Greatուցահանդեսի անվանումը `« մեծ ճարտարապետության դարբնոց »պարզապես ուզում է ենթադրել« մեծ ոճի դարբնոց »: Իրոք, էքսպոզիցիան հստակ ներկայացնում է ոճերի ամբողջ տեսականին, որոնք հետագայում միաձուլվեցին տխրահռչակ ստալինյան նեոկլասիցիզմին (կամ կայսրության ոճին ՝ ինչպես ցանկանում եք): Թանգարանի գլխավոր մասնաշենքի «Էնֆիլադե» սրահներում կան ավանգարդիստներ (Կոնստանտին Մելնիկով, Վեսնին եղբայրներ) և ուղղություն, որը մոտ է Արվեստի Դեկո Դանիելին (Դանիիլ Ֆրիդմանի արհեստանոց) և հետահայաց էկլեկտիկական դպրոց Շչուսևը), և Լենինգրադի նեոկլասիցիստ-ավանդապաշտները (Նոյ Տրոցկի, Վլադիմիր Շչուկո): Գրեթե մեկ պատմական պահին գոյություն ունեցող հոսանքների բազմազանությունն իսկապես տպավորիչ է:
Բայց ցուցահանդեսը միայն «մեծ ոճի» ծագման մասին չէ:
Մենք պետք է հարգանքի տուրք մատուցենք համադրողներ Սերգեյ Չոբանին (SPEECH) և Իրինա Չեպկունովային (MA). Ցուցահանդեսը պարզապես բաղկացած չէ 1920-1950-ականների անհատական մրցակցային նախագծերի ցանկից, որոնք հարուստ են ectարտարապետության թանգարանի հավաքածուով: Համադրողները նախընտրեցին ընտրել միայն յոթ մրցակցային պատմություն, բայց մանրամասն պատմել յուրաքանչյուրին ՝ գաղափարից մինչև իրականացում: Ահա այն օբյեկտները, որոնց շուրջ կենտրոնացած է պատմվածքը. Աշխատանքի պալատը («Մոսովետ» հյուրանոցը («Մոսկվա») վերջապես կառուցվեց դրա համար նախատեսված տեղում), «Լենինգրադսկայա պրավդա» թերթի խմբագրության մոսկովյան մասնաճյուղ («Իզվեստիա» թերթի հրատարակչությունը, Կենտրոնական հեռագիրը, ԽՍՀՄ պետական գրադարանը: ԻՆՉՊԵՍ: Լենին, Կարմիր բանակի ռազմական ակադեմիա, որը կոչվում է Վ. Ի. Մ. Վ. Ֆրունզե, Վ. Ս.-ի անվան պետական թատրոն Մեյերհոլդ (Չայկովսկի համերգասրահ), ԽՍՀՄ Գիտությունների ակադեմիա (նրա տեղը զբաղեցնում էր Նկարիչների կենտրոնական տունը):
Վերջնական «կարճ ցուցակը» ներառում է խորհրդանշական շենքեր Մոսկվայում, որոնք ստեղծվել են խորհրդային ճարտարապետության ձևավորման դրամատիկ շրջանում: Որպես կանոն, դրանք կառուցվել են պատմական քաղաքի միջավայրում `վերափոխելով այն, երբեմն` հակասության մեջ մտնելով, սահմանելով նոր, ընդլայնված մասշտաբներ և ձևավորելով նոր քաղաքային կենտրոններ: Theուցահանդեսը թույլ է տալիս մեզ գտնել, թե ինչպես է ծնվել և վերափոխվել շենքերի-խորհրդանիշների գաղափարը, որոնք գոյություն ունեն ոչ թե դրսում, այլ գերակշռող քաղաքաշինական հյուսվածքի ներսում:
Այս ցուցահանդեսը նաև այն մասին է, թե ինչպես համեմատաբար արագ, քաղաքային հանգույցներում կետային ընդգրկումների և տեսակետների շնորհիվ, Մոսկվան վերածնվեց նոր քաղաքում: Այստեղ անխուսափելիորեն (և սա հստակ այն է, ինչ ուզում էին համադրողները), անալոգիա է առաջանում այսօրվա հետ: Հազիվ թե վերջին քսան տարիների ընթացքում մայրաքաղաքում ի հայտ եկան իսկապես խորհրդանշական հասարակական օբյեկտներ: Այնուամենայնիվ, ես կցանկանայի խորհել. Հնարավո՞ր է այսօր, նոր պատմական փուլում, մեծ ճարտարապետության օրինակներ հայտնվել այստեղ, ասենք, գետափերին (սա հենց այն խնդիրն է, որն այժմ դնում է ներկայումս անցկացվող մրցույթը):
Բայց վերադառնանք ցուցահանդեսի թեմային: Competitionsուցահանդեսների համար ընտրվել են խոշոր մրցույթներ, որոնք պսակվել են լավագույն նախագիծն իրականացնելով, և 1920-1930-ականների բազմաթիվ «թղթային» մրցույթներ: - թողել կուլիսները: Այսպիսով, ցուցահանդեսի կազմակերպիչների հիմնական գաղափարը ակնհայտ է. Մրցակցությունը նրանց համար կարևոր է հենց որպես իրական ճարտարապետություն ստեղծելու լավագույն գաղափարների ընտրության մեխանիզմ:
Այսպիսով, յոթ մրցույթներից վեցն ի վերջո ստացավ «նյութական մարմնացում»: Միակ բացառությունը Աշխատանքի պալատի նախագծի մրցույթն է (1922–1923) - իրադարձություն, որը թեև չհանգեցրեց հաղթող նախագծի իրականացմանը, բայց կանխորոշեց ներքին ճարտարապետության զարգացման ուղղությունը:
Այս մրցույթի պատմությունը կարող է արժեքավոր դաս ծառայել այսօրվա ճարտարապետների համար: Մրցակցային նախագծերի վրա աշխատելու գործընթացում ASNOVA ռացիոնալիստ ճարտարապետները ՝ Նիկոլայ Լադովսկու գլխավորությամբ, հրաժարվեցին մասնակցել չափազանց պահպանողական, իրենց կարծիքով ժյուրիի պատճառով, դրանով իսկ տեղը զիջելով իրենց մրցակիցներին ՝ կոնստրուկտիվիստ եղբայրներ Վեսնին, որոնք, ի վերջո, ստացան երրորդ մրցանակ:Ինչպես ցույց է տալիս պատմությունը, ռացիոնալիստների այս ինքնավերացումը ճակատագրական դարձավ նրանց համար. Նրանք ընդմիշտ հեռացվեցին ճարտարապետական տեսարանից, և Վեսնիներին հնարավորություն տրվեց ձևավորելու ժամանակակից ճարտարապետության դեմքը:
Խորհրդանշական շենքերի ստեղծման պատմությունը Մոսկվայում ավելի պարզ է դառնում հենց տարբեր հայտերի համեմատության գործընթացում: Այսպիսով, իրականացված ճարտարապետական հայեցակարգը P. I. Չայկովսկու հեղինակությունը Դմիտրի Չեչուլինը կարելի է դիտարկել որպես Ալեքսեյ Շչուսևի աշտարակով նախագծի տարրական տարբերակ, որից վերջնական տարբերակում մնացել էր միայն պերգոլայի ավարտը այն ռեստորանի համար, որը երբևէ չի գործել:
Կարևոր է հասկանալ, որ ամենաառաջադեմ և ճարտարապետորեն հետաքրքիր տարբերակը միշտ չէ, որ իրականացվում էր. Նախագիծն իրականացվեց, որը լավագույնս համապատասխանում էր հաճախորդի ճաշակին, որը պետությունն էր ՝ մրցումների գլխավոր կազմակերպիչը:
Ներկայացված որոշ աշխատանքներ իսկապես եզակի են և կհետաքրքրեն ճարտարապետության պատմության սիրահարներին: Օրինակ, ցուցահանդեսը ներկայացնում է միջազգային ոճի ֆրանսիական դասական Անդրե Լուրսի Գիտությունների ակադեմիայի շենքի մրցութային նախագիծ, որը 1930-ականների կեսերին որոշ ժամանակ աշխատել է ԽՍՀՄ-ում: Այս նախագիծը վերջին անգամ հանրությանը ցուցադրվեց Ֆրանսիայում 30 տարի առաջ: Բացի այդ, առաջին անգամ ցուցադրվեց ASNOVA բրիգադի նախագիծը V. I.- ի անունով RKKA- ի ռազմական ակադեմիայի մրցույթի համար: Մ. Վ. Ֆրունզե և մի շարք այլ աշխատանքներ:
Բազմաթիվ ցուցանմուշներ, օրինակ ՝ Նկարիչների տան նախագիծը Կրիմսկի Վալի վրա, մի քանի տասնամյակ պտտվել է և մեծապես տուժել դրանից: Ուստի դրանք վերականգնվել են նախքան ցուցադրելը, ինչը սովորական պրակտիկա է ցուցահանդեսի նախապատրաստման ընթացքում, ինչպես ընդգծեց համադրող Իրինա Չեպկունովան:
Ուցահանդեսի նախագծային նախագիծը պահանջում էր ցուցադրվող նախագծերի քանակի սահմանափակում, ուստի դրանցից մի քանիսը ներառված չէին ցուցադրության մեջ: Այնուամենայնիվ, այս աշխատանքները կարելի է գտնել ցուցահանդեսի կատալոգում, որտեղ տպագրվում են ցուցադրվելիք համադրողների կողմից պլանավորված բոլոր աշխատանքները:
Ուցահանդեսը բաց է namedարտարապետության թանգարանի գլխավոր մասնաշենքի «Էնֆիլադ» -ում Ա. Վ. Շչուսեւը մինչեւ 2015 թվականի փետրվարի 15-ը:
