Առաջին հերթին, ARCHIWOOD- ը պետք է ներողություն խնդրի փայտե ճարտարապետության բոլոր գիտակներից, ովքեր չեն գտել մրցանակի հավակնորդների սովորական ցուցահանդեսը Նկարիչների կենտրոնական տան մուտքի մոտ և ArchMoscow ծրագրի հաղթողների մրցանակների սովորական արարողությունը: Պերիպերի տաղավարը, որտեղ 5 տարի տեղակայված էին թեկնածուների աշխատանքները, այլևս գոյություն չունի, ուստի ցուցահանդեսը հնարավոր չէր ընդլայնել: Բայց մրցանակի ամփոփումը միայն հետաձգվեց (այն մասին, թե ինչու դա տեղի ունեցավ և ինչպես ենք մենք փոխհատուցում նախագծի վիրտուալացումը - տե՛ս ստորև): Այնուամենայնիվ, բոլոր ծախսերի հետ մեկտեղ, գործընթացը ընթացքի մեջ է. Ինտերնետի քվեարկությունը կավարտվի հունիսի 20-ին, զուգահեռաբար պրոֆեսիոնալ ժյուրին կկատարի իր ընտրությունը: Այս տարի այն ընդգրկում է ARCHIWOOD 2016 մրցանակի դափնեկիրներ Քսենիա Խարիտոնովան և Ալեքսանդր Ռյաբսկին (բյուրո FAS (t)), Օլգա Ալեքսակովան և Յուլիա Բուրդովան (ԲՈՒՐՈՄՈՍԿՎԱ), Փայտե տնակների շինարարության ասոցիացիայի գլխավոր տնօրեն Օլեգ Պանիտկով, ArchStoyanie փառատոնի համադրող Անտոն Կոչուրկինը և ճարտարապետ Ռոման Լեոնիդովը: Արդյունքները կհայտարարվեն հուլիսի 6-ին:
Շարունակելով լավ դեմք կազմել ՝ հիշում ենք, որ այս տարի ARCHIWOOD- ը կրկին գերազանցեց հայտերի քանակի ռեկորդը. Այս տարի մրցանակաբաշխության երկար ցուցակում հավաքվել էր 177 օբյեկտ: Թաթարստանը դարձել է առաջատար ոչ միայն դիմումների քանակով, այլև եզրափակիչ փուլ անցած մասնակիցների թվով, որտեղ արդեն երրորդ տարին է, ինչ հանրապետության նախագահի օգնական Նատալյա Ֆիշմանի խիստ ղեկավարությամբ իրականացվում է ծրագիր ՝ քաղաքային (և ոչ միայն քաղաքային) միջավայր: Սկսած համեստ խանութներից `նախագիծը (MARSH-Lab- ի օժանդակությամբ) վերաճել է մի գեղեցիկ պատմության` զարգացնելով նոր տարածքներ և զարմացնելով տարբեր ճարտարապետական ժանրերի: Կա փայտե նոր պատնեշ, ամֆիթատրոն, էկոկենտրոն և արվեստի առարկաներ. Ընտրացուցակում կա մինչև 6 աշխատանք: Գրեթե բոլորը պատրաստվել են «Architարտարապետական վայրէջքի ուժեր» թիմի կողմից ՝ Դարիա Տոլովենկովայի գլխավորությամբ, ոչ միայն Կազանում, այլև տարածաշրջանային կենտրոններում, ինչը, իհարկե, հատկապես ուրախալի է:
Վլադիվոստոկը հետ էր մնում ընդամենը 1 օբյեկտ, որը երկար ժամանակ համեստ էր և թաքցնում էր իր նվաճումները, չնայած այնտեղ քաղաքային միջավայրը ակտիվորեն փոխակերպվում է փայտի միջոցով (չնայած առանց այդպիսի հզոր պետական աջակցության): Ավելին, եզրափակիչ փուլի բոլոր այս 5 օբյեկտները նույնպես պատրաստվել են մեկ արտադրամասում («Բետոնե ջունգլիներ»), և այստեղ մենք տեսնում ենք նաև տիպաբանությունների մի ամբողջ կույտ և լուծումների բազմազանություն: Սրճարան. Ճապոնական ոճով սպիտակ գետերի նուրբ ալիքային ճակատ: Ռեստորան. Տեռաս ՝ նրբատախտակի արկադի տեսքով: Ուցահանդեսային տաղավար. Շողացող մակերեսով տպավորիչ գմբեթ: Գրադարան. Սեղաններն անցնում են ամբիոնի տակ, դարակների մեջտեղում էկրան է բացվում. Ընթերցասրահը դառնում է դասախոսությունների դահլիճ: Գործարանի տարածքի բարելավում. Որոշ նստարաններ դուրս են գալիս փայտե ամբիոններից, մյուսները տարածվում են զիգզագներով, իսկ մյուսների մեջքը վերածվում է պատերի: Ընդհանրապես, հիշեք նոր անունը `Ֆելիքս Մաշկով:
Ամեն անգամ, երբ երկար ցուցակ ենք հրապարակում, մենք անկեղծ ուրախանում ենք այն բանի համար, թե քանի երիտասարդ ճարտարապետ կա դրանում, բայց արդեն նրանք եզրափակիչ են հասնում ոչ թե տարիքի, այլ որակի տեսանկյունից: Հետևաբար, հատկապես հաճելի է, երբ նոր անուններ հայտնվում են հենց ընտրացուցակում. Այսօր նրանք են ՝ Ելենա Մակարովան («Բադի Վենետիկ» BolotovDacha- ում), Իվան և Դմիտրի Կոժիններ (գլանաձև խորհրդավոր կառույց), Նիկոլայ Նովիչկով և Գրիգորի Սոլոմին («Լույս ): Բայց նորեկները ստիպված կլինեն մրցել այն վերնագրերի հետ, որոնք վստահորեն պահպանում են որակի նշաձողը. Սերգեյ Չոբան (վաճառքի գրասենյակ), Գրիգորի Դայնով (Յարոսլավլի մոտ գտնվող տան էլեգանտ ընդլայնում), Սերգեյ Կոլչին (Շատուրայի ծայրամասային ոճային համալիր, որտեղ փայտը հնարամիտ կերպով զուգորդվում է քարով), Ստաս Գորշունովը (Նիժնի Նովգորոդի մոտակայքում գտնվող անտառային համալիր), Իվան Օվչիննիկովը (պարզվում է, որ «երկտեղանոցը» կարող է լինել ոչ միայն բնակարան):Եվ բացի Տոտան Կուզեմբաևից, որը երբեք չի հոգնում զարմանալ իր երեւակայությունից (սև բաղնիքը սև չէ,
«Cuboid» - ը կառուցվել է «Eco_tektonika» փառատոնի շրջանակներում `Tarusa- ի մոտակայքում գտնվող« Yasno-Pole »էկոպարկում: Սա ևս մեկ կարևոր նոր վայր է. Եվ, դատելով վերջին նորություններից, այն կլինի 2018 մրցանակաբաշխության հավակնորդների հիմնական մատակարարը: Այնուամենայնիվ, լաստանավերի ամբողջ նավատորմին սպառնում է Վիքսայի Art-Ovrag փառատոնը, և ArchStoyanie- ն խոստանում է շատ տարբեր պատասխաններ «Ինչպե՞ս ապրել հետագայում» հարցին, այդ թվում ՝ ծառի այնպիսի սիրահարներից, ինչպիսիք են A-GA բյուրոն և Խվոյան: Շատ սպասումներ կապված են նաև «Դրեվոլյուցիա» փառատոնի հետ: Առաջինը, որը տեղի ունեցավ Սանկտ Պետերբուրգում 2015-ին, իսկական հաղթանակ էր: Նիկոլայ Բելոուսովի զգայուն և ոգեշնչող ղեկավարությունը, Փայտե տների շինարարության ասոցիացիայի աջակցությունը, կախարդական վայր (Տավրիչսկի պարտեզ) և նեոֆիտների հուզմունքը. Այս ամենը հիանալի արդյունքներ տվեց, և երկու օբյեկտներ դարձան ARCHIWOOD- ի հաղթողներ: Այնուամենայնիվ, այս անգամ «drevolutionaries» - ը ընդգրկվեց կարճ ցուցակում ՝ ունենալով ընդամենը 2 օբյեկտ. «Տատամի» և «Հակադարձ հեռանկար» (վերջին առարկան պատրաստեցին հենց անցյալ տարվա չեմպիոնները, «Ավերակների» կախարդական խմբերի ՝ «A» թիմի հեղինակները): »): Այնուամենայնիվ, երիտասարդ ճարտարապետներին ամեն ինչ սպասվում է. Երրորդ «Drevolution» - ը շատ շուտով է `այս անգամ մերձմոսկովյան« Սուխանովո »-ում:
Ikազախստանի մայրաքաղաքը ընդգրկվեց «Գիկալո Կուպցով ճարտարապետների» նախագծած սրճարանի ցուցակում, և սա թերեւս լավագույն ճարտարապետությունն է, որը կարելի է գտնել Աստանայի հավակնոտ էսպլանադում: Սաթկա քաղաքում բացվել է Մագնեզիտի հրաշալի թանգարանը, որտեղ KONTORA- ի բյուրոն մշակում է Մոսկվայի Գուլագի թանգարանում կատարված քայլերը. Նրբատախտակի ցուցադրության մոդուլները վերափոխվում են աթոռների, նստարանների և ցուցահանդեսային տաղավարների: Առաջին անգամ ARCHIWOOD- ի ընտրացուցակում ՝ Յոշկար-Օլա (Օլեգ Էրմակովի «Դեպի երկինք սանդուղք») և Նյու Յորք (Պիտեր Կոստելովի կերպարանափոխվող բնակարան): Բայց Գվատեմալան դարձավ մրցանակի քարտեզի ամենաէկզոտիկ հասցեն. Միխայիլ և Ելիզավետա Շիշինները Մոմոստենանգոյի կլինիկան զարդարեցին երկրի հիմնական պտուղը ՝ եգիպտացորենը խորհրդանշող բազմագույն փայտե տախտակներով:
Այս անվանակարգում («Հասարակական շենք») կա հզոր առաջնորդ. «Քաղաքային ֆերմա» VDNKh- ում WOWHAUS բյուրոյի կողմից: Դրա ճարտարապետությունը վերաբերում է VDNKh- ի նախորդին ՝ 1923-ի գյուղատնտեսական ցուցահանդեսին (VSKhV), որն ավանգարդի առաջին հաղթանակն էր: Նրա հերոսները հեղափոխական ճանապարհով հեռացան փայտե կառույցի հնօրինակից. Գերանի փոխարեն նրանք օգտագործեցին շրջանակ, փոխեցին սովորական համամասնությունները, ամեն կերպ իրենց գետնից հանեցին և ճարտարապետությունը ձգեցին դեպի ապագա: Բայց նրանք չունեին այսօրվա տեխնիկական հնարավորությունները. Դրանք օգտագործելով ՝ Ֆերմայի հեղինակները ներկայացնում են մեծ քանակությամբ ապակի (դա թույլ է տալիս դիտել դրսում գտնվող կենդանիներին): Պահելով երկթեք տանիքի սովորական պատկերը ՝ դրանք «Կայունը» ծածկում են տարբեր բարձրության երկու սահիկներով (ժամանակակից ինժեներությունը թույլ է տալիս չվախենալ հայտնվող «ձյան գրպանից»): 1923 թ.-ի ճարտարապետների նման նրանք նույնպես չեն ամաչում պատկերազարդությունից ՝ ադամանդե ցանց կառուցելով նարնջագույնի ապակե ճակատին, որը արձագանքում է կառուցողականին, բայց միևնույն ժամանակ հուշում է արքայախնձորների մասին (որոնք ներսում են): Վերջապես, «Սեմինարների» տաղավարը լուծվում է որպես պարաբոլիկ ձևի երկու բարձրության տարածություն ՝ հետևելով Համամիութենական գյուղատնտեսական ցուցահանդեսի դիզայներներին, ովքեր ճանապարհ բացեցին սոսնձված փայտանյութի օգտագործման համար: Եվ նույն հարգանքի տուրքում 23ոլտովսկու կամարին 1923 թվականի նույն ցուցահանդեսից, նրանց կամարը: Սերգեյ Կուրյոխին, Ալեքսեյ Կոմովի բեմադրությունը odոդչեստվոյի փառատոնում:
Մեկ այլ գեղեցիկ մոսկովյան պատմություն `Տրոպարևոյի պարկում. Ռոման Կովենսկին և Վալերիա Պեստերեւան ստիպված էին փայտե կոնստրուկտոր մշակել (40 x 100 ձուլակտոր), որից հավաքվում էին նստարաններ, տեղեկատվական տաղավարներ և արևի պառկիչներ: Բայց մեկ ոճի լուծումը անմիջապես դարձավ այգու բնութագիրը: Մեկ այլ մոսկովյան օբյեկտ է Pyatnitskaya- ի PARKA բարը (Archpoint բյուրո), որը զվարճալիորեն ձևավորված էր որպես սաունա: Սա արդեն այն ներքին հարդարանքն է, որի երկար ցուցակում շատ բան կար (30), և ավելի շատ եզրափակիչ հասան, քան մյուս անվանակարգերում ՝ 9:Ահա մրցանակի բացարձակ չեմպիոն Ալեքսեյ Ռոզենբերգը (NagatinSky բնակարան) և միանգամից երեք ուժեղ առարկաներով ՝ RueTemple բյուրոն, որը երկար ժամանակ երեխաների համար հետաքրքրաշարժ տարածքներ էր կազմում, բայց չէր կարողացել բաժանվել երիտասարդական խանդավառությունից: ինտերիերը մեծահասակների համար:
Բայց ամենալուրջ պայքարը ծավալվում է մրցանակի ամենակարևոր անվանակարգում ՝ «Երկիր տունը»: Այս տարի եզրափակչում 5 առարկա կա. Եվ սրանք բոլորը շատ տարբեր տներ են ՝ թե՛ չափերով և բյուջեով, թե՛ ոճով: Լոգասենյակով ձմեռային տունը (Դենիս Չերնով և Տատյանա Պանչենկո) անսպասելիորեն նման է բողոքական մատուռի, դեպի Ֆ. Լ. Ռայթը նայում է Josephոզեֆ Բելմանի և Վլադիմիր Շորոխովի (Ross Rakenne SPb (HONKA)) տունին, որն ի սկզբանե աշխատում է Նկարիչների տան խրճիթի (Նիկոլայ Կալոշին և Վլադիմիր Կուզմին) արխետիպի հետ: Դմիտրի Օվչարովի (nefa ճարտարապետներ) անսովոր առարկան առանձնացված է (ավելի ճիշտ ՝ «բնակելի տաղավար»):
Եվ Խվոյայի բյուրոյի Տանը ափում, իհարկե, բոլորը անմիջապես տեսան նախատիպը ՝ հետմոդեռնիզմի աշխարհի առաջին օրինակը. Տունը, որը Ռոբերտ Վենտուրին կառուցեց իր մոր համար (1964): Գեորգի Սնեժկինը նույնպես կառուցեց այս տունը իր ծնողների համար, բայց դա նրանց միավորող միակ բանը չէ: Կա նաև «ճակատ ՝ որպես կտրվածք», վերգետնյա անցքերի և թեքահարթակների բացակայություն, երկու քառակուսի պատուհանների նմանություն, համայնապատկերային ապակեպատման տարրեր, լոգարիթմական փեղկեր … Միևնույն ժամանակ, ակնհայտ է, որ այդ «մեջբերումները» չեն սահմանում Խվոյայի բյուրոյի օբյեկտի ցանկացած բան. տների պատկերները չափազանց տարբեր են … Մեկը բաց է, մեկը փակ է, մեկը «պատռված» է, մեկը ՝ ամուր, մեկը տափակված, սա վսեմ, Վենտուրիում դա դիտավորյալ բարդություն է, ասեղներում ՝ նույնքան հռչակագրային պարզություն (ինչը հատկապես ակնհայտ է հատակագծեր. վերջինում դա խաչ է 10 x 10 սենյակների հավասար հրապարակներով): Միևնույն ժամանակ, Վենտուրին ամեն կերպ մերժում է «պոստմոդեռնիզմի հայր» տիտղոսը ՝ ասելով, որ իրեն սխալ են հասկացել. ուր էլ որ խփեն: Սնեժկինը հավաստիացնում է նաև, որ «սկզբում տունը բոլորովին այլ տեսք ուներ. Երկար փայտ ՝ դեպի ծովը նայող հողամասը: Բայց երբ նախագիծը պատրաստ էր, հեղինակին այցելեց տուն-աշտարակ-փարոսի պատկերը `արհեստանոցային լապտերով»: Այսինքն ՝ նա նույնպես պայքարեց մոդեռնիզմի դեմ (ինքն իր մեջ), բայց հաղթահարեց բոլոր «դժվարություններն ու հակասությունները» և կառուցեց շատ ամուր, պարզ և ներդաշնակ տան փարոս: Ինչը ուրախությամբ փայլում է ոչ միայն առափնյա գյուղի, այլև ամբողջ ռուսական ճարտարապետության համայնապատկերում: Բայց միևնույն ժամանակ դժվար է նրան սխալ ընթացքի վրա դնել:
Վերջապես, «Վերականգնում» անվանակարգում հաղթանակի համար կպայքարեն երկու շատ տարբեր օբյեկտներ, որոնք ընդհանուր են այն փաստի համար, որ բարձր արդյունքը մասնավոր նախաձեռնության (և մասնավոր բյուջեների) արդյունք է: Միևնույն ժամանակ, երկուսն էլ, ավելի շուտ, հանրային են. Որ Չոլոգոգազովի տունը, որը կանգնած է Վոլոգդայի փողոցում, որ Աստաշովի աշտարակը կորցրել է Կոստրոմայի ծայրամասում (որը, այնուամենայնիվ, դարձել է ժամանակակից Ռուսաստանի ամենաճանաչելի փայտե առարկան) Երկու դեպքն էլ յուրովի եզակի են. Եվ 20-րդ դարի սկզբին քաղաքի տան հազվագյուտ վերականգնում (հաճախորդ ՝ գերմանացի Յակիմով, ճարտարապետ ՝ Վլադիմիր Լուկին), և հերոսական պայքար ոչ միայն արտաճանապարհային ճանապարհի դեմ: պայմանները ՝ Անդրեյ Պավլիչենկովի: Նրա Չուխլոմա աշտարակը վերականգնել են Ռուսաստանի լավագույն ճարտարապետները (Ալեքսանդր Պոպով, Անտոն Մալցև), ամբողջ երկիրը հետևել է աշխատանքներին, և այժմ, վերջապես, դրանք ավարտվել են, և ամռանը աշտարակը պաշտոնապես կբացվի:
Եվ վերջապես, ինչու ARCHIWOOD- ն այդքան ուշացավ: Մենք երկար ժամանակ երազում էինք մրցանակի արդյունքները ամփոփել ոչ թե մեկ տարվա ընթացքում, այլ դրա գոյության ողջ ժամանակահատվածի համար, մանավանդ որ վերջին երկու տարվա ընթացքում տարեկան կատալոգներ չեն եղել: Եվ հետո, վերջապես, դա տեղի ունեցավ. «Woodամանակակից փայտե. ԱՐԽԻՎՈՒԴ. Լավագույնը: 2009-2017 թվականներին »(աշխատանքը, որի հետաձգվեց մրցանակաբաշխությունը): Գիրքն ընդգրկում է 130 առարկա, որոնք 8 տարի շարունակ ներկայացվել են մրցանակի համար, և սրանք ոչ միայն հաղթողներն են: Ի վերջո, ինչպես գիտեք, յուրաքանչյուր անվանակարգում կարող է լինել միայն երկու հաղթող, և միշտ կան շատ ավելի հետաքրքիր աշխատանքներ:Այսինքն ՝ գիրքը դափնեկիրների մեխանիկական ամփոփում չէ. Օբյեկտներն ընտրվել են մրցանակի Փորձագիտական խորհրդի անդամների և ժյուրիի կարծիքի հիման վրա: Արդյունքում, ոչ բոլոր հաղթողներն էին խառնվում դրան, հատկապես, իհարկե, դա վերաբերում է հաղթողներին «ըստ ժողովրդի վարկածի»: Այս ընթացակարգի ծախսերն ակնհայտ են, բայց մենք համառորեն պնդում ենք պահպանել մրցանակի այս մասը: Եվ ոչ միայն այն պատճառով, որ այն հաջողությամբ ծառայում է փայտե ճարտարապետությունը հանրահռչակելու նոր սերունդների շրջանում և ներգրավելու ոչ մասնագետների ուշադրությունը: Բայց նաև այն պատճառով, որ կարճ ցուցակում ներառված են աշխատանքներ, որոնք անցել են Փորձագիտական խորհրդի խիստ ընտրություն. Այսինքն ՝ ով էլ լինի «ժողովրդական քվեարկության» արդյունքում հաղթող, ամեն դեպքում որակյալ օբյեկտ է: Այնուամենայնիվ, ընտրությունն անխուսափելիորեն նույնիսկ ավելի խիստ է մի գրքի համար, որը հավակնում է լինել «փայտե ճարտարապետության պատմություն»:
Բացում է «Համառոտ պատմություն Ռուսաստանի ժամանակակից փայտե ճարտարապետության մասին» գիրքը. Վերջին 20 տարիների հիմնական միտումները և ոճերը համակարգելու փորձ: «Քնարական էքսպրեսիոնիզմ», «դաչական պասիզմ», «օլոնեցու դաժանություն». Նրանց անունները բավականին կամայական են և վերաբերում են ինչպես արվեստի պատմության կանոններին, այնպես էլ ներկայիս ռիելթորների PR- պրակտիկային: Բայց հնագույն հնագետների այս միտումները կառուցելու փորձը էլ ավելի դժվար է թվում. Խրճիթ, գոմ, գոմ, ջրաղաց: Միգուցե Նիկոլայ Բելոուսովը իսկապես փորձում է արդիականացնել խրճիթը, իսկ Ալեքսեյ Ռոզենբերգը ոգեշնչված է թափված տնակներից, բայց հավատալ, որ գոմը մինիմալիզմի ազդարարող է, իհարկե, վրդովեցուցիչ է: Այնուամենայնիվ, քսաներորդ դարի մոդեռնիզմը շատ ավելի մեծ ազդեցություն ունեցավ ժամանակակից ռուսական փայտե ճարտարապետության վրա. Իզուր չէ, որ գրքում ներկայացված նրա «Տոհմաբանական ծառը» փորձում է դուրս հանել այդ տողերը, որոնք, չնայած խորհրդային ճարտարապետության մեջ փայտի գրեթե բացակայությանը:, դեռ գոյություն ուներ: Ուստի կա Մելնիկովի «Մախորկա» -ն, և 1930-ականների ակումբները, և կրկեսը ՝ Իվանովոյում, և «Պրոմեթեւս» պիոներական ճամբարը 1976-ին …
Գրախոսությունն ընդգրկում է ոչ միայն գրքում ընդգրկված առարկաները, այլև նախորդ տասնամյակում կառուցվածները, այսինքն ՝ այն ընդգրկում է Ռուսաստանի վերջին փայտե ճարտարապետության ողջ պատմությունը: Եվ գիրքն իրականում «Նոր փայտ» ժողովածուի երկրորդ հատորն է (հրատարակչություն TATLIN, 2010), որը ճարտարապետության թանգարանում (2009) համանուն ցուցահանդեսի կատալոգն էր, որը կազմակերպվել էր ARCHIWOOD- ի նախօրեին: մրցանակը: Բայց այն, ինչը այդ ժամանակ «նոր» էր թվում, վերածվել է լիակատար արյունալի մի երեւույթի, որին պետք էր նոր բնորոշում տալ ՝ «ժամանակակից» բառը տրամաբանական էր:
Rossa Rakenne SPb- ը (HONKA) շարունակում է մնալ մրցանակի մշտական գլխավոր հովանավորն ու կազմակերպիչը:
