Archi.ru:
Վերոնշյալ բոլոր նախագծերը ձե՞րն են:
Էդուարդ Կուբենսկի.
- Իրականում ոչ: Ոմանց ինձ ներկայացնում են որպես հեղինակ, ոմանց մեջ ՝ որպես համադրող և նույնիսկ մենեջեր: Ռուսական ավանգարդի օրինակը իմ հեղինակային նախագիծն է: Այն բաղկացած է կալեյդոսկոպներից («ձևանմուշ» բառը հոմանիշ է «կալեյդոսկոպ» բառի համար), որը նախատեսված է ինքնալրացման համար լրացնելով (տերմին, որն օգտագործում են կալեյդոսկոպներ արտադրողները. Դա նշանակում է տարբեր տարրեր, որոնք ծառայում են որպես նախշավոր հիմք կալեիդոսկոպի քարտեզ): Ռուսական ավանգարդի վառ պատկերների պատկերակները, ինչպիսիք են `սեւ հրապարակը, Մելնիկովի տան պատուհանները,« Շուխով »աշտարակի ցանցը և այլն, կույտեր են գործում օրինաչափություն պատրաստողների մեջ: Դիտողը ազատ է հեղինակի առաջարկած 25 տարրերից ընտրելու հավաքածուն: Արդյունքում, ծրագրի յուրաքանչյուր մասնակից հավաքում է իր լրացման լրակազմը ՝ ստանալով 500 միլիոն տարվա ապագա օրինաչափությունների յուրահատկության մաթեմատիկական երաշխիք: Պարզապես մտածեք ՝ 500 միլիոն տարի: «URA (Ռուսաստանի ավանգարդի օրինակ), ընկերնե՛ր»:
«Architարտարապետի պարտականությունը» իմ համատեղ հեղինակն է և կուրատորական նախագիծը TATLIN հրատարակչության խմբագիր Մարիա Ռյավինայի հետ, որն առաջին անգամ հանրությանը ներկայացվեց 2014 թվականի հուլիսի 7-ին Եկատերինբուրգում ՝ Ուրալի ճարտարապետի համաշխարհային օրվա ամենամյա տոնակատարության շրջանակներում, կամ DURA- ն: Տոնի մտավոր պլատֆորմը, եթե կարող եմ այդպես ասել, մասնագիտական հանրության արդի թեման է: 2014-ին այս թեման ռուս ճարտարապետների մասնագիտական էթիկայի օրենսգրքի տասնամյակն էր: Ի զարմանս մեզ ՝ ափսոսանքով հայտնաբերեցինք, որ գործող ռուս ճարտարապետներից շատերը կամ երբեք չեն կարդացել այն, կամ նույնիսկ չեն կասկածել նման փաստաթղթի գոյության վրա, մինչդեռ այն նախանշում է մասնագիտության հիմնարար հիմքերը: Մենք որոշեցինք գեղարվեստական նախագծում թարմացնել փաստաթղթում ձեւակերպված դրույթները:
Նախագիծը բաղկացած է երկու մասից: Առաջին մասը ՝ «Պլանշետները», բաղկացած է չորս «քարե բլոկներից, որոնց վրա« փորագրված է »օրենսգրքի տեքստը: Կառուցվածքը հիմնված է սովորական փրփուրի վրա, որը ծածկված է Derufa գաջով, որի վրա տպագրվում է Codex- ի ծավալուն տեքստը տրաֆարետով: «Architectարտարապետը պետք է» ծածկագրի հիմնական բառերը կազմել են նախագծի երկրորդ մասի հիմքը: Մենք վերականգնեցինք պատռված պատի օրացույցի ձևը `երկուշաբթի իր էջերում ներառելով Codex- ի մեջբերումներ, որոնք սկսվում են« ճարտարապետը պետք է »բառով: երեքշաբթի, չորեքշաբթի և հինգշաբթի օրերին կան ճարտարապետների հայտարարություններ, որոնք, մեր խնդրանքով, արտահայտությունը շարունակեցին փաստաթղթի հիմնական բառերով, ուրբաթ օրը ՝ մեծ ճարտարապետների աֆորիզմ, սկսած նաև «ճարտարապետը պետք է» բառերով: Հանգստյան օրերի էջերը ներկայացնում են աշխարհի քաղաքաշինության համառոտ պատմությունը: Օրացույցի թերթերի հետեւի մասում կա ճարտարապետական տերմինների բառարան: Օրացույցը նախատեսված է իր օգտագործողին ամեն օր մասնագիտական պարտականությունները հիշեցնելու համար, իսկ պլանշետները, որոնք առաջին հայացքից թվում է, թե ինչ-որ արտեֆակտ են, իրականում, պարզվում է, փրփրապլաստե հենակետեր են:
«Պորոսլ» -ը ցուցահանդեսային նախագիծ է, որը պատմում է TATLIN հրատարակչության հնգամյա պրակտիկայի մասին երեխաների ստեղծագործության ոլորտում: Րագրի շրջանակներում ներկայացվել է մանկական ստեղծագործական ինը մրցույթի շրջանակներում կատարված ավելի քան հազար մանկական աշխատանք: Էքսպոզիցիան մետաղական ձողերի մաքրում է, հավասար է մանկական աշխատանքների քանակին, ամրացված հիմքում և պահելով մանկական նկարների պատճենները մեկ մետր բարձրության վրա: Յուրաքանչյուր գծագրի տակ տեղադրված է ձկնորսական զանգ: Երիտասարդ «կադրերը» հաճելի են աչքին և ուրախ զնգալով, երբ սկսում են նրա հետ երկխոսության մեջ: Theուցահանդեսի պատկերավոր գաղափարը առաջարկել է հրատարակչության հին ընկերը ՝ նկարիչ Վլադիմիր Նասեդկինը:
Ձեր տեղադրումները և գրաֆիկական նախագծերը լավ հայտնի են և հայտնվում են նկատելի օրինաչափությամբ: Ի՞նչն է կապում ձեր արվեստի նախագծերը միմյանց հետ: Կա՞ որևէ լեյտմոտիվ, ընդհանուր թել կամ նպատակ, որի ուղղությամբ դուք շարժվում եք:
- Բոլոր նախագծերի հիմնական նպատակը, առանց բացառության, իրենց ինքնության որոնումն է: Թերեւս այդ է պատճառը, որ մեր նախագծերը շատ տարբեր են: Մենք հավասարապես հետաքրքրված ենք ճարտարապետության պատմությամբ և ժամանակակից պրակտիկայով, երեխաների ստեղծագործությամբ և վարպետների աշխատանքով: Պատմությունը մեզ համար աշխարհը ճանաչելու գործընթացի մի մասն է: Աշխատելով պատմական համատեքստում և ամեն օր արձագանքելով մեր ժամանակի մարտահրավերներին ՝ մենք առաջացնում ենք նոր ձևեր և մոտեցումներ: Մեր հրատարակչական գործունեությունը վաղուց անցել է ավանդական հրատարակությունների էջերը: Հավանաբար, սա TATLIN հրատարակչության ինքնությունն է, որը ստեղծվել է փոքրիկ ճարտարապետական բյուրոյից: Մեզ համար գիրքը կնքված և կապկապված թղթի փաթեթ չէ, պայծառ շապիկով հագնված կամ առանց դրա, մենք, փողոցային արվեստի նկարիչներին հետևելով, սովորեցինք հեղինակների նյութերը հրապարակել քաղաքի տարածքում: Գովազդային վահանակ, պատռման օրացույց, փողոցային էկրան, թիակներ, տուփեր, շապիկներ և նույնիսկ քաղաքի գլխավոր հատակագիծ. Սա TATLIN գրքերի նոր տարածքն է: Եվ նշանակություն չունի, որ այս ձևերը արմատ չունեն, չնայած, իհարկե, արմատը մի ամբողջ ժանր է:
Ի՞նչ եք կարծում, փառատոնի համադրողների նման, ավանգարդի ուսումնասիրությունը կարո՞ղ է նոր ալիք բարձրացնել արվեստի, ինչպես նաև ճարտարապետության նորացման մեջ: Եթե այո, ապա մեկ այլ հարց. Արդյո՞ք իսկապես անհրաժեշտ է այն թարմացնել: Ավելի լավ չէ՞ սահմանափակվել ինքներդ ձեզ առաջադեմ զարգացմամբ, արմատներից աճով:
- Կարծում եմ `այս հարցին պատասխանում է մեր հրատարակչության անունը: Վլադիմիր Թաթլինը մեզ համար միշտ եղել և մնում է նորացման խորհրդանիշ: Անձամբ ինձ համար անընդհատ զարգացումը իրական ավանդույթ է: Anyանկացած բան կարող է լինել նման շարժման լոկոմոտիվը ՝ ավանգարդի, բնական աղետների, կոտրված ոտքի, պանկ աղոթքի, այլախոհության երթի և նույնիսկ … ուրբանիզմի հետազոտություն:
Բառարաններում թարգմանական շարժումը կետերի համակարգի շարժում է, որում շարժվող մարմնի հետ կապված ուղիղ գծի ցանկացած հատված, որի ձևն ու չափերը շարժման ընթացքում չեն փոխվում, մնում է իր դիրքին զուգահեռ ցանկացած նախորդ պահի ժամանակը Մի քիչ ձանձրալի է թվում ինձ: Ինձ միշտ հրապուրել է ոչ էվկլիդյան երկրաչափությունը, որտեղ հատվում են նույնիսկ զուգահեռ գծերը:
Ինչպե՞ս են կապված ավանգարդը և ինքնությունը:
- Այս հարցին ես կպատասխանեմ իմ հետաքրքրասեր դիտարկումներից մեկով, որն ի վերջո վերածվեց գործնական պլանի: Եկատերինբուրգի կոնստրուկտիվիզմի մի տեսակ մարգարիտ է Ուրալմաշ բնակելի շրջանի ջրային աշտարակը, որն առավել հայտնի է որպես Սպիտակ աշտարակ: Վլադիմիր Ռուսի սպիտակ քարե տաճարները կարելի է անվանել ռուսական ինքնության խորհրդանիշ: Եթե մանրամասնորեն նայեք Ուրալմաշի Սպիտակ աշտարակին, պարզ կդառնա, որ ավանգարդը ավանդույթի մի մասն է: Սպիտակ աշտարակը կանգնած է Ուրալմաշի ամենաբարձր կետերից մեկի վրա, որոնք նախկինում օգտագործվել են տաճարներ կառուցելու համար: Աշտարակի հիմնական շենքը ծածկված է գմբեթով, ինչպես եկեղեցիներում: Սպիտակ աշտարակի տեխնիկական սանդուղքի վազող աստիճաններն իր կոսուրայի տակ իջեցված անցումներով հիշեցնում են վանական խցերի տարածությունները. Դա գիտակցվում է անմիջապես, հենց որ գլուխը խոնարհես դրան բարձրանալիս: Եվ, վերջապես, խաչ, որը կազմված է աստիճանների և բաքի պատուհանի բացվածքների ուղղահայաց և հորիզոնական գծերով: Բայց միայն Սպիտակ աշտարակում այս բոլոր տարրերը կապված են զուտ ֆունկցիոնալ պահանջների հետ `կոնստրուկտիվիզմի ոգով, իսկ եկեղեցիներում դրանք բնութագրվում են դարերի ընթացքում մշակված կանոններով: Թվում է, թե Աստծո տաճարը և ջրամբարը - ինչ կարող է ընդհանուր լինել: Ստացվում է, որ ամեն ինչ! Նույնիսկ ջրի առկայությունը, որի մեջ մարդը ավանդաբար ընկղմվում է մկրտության ժամանակ:
Ձեր կարծիքով ՝ ձեր նախագծերում հաջողվու՞մ է նույնական կամ նույնիսկ «օրիգինալ» բան ցույց տալ: Եթե այո, ապա ինչպե՞ս կբնութագրեք այս գտածոն բանավոր:
- Կարծում եմ, որ նախորդ օրինակը, մասամբ, տալիս է նաև այս հարցի պատասխանը: Ես միայն կավելացնեմ, որ երկու տարի առաջ Սպիտակ աշտարակի լույսի տեղադրման նախագծում կար խաչի պատկեր:
Ի՞նչ կարող է ակնկալել հանդիսատեսը ձեր ցուցահանդեսներից, ո՞րն է դրանց հիմնական իմաստը:
- Առաջին հերթին մենք ցանկանում ենք ոգեշնչել հեռուստադիտողին: Մնացածը ինքը կանի:
Ո՞վ է ձեր հանդիսատեսը, ո՞ւմ եք դիմում:
- Մեր հանդիսատեսը մենք ենք: Մենք միշտ արել ենք և անում ենք միայն այն, ինչը մեզ համար հետաքրքիր է: Միգուցե ես գայթակղիչ միտք արտահայտեմ, բայց կուրատինգը սպանում է արվեստը: Այն վերածում է արվեստի, որտեղ ապրանքը գնելուց առաջ գնորդը պետք է ամեն ինչ պարզի դրա մասին: Կուրատորները ծրագրում են գեղարվեստական ստեղծագործության վերջնական որակը, բացառությամբ պատրաստի նախագծերով ցուցահանդես կազմելու դեպքերի: Բայց «արվեստ» բառը գալիս է եկեղեցական սլավոնական «արվեստից» ՝ փորձ, խոշտանգում, խոշտանգում (լատ. Eхperimentum - փորձ, փորձություն):
Անձնական փորձը մեզ համար կարևոր է: Մենք գյուտարարներ ենք: Նույնիսկ փորձելով բավարարել հաճախորդի ցանկությունը, մենք ձգտում ենք փորձերի: Եթե մեր աշխատանքի արդյունքը հետաքրքիր է դառնում մեր շրջապատի համար, հաջողություն է, եթե այն գնվում է, դա հաջողություն է:
Ձեր ցուցահանդեսները կապվա՞ծ են այս տարի «Architարտարապետություն» թեմային («փաստացի նույնական») և եթե այո, ապա ինչպե՞ս:
- Հուսով եմ ՝ կանեն: Յուրաքանչյուր նախագիծ բացահայտում է իր արդիականությունը: Կարծում եմ, որ տարեցտարի մենք ավելի ճանաչելի ու պահանջված ենք դառնում: Չնայած, երևի, այս պատասխանը կարող էր հակառակը հնչել և նույնպես հեռու չէր ճշմարտությունից, քանի որ հիմնական հոսքը միշտ չէ, որ սահմանում է ինքնությունը:
Ի՞նչ եք կարծում, հիմա ճի՞շտ է փնտրել ինքնություն և եզակիություն, կամ միգուցե ավելի տրամաբանական կլինի՞ կենտրոնանալ կյանքի որակի վրա: Թե՞, ընդհակառակը, մարդկային ընդհանուր խնդիրների վրա `մոռանալով ինքնատիպության մասին:
- Եվ ե՞րբ փնտրել դա, եթե ոչ հիմա: Ես չեմ կարող սա ուրիշին վստահել, լինի դա նույնիսկ հենց Ասադովները, քանի որ դա առաջին հերթին իմ ինքնությունն է: Հետևաբար, կատարելագործելով առօրյա կյանքը, ես, առաջին հերթին, ինքս ինձ համար դնում եմ մարդկային համընդհանուր խնդիրներ, քանի որ մարդը ճարտարապետության հիմնական ինքնությունն է, ինչպես ցանկացած այլ տեսակի գործունեություն:
