանգարան կղզու ընդհանուր նախասրահը, որը խթանում է իր մասշտաբի և անպատշաճության պատճառով ՝ հին և նորերի, ներառյալ ինքը ՝ Չիփերֆիլդի հեղինակությունը, շենքեր: Ակնհայտ է, որ դրա երկիմաստությունը ակնհայտ է հենց Դեյվիդ Չիփերֆիլդ ճարտարապետների կողմից, որոնք ալիքով տարածում են լրատվամիջոցներին առանց նկարների ամենակարևոր անկյունից լուսանկարները, քանի որ դա նաև ամենացավալին է:
Կամ կա Նոր Թանգարանի վերակառուցում ՝ իր իմաստային երանգներով, և կա համարյա ժամանակակից
Շանհայի պատմական Rockbund- ի (2011 թ.) նախագիծ `առևտրային և մշակութային ծրագրով, որտեղ շենքերն ամբողջությամբ« վնասազերծվեցին »:
Չիպպերֆիլդը կարող է նրբանկատորեն ընկալել համատեքստը, խուլ ձայնով խոսել. Իզուր չէ, որ նրան հրավիրեցին ծովափնյա Մարգարետ ՝ Turner Contemporary պատկերասրահի նոր նախագիծ պատրաստելու համար:Այս ափին ամենակարևորը և մնում էր այն տեսակետը, որը գրել է Թյորները - և նոր շենքը չի խանգարում դրան ՝ խուսափելով «ժեստից», բայց մնալով հետաքրքիր:
Միևնույն ժամանակ, մյուս կողմից, Ստոկհոլմի Նոբելյան կենտրոնը (2013 թ.) Բուռն հակադրություն առաջ բերեց բոլոր կողմերից ՝ տեղական բնակիչներից և ժառանգության պահապաններից մինչև քաղաքական կուսակցություններ և հազվադեպ մեկնաբանելով շվեդական թագավորի զգայուն խնդիրները: Պատմական քաղաքի սրտում գտնվող մի մեծ ու նշանավոր նախագիծ ի վերջո դադարեցրեց դատարանը: Քանի որ շենքին կա նաև ամուր աջակցություն Նոբելյան հինգ մրցանակներից չորսը (հովանավորների թվում ՝ Վալլենբերգի ընտանիքը և H&M- ի սեփականատերերը) շնորհելու համար, դրա համար ընտրվել է նոր վայր, և բանակցություններ են ընթանում Չիփերֆիլդի հետ:
Դեյվիդ Չիպպերֆիլդը, 2007 թվականից Արվեստների թագավորական ակադեմիայի գիտաշխատող, որի համար վերջերս ավարտեց
քննադատների կողմից բարձր գնահատված Լոնդոնում նրա համալիրի մանրակրկիտ վերանորոգումը (2018): Նա նաև բրիտանական ճարտարապետների թագավորական ինստիտուտի ոսկե մեդալակիր է, 2012-ին ճարտարապետության Վենետիկի բիենալեի համադրողն է, իսկ 2020-ի ընթացքում `Domus ամսագրի գլխավոր խմբագիրը:
Ռուսաստանում ճարտարապետը բազմիցս մասնակցել է մրցույթների ՝ «Եվրոպայի ափ» համալիրի նախագծի, Սանկտ Պետերբուրգի «Կարմիր դրոշի» (հաղթանակ, որը ոչինչ չի ավարտել) և «Նոր Հոլանդիա» գործարանի վերակառուցման համար:, ինչպես նաև Պերմի օպերայի և բալետի թատրոնը (2010 թ. հաղթանակ, որը այն ժամանակ արդյունք չտվեց, չնայած 2017-ին Չիփերֆիլդին առաջարկվեց վերցնել նախագծի նոր տարբերակը `կրկին ապարդյուն), Մոսկվայի պոլիտեխնիկական թանգարան: Foreignարտարապետը, այլ օտարերկրյա «աստղերի» հետ միասին, Սկոլկովո նորարարական քաղաքի քաղաքաշինության խորհրդի անդամ էր: Եզրակացությունը բավականին փոքր է, բայց դատելով այս հարցազրույցից ՝ Չիպերֆիլդի պատրանքները ռուսական հեռանկարների վերաբերյալ, եթե դրանք գոյություն ունեն, բավականին արագ չորացան: Timeամանակը ցույց կտա, թե ինչպես կավարտվի Central Telegraph- ի հետ կապված պատմությունը, բայց եթե ապավինենք վերոնշյալ կենցաղային և աշխարհի դրվագներին, ոչ ճարտարապետը, ոչ էլ քաղաքաբնակները լավատեսության որևէ առանձնահատուկ հիմք չպետք է ունենան:
