Ընդարձակ թաղածածկ դահլիճը `երբեմնի այստեղ դեղատան նախկին ինքնիշխան պալատը, զբաղված է շատ լակոնիկ, պարզապես փոքր ցուցանմուշով: Sometimesուցահանդեսի մասին երբեմն ասում են, որ այն «պահում է» կամ կազմակերպում է դահլիճի տարածքը, այնպես որ այն այստեղ չի պահում և չի կազմակերպվում, բայց ասես ուզում է ավելի քիչ տեղ գրավել, անհետանալ այս դահլիճից կամ դառնալ անտեսանելի: Կարելի է ենթադրել, որ դա կանխամտածված է. Դիտողը, եթե արդեն եկել է, ստիպված է «պոչից բռնել» ցուցահանդեսը, զննել մանրանկարը, որը, այլ հանգամանքներում, հավանաբար կանցներ առանց երկմտելու:
Այսպիսով, դահլիճը գրեթե դատարկ է: Աջ կողմում պինգվինի զգեստը («Պաղպաղակ» ձմեռային ակցիայի մնացորդը Նիկոլո-Լենիվեցի Արխստոյանի մոտ) խորհրդածում է բազմերանգ էկրանների առջև ՝ «Լորդ, ողորմիր» գրությամբ չորս լեզուներով, ընտրված ըստ սկզբունքի մակագրության ոճի առավելագույն տարբերության. պինգվինը, ըստ երեւույթին, հասկանում է: Հետագա. Հաստ աղյուսե սյուների ետևում թաքնված են ձեռագրերով երկու սեղաններ. Այնուամենայնիվ, նյութից դեռ կա. Ասեղնագործ սյունի ժանյակավոր սրբիչը `խմբի նորագույն աշխատանքը, որը ցուցադրվել է աշնանը Palարտարապետության թանգարանի ցուցահանդեսում` Պալլադիոյի հոբելյանի առթիվ: «Սխրոնա թիվ 2» մակնիշի ՝ Պանթեոնը, թաղված հողի տակ, որը նույնպես ցուցադրվել էր թանգարանում, բայց մեկ տարի առաջ ՝ «Պերսիմֆաններ» ցուցահանդեսում: Եվ մեկ այլ գորգ; գորգի հետ անհասկանալի է. հավանաբար ինքնաթիռ: Այս բոլոր առարկաները տեղադրված են դահլիճում միմյանցից շատ հեռավորության վրա, ասես պատահական լինեն:
Theուցահանդեսի մնացած մասը բաղկացած է մի շարք փոքր մոնիտորներից, որոնք կախված են պատի երկայնքով: Յուրաքանչյուրն ունի խմբի մեկ կամ երկու նախագծերի տեսանյութեր: Հասկանալու համար հարկավոր է 2-3 րոպե կանգնել յուրաքանչյուր մոնիտորի դիմաց: Ոչ շատ, բայց դա հեռուստադիտողից պահանջում է որոշակի ջանք. Եթե պարզապես կողքով ես անցնում, ոչինչ չես տեսնի: Ստացվում է էքսպրես մուլտֆիլմ:
Բոլորը միասին `ցույց է տալիս« Icing »- ի աշխատանքը շուրջ 10 տարի: Հատուկ ժանրի պատկանող գործեր, որոնք ես կցանկանայի անվանել «հայեցակարգային» իմ հոգու պարզության մեջ, բայց այս բառը այժմ ժողովրդականություն չի վայելում: Exhibitionուցահանդեսի համադրող, արվեստի պատմության դոկտոր Վլադիմիր Սեդովը, հատկապես նրա համար, հանդես եկավ մեկ այլ տերմինով ՝ «պարաարխիտեկտուրա»: Համադրողի խոսքով ՝ հայեցակարգը ծնվել է «կաթվածի» հետ անալոգիայից (այս բառը նշանակում է ամեն ինչ, որ «պակասում է» բարձր գրականությունից ՝ գիտական ֆանտաստիկա, դետեկտիվ պատմություն, ֆանտազիա …): Ես կցանկանայի մեկ այլ անալոգիա տալ. Նման կերպ «Մետաֆիզիկա» բառը հայտնվեց Արիստոտելի աշխատությունները տպագրելիս. «Ինչ է ֆիզիկայից հետո», այսինքն `անհասկանալի է, ինչը այլ կերպ չի կարող սահմանվել: Հետևաբար, անհրաժեշտության կողմից տրված սահմանումը խրվեց, և այժմ բոլորը գիտեն, թե ինչ է մետաֆիզիկան ՝ լավ, կամ գոնե կռահել: Ըստ ամենայնի, ցուցահանդեսի համադրողը հույսը դնում է նույն բանի վրա. Միգուցե այս սահմանումը արմատավորվի և հիշվի, չէ՞ որ ժանրը դեռ հստակ սահմանում չի ունեցել:
Ի՞նչ ժանր է: Architectsարտարապետների պատրաստած, բայց նախագծման ենթակա իրերը կոչվում են «թղթե ճարտարապետություն»: Այս ծանոթ սահմանումը նույնպես բոլորի սրտով չէ, թեկուզ միայն այն պատճառով, որ այն ունի երկու իմաստ. Մեկը նշանակում է ցանկացած նախագիծ, չիրականացված և դրված է սեղանի վրա, երկրորդը ՝ 1980-ականների երիտասարդ ճարտարապետների մրցակցային նախագծեր: Շատերի կարծիքով, գաղափարների միջազգային մրցույթներում հաղթած այս նախագծերը լավագույնն էին, ինչը մեզ տվեց ուշ խորհրդային ճարտարապետությունը: Այժմ որոշ «նախկին դրամապանակներ» հաջողակ պրակտիկ ճարտարապետներ են, ոմանք ՝ նկարիչներ. Անցյալ տարվա Persimfans- ի նման ցուցահանդեսները ժամանակ առ ժամանակ տեղի են ունենում, բայց պարզ է, որ 2000-ականներին «թղթե ճարտարապետությունը» թույլ էր դարձել: Երիտասարդներն այս ամբողջ ընթացքում ավելի շատ զբաղված էին պրակտիկայով, և հատկապես շարժում զարգացնող չկար:Սառույցը բացառություններից է. նրանց շահերը չեն սահմանափակվում իրականացումներով: Չնայած կան ուրիշներ ՝ բոլորը, ովքեր մասնակցում են «Գորոդա», «Շարգորոդ» և այլ փառատոներին:
«Պաղպաղակ», չնայած զբաղվում է գործնականում, բայց, ի տարբերություն շատերի, կարծես թաքցնում է դա: Նրանք շատ չեն գովազդում իրենց կատարածը: Theուցահանդեսը բացառություն չէ. Մամլո հաղորդագրության մեջ և կատալոգում ասվում է, որ նրանք ունեն իրական աշխատանքներ, և որ խմբից երեքը աշխատում են նույն արտադրամասում, բայց չի ասվում, թե որ աշխատանքներն ու որ արտադրամասում: Չնայած հայտնի է, որ սա Սերգեյ Տկաչենկոյի արհեստանոցն է, որ «Icing» - ի ճարտարապետները մասնակցել են «Պատրիարք» շենքի նախագծմանը, որի համար նկարել են ձվաբուծարանը կամ «Բեթլեհեմի ծննդատուն», որը հետագայում կառուցել է Սերգեյ Տկաչենկոն ՝ Մաշկով և Չապլեգին փողոցների անկյունում: Ինչ վերաբերում է մնացած իրագործումներին, ապա դա նույնիսկ շատ հայտնի չէ … Բայց տան ձուն ցուցահանդեսում չէ, չնայած փորձելու դեպքում նկարների մեջ կարող եք գտնել մեկ փոքրիկ ուրվագիծ: Ընդհանուր առմամբ, կա մի զգացում, որ հեղինակները ջանասիրաբար տարբերակում են պրակտիկայից և «պարաարխիտեկտուրայից»: Եվ նրանք ցանկանում են, որ միայն վերջինս նույնացվի «Icing» - ի հետ:
Այստեղ ես կցանկանայի վիճել հարգարժան պրոֆեսոր Սեդովի հետ: Պարալիտետուրան «բարձր» գրականությունից զիջող մի բան է, այն ինչ-որ չափով հայհոյանք է: Դեղագործական պատվերում ներկայացված նախագծերը հայհոյանքներ չեն: Նրանց հարաբերությունները ճարտարապետության հետ ամբողջովին պարզ չեն. դա «առաջ» կամ «հետո» ճարտարապետությունը չէ: Հասկանալի է, որ սրանք բաներ են, որոնք հեղինակները անում են «իրենց համար» և մրցույթների համար ՝ հիմնական աշխատանքից զերծ ժամանակահատվածում: Ինչն է նրան կրկին հավաքում «թղթե ճարտարապետության» մեջ: Պարալիտետուրան, ըստ սահմանման, ավելի տարածված է, քան «բարձրը», բայց այստեղ կարծես թե հակառակը ՝ դա մի տեսակ «մաքուր» ստեղծագործականություն և արտացոլում է, ի տարբերություն իրողություններով ծանրաբեռնված պրակտիկայի: Կաթվածն ավելի շատ է, քան «բարձրը» (կարդացեք իրական); «Paraarchitecture», եթե մենք ընդունում ենք տերմինը ՝ ավելի քիչ, քան «իրական»:
Սա, իհարկե, ճարտարապետություն չէ: Այստեղ աշխատանքներից միայն որոշները նման են ճարտարապետության, և նույնիսկ այդ ժամանակ այդքան էլ լավ չեն: XXI դարի կամուրջ, Մոսկվա գետի հունի վերևի հենակետերի վրա, Բերինգի նեղուցով անցնող կամուրջ; «Օբյեկտ Բերինգի նեղուցի և ամսաթվի գծի խաչմերուկում», որը կարծես ժանգոտ սուզանավեր է; «Նոր Մոսկվա», գետնից փորված; «Ռուսական տիեզերականության հերքումը» այն ապացույցի միջոցով, որ եթե հինգ հարկանի շենքերը բուֆերով բաժանես և 4 անգամ կոմպակտես, կարող ես հարություն տալ և վերաբնակեցնել բոլոր նրանց, ովքեր երբևէ ապրել են երկրի վրա: Հովանոցներից պատրաստված «տաճարներ»; «Ռուսական փիղ» ՝ մամոնտի տեսքով: Սա թերի ցուցակ է:
Այս ամենը, եթե կարծես ճարտարապետություն լինի, իմաստով հակառակ բան է:
Փոխարենը, դա կտտանքների վրա ծիծաղելու փորձ է. Կամուրջը գետի մյուս կողմում չէ, այլ երկայնքով: բազմաշերտ քաղաքը չի աճում, այլ փորում է. և այլն, յուրաքանչյուր նախագիծ ունի իր ասածը, կոպիտ ասած, կատակ, որը ինչ-որ բան շուռ է տալիս դեպի ներս: Ինքնին հայտնաբերում է պարադոքս:
Կարծում եմ ՝ այստեղ հիմնական իմաստը ծիծաղն է: Այս ծիծաղը առանձնացնում է «Սառցե» -ի նախագծերը դասական «թղթային» նախագծերից (դրանք ավելի ռոմանտիկ էին և հեռու էին միշտ ծիծաղելիից, չնայած հաճախ պարադոքսալ են, բայց այստեղ շարունակականություն կա): Եվ պետք է խոստովանեմ, որ ծիծաղի այս տեսակն օգտակար է ժամանակակից ճարտարապետության համար (և առհասարակ կյանքի համար), կլիշեները չափազանց շատ են:
