VSHV-1923- ը կոնստրուկտիվիզմի առաջին հաղթանակն էր: Մելնիկովսկայա «Մախորկա», Գոլոսովի, Էքստերի, Գոլցի, Լավինսկու, Շչուկոյի տաղավարները … Սա ոչ միայն նոր ճարտարապետության առաջին հաջողությունն էր, այլև ամենազանգվածայինը. Ոչ մի տեղ և երբեք Կոնստրուկտիվիզմը չի մարմնավորվել նման քանակությամբ և բազմազանություն: Եվ նոր ձևերի հաստատման գործում կարևոր դեր խաղաց ծառը, որից կառուցվել են այս բոլոր տաղավարները: Եվ չնայած դրա օգտագործումը թելադրված էր տնտեսական ծանր իրավիճակով, այն ծառն էր, որը հնազանդ և պլաստիկ էր, ինչը հնարավորություն տվեց այդքան արմատապես փորձարկել:
Theուցահանդեսի տարեդարձը նշվելու է շատ առումներով: Բայց ուրախ եմ, որ սրանք միայն հիշողություններ չեն. Մոռացված ավանդույթը սկսում է նոր ծիլեր ծիլ տալ: Երբ մենք սկսեցինք մեր մրցանակը, Ստրելկան նոր էր հայտնվել, և մեր քաղաքներում այլևս չկար ժամանակակից փայտե ճարտարապետություն: Բայց արդեն անցյալ տարի ARCHIWOOD- ը հավաքեց բոլոր տեսակի արտաքին կահույքի, նստարանների, ամառանոցների լավ բերք, և մենք ուրախ էինք ներկայացնել նոր կատեգորիա ՝ «Քաղաքային միջավայրի ձևավորում»: Տարվա ընթացքում միտումը ուժեղացել է. Սա ոչ միայն Մոսկվան է (լողափեր, սահադաշտը Մշակույթի պուրակում), այլ նաև Սամարան. Մի շարք սրամիտ առարկաներ կտրել են երիտասարդ ճարտարապետները Samara Next: Island of Freedom փառատոնում:, Եվ վերջերս Նովոսիբիրսկը հայտարարեց մրցույթ «Քաղաքային միջավայրի ժամանակակից արվեստի օբյեկտների նախագծման համար»: Ես նկատի ունեմ «հեղինակային խանութները», որոնք ենթադրաբար պայթեցնում են Ակադեմգորոդոկի բնակիչների «հուշահամալիրը» և «մեղմորեն» թարմացնում ինչպես «միջավայրը, այնպես էլ դրա ընկալումը»:
Բացի այդ, մարտի 30-ին հայտնի կդառնան Թանգարանների պարկում գտնվող դպրոցի տաղավարի մրցույթի արդյունքները: Եվ չնայած նրա պայմաններում նյութի վերաբերյալ ցանկություն չկա, ինչ-որ բան ասում է մեզ, որ փայտե ճարտարապետության դարակ է գալու: Եվ ահա, կան մոսկովյան զբոսայգիներ, որոնք մտածում են, թե ինչպես կարելի է վերափոխվել սեփականի միջոցով: Մենք դեռ ազատ չենք այս պլանների մասին մանրամասնորեն խոսելու համար, բայց կարևորն այն է, որ քաղաքի կանաչ տարածքներում փայտե, ֆունկցիոնալ և գեղեցիկ բան կառուցելու գաղափարը միաժամանակ ծագեց մի քանի վայրերում: Դրանք կլինեն տարբեր չափերի և գործառույթների առարկաներ (գնումներ, զվարճանքներ, նավիգացիա), բայց անկասկած ժամանակակից ոգով: Հաճախորդները զանգահարում են Լոնդոնի Serpentine պատկերասրահին, որն ամեն ամառ տաղավար է կառուցում Hyde Park- ում ՝ որպես մոդել հրավիրելով մի աստղի: ARCHIWOOD- ի հավակնորդների մեջ նույնպես կան բավականաչափ աստղեր. Հետևաբար, մեր թիմը նույնպես մասնակցում է այդ նախագծերի կազմակերպմանը: Եվ մենք հուսով ենք, որ ջրամբարի մեջ չենք հայտնվի, բարեբախտաբար, մենք ձեռք բերեցինք `ձմռանը մրցույթ անցկացնելով սեփական մրցանակի ցուցադրության համար:
… Մի մրցույթ, իսկ դրա շրջանակներում `մեկ այլ. Նույնիսկ ոչ բոլոր հրավիրյալներն անմիջապես հասկացան, թե ինչի համար են քարոզչություն իրականացնում: Պաթոսն այն է, որ ARCHIWOOD- ի ցուցահանդեսը նպատակ ունի ոչ միայն ցույց տալ փայտե ճարտարապետության լավագույն օրինակները, այլ նաև այդպիսին լինել, եթե հնարավոր է: Հետևաբար, այն ստեղծելու համար կանչվեցին ճարտարապետության և դիզայնի ամենահնարին վարպետները (2010 թ. Ցուցահանդեսն արեցին Վլադիմիր Կուզմինը և Վլադ Սավինկինը, 2011 թ. ՝ Անտոն Կոչուրկինը և Ալիսա Կուրգանովան), և այս անգամ մենք որոշեցինք անցկացնել փակ մրցույթ ՝ հրավիրելով մրցանակի հավակնորդներին մասնակցելու …
Մրցույթի նպատակը նշված էր հետևյալ կերպ. «Փնտրել ժամանակակից փայտե ճարտարապետության ներկայացման տպավորիչ (համոզիչ, համարժեք, ինքնատիպ) պատկեր»:Առաջադրանքները հետևյալն են. «Ստեղծել ցուցահանդեսային տարածք, որը թույլ կտա հավակնորդների աշխատանքների առավել ճշգրիտ ներկայացում + ստեղծել հետաքրքիր ճարտարապետական և նախագծային օբյեկտ, որը գրավում է հասարակության լայն շերտերի ուշադրությունը և հրահրում է բովանդակության ուսումնասիրությունը: « Հաղթողը ստանում է դրամական պարգև (2000 ԱՄՆ դոլար) և վաճառքի իրավունք, իսկ հաղթողին որոշում է ժյուրին ՝ մրցանակի Փորձագիտական խորհուրդը, որը բաղկացած է փայտե ճարտարապետության ամենահարգված վարպետներից և քննադատներից:
Սահմանափակ բյուջեն (կես միլիոն ռուբլի), տարածքը (Նկարիչների կենտրոնական տան սյունակի տակ) և ժամանակավոր կարգավիճակը (Բիենալեի աշխատանքի 2 շաբաթ) որոշեցին բոլոր նախագծերի ընդհանուր ոճը ՝ պարզ, օրիգինալ, սրամիտ: Միակ մեկը, ով որոշեց անմիջապես մի կողմ թողնել հարձակողական սահմանափակումները, Ստեփան Լիպգարտն էր («Իոֆանի երեխաները»): Հմայիչ շնորհանդես Art Deco- ի սիրված դարաշրջանի ոճով: Թեթևության և շքեղության պարադոքսալ համադրություն: Կտրուկ կամարներ, որոնց վրա հենվում է պրոֆիլավորված քիվը: Սոսնձված փայտանյութը ցույց է տալիս ճկունության հրաշալիքները: Կառույցը արդյունավետորեն հյուսում է Նկարիչների կենտրոնական տան սյունները: Theյուրիի կողմից մերժված անտանելի գեղեցկության համար:
Տատյանա Կոնոնովան (Պրոեկտոր) հակառակ գեղագիտություն ունի: Ամբողջ ցուցահանդեսը հավաքված է պալետներից (եվրո պալետներ): Տարրերի դաժանությունը փոխհատուցվում է թափանցիկությամբ, իսկ դրանց միօրինակությունը ՝ կոմպոզիցիայի բարդությամբ: Ավաղ, Եվրոպայի համար կարևոր է վերամշակման թեման, որը մինչ այժմ գրավել է ժյուրիի անդամների միայն մտքերը, բայց ոչ սիրտերը, ուստի նրանք նրանց չեն տվել այս նախագծին: Կայունության թեման նախագծերում հնչում էր ամեն կերպ, բայց նաև բացահայտում էր ինքն իրեն հասկանալու հայտնի հակասությունները: Օրինակ ՝ միանգամից մի քանի էսքիզներ (Դմիտրի Միխեյկինի, Պրակտիկայի բյուրոյի, Անդրեյ Ասադովի արհեստանոցի կողմից) հուշում էին ցուցահանդեսում կենդանի ծառերի առկայության մասին, որոնք կարծես թե հիանալի տեղավորվում էին թեմային: Բայց կա՛մ մասնագետները զուգահեռը համարեցին չափազանց հետին, կա՛մ պարզապես զղջացին վայրի բնության համար: Վերա Գապոնն ու Դմիտրի Ալեքսանդրովը նույնպես առաջարկեցին մի տեսակ «անտառ», միայն այստեղ նա արդեն որպես պատկեր էր, և հեղափոխական կերպար ՝ կարմիր ներկված:
Վերջին ցուցահանդեսում արված ոչ միայն արդյունավետ, այլև բարյացակամ տարածություն ստեղծելու ընթացքը (փայտով ծածկեցինք Նկարիչների կենտրոնական տան հիմնական սանդուղքի մի մասը, չնայած պատրաստ էինք այդ ամենը վերածել փայտե ամֆիթատրոնի !), Վերցվեց և զարգացավ: Բազմազան ամբիոններ, նստարաններ և աթոռներ ներկայացված են առատորեն, և Եվգենի Մորոզովն ու Անաստասիա Իզմակովան (Մետեչեկտուրա) առավել հեռու գնացին հարմարավետություն ստեղծելու հարցում ՝ ցուցահանդեսը վերածելով սեղանի մի տեսակ լսարանի: Գաղափարը ինքնին (հեռուստադիտողի և յուրաքանչյուր ստեղծագործության միջև անձնական հաղորդակցության կազմակերպումը) հաճելի էր, և ժյուրիի անդամների շփոթմունքը (որոնցից շատերը կլինեն հավակնորդների թվում) խանգարեց նախագիծը դառնալ առաջատար:
Բայց Made in Cardboardia- ի բյուրոյի նուրբ նախագիծը (փայտե «ժապավենը» քմահաճորեն տարածվում է ՝ վերածվելով պատի, այնուհետև տանիքի և արդյունքում նախագծելով այդպիսի քաղաքային տներ), ժյուրին մերժեց ՝ տեսնելով դրանում նույնպես ուժեղ շարունակականություն ՝ կապված նախորդ տարվա ցուցահանդեսի հետ … Յուրաքանչյուր ծրագրի ներքո այգի-շեմ կառուցելու և այնտեղ «ձայներ-ծաղիկներ» տնկելու հուզիչ գաղափարը (հիշենք, որ «ժողովրդական քվեարկությունը» տեղի է ունենում ոչ միայն մրցանակի կայքում, այլ նաև բուն ցուցահանդեսում: նույնպես չեն օգնում. վերջին անգամ նրանք հանդես եկան որպես «ձայներ») հագուստի բռնակներ): Jյուրին նույնպես չի գնահատել Manipulazione Internazionale բյուրոյի հսկաությունը: Լույսի և փայտի վանդակավոր փոփոխությամբ 4-հարկանի հզոր «տունը» նրան թվում էր «նյութերի թափոն», չնայած շրջանակը հետաքրքրաշարժ էր:
Լե Բյուրոն (Անաստասիա Չեռնիշովա և Սերգեյ Կոլչին) ներկայացրեց շատ գեղագիտական «ճապոնական» նախագիծ. Սալիկներից բլոկները հավաքվում են խաբեությամբ պարզ հատորի մեջ, բայց հավակնորդների աշխատանքները թրթռում են սալիկների արանքում: Միխայիլ Լեյկինը և Մարիա Սումինան («ՄԻՇՄԱՇ») օգտագործում էին այլ ազգային ավանդույթ. Նրանց կենսուրախ գեղարվեստական նախագիծը անմիջապես ձեռք բերեց «վիգվամ» անվանումը: Պյոտր Վինոգրադովի էսքիզը հավակնում է ավելի շուտ վերլուծական լինել. Յուրաքանչյուր «թուփ» կառուցված է փայտի նյութերի տարբեր տարբերակներից, որոնք համապատասխանում են նրա անվանակարգին. «Գյուղական տուն» ՝ գերանից, «արվեստի առարկա» ՝ սալիկից և այլն:
Trիշտ է, ինչպես այս նախագծում, այնպես էլ որոշ այլ նախագծերում առաջադրված խնդիրները (ցուցադրականություն և հարմարավետություն) սկսեցին հակասել միմյանց: Օրինակ ՝ Դմիտրի Կոնդրաշովի արմատական նախագիծը (վերևում հենված դարակաշարերի մի մեծ փնջ) վերգետնյա, արդյունավետ, քանդակագործական մեծ համակրանք էր վայելում փորձագետների կողմից: Բայց հետո, այնուամենայնիվ, նա մերժվեց կազմկոմիտեի կողմից, որը վախենում էր անհարմարությունից. Երկուսն էլ սարսափելի է այդպիսի կառույց մտնելը, և բարձրացված գլխով թափառելը `չափազանց շատ նվիրվածություն են պահանջում:
Քննարկման մեկ այլ ֆավորիտը Megabudka բյուրոյի նախագիծն էր. Թեք տանիքներով թափանցելի (և հատկապես տպավորիչ լուսավորությամբ) տուն, որը բողոքական տաճար է հիշեցնում: Չնայած այս միտման ակնհայտ ժողովրդականությանը (ճանաչելի արխետիպի ապամոնտաժում), նախագիծը նաև լավն է, քանի որ դրանում զուգահեռ աշխատում են և՛ «տան» թեման, և՛ «ծառի» թեման (պինդ տուփ): Եվ թվում է, որ այս նախագծի հաղթանակը կանխեց միայն ավելորդ «խորհրդանշականությունը», որը կորցնում է իր ժողովրդականությունը համաշխարհային ճարտարապետության մեջ:
Ամենաշատ լակոնիկ նախագծերը ներկայացրին Նիկիտա Ասադովը և Լիզա Ֆոնսկայան (MADETOGETHER): Մի շարք պարզ ուղղահայաց մոդուլներ, որոնք ամբիոնով կամ վերին ժապավենով միացված են, մոդուլների վրա `ARCHIWOOD բառը կազմող հսկա տառեր: Կազմակերպչական կոմիտեն այստեղ արդեն ամաչում էր, չնայած նրա ամենակարևոր անդամը ՝ Ալեքսանդր Լվովսկին, իր սիրտը տվեց այս նախագծին:
Մրցանակի համադրողն ուներ մեկ այլ սիրված `Վլադիմիր Մոգունովի նախագիծը: Փայտանյութից և տախտակներից պատրաստված ծակոտած պատը, որի վրա փաթաթված են դատարկ սեւ հենասյուները. Դաժանություն, դինամիզմ, խելք և ամենակարևորը ՝ զարմանալի գործազրկության մի տեսակ: Եթե Stephen Hall- ի Նյու Յորքի Storefront պատկերասրահը գուցե այստեղ մտքով չանցներ, բայց այն չի գալիս փայտե տարբերակով:
Այնուամենայնիվ, ARCHIWOOD- ի համար բոլոր հարցերի լուծման հիմնարար կետը ժողովրդավարությունն ու կոլեգիալությունն են: Երկար և կրքոտ վեճերի արդյունքում հաղթանակը տարավ Սերգեյ Գիկալոյի և Ալեքսանդր Կուպցովի Peripter նախագիծը: Theյուրիին կաշառել են նաև հին ճարտարապետությանը արմատապես անժամանակ դիմելը, և դրա նախնական ընթերցումը (բազմապատկած նյութի տարօրինակությամբ), և Նկարիչների կենտրոնական տան շենքի նուրբ ակնարկը, և տարածության մանրակրկիտ մշակված կազմակերպումը: ներառյալ նաոսը և պրոնաոսը, ինչպես նաև դիցուհի Արչվուդը (որի կերպարը, ըստ երեւույթին, պետք է հայտարարվի լրացուցիչ մրցույթ, չնայած դժվար թե որևէ մեկը կարող է դիմել այդ դերին, բացառությամբ Յուլիա inինկևիչի ՝ մրցանակի գլխավոր ոգեշնչողը):
Այնուամենայնիվ, այնքան շատ լավ նախագծեր կային, որ ժյուրիի անդամներից մեկը ողջամտորեն նկատեց. «Հիմա մրցույթը չի կարող անցկացվել հինգ տարի»: Դրանք բոլորը կհրապարակվեն Մրցանակների կատալոգում, որը ավանդաբար լույս կտեսնի «Թաթլին» հրատարակչության կողմից: Միևնույն ժամանակ, մենք շնորհավորում ենք հաղթողներին և բոլորին հրավիրում ենք մեր ցուցահանդեսին, որը կբացվի Moscowարտարապետության Մոսկվայի III Բիենալեի հետ միասին, մայիսի 23-ին: Այն տեղի կունենա իր սովորական տեղում (Նկարիչների կենտրոնական տան մուտքի մոտ), իսկ հաղթողներին պարգեւատրելու հանդիսավոր արարողությունը տեղի կունենա մայիսի 25-ին: Րագրի գլխավոր գործընկերն է Rossa Rakenne SPb ընկերությունը (Honka), համակազմակերպիչը `« Կապի կանոնները »PR գործակալությունը: Հաղթողներին ընտրելու է պրոֆեսիոնալ ժյուրին (որի կազմը որոշվելու է ապրիլին), «ժողովրդական քվեարկությունը» տեղի կունենա մայիսին ՝ մրցանակի կայքում: Հիշեցնում ենք, որ ARCHIWOOD մրցանակի հայտերի ընդունման մրցույթն ավարտվում է մարտի 31-ին:
