Տարվա հաշվետվությունների ցուցահանդեսը նոր իրադարձություն է MARCH ճարտարապետական դպրոցի համար, չնայած այն, անշուշտ, շարունակում և զարգացնում է Պետրովկայի Artամանակակից արվեստի թանգարանում դպրոցի հինգերորդ տարեդարձի նախորդ տարվա ցուցադրության գաղափարները: Այժմ ցուցահանդեսը տեղակայված է հենց ՄԱՐՏԻ դպրոցում, միջանցքի կողմերի երկու սենյակներում, այնուամենայնիվ, միջանցքը բնակեցված է նկարներով և հայտարարություններով, որոնք կոչված են բացահայտելու դպրոցի փիլիսոփայությունը և կրթության նկատմամբ նրա մոտեցումը: Սրանք երեք բաղադրիչ են ՝ աջից բակալավրեր, ձախից ՝ վարպետներ, իսկ մեջտեղում ՝ «հիմնական սկզբունքներ» ունեցող միջանցք: Ի դեպ, այս տարի առաջին բակալավրերն ավարտեցին, նրանցից ոմանք դիմեցին մագիստրատուրա, այնպես որ հիմա MARSH- ը վերջապես հաստատեց իր կարգավիճակը որպես լրիվ ցիկլ ուսումնական հաստատություն:
Ուցահանդեսն, իհարկե, նման է նախորդ տարվա մոտեցմանը, քանի որ դասավանդման ՄԱՐՇ-ի մոտեցումը չի փոխվել: Ուսանողները խորասուզված են պոեզիայի մեջ ՝ սկսած հասարակ պոեզիայից և վերջացրած աշխարհում եղած ամեն ինչի ՝ ստվերի, ձևի, սյուժեի, իրի, առօրյա կյանքի, առօրյայի պոետիկայով: Առաջին տարում ամուրիները ընդհանրապես չեն աշխատում համակարգչի հետ, ամբողջ աշխատանքը կատարվում է ձեռքով: 2018 թ.-ի առաջին կուրսեցիների համար երկրորդ խնդիրն էր ստեղծել առարկաներ տրավոների տեղադրում ՝ առանց մեկ ռուբլի ծախսելու, մեկ բանաստեղծության համահունչ: Դեպքեր են եղել, ինչ-որ մեկը ինչ-որ բան է քաշել հարևան տարածքից, նրանք ստիպված են եղել հետ տալ այն առանց խողովակների, ներառյալ ջրահեռացման խողովակները, իհարկե, դա զերծ չէր, բայց կա նաև հեծանիվի մի կտոր և փափուկ նստատեղերով սանդուղք: Ընդհանրապես, թե ինչից է աճում աղբի պոեզիան, պարզ է: Այնուհետև հեղինակը, իր թեմայի հետ մեկտեղ, պետք է ընտրեր քաղաքի հարմար հատվածը և այնտեղ կարդար իր բանաստեղծությունը. Պատին պրոյեկտված ձայնագրությունները, եթե ոչ շատ ուշադիր լսում, ստեղծում են ֆոնային փնթփնթոց ՝ աշխատելով բակալավրիատի սրահի մթնոլորտի, Այնուամենայնիվ, կարող եք փոխել և լսել: Առաջին կուրսեցիների առաջին խնդիրն էր վերանայել կենցաղային իրը և դրան նոր կյանք հաղորդել:
Իհարկե, ցուցահանդեսը նման չէ ուսանողական աշխատանքի սովորական ցուցահանդեսներին: Այստեղ առանձնապես պլանշետներ չկան, և սեղանների վրա կախված նկարներն ավելի հավանական է, որ նկարազարդեն և անուններ տան, քան ծառայեն որպես «ամբողջական ներկայացում»: Սեղանների վրա դրված դասավորությունները միշտ չէ, որ համապատասխանում են վերին կախվածությանը, ավելի շուտ վերածվում են քաղաքների կույտերի, ինչպես բեկորների, այնպես էլ տարբեր մասշտաբների և նյութերի դասավորության: Հետեւաբար, ցուցահանդեսը ընկալելու լավագույն միջոցը էքսկուրսիան է, որտեղ ամեն ինչ քիչ թե շատ բացատրվում է:
Շրջագայություններ են անցկացվում
հինգշաբթի օրերին.
Այնուամենայնիվ, այլընտրանքը սեղանների վրա դրված նախագծերին նվիրված ալբոմներն են: Դրանք բավականին մանրամասն են, հետաքրքիր են կարդալու, պլանշետներում կա ավելին, քան կա, և կա նաև շատ բանաստեղծական, վերացական, անուղղակիորեն կապված նախագծի հետ, այն լրացնելով խորությամբ: Հետազոտություններ, հղումներ, անալոգիաներ; պատմություններ ձեր և այլոց մասին: Ալբոմները փոխարինում են, կամ, ավելի ճիշտ, դրանք խառնվում են պորտֆելային գրքերով, աշխատանքային օրագրերով, որոնք ուսանողները պահում են ամբողջ տարին. Ահա նկարներ, գրառումներ, երբեմն դասախոսությունների նոտաներ և դրանց վերաբերյալ ակնարկներ, պարտադիր լեյտմոտիվը ներկայացում է ներկայացման և ընթացքի մեջ նախագծի քննադատությունը: Ինչն էր առաջարկվում փոխել նախագծում, երբեմն ինչու: Այս բոլոր տեքստերը հրահրում են երկար մնալ, առանց դրանց ցուցահանդեսը կարելի է անցկացնել 15 րոպեում, բայց առանձնապես հասկանալի ոչինչ չկա: Անցյալ տարվա ցուցահանդեսում օրագրերի բնօրինակներն էին, այստեղ օրագրերն ավելի հաճախ են տպագրվում, և տպագրությունը բազմազան է, ծածկված թուղթը փոխարինվում է հետագծող թղթով և այլն: Այս ամենը նաև ոչ տրիվիալ ներկայացման տեխնիկայի հանրագիտարան է, ինչպես Պիտեր umումթորի դասավորությունը Բիենալեում `և՛« թղթի », և՛ դասավորության համար. Պատրաստված կավից, գիպսից, փայտից, կտորեղենից, մետաղալարից … հետո ավելի քիչ դասավորությունները, որոնց վրա ուսանողները միասին են աշխատել, պարզապես չեն տեղավորվել:Արդյունքում, կարդացեք - մի կարդացեք, լսեք - մի լսեք էքսկուրսիաներ, և տպավորությունը մնում է թրթռացող, ոչ վերջնական, թողնում է թյուրիմացության զգացում. Դե, ինչպես գրեթե ցանկացած լավ պոեզիա: Վերադարձի կոչեր ՝ հասկանալու համար, և կարելի է ենթադրել, որ այդ ազդեցությունը պատահական չէ, այլ բավականին հաշվարկված է և ձևավորվում է, մասնավորապես, մեթոդով:
Դպրոցի մեթոդաբանությունը, որը կքննարկվի ստորև մեկնաբանություններում, իհարկե, զգալիորեն տարբերվում է ռուսական ճարտարապետական դպրոցներից, առաջին հերթին ՝ «անհարկի» գիտելիքների և զգացմունքների արժեքով, ինչը ուսանողների մեջ սերմանվում է որպես հիմնական հատկություններից մեկը: Իրականում այս ցուցահանդեսը նախորդից տարբերվում է նրանով, որ այստեղ, բացի հիմնական գեղարվեստական բաղադրիչից, ավելի մանրամասն - չնայած, ինչպես արդեն նշվեց, մի փոքր ցնցող ռիթմով ՝ ցուցադրվում է ուսուցման գործընթացը, նախանշվում առաջադրանքներն ու դրանց հաջորդականությունը: Բանաստեղծություններից և առարկաներից առաջին կուրսի ուսանողները անցնում են արարողակարգի ՝ այլաբանական տուն, որն արտացոլում է ամենօրյա ծեսը: Ընդհանուր ֆավորիտը 19-րդ դարի տեսախցիկի թևին նմանվող երկարատև բուրգն է ՝ նվիրված քուն մտնելու ծեսին: Չորրորդ, վերջին առաջադրանքի վրա, ուսանողները, համեմատաբար ասած, փոխեցին անհատականություն և միմյանց համար տներ նախագծեցին ՝ հիմնվելով իրենց ընկերների մասին սովորածի վրա, մասնավորապես ՝ աշխատելով արարողակարգի վրա: Բոլոր տները պայմանականորեն տեղակայված են Բասմաննի շրջանում, և մոդելների նյութերը պետք է համապատասխանեին առաջարկվող տան նյութերին:
Նկատելի է, որ այստեղ առաջին կուրսի ուսանողները, որոշ չափով, հիմնականն են, քանի որ, ըստ երեւույթին, նրանք նախատեսված են ներածական ՝ գիտակցության տեխնիկան «ցնցելու» համար: Դա չի նշանակում, որ մնացածին ավելի քիչ ուշադրություն է դարձվում, պարզապես պատմություններն ավելի բարդանում են: Որո՞նք են, ասենք, բակալավրիատի երրորդ կուրսի ոզնիները և աղվեսները, որոնք առաջին կիսամյակում Նովգորոդում փնտրում էին մեկ հիմնական գաղափար ՝ նկարելով, նկարելով և դիտելով, և այնուհետև բացահայտելով այն, բայց արդեն Մոսկվայում: Կամ քաղաքի դատարկությունների գիպսային հակապատկեր: Կամ Սուխարևկայի վերակառուցումն առանց աշտարակի, բայց դիմացի արկադով: Նիկոլայ Բելոուսովի «Նվազագույնը» վարպետության արհեստանոցը փայտից էր. Զարմանալի չէ. Այստեղ կա մի վառարան, երկար ոտքերով «հեռավոր» տուն, տրակտատների խարիսխ: Եվգենի Ասայի սեմինարն ուսումնասիրեց նյութականությունը որպես այդպիսին. Այստեղ հայտնվում է փուչիկներին նվիրված նախագիծ, և աշխատանքային մոդելը, պորտֆելի պատմությունների շարքում, հեղինակների թխած հացից աղյուսի նման ծալվում է. «Ամեն հինգերորդ շարքը կարագ է»: Oեյմս Օ'Բրայենի և Josephոզեֆ վան դեր Սթինի ստուդիան նվիրված էր քաղաքում բնակվելու ֆենոմենին. Դրանում հայտնվեց անօթեւանների բնակելի տների նախագիծ, որը կառուցված էր 19-րդ դարի անգարի շրջանակներում ՝ Կուրսկի երկաթուղային կայարանի մոտակայքում, բայց ամբողջովին չլրացնելով այն:
Մի խոսքով, նախագծերը կարելի է ուսումնասիրել և հաշվել, չնայած ոչ բոլորը, բայց ընթացքում դրանք «խեղդվում են». Անընդհատ մոլորվում ես որոշ պատմություններ կարդալու, գրելու, նկարներ դիտելու մեջ: «Շնորհակալություն մոդելներին չդիպչելու համար» ամենուր տեղ գտած գրությունները տեղադրված են մի պատճառով. Ես իսկապես ուզում եմ դիպչել դրան, նույնիսկ թվում է, որ ձեզ զրկել են ինչ-որ լուրջ բանից ՝ թույլ չտալով ձեռք տալ դրանց: Բայց կան ալբոմներ, գրքեր, հնչյուններ, հյուսվածքներ, ստվերներ, միտումնավոր ձևավորված ձևեր, նյութեր. Իզուր չէ, որ նրանք դա անվանեցին «շոու», սա զեկուցող և վերընտրված ցուցադրություն չէ:
Ուցահանդեսը կգործի մինչ հուլիսի 30-ը: Ստորև բերված են ճարտարապետների և ուսուցիչների մեկնաբանությունները:
Ռեպին Եվգենիա
Dարտարապետության գիտությունների թեկնածու, SamSTU- ի նորարարական դիզայնի ամբիոնի պրոֆեսոր
«Մի քանի դիտողություններ հաշվետու տարեկան ցուցահանդեսի վերաբերյալ ՝ մարտ_2018
«ՄԱՐՏ» տարեկան հաշվետվությունների ցուցահանդեսը երջանկություն է, որը չպետք է բաց թողնի ոչ ոք, հատկապես արվեստի բոլոր ուղղությունների ուսանողները: Այնուամենայնիվ, այս ցուցահանդեսը անկախ երեւույթ է և առանց կրթական ենթատեքստերի: Ֆենոմենոլոգիական մտքի դպրոցը գեղեցիկ կերպով մարմնավորվել է Ռուսաստանում: Սա շատ եվրոպական և շատ ռուսական ցուցահանդես է: Մի կողմից, այն առաջարկում է վերջնարդյունքային որակ ՝ մինչև նախագծերի և ցուցահանդեսների ամենափոքր մանրամասները և հետախուզության բարձր աստիճան, իսկ մյուս կողմից ՝ ամեն ինչ պատրաստված է խուսափողական և ցավոտ ծանոթ «մերից»:Դուք պետք է երկար ժամանակ գաք այս ծածկի մոտ, գուցե մեկից ավելի անգամ (կարդացեք բարձր առաջարկվող բացատրական գրառումները) և ընկղմվեք իմաստների և գեղեցկության մեջ: Ինչի՞ մասին է այս ճարտարապետությունը: Դա քո մասին է:
Բայց այլ համալսարանների ճարտարապետության ուսանողների համար այստեղ գտնվելը չափազանց ռիսկային է, քանի որ ՄԱՐՇ-ի մշակութային, մասնագիտական բացը այնքան մեծ է, որ այն արդեն անհաղթահարելի է թվում: Մինչ ՄԱՐՇ-ը դանդաղ, բայց կանխատեսելիորեն ծաղկում էր որպես կրթական լանդշաֆտի ֆենոմեն, ռուսական այլ դպրոցներ գնալով դեգրադացվում էին մեծ թվով գործոնների պատճառով (և սա հատուկ վերլուծության առարկա է), և հոյակապ է, որ կա հայելի: Համալսարանների և մարզերի ղեկավարությունը պետք է այստեղ իր ուսուցիչների պատվիրակություններին ուղարկի բաց պաշտպանության, եթե նրանք չեն ցանկանում ճարտարապետական ֆակուլտետների վերջնական մարգինալացում և, որպես հետևանք, քաղաքների միջավայր: Այնուամենայնիվ, ավանդաբար ճարտարապետական կրթությունը էլիտար էր, քանի որ, բացի լավ տեխնիկական պատրաստվածությունից, այն պահանջում է լայն մշակութային ֆոն, մտավոր գործունեության ունակություն, որպես այդպիսին: ՄԱՐՏԸ վերադարձնում է այս կարգավիճակը մասնագիտությանը և ճիշտ է անում »: ***
Սերգեյ Միշին
ճարտարապետ (FB- ում գրառման հիման վրա).
«Մարշի ուսանողների աշխատանքներում մի քանի մտադրություններ ինձ համար մոտ և կարևոր էին թվում:
Առաջինը այն գաղափարն է, որ ճարտարապետությունն այլևս չի դիտվում որպես առանձին առարկա, այլ ընդհանուր մշակութային լանդշաֆտի մի մաս. Պոեզիա, երաժշտություն, գրականություն, նկարչություն, փիլիսոփայություն: Ինչպես Վերածննդի դարաշրջանում էր: Եվ սա, ըստ երեւույթին, այս մասնագիտության գոյատևման միակ հնարավորությունն է ՝ մշակույթի ընդհանուր ծառից հյութեր հագեցնելով և հյութերը տալով ընդհանուր մշակութային օրգանիզմին: Ֆիզիոլոգիական հեղուկների նման փոխանակում: Իհարկե, սա ճարտարապետին պարտադրում է թվացյալ անարժեք պարտավորություն լինել շատ ավելի կրթված, քան հիմա է: Իմանալ այլ բան, բացի BIM- ից և Grasshopper- ից, կանոնակարգերից, հանգույցներից և նյութերից: Մեզ պետք են ավելորդ, ավելորդ, կողմնակի գիտելիքներ:
Երկրորդը զգայականությունն է: Sգայականությունը սեքսուալության իմաստով չէ, չնայած այս իմաստով նույնպես: Ensգայականությունը այդ անձնական ռեզոնանսները արձագանքելու, ռեզոնանսավորելու և վերլուծելու, ապա դրանք ինչ-որ կերպ նյութականացնելու կարողությունն է: Լայն իմաստով, այս դպրոցը սովորեցնում է արտացոլման հմտություն, ինչ էլ որ այդ բառը նշանակի ձեզ համար: Սևեռեք աշխարհի ազդանշանները, շարունակականության աղմուկներն ու ցնցումները: Եղեք ականջ, նյարդ, երբեմն նույնիսկ վերք: Ինչպես կարող է պոեզիան նյարդ ու վերք լինել: Sensգայականության զարգացման և ճշգրտման նման դպրոց: Սա ոչ մի կերպ չի վերացնում զուտ արհեստագործական գիտելիքներն ու հմտությունները, բայց մենք տեսնում ենք, թե ինչպես են դրանք ավելի ու ավելի պակաս անհրաժեշտ դառնում, հիմա միայն կուրորեն չի տեսնում ճարտարապետության չորացումը որպես արհեստ:
Երրորդ. Գիտակցում, որ նախագիծը վերջնական նպատակ չէ: Նպատակը ՝ հետազոտություն, պեղում, մասնատում, բերանից, հոտից, աչքից նմուշառում, նախկինում ընդունվածի անընդհատ վերանայում: Լուծում գտնելու գործընթացի ամրագրում: Ինչպես վեպում, գլխավորը ոչ թե վերջաբանն է, այլ հենց վեպը; երաժշտության մի մասում, ոչ թե կադենս կամ կոդա, այլ հենց այդ կտորը; ինչպես կյանքում գլխավորը ոչ թե դրա արդյունքն է, այլ ոչ թե պատվերների և պատվոգրերի տուփ, այլ հենց կյանքն է: Այսպիսով, նախագիծը ընդհանուր կոմպոզիցիայի միայն վերջին մասն է, որը ներառում է առաջին տպավորությունները և առաջին հպումները և առաջին ուրվագծերը: Եվ այդ պատճառով վերջնական դասավորությունը ուղեկցվում է տետրերով և հետազոտական օրագրերով, ինչը սովորական պրակտիկայում անցնում է զամբյուղին, բայց այստեղ դրան համարյա առաջնային նշանակություն է տրվում »: ***
Բակալավրիատի 1 տարի
Ուսուցիչներ ՝ Սառա Լեվի, Աննա Կիպարիս, Անդրեյ Ֆոմիչև, Աննա Շևչենկո, Արտեմ Պոլսկի, Նատալիա Կուզմինա, Մարիա Սերովա:
Թեման ՝ Անվճար արհեստանոց
Դասընթացի արդյունքը ոչ այնքան նախագիծն էր, որքան ճարտարապետության ձևավորման գործընթացը `հիմնված առօրյա կյանքի վերլուծության վրա, այլ առարկաների` քաղաքաշինության, մարդաբանության, լրագրության հետ խաչմերուկում: Համապատասխան մասնագետները ներգրավված էին դասավանդման մեջ:
Երկրորդ նախագծի թեման. Բանաստեղծական արձագանքի օբյեկտ
Խնդիր. Յոթ ժամանակակից բանաստեղծների բանաստեղծություններից մեկը օբյեկտի մեջ ինտեգրելու համար անհրաժեշտ էր գտնել առարկան, ընտրել քաղաքի որոշակի կետ և կարդալ բանաստեղծությունը: Արդյունքը վիդեո կատարում էր ՝ տեսահոլովակ բանաստեղծության կատարմամբ:
Երրորդ նախագծի թեման. Հանդիսավորը
Անհրաժեշտ էր ուսումնասիրել և արտացոլել առօրյա ծեսը, օրինակ `քուն մտնելու ծեսը և գտնել դրա համար ճարտարապետական ձև: Մոդելը պետք է կառուցվեր նույն նյութից, որից նախագծվել էր տունը:
Չորրորդ նախագծի թեման ՝ 42
Այստեղ յուրաքանչյուր ուսանող հաճախորդ դարձավ իր դասընկերոջ համար: Ելնելով իր «հաճախորդի» ծիսակատարության նկարագրությունից ՝ յուրաքանչյուր ուսանող Բասմաննի շրջանում ստեղծեց բնակելի շենք: Կախարդական թիվը 42-ը վերցված է Դուգլաս Ադամսի «The Hitchhiker's Guide to the Galaxy» - ից:
Բակալավրիատի 2 տարի
Ուսուցիչներ ՝ Նադեժդա Կորբուտ-Սմիրնովա, Անտոն Պետուխով, Մարիա Կուրկովա, Դարիա Գերասիմովա, Անտոն Տիմոֆեև
Թեման ՝ Արկադիա
Ուսումնասիրության երկրորդ տարվա նպատակն է աշխատել քաղաքային հյուսվածքի հետ: Արկադիա անունն արտացոլում է մի վայրի գաղափարը, որը մարմնավորում է դրախտը, երանությունն ու մաքրությունը: Մի քանի խմբեր նախ իդեալական գաղափարների հիման վրա նախագծեցին քաղաքի վայրերը, և գլխավոր հատակագիծ կազմելուց հետո յուրաքանչյուրը ստացավ տան նախագիծ, և դրա տեղը որոշվեց կտորի հետ աշխատելու պահին, և գործառույթը տրվեց պատահականորեն:
Բակալավրիատի 3.1
Ուսուցիչներ ՝ Կիրիլ Էս, Անտոն Գորլենկո, Յուրի Պալմին
Թեմա ՝ Նովգորոդ
«Խաղը» հիմնված է բանաստեղծ Արխիլոխոսի տողի վրա. «Աղվեսը շատ գաղտնիքներ գիտի, իսկ ոզնին մեկն է, բայց ամենակարևորը»: Առաջին կիսամյակում ուսանողները «ոզնիներ» էին և ուսումնասիրում էին ճարտարապետական մանրամասները ՝ գնալով Նովգորոդ, ապա դրա հիման վրա ստեղծեցին իրենցը: Երկրորդ կիսամյակում նրանք դարձան «աղվես» և հանգամանքները վերածեցին նախագծման գործիքի:
Բակալավր 3.2
Ուսուցիչներ ՝ Ռուբեն Առաքելյան, Եվգենիա Բակեևա
Թեմա ՝ ipայրամասը քաղաքում
Ուսանողները ուսումնասիրեցին քաղաքի վնասված տարածքները և սահմանեցին ծայրամասերը:
Վարպետ 1 գարուն
Ուսուցիչներ ՝ Նիկոլայ Բելուուսով, Սվետլանա Վասիլևա
Թեմա ՝ Նվազագույնը
Նվազագույնը և առավելագույնը դիտարկվում էին որպես երկու մասնագիտական ճարտարապետական սկզբունքներ: 19-րդ դարի եզակի աշտարակի հարևանությամբ, որը բացարձակ առավելագույնն էր մարմնավորում, անհրաժեշտ էր 50 հոգու համար հյուրանոց նախագծել Կոստրոմայի մարզում: Ի տարբերություն դրան, հյուրանոցի նախագիծը պետք է լիներ բացարձակ նվազագույնը: Յուրաքանչյուր ուսանող ինքն էր որոշում, թե որն է իր համար նվազագույնը և ինչպես այն կառուցել միջավայրում:
Վարպետի 1 աշուն
Ուսուցիչներ ՝ Գրիգորի Գուրյանով, Դարիա aitայցեւան, Դենիս Չիստով
Թեմա ՝ Լանդշաֆտի վերանորոգում
Ստուդիան դիմեց կորցրած լանդշաֆտներին, մասնավորապես ՝ Ստրոգինսկայա ջրհեղեղին, և փորձեց քաղաքը վերադարձնել լքված լանդշաֆտը: Ուսանողների նախագծերը տարածքի և անձի միջև օտարումը հաղթահարելու փորձեր են:
Վարպետի 1 աշուն
Ուսուցիչներ ՝ Սերգեյ Գիկալո, Ալեքսանդր Կուպցով, Մարիա Տյուլկանովա
Թեման ՝ Քաղաքի փախուստ
Սեմինարը նախագծեց ՄԱՐՇ-ի ամառային նստավայրը Նիկոլա-Լենիվեց արվեստի պարկում: Արդյունքը ոչ միայն յուրաքանչյուր աշակերտի նախագծերն էին, այլև դպրոցի գոյության համար մանրակրկիտ մտածված սցենարը:
Վարպետ 1 գարուն
Ուսուցիչներ ՝ Քսենիա Խարիտոնովա, Ալեքսանդր Ռյաբսկի, Դարիա aitայցեւան
Թեման ՝ ձեր տարածքը
Առաջին կիսամյակում ուսանողները ստիպված էին անդրադառնալ տարածության վերաբերյալ իրենց գաղափարին: Արդյունքում ստացվեց 10-12 բառից բաղկացած «Պատմություն իմ մասին» և «Անձնական ճարտարապետական բառարան»: Երկրորդ կիսամյակում ուսանողները նախագիծ պատրաստեցին իրենց դասընկերոջ համար, որպեսզի միաժամանակ զգան իրենց հեղինակ ու հաճախորդ:
Վարպետ 2.2
Ուսուցիչներ ՝ Jamesեյմս Օ'Բրայեն, Josephոզեֆ վան դեր Սթին, Միխայիլ Միքաձե, Օյաթ Շուքուրով
Թեման ՝ տան քիթը
Վերանորոգման ծրագրի հիման վրա ուսանողները ուսումնասիրեցին հետխորհրդային տարածքում գտնվող տարբեր վայրեր և փորձեցին պատասխանել այն հարցին, թե ինչպիսին է կյանքը քաղաքում այժմ և ինչպիսին կլինի ապագայում:
Վարպետ 2.2
Ուսուցիչներ ՝ Եվգենի Էս, Իգոր Չիրկին
Թեմա ՝ նյութականության վերաիմաստավորում
Ուսանողները կատարեցին հետազոտություն, որը վերաբերում էր նյութերի ֆիզիկական հատկություններին, տարբեր դարաշրջանների նյութերի պոետիկությանը և ականավոր շենքերին, որոնցում հատկապես կարևոր է նյութի դերը: Հետո բոլորը ընտրեցին մի նյութ, կազմեցին շինարարական ծրագիր, որի տիպաբանությունը համապատասխանում է ընտրված նյութին և նախագիծ կազմեցին ՝ հիմնվելով իր հեղինակային մանիֆեստի վրա:
Ուցահանդեսի համադրողը ճարտարապետ Անտոն Տիմոֆեեւն է:
Գրաֆիկական դիզայն - Աննա Հորաշ:
Ուցահանդեսի գլխավոր գործընկերը L1Group- ն է:
