Պրիտցկեր մրցանակի 46-րդ դափնեկիրն էր Արատա Իսոզակին ՝ իններորդ հաղթողը fromապոնիայից: Մրցանակաբաշխությունը տեղի կունենա Վերսալի պալատում մայիսին (նշենք, որ նույն մրցանակը Թադաո Անդոյին 1995 թվականին տրվեց Petit Trianon- ում):
31նվել է 1931 թվականին Օիտա Արատա Իսոզակի քաղաքում, նա սովորել է Կենզո Թանգեի մոտ, ենթարկվել է նյութափոխանակության գաղափարների ազդեցությանը, բայց նա միշտ հետևում էր իր սեփական գծին, որը մոտենում էր կամ դաժանությանը, ապա հետմոդեռնիզմին կամ նեոդոդեռնիզմին: Իսոզակին շատ ճանապարհ է անցել իր պատանեկությունից ՝ համատեղելով ճարտարապետությունը փիլիսոփայության և լրագրության հետ, նա հայտնի է որպես սրամիտ էսսեիստ և բանաստեղծուհի: Ուշադրությունը թե՛ համաշխարհային, և՛ տեղականի նկատմամբ ՝ յուրահատուկը, նրան թույլ տվեց ոչ միայն հույսը դնել ձևերի և գաղափարների բազմազան աղբյուրների վրա (ներառյալ անխուսափելի ռուսական ավանգարդը), այլև դառնալ ճապոնացի առաջին ճարտարապետներից մեկը, ով հաջողության հասավ: և արհեստը Արևմուտքում, ապա նաև Մերձավոր Արևելքում և Չինաստանում: Նրա շենքերը ինչպես իր հայրենիքում, այնպես էլ ԱՄՆ-ում, Իտալիայում, Իսպանիայում, Լեհաստանում առանձնանում են զարմանալի էրուդիցիայով, ինչը նրա ցանկացած հայտարարություն լի է հետաքրքրությամբ:
Պրիցկեր մրցանակի ժյուրին (Իսոզակին դրա անդամ էր 1979 թ. Առաջին մրցանակաբաշխության ժամանակ և հաջորդ հինգ տարիներին) նշում է նրա գործչի բազմակողմանիությունը, բայց մենք չենք մեջբերելու նրա դատավճիռը, այլ այս մրցանակի մեկ այլ դափնեկրի, Հանս Հոլլին … Այս տեքստը գրվել է ավստրիացի ճարտարապետի կողմից 2005 թ.-ի մայիսին `Արատա Իսոզակիի« Նոր ավերված Հիրոսիմա »մեծ ցուցահանդեսի համար, որն անցկացվել էր նույն տարվա ամռանը Մոսկվայի ճարտարապետության թանգարանի« Ավերակ »թեւում: 30 տարի անց Արատա Իսոզակին մեր դարաշրջանի ունիվերսալ կերպար է: Նա ոչ միայն աշխարհի լավագույն ճարտարապետներից մեկն է, այլև աչքի է ընկնում ինչպես արևմտյան, այնպես էլ արևելյան մշակույթին պատկանելությամբ և իր անհատականության համաշխարհային մասշտաբով: Արևելքի և Արևմուտքի փիլիսոփայական գաղափարների, ճարտարապետության և քաղաքակրթության պատմության խոր գիտելիքները զուգորդվում են գիտության և տեխնոլոգիայի զարգացման հետագա ուղիների վերաբերյալ հիմնարար տեղեկատվության հետ: Նա դիտորդ է, ինչպես նաև ստեղծող, հերոս, տեսանող, նկարիչ: Նրա աշխատանքները ՝ կառուցված և ոչ մարմնավորված, հիմնարար ներդրում են կազմում աշխարհի ժամանակակից պատկերի մեջ: Իսոզակին ճարտարապետություն է եկել 1960-ականներին ՝ զարգացած տեսլական գաղափարներով, բայց շուտով հասցրել է իրեն ապացուցել իրականացված նախագծերում: Նա օգտագործում է իր ստեղծագործությունները ցուցադրելու տարատեսակ - ոչ ավանդական եղանակներ, բայց այդ միջոցներն իրենց մեջ իմաստ ունեն: Սա նրա «Էլեկտրական լաբիրինթոսն» էր 1968 թ.-ին Միլանում կայացած տրիենալեում: Այս ցուցահանդեսը շրջադարձային էր նման իրադարձությունների գաղափարի համար. Ալդո վան Էյքը և ես նաև այնտեղ տեղադրեցինք պատվանդանների և միջնապատերի ցուցանմուշների տեղադրումներ: Դա նոր փոխազդեցություն էր դիտողի հետ `որպես մասնակից: Unfortunatelyավոք, այն ժամանակվա քաղաքական իրադարձությունների պատճառով միայն քչերն էին կարողացել այցելել ցուցահանդես: Առավել եւս կարևոր է, որ Իսոզակիի այս տեղադրումը վերակառուցվի և կցուցադրվի Մոսկվայում: Սա ոչ միայն պատմական արտեֆակտ է. Այն այսօր էլ արդիական է և կենսունակություն կհաղորդի ամբողջ ցուցահանդեսին: Կներկայացվեն տարբեր ժամանակահատվածների աշխատանքներ, ներառյալ ընթացիկ նախագծերը: Իսոզակիի տեսլականային նախագծերը տևական ազդեցություն ունեն նրա աշխատանքի և ժամանակակից ճարտարապետության վրա: Իսոզակին կարող է վերադառնալ իր վաղ գաղափարներին և հետագայում դրանք կյանքի կոչել: Նրա ճարտարապետության բարդությունը բխում է նրա առանձնահատուկ մտածելակերպից: Հետաքրքիր է տեսնել, թե ինչպես 1960-ականների սկզբի «Քաղաքում օդում» նման գործերը վերածվեցին Քաթարի ազգային գրադարանի շարունակական նախագծի: Նրա աշխատանքում շարունակականություն կա ՝ ոչ թե կրկնության, այլ անընդհատ փոփոխությունների պատճառով: Կյանքի ու մահվան նման: Նրա աշխատանքները կարող են կայծեր առաջացնել և պայթել կամ վերածվել փլատակների: Կամ սկսեք … փոխաբերական հատվածով:Սա խնդրի լուծում չէ: Սա հայտարարություն է այսօր աշխարհի վիճակի մասին »:
