Մայիսի 31-ը: Հասնում եմ Կրասնի Օկտյաբրում առաջին դասախոսության մեկնարկից տասնհինգ րոպե առաջ. Ակումբի դռան վրա կախված է պլաստիկ տոպրակի մեջ փաթաթված ծանր կողպեքը, որի կողքին սպիտակ և կապույտ պաստառ է `« Դասախոսություններ »մակագրությամբ, որը, հաշվի առնելով հանգամանքները, ընկալվում է որպես ծաղր … վերջ: Ինչ անել? Դե, լավ, կարծում եմ, դասախոսը, հավանաբար, ուշացել է, բայց նա շուտով կգա: Ես կանգնած էի հինգ րոպե, տասը … Մոտ տասնհինգ մարդ արդեն կուտակվել էր կողպեքով դժբախտ դռան մոտ, և բոլորը միմյանց հարցնում էին. «Դասախոսությունն այսօր գոնե ինչ-որ ձևով կլինի՞»: Շուտով պարզվեց, որ սպասելն իմաստ չունի, և մարդիկ ցրվեցին:
Հաջորդ օրը պարզվեց, որ բացի պաշտոնական ծրագրից, կա նաև A4 թղթի վրա տպված «Մոսկվայի կամարը» այլ ծրագիր, որը ցույց է տալիս, որ Մ. Դեվինի և Չ. Ձուկկիի դասախոսությունները տեղի կունենան ուրբաթ ՝ հունիսի 1-ին: Եվ հետո այս տեղեկությունը պարզվեց, որ ճշմարտության միայն կեսն է: Միշել Դեվինից հետո ոչ մի Չինո Ձուկի երբևէ խոսեց. Հաջորդ օրը ՝ հունիսի 2-ին, երբ ես նկարիչների կենտրոնական տանը Գ. Պեսչեի դասախոսության էի, ինչ-որ մեկը ինձ շշնջաց, որ Չինո Ձուկին հետաձգվել է այսօր. Քշեք վերև, նրանք ասեք, եթե ցանկանում եք, ժամը իննին դեպի Կարմիր հոկտեմբեր ակումբ …
Ինչ վերաբերում է Մ. Դեվինին, ապա ես կսկսեմ նրանից, որ նա շատ հայտնի լանդշաֆտային ճարտարապետ է, ով իր կարիերայի ընթացքում համագործակցել է այնպիսի մարդկանց հետ, ինչպիսիք են N. Նուվելը, J.. Հերցոգը և Պ. Դե Մեորոնը, Ն. Ֆոսթերը և այլն: պուրակների անսամբլներ մի քանի մայրաքաղաքային տարածքներում (Լոնդոն, Փարիզ, Տոկիո, Դալլաս): Նախքան Մ. Դեվինի աշխատանքի հետագա վերլուծությունը սկսելը, խոստովանում եմ, որ մինչև հիմա ինձ ինչ-որ կերպ առանձնապես չէր հետաքրքրում լանդշաֆտային ճարտարապետության թեման. Անընդհատ կենտրոնանում էի տների վրա, բայց ծառերի և թփերի մասին, կարծում էի, որ, ասում են, յուրաքանչյուրը կարող էր դրանք գեղեցիկ տնկել: Իհարկե, ես միշտ հարգանքի տուրք եմ մատուցել այգեգործության արվեստին, հատկապես հինին ՝ երկու հարյուր կամ երեք հարյուր տարի առաջ: Այո, և ժամանակակիցից իմ գլխում ինչ-որ բան կա. Լավ, վերցրու գոնե La Villette B. Chumi զբոսայգին: Բայց այս հարցը նպատակային ուսումնասիրելու համար, մինչև մանրամասներ. Ես երբեք նման բան չէի տարվել ինձանից: Եվ ահա, այստեղ ՝ ամենահետաքրքիր նյութը: Այս դասախոսությունը, առանց չափազանցության, արմատապես փոխեց իմ վերաբերմունքը ճարտարապետության այնպիսի հատվածի նկատմամբ, ինչպիսին է կանաչապատումը:
Միշել Դեվինն խոսում էր շատ հանգիստ և դանդաղ, ասես նույնիսկ մի փոքր անորոշ էր և արագ պտտվում էր նկարների միջով, հավանաբար ՝ չափազանց համեստությունից ելնելով: Ընդհանրապես, նա շատ բարեսիրտ և հանգիստ մարդու տպավորություն թողեց - հաճույք էր լսել նրան … Եվ հետո, երբ անգլերենը խոսում են ֆրանսիական շեշտով, գործում է - լավ, գոնե ինձ համար - ինչ-որ կերպ ծածկող »(չնայած այն բանին, որ ֆրանսիացիները ատում են): Trիշտ է, Մ. Դեվինի սահուն և զուսպ ելույթը պարբերաբար ընկնում էր թարգմանչի կոկիկ-խայտառակ ձայնի վրա ՝ տկար և ասթետիկ երիտասարդություն, որը շոշափելի անհամաձայնություն էր ներմուծում կատարվողի մեջ: Բայց ոչինչ: Բայց թարգմանությունն ինքնին բավականին գրագետ և հասկանալի էր. Դասախոսության որոշ դրվագներ առանց դրա բոլորովին անհնար կլիներ ընկալել: Այսպիսով, «կա արծաթե երեսպատում» …
Մ. Դեվինն իր ստեղծագործական կրեդոն արտահայտեց հետևյալ թեզում.
«Լանդշաֆտային ճարտարապետը չպետք է ամաչի իր մտքի« արհեստականության »համար … Նա կարող է ցանկացած եղանակով տնկել տնկարկներ ՝ օգտագործելով քառակուսի մոդուլ, եռանկյուն և այլն. Խիստ երկրաչափությունը այս դեպքում թշնամի չէ: Բնությունն ամեն դեպքում կկատարի իր գործը. Այն ունի լանդշաֆտի ձևավորման ճշգրտումներ կատարելու իր սեփական ուղիները, որոնք մեր ուժերից վեր են »:
Իրոք, նա բացարձակ անկեղծ է. Ինչպես պարզվեց, նրա խոսքերը իսկապես տեղավորվում էին գործի մեջ:
Հաշվի առեք նրա ցույց տված առաջին նախագծերից մեկը ՝ Անտվերպենի ափամերձ հատվածի բարելավումը. Նրա ծառերը տնկվում են ոչ թե քանոնով, այլ, ինչպես, իմ կարծիքով, ընդունված է, բայց 4-ից 6 մետր ուղղանկյուններով, որն ամեն ինչ այնքան խիտ է փաթեթավորված, որ բուսականությունը ճարտարապետության տպավորություն է թողնում (հեռվից, միևնույն է) … Այս ուղղանկյուն կղզիները, Մ. Դեվինը սիրով կոչում է «պիքսելներ»: Իրականում, այդպիսի կղզիներ կան նրա շատ գործերում, և դասախոսության ժամանակ նա երկար ու պիրսինգով նայեց յուրաքանչյուրին, ապա քնքշությամբ դիմելով հանդիսատեսին ՝ մի փոքր ամաչկոտ ասաց. «Սրանք պիքսելներ են.. լավ, գրեթե դրանք կան »:Ինձ թվում է, որ այգու համար հատկացված տարածքը անհամաչափ ցանցի բաժանելու և ստացված ուղղանկյունների կեսը կանաչով, իսկ մյուս կեսը ասֆալտով կամ սալիկներով լցնելու գաղափարը բավականին ինքնատիպ է: Պլանի վրա կարծես թե ռաստերային պատկեր է (սա այն դեպքում, երբ նկարը քայքայվում է բազմաթիվ միկրո-բար տարրերի, օրինակ `կետերի) - այստեղից էլ ակնհայտորեն համեմատվում է պիքսելների հետ: Միայն «պիքսել» բառն ինքնին արդեն այնքան մաշված է արվեստի հետ կապված, որ մեկը իսկապես ցանկանում է այն փոխարինել ինչ-որ բանով … Ռաստերային գրաֆիկայի ո՞ր անալոգները կարելի է գտնել բարձր արվեստում: Առաջին բանը, որ մտքովս անցնում է, 19-րդ դարի վերջին Պ. Սինյակի, J.. Սեուրատի և այլոց նկարած դիվիզիոնիստական (կամ պուանտիլիստական, նեոիմպրեսիոնիստական) նկարն է: Ինձ թվում է, որ նման մարդկանց աշխատանքի հետ համեմատությունը շատ ավելի ազնիվ է թվում, քան պիքսելով համեմատելը … չէ՞: Ելնելով վերը նշված բոլորից ՝ ես ինձ թույլ կտամ Մ. Դևինի ոճը անվանել «լանդշաֆտային դիվիզիոնիզմ»:
Եկեք Փարիզի համար վերցնենք նրա մեկ այլ նախագիծ. Սենա գետի վրա Քուայ դե Ստալինգրադի (Ստալինգրադի ափ) և Չեմին դե Հալաժի միջև կա Իլե Սեգին բանանի տեսքով մի փոքրիկ կղզի, որը նախկինում կառուցված էր արդյունաբերական շենքերով. Հենց այնտեղ էր քաղաքային իշխանությունները որոշեցին այգիներ աճեցնել: Հզոր բետոնի (կամ երկաթբետոնի, հաստատ չգիտեմ) հիմքը ՝ ամեն տեսակի անցուղիների և մութ անկյունների մի փունջով, որը լցնում է կղզու գրեթե ամբողջ տարածքը, մնաց ջրուղուց: Մ. Դեվինն այնքան հիացած էր այս «բետոնե կղզու» տեսքից, ցուրտ ու անկենդան, որ նա որոշեց թողնել ամեն ինչ այնպես, ինչպես կա և միայն որոշ տեղերում կանաչ ձևով համեմել գորշ գորշ զանգվածը: Պարզվեց հետևյալը. Ծառերը դուրս են գալիս հիմքի անցքերից, խիտ, խիտ, մնացած ամեն ինչը քայլելու տարածք է, որը շարված է բետոնե սալիկներով: Անմիջապես հարց է առաջանում. Իսկ եթե երեխաները խաղան և ընկնեն այս կանաչ անցքերից մեկը, ապա ի՞նչ: Լավ, չնայած դրան միշտ կան բարձր ցանկապատեր և ծնողներ: Բայց նման միջադեպի հավանականությունը դեռ հնարավոր է …
Նախագիծը դեռ իրագործված չէ, և, ըստ հեղինակի, ամենայն հավանականությամբ, այն կմնա թղթի վրա առաջիկա երեսուն-քառասուն տարիներին. Դա առաջին հերթին պայմանավորված է անկանոն ֆինանսավորմամբ:
Ի դեպ, այն տեխնիկան, երբ ծառերը կարծես անցնում են բետոնի հաստության միջով, այսինքն, դրանք շատ խորն են քայլելու տարածքի բարձրացման հետ կապված, այնպես, որ մեկ պսակը դուրս է սողում դեպի մակերևույթ, օգտագործվել է Մ. Դեվինը մի քանի այլ նախագծերում, ինչպիսիք են `Դալլաս քաղաքի կենտրոնի կանաչապատումը, Woodland Rodgers Fwy- ի և N Central Expy- ի միջև; և նաև ֆրանսիական Ստրասբուրգ քաղաքում: Առաջինում նա դա արեց հատկապես հնարամիտ կերպով. Հրապարակի տակ թաքնված է ստորգետնյա ավտոտնակ. և հենց այս ծառերի հետ թաղման միջոցով կան տարբեր մակարդակների թեքահարթակներ: Այսպիսով, մինչ ավտոտնակում ազատ տեղ եք փնտրում կամ ելք եք փնտրում, ծառի կոճղերը պարբերաբար շողում են մեքենայի պատուհանում, և պատրանք է առաջանում, որ դուք մեքենայով անցնում եք անտառով:
Դասախոսությանը ցուցադրված վերջին երկու նախագծերում արդեն շատ ավելի քիչ խաղ էր տարածության և ավելի շատ հյուսվածքի հետ: Առաջինը Տոկիոյի Կիոյի համալսարանի մանկապարտեզն է: Ամեն ինչ դրված է բետոնե սալիկներով. Մոտ կես մետր կես մետր. Նրանցից ոմանց կտրված են կլոր անցքերը, ոմանց ավելի մեծ տրամագիծը, ոմանց էլ պակաս: Երիտասարդ ծառերը դուրս են գալիս ամենամեծ տրամագծի անցքերով սալերի տակից, հազիվ նկատելի անցքեր ունեցողներից `խոտի շեղբեր: Որոշ տեղերում, սալերից մեծ անցքերի փոխարեն, արտանետվում է նույն տրամագծի մի տեսակ բետոնե կանեփ … Դե, այստեղ դուք կարող եք մոռանալ պոանտիլիզմի հետ ասոցիացիաների մասին. Սա մաքուր ճարտարապետական op-art է, Վիկտոր Վասարելին ՝ քարի մեջ: Կարելի է, իհարկե, ասել, որ op-art- ը գրեթե նույն նեոիմպրեսիոնիզմն է, միայն այն տարբերությամբ, որ դրա մեջ ավելի մեծ կետեր կան: Բայց դա կլինի պարզունակ և մակերեսային: Բայց պետք է խորապես …
Երկրորդ նախագիծը զբոսայգի է, որը պատկանում է Walker Art Center- ին, որը գտնվում է ամերիկյան Մինեապոլիս քաղաքում: Նախ Մ. Devigne- ը շատ հանդիսավոր կերպով խոսեց իր հիացմունքի մասին ամերիկյան ցանցային քաղաքաշինական համակարգի նկատմամբ (որն իրականում ոչ թե սկզբնապես ամերիկյան է, այլ հին հույն - Հիպոդամուսի ցանց): Եվ հետո նա ավելացրեց, թե որքան հիանալի կարող է լինել, եթե ցանցում տեղադրեք այնպիսի կոշտ կառուցվածքի վրա, ինչպիսին է ցանցը, որը նման է կորի, որը նման է եղանակի նորությունների ցիկլոնների պատկերներին: Նա սեղմեց հեռակառավարիչը իր նոութբուքից, և էկրանին հայտնվեց հետևյալ նկարը. Կարմիր գծերով սեւ ֆոնի վրա գծված էր քառակուսի ցանց, որի բջիջներում գրված էին ոչ պակաս քառակուսի ՝ ուրվագծային գծերով տներ. և այս տների աջ կողմում կա զբոսայգի ՝ խոստացված ծուռ փողոցներով և ծառերի փնջերով ՝ ամպերի կամ թաշկինակների բծերի տեսքով: Գլխավոր հատակագծից հետո նա ցույց տվեց լուսանկարներ բետոնե սալերից, որոնք շարված էին հետիոտնային փողոցներում. Յուրաքանչյուրում կատարվել էին տարբեր ձևերի և չափերի անցքեր (կրկին op-art): Նման անցքերի պատրաստման տեխնոլոգիան ավելի քան հետաքրքրասեր է. Նախ պատրաստվում է հատուկ տրաֆարետ (նրանց դեպքում դա, կարծես, պղնձե ափսե էր), այնուհետև այն կիրառվում է դեռ չխստացված բետոնի վրա և հատուկ սարքը գլորվում է դրա վրայով, որն իր «որովայնից» ջուր է արձակում շատ ուժեղ ճնշման ներքո, և ահա կետերի, ռոմբուսների և ստորակետերի օրինակ:
Մի տիկին հարցրեց այս հարցը ՝ զուտ կանացի, այս մասին. «Ի՞նչ կլինի, եթե կրունկները խրվեն այս անցքերի մեջ»: Միշել Դեվինն արագ պարզեց. «Ուրեմն մի հագիր»:
