Architectարտարապետական ցուցահանդեսների հաճախակի խնդիրը, որքան էլ պարադոքսալ թվա, բովանդակության զգալի գերակշռությունն է ձևի նկատմամբ: Պլաններով, գծապատկերներով և փոքր տպագիր բացատրական տեքստով ավանդական պլանշետները սովորաբար գրավում են բացառապես հեռուստադիտողի միտքը, ոչ թե նրա հույզերը: Իհարկե, դա ոչ մի դեպքում փոխառություն չէ. Այլ բան պահանջելը անօրինական է և նույնիսկ հիմարություն, մանավանդ երբ խոսքը գնում է կանխատեսելի մասշտաբի իրադարձության մասին, որը նախատեսված է հիմնականում մասնագիտական միջավայրի համար: Բայց եթե միաժամանակ ցուցադրվում են տասնյակ անկախ նախագծեր, և այդ իրադարձությանը հիմնականում մասնակցում է հասարակության լայն զանգվածը (Բիենալեի այցելուների առյուծի բաժինը իր աշխատանքի երեք ամիսների ընթացքում զբոսաշրջիկներ են, ովքեր եկել էին Վենետիկ տեսնելու), ապա Տեղեկատվության գերհագեցումը զուգորդված ֆիզիկական մարմնավորման հաճախակի, կանխամտածված կամ հարկադրված «ասկետիզմի» հետ ստեղծում է ամենաուժեղ «թանգարանային հոգնածությունը», որը երբեմն կործանարար ազդեցություն է ունենում նույնիսկ հիանալի գաղափարների վրա:
«Հում» տվյալների ավելցուկը կարող է տարբեր լինել. Եվ որքան շատ նախագծեր, որոնք միավորված չեն ընդհանուր գաղափարով, ինչպես Մալայզիայի ազգային ցուցահանդեսում, որը միավորեց հսկայական քանակությամբ մոդելներ էկոլոգիայի և տեխնոլոգիայի անորոշ կարգախոսի ներքո, կամ որպես շարժվող պատկերների ավելցուկ, ինչպես Արսենալի ալբանական տաղավարում, որտեղ «գույնից այն կողմ» անորոշ գաղափարը նկարագրվում է ճարտարապետական և քաղաքաշինական մի շարք նախագծերով, որոնք կապ չունեն վերնագրի թեմայի հետ: Ինչն է ավելի զայրացնում, Թաիլանդը բախվեց նույն խնդրին, որը նվիրված էր Բանգկոկում հասարակական և հատկապես կանաչ տարածքի սուր պակասի թեմային և այս խնդրի լուծման ուղիներին, բայց դա դիտարկեց փոքր էկրաններին ցուցադրվող տեսանյութերի շարքում: Այս բոլոր նախագծերը տարբեր աստիճանի խթանում են միտքը, բայց զգացմունքներին գրեթե ոչինչ չեն տալիս: Միևնույն ժամանակ, հեռուստադիտողի կողմից ստացված տեղեկատվության քանակը, երբ նրանք ստուգում են Արսենալի և iardիարդինիի տարածքը, ինչպես նաև ցուցասրահները, որոնք ցրված են ամբողջ քաղաքում, աճում է երկրաչափականորեն, ուստի չի կարելի չբողոքել կուրատորների կարճատեսությունից:
Հակադարձ մոտեցման օրինակ, որի ձևը գերակշռում է, երկամյա զուգահեռ ծրագրային միջոցառումն է. Թայվանի Գեղարվեստի ազգային թանգարանի նախագիծը դադար է վերցնում: Համադրողները նրա համար ընտրել են «դանդաղկոտության» և արտացոլման գաղափարը ՝ որպես ժամանակակից կյանքի արագության և տեղեկատվության գերհագեցման այլընտրանք: Նրանք ընտրեցին ectարտարապետության բիենալեն (!) Որպես այդպիսի «արատավոր պրակտիկայի» կոնկրետ օրինակ և, որպես այլընտրանք, առաջարկեցին դիտարժան «սրահ» արեւելյան ոճով, որը հագեցած էր էկրաններով ՝ «վիդեոարվեստով». շարժվող մեքենայի պատուհան: Դատելով միայն այս տարածությունից ՝ դժվար է կռահել կազմակերպիչների մտադրությունը, բացառությամբ ակնհայտ եզրակացության, որ սա հանգստանալու տեղ է. Արդյունքում, կիսամութ և սառը ցուցահանդեսը ուղղակիորեն ազդում է դիտողի զգացմունքների վրա ՝ "թուլացում".
Բայց ազգային «փոքր» տաղավարների մեջ կան անկասկած հաջողություններ, որտեղ հնարավոր էր հավասարակշռություն պահպանել բանականի և հուզականության միջև ՝ գեղագիտական գրավիչ ձևը համատեղելով ուշագրավ բովանդակության հետ: Դրանց թվում է Չիլին, որտեղ մութ սենյակում օգտագործվում են լուսատուփեր, և թեմայի ընկալման համար անհրաժեշտ լուրջ և նույնիսկ մի փոքր տագնապալի տրամադրությունը `վերջին երկրաշարժի հետևանքների վերացումը, ստեղծում է« ազդանշանային բևեռով »: դահլիճի կենտրոնը `կարմիր փայլուն գլան` «Չիլի, 8» ցուցահանդեսի անվամբ (թվերը նշում են Ռիխտերի սանդղակի կետերը):
Սինգապուրը զրոյից վերստեղծեց իր տաղավարը Վենետիկյան բակերից մեկում: Spectacուգահեռ զուգահեռ բացարձակ տպավորիչ արտացոլումը պարունակում է այս քաղաք-պետությանը որպես քաղաքաշինական մոդելի ցուցադրություն. Եթե վերաբնակեցնեք մոլորակի ամբողջ բնակչությանը ըստ այդ սկզբունքի (քաղաքների անվերջ տարածման և զուգահեռ շրջակա միջավայրի աղտոտման խնդիրը լուծելու միջոց)), դրա համար կպահանջվի 1000 սինգապուրցի կամ երկու Իտալիա տարածք. Երկրի մնացած մակերեսը կմնա ազատ, և մարդիկ կապրեն, չնայած ոչ իդեալական, ինչպես ընդունում են համադրողները, բայց էկոլոգիապես մաքուր և հարմարավետ քաղաք:
Արգենտինայի ցուցահանդեսը գտնվում է նաև դրա համար հատուկ ստեղծված տարածքում, բայց «Արսենալում». Սեւ ու սպիտակ ուշադրությունը գրավող լուծումը ներում է վիդեո նյութերի լայն կիրառումը: «Մարդիկ հանդիպում են ճարտարապետության մեջ» բիենալեի ընդհանուր թեմայի նկատմամբ ուշադրությունը գրավում է նաև. Արգենտինայի մասնակիցները նույնիսկ որպես Բուենոս Այրեսի խաչմերուկներից մեկը ընտրեցին որպես այդպիսի հավաքատեղի ՝ այս գաղափարի հիման վրա իրենց ցուցահանդեսը, ի տարբերություն շատ այլ ցուցահանդեսների, այս թեման: առնվազն քիչ թե շատ ընթեռնելի տարբերակում է ՝ անտեսված:
Բիենալեի նորեկ Բահրեյնը տեսանյութ է տեղադրել, որում ուսումնասիրում է քաղաքակրթության ազդեցությունն իր հասարակության վրա ամենից շատ տառապողների տներում. Երեք իսկական ձկնորսական խրճիթներ տեղադրված են «Արսենալ» սրահում և ուժեղ տպավորություն թողնում ինչպես իրենց մեջ: և քննարկվող հարցի համատեքստում …
Ապագա քաղաքային տարածքում տեղաշարժի խնդրին նվիրված Audi ավտոարտադրողի կողմից կազմակերպված Urban Future Awards առաջին հրատարակության եզրափակչի մասնակիցների ցուցահանդեսը պատկանում է «ոսկե միջինի» նույն գծին, որը ժամանակին է համընկնել երկամյակի հետ: Յուրգեն Մայերը դարձավ հաղթող, իսկ եզրափակչի մասնակիցների թվում էին BIG- ը, Cloud9- ը, Alison Brooks- ը և այլք (այս մասին ավելի ուշ):
«Էնտրոպիայից այն կողմ. Երբ էներգիան վերածվում է ձևի» ճարտարապետական ասոցիացիայի Լոնդոնի դպրոցի ամենահետաքրքիր նախագիծը, որը նվիրված է էներգիայի խնդրի գեղարվեստական մեկնաբանությանը, ընկղմված է զգացմունքների ոլորտում `ժամանակակից արվեստի ձևաչափով, և այն համարվում է ֆիզիկայի տեսանկյունից, ուստի ցուցահանդեսը բաժանված է 8 «գլուխների». Տեղադրումներ. քիմիական էներգիա, զանգված, պոտենցիալ էներգիա, ձգողական ուժ և այլն: Ստեղծված ճարտարապետների, գիտնականների և նկարիչների թիմերի կողմից, դրանք պետք է օգնեն ճարտարապետական մասնագետները ավելի մանրամասն են նայում այս թեմային, քանի որ, ինչպես ճիշտ են պատասխանում կազմակերպիչները, ի տարբերություն քաղաքականության, տնտեսագիտության, գիտության, այս ոլորտում այն դեռևս «արդիական» չէ և սովորաբար նշվում է միայն պայմանական «կանաչ ճարտարապետության» հետ կապված:, Նույնիսկ ավելի մեծ չափով, Ուկրաինայի ցուցահանդեսը, ոգեշնչված Չեռնոբիլի և արդյունաբերական հասարակության մտորումներից, կարող է դասվել բուն արվեստի շարքում, բայց քանի որ ամբողջ Շոջիմայի բիենալեի համադրողը շեշտում է ճարտարապետների և նկարիչների միջև համագործակցության կարևորությունը տիեզերական հետազոտություն, պղնձի այս կառուցվածքը ամբողջովին ինտեգրված է իր հայեցակարգի մեջ:
