Մրցանակը մոտենում էր իր առաջին մեծ տարեդարձին ՝ ինչպես միշտ, ինչպես միշտ ՝ փոխելով ինչ-որ բան (ամսաթիվը, վայրը, անվանակարգերի քանակը), բայց անխախտ պահելով հիմնական բաները ՝ թափանցիկություն, ժողովրդավարություն, Փորձագիտական խորհուրդ: Մրցանակի կազմակերպիչն ու գլխավոր հովանավորն իրենց տեղում են ՝ Rossa Rakenne SPB (HONKA): Եվ նախագիծը պսակող մրցանակաբաշխությունը տեղափոխվեց աշնանը և նոր վայր ՝ locationամանակակից արվեստի ավտոտնակների թանգարան: Բացի Մոսկվայում ժամանակակից արվեստի ամենակարևոր հարթակը լինելուց (և մենք ճարտարապետությունը դեռ արվեստ ենք համարում, թեկուզ ոչ այնքան «կարևոր», որքան կրկեսը), Գարաժը մեկ անգամ չէ, որ կառուցել է գեղեցիկ փայտե տաղավարներ. 2013 թ.) - և մրցանակ հաղթողներ: Բայց դեռ 2012-ին, երբ Գարաժը նոր էր սկսում ուսումնասիրել Մշակույթի պուրակը, ARCHIWOOD- ի համադրողները փոքրիկ ցուցադրություն արեցին ժամանակակից ռուսական ժամանակավոր ճարտարապետության մասին - որպես Գարքի պուրակի ժամանակավոր ճարտարապետություն մեծ ցուցահանդեսի մաս. Մելնիկովից մինչև Բան: Այդ ցուցահանդեսի ցուցահանդեսների երեք քառորդը տարբեր տարիներին էին և մրցանակի հավակնորդներ էին:
Theուցահանդեսը տեղակայված էր Փայտի (ինչպես նաև թղթի և ստվարաթղթի) ճարտարապետության ճապոնացի մեծ վարպետ Շիգերու Բանի կողմից կառուցված Ավտոտնակի առաջին տաղավարում: Տաղավարն ինքնին մրցանակի չէր հավակնում, քանի որ այն կարծես միայն փայտյա լիներ. Սյունները միայն ստվարաթղթով էին փաթաթված: Սկզբունքների այս հավատարմությունը նաև այն բաներից մեկն է, որը չի փոխվում մրցանակաբաշխության մեջ. Նույն պատճառով Կլաուգ Մուժայի կալվածքը, որն այս տարի դարձավ ռուսական ճարտարապետության գլխավոր իրադարձությունը («Ոսկե հատված» մրցանակի «Գրան պրի») չի առաջադրվել դրան: Փաստն այն է, որ անշարժ գույքի հիմնական տունը կրում է (և հիմնականում որոշում է դյութիչ ընդհանուր տեսքը) բետոնե հիմք. Այն թաքնված չէ գետնին, բայց դրանից դուրս է թռչում կոնսոլներով և դրանով թույլ տալիս տունը ճախրել: Իհարկե, մրցանակն ունի հատուկ անվանակարգ «Փայտը զարդարանքում», բայց նաև այնտեղ չի հասնում, քանի որ տան մյուս բոլոր կառույցները փայտից են:
Ձևականորեն, աշխարհի այս հրաշքը, որը կառուցել է Տոտան Կուզեմբաևը, կարելի է համարել «խրճիթ ծայրաստիճան զարգացած նկուղում». Հետևաբար այն ներառվել է ժամանակակից ռուսական փայտե տան նվիրված գրքում, որի հիմնական թեման որոնումն է: հին և նոր փայտե ճարտարապետության կապերի համար (և, հետևաբար, դրանում գտնվող շենքերը միայն կառուցվածքային են փայտե): Այս գիրքը պատրաստում է «Գարաժ» հրատարակչությունը (ինչը ևս երկու հաստատությունների համագործակցության մեկ այլ առիթ էր) և պետք է լույս տեսներ մրցանակաբաշխությանը, բայց հեղինակը ժամանակին չի ավարտել աշխատանքը (և խիստ կլինի): պատժվել է): Այնուամենայնիվ, այս «գդալը» թանկ է ոչ միայն լանչի համար, քանի որ, ի տարբերություն ARCHIWOOD- ի «Modernամանակակից փայտե» նախորդ գրքի (2017), սա այլևս ոչ միայն մրցանակ է առաջադրված լավագույն աշխատանքների կատալոգ, այլ ուսումնասիրություն վերջին 25 տարվա ընթացքում փայտե բնակելի շենքի էվոլյուցիայի նրանց օրինակը: Այս էվոլյուցիան ընթանում է տարբեր ուղղություններով (տների չափը նվազում է, պատուհանի բացվածքների չափը, ընդհակառակը, մեծանում է), բայց ամենահետաքրքիրը ոգեշնչման աղբյուրների փոփոխությունն է. Սկզբում դա տնակ էր, հետո այն փոխարինվեց դաչայով, և այսօր այն հիմնականում ժամանակակից համաշխարհային ճարտարապետությունն է:
Եվ այն տները, որոնք ընդգրկվել են 2019 մրցանակաբաշխության կարճ ցուցակում, պարզապես հաստատում են դա: Գոյություն ունեն առավելագույնը երկու կամ երեք սովորական տներ երկու լանջերի համար, և նույնիսկ դրանք բավականին արմատապես են մեկնաբանում հնագիրը: Իվան Օվչիննիկովը ոչ միայն կախում է իր տան կամուրջը լճակի վրայով, այլև այն ճակատով շրջում է դեպի ջուրը, ինչը լանջերը տարածում է և տունը դարձնում գրեթե ամուր օդափոխիչ:Եվ, ընդհակառակը, Սերգեյ Կոլչինը ձգում է իր երկաթևը գրեթե գոթական ուղղահայաց, երկրորդ հատակին մոտ `մութ և ավելի տանիքով, որպեսզի առաջինը արմատականություն տա: Ինչը նաև այն փաստի մեջ է, որ կողային ճակատը գրեթե ամուր փորագրված զարդ է, բայց, իհարկե, ընդլայնված և ժամանակակից նախշով:
Երկու հեղինակներն էլ ARCHIWOOD- ի բազմակի հաղթողներ են, բայց նրանց հետ մրցելու են մրցանակի նորեկները (ներկայացնում են նախորդ սերունդը) ՝ Իվան Շալմինը և Սերգեյ Միշինը: Երկու տներն էլ ավելի քիչ «տներ» ունեն, բայց ավելի շուտ ծավալային-տարածական կառույցներ «շրջադարձով»: Amazingարմանալի է, թե որքանով են դրանք նման, բայց դեռ որքան տարբեր: Եվ եթե Շալմինի «Կոպիտ երկար» -ում կարելի է կարդալ «G» տառը, որի երկու ծայրերում կան տեռասներ, ապա Վիրիցայում Միշինի տունն այնքան բարդ է ոլորված, որ «G» տառը գրեթե անհնար է կարդալ (չնայած սա նույնպես նա է, և դրանում նույնն են տեռասների միջոցով): Երկու տներն էլ ոտքից գլուխ կարվում են խեժի մեջ, մինչդեռ Շալմինի տունը հորիզոնական տախտակ է, իսկ Միշինը ՝ ուղղահայաց: Առաջինը պարզ է, երկրորդը `քմահաճ; առաջինը բարձրացված է կույտերի վրա և թվում է թեթև է, երկրորդը ՝ ծանր, ինչպես դինոզավրը, գետնին սողացող մահակ ոտքերով:
Մրցանակի մեկ այլ դեբյուտանտ ՝ Եգոր Եգորիչևը, շատ ավելի համեստ է Առաջին տան չափերով: Ընդամենը 5-ից 6 մետր, մինչդեռ այնտեղ ամեն ինչ կա, նույնիսկ նախասրահը և կտուրը: Բայց նույնիսկ ավելի հետաքրքիր է, որ այդպիսի փոքրիկ տանը կա երկու ննջասենյակ. Մեկը ներքևում, իսկ երկրորդը ՝ միջանկյալ մասում ՝ տանիքի բարձր եզրին, որը միևնույն ժամանակ դուրս է գալիս ոչ թե հետևի պատից ճակատ (ինչպես միշտ), բայց մի կողմից մյուսը: Այս լանջին արձագանքում են վիտրաժային պատուհանի և դռան շուրջ գտնվող լանջերը, և այս ամենը միասին պարզ թվացող տան համար տալիս է զարմանալիորեն անսովոր դեմքի արտահայտություն: Սերգեյ Նիկեշկինը խաղում է նույն թեման, բայց այս անգամ 200 մ 2 տարածության վրա. առաջինի վրա լիովին ապակեպատ հյուրասենյակ:
«Ոչ ռուսական» տների այս ընկերությունը պսակվում է Իվան Կոժինի Կարմիր տան կողմից, որում ամեն ինչ ոչ ստանդարտ է. Գույնը (որը մեր մրցանակի տարեգրությունը չգիտի), և ձգված նեղ ծավալը, և լրիվ քառակուսի պատուհանների շփոթություն: Եվ նույնիսկ Անտոն Լիտովսկիի տունը, իր ամբողջ «կտրվածքով», շատ հեռու է ավանդական տնից ՝ և՛ ծավալների դասավորությամբ, և՛ տանիքի հզոր առաջացումից, և՛ ապակու նեղ շերտերից: Նիկոլայ Բելոուսովի աշակերտի տունը, ընդհանուր առմամբ, նման է ուսուցչի աշխատանքին, բայց մանրամասների մեջ շատ բնօրինակ կա. Անսովոր կտրվածք, տանիքների տեղադրում և ամենակարևորը ՝ լույսի հենց այդ շերտերը, որոնք բավականաչափ լույս են տալիս: տան մեջ, բայց միևնույն ժամանակ չեն քանդում փայտե կառուցվածքի ամբողջականությունը:
Այս հզոր հիմնական անվանակարգի ֆոնին լավագույն «Փոքր օբյեկտ» կոչման հավակնորդները համեստ են թվում, չնայած կա էլեգանտ օվալաձեւ Flexse մոդուլ (SA լաբորատորիա), շոգեբաղնիքում պատուհանով սաունա (AI-Architects), տեղական զարդանախշի ձյունաճերմակ նախշերով թաքնված սեւ պահակախումբ (Եվգենիա Լարկինա և Անտոն Բալախնին) … Ինտերիերի անվանակարգի եզրափակիչ են հասել միայն երկու օբյեկտներ `բարեբանի ուրախ հանրակացարանը և Դմիտրի Կոնդրաշովի ոճային զորանոցը - մինչդեռ երկու դեպքում էլ ծառը պատեր չէ, այլ միայն կազմակերպում է տարածքը: Բայց լրիվ աղետ տեղի ունեցավ «Փայտը հարդարման մեջ» կատեգորիայում, որտեղ միայն մեկ նախագիծ էր ընդգրկվել ընտրության մեջ ՝ տաղավար Պրիոզերսկի լողափում (Rhizome): Հաշվի առնելով, որ այս օբյեկտը շատ հետաքրքիր է, մրցանակի կազմկոմիտեն երկիմաստ որոշում կայացրեց այն տեղափոխել «Հասարակական շենք» անվանակարգին:.
Այստեղ, սակայն, կա մի զվարճալի առարկա ՝ խառն խառնուրդով. Խիմկիում սպորտային և զվարճանքի կենտրոն, որի փայտե շրջանակը ծառայում է որպես «փաթեթավորում» մոդուլային տարաների համար (Alpbau և MAP Architect): Նույն Alpbau ընկերությունը, նույն KDK- ով (սոսնձված փայտանյութ) և նաև խառը կառուցվածքում, բայց AB Novoye- ի ճարտարապետների հետ համատեղ, ավարտեց Vorobyovy Gory ճոպանուղու կայանը, որի ճակատների դիզայնը հիանալի կերպով համապատասխանում է թեմային: Առաջադրման եւս երկու պայծառ օբյեկտ Նիժնի Նովգորոդից է:Սա Իզումռուդնոյե հանգստյան կենտրոնի ընտանեկան շենքն է. Ստաս Գորշունովի հերթական հաջողությունը, ով այս անգամ դուրս շպրտեց անթերի սանդուղքի շքեղ գրկը: Պատրաստված է որպես դաժանության ճարտարապետությանը հարգանքի տուրք մատուցելու, բայց ամենևին էլ ՝ բետոնից, և չափի առումով, որը համեմատելի է հենց շենքի հետ, կարծես անկախ քանդակ լինի, բայց միևնույն ժամանակ արձագանքում է այդ գունային սխեմային: Մեկ այլ գլուխգործոցը «Ապագայի տաղավարն է Վիքսայում», որը կառուցել է Սերգեյ Նեբոտովը «Արտ-Օվրագ» փառատոնի շրջանակներում: Պայմանական գլանի ներսում բազմաֆունկցիոնալ պարույրը անսովոր գեղեցիկ, հետաքրքիր և թափանցիկ կառույց է, որը պատիվ կտա ցանկացած եվրոպական փառատոնի:
Պարզվեց, որ Վիկսան և Գորշունովը հարևաններ են մեկ այլ անվանակարգում ՝ Urban Environment Design. Vyksa- ն այստեղ ներկայացված է Art Courtyards- ի կողմից (Միխայիլ Պրիեմիշև, Սվյատ Մուրունով). Ժամանակակից կյանքի սցենարները ներկայացվում են խորհրդային ծանոթ բակերում, և ծառը տրամաբանորեն դառնում է միջնորդ հնի և նորի միջև: Մինչդեռ Գորշունովը փոքրիկ Կուլեբակի լճակը զարդարեց փայտե տեռասներով ՝ պարզ, նրբագեղ և ազնիվ: Եվ բոլորովին այլ մասշտաբով ՝ Տուլայի Կազանսկայ գետի ափի վերակառուցում. Վովհաուսի բյուրոյի հսկա նախագիծ: Theրագիրն անմիջապես քննադատվեց. Արդյո՞ք անհրաժեշտ էր, ասում են նրանք, կազմակերպել այս ամբողջ ժամանակակից բարելավումը հենց Կրեմլի պատերի տակ: Ավելին, Wowhaus- ի բյուրոն այդ հարցում այնքան լի է ձեռքերով (բարձրաձայն սկսվում է theրիմի ափերից), որ նրա շատ քայլեր սկսում են կարծես ճշմարտություններ լինել: Բայց նախկինում Տուլայում պարզապես այդպիսի պատմություններ չկային, գետափը հզոր կերպով ցնցեց քաղաքը, դարձավ իր ինքնագիտակցության անհրաժեշտ բեկումը, և քաղաքաբնակները քվեարկեցին, ինչպես ասում են, իրենց ոտքերով. 180 հազար մարդ եկավ բացմանը: Եվ, վերջապես, ամենաանսպասելի շենքը ՝ «Բրատեևսկի հեռուստաընկերություններ» բյուրոն «Պրակտիկա»: Էլեկտրահաղորդման աշտարակները Բրատեևսկայա ջրհեղեղի հիմնական ձևավորումն են, բայց դրանք նաև հիմնական վտանգն են: Լարերի հնարավոր ճեղքման դեպքում զոհեր կանխելու համար անհրաժեշտ էր կանգնեցնել որոշ կառույցներ, որոնք կապահովեին բնակիչների գետի գետի անցումը - արդյունքում ստացվեցին այդ մոդուլային պերգոլաները:
Այս օբյեկտը կարող է շատ լավ հայտնվել «Արվեստի օբյեկտ» անվանակարգում, որտեղ պատկերն ավելի կարևոր է, քան գործառույթը: Ֆունկցիան կարելի է հորինել, կամ նույնիսկ հորինել, ավելի ճիշտ ՝ հորինել: Դա այն է, ինչ անում են երիտասարդ ճարտարապետները Drevolyutsia փառատոնում: Նիկոլայ Բելոուսովի կողմից հորինված և մշտապես ղեկավարված փառատոնը տեղի է ունենում հինգերորդ տարին անընդմեջ ՝ ամեն անգամ փոխելով իր գտնվելու վայրը: Նախավերջինը տեղի ունեցավ Աստաշևոյում, վերջինը `Մոսկվայում, բայց քանի որ մրցանակը տեղափոխվեց աշուն, այն միավորեց օբյեկտներ երկու փառատոններից: Բայց «Դեվոլյուցիայի» անբաժան (և նույնիսկ փոքր-ինչ անպարկեշտ) գերակշռությունն այս անվանակարգում (8 օբյեկտ!) Բացատրվում է ոչ միայն այս հանգամանքով: Իհարկե, ArtPlay- ի տարածքը հետաքրքիր մարտահրավեր էր, և որակի առումով վերջին «Drevolution» - ի օբյեկտները ամուր տեսք ունեին. Այդ սրամիտ «elfանգակատունը» «Մանոմետրի» տարածքում հայտնաբերված զանգի զանգը որպես զանգ:, որ տրոյական ձիու համադրությունը «Խոյ» օբյեկտի խոյի հետ, որում Փայտե բնակարանաշինության ասոցիացիայի նախագահ Օլեգ Պանիտկովը տեսավ «ժամանակակից փայտի պատկերանշանը ՝ ծանր շարվածքով»:
Բայց այն վայրը, որտեղ տեղի է ունեցել նախորդ «Դեվոլյուցիան», երիտասարդներին ոգեշնչեց բացարձակ մետաֆիզիկական ազդակների: Սրանք Անդրեյ Պավլիչենկովի հայտնի Աստաշովի աշտարակի շրջակայքում գտնվող Չուխլոմայի անտառներն են, բայց բոլոր առարկաներն արձագանքում են ոչ այնքան նրա նկատմամբ (նրանց մեջ «ռուսական ոճով» ոչինչ չկա), այլ խիտի մեջտեղում այս հրաշքի առկայությանը: անտառ «Դիմացի / հակադարձ» -ը խիտ, խմիչք, ծույլ Ռուսաստանի և լուսավորված, ակտիվ, առողջ Ռուսաստանի սահմանի դրսևորում է. Օբյեկտը չի առաջարկում ընտրել, թե ում հետ եք, այլ գիտակցել, որ կա սահման, որի համար պետք է բարձրանալ: վերևում Հաջորդ քայլը արահետն է, «Անտառ» օբյեկտը. Թվում է, թե «ծառատան» թեման վաղուց կոտրվել է, բայց հնարքն այն է, որ 36 մետրանոց սանդուղքը տանող տանող ծառերի արանքում (և դրանց կցելով), և տունը կարող է կրակ վառել 12 մետր բարձրության վրա: Հետագա և ընդհանրապես թռիչքի ժամանակ. Հսկա ճոճանակ անտառի թավուտում (օբյեկտ «Վերը»):Սա արդեն ինքնին ուժեղ քայլ է, բայց այստեղ նրանց կարևոր լրացում կա. Մի փոքրիկ կարմիր տուն զուգվածի վերևում, որը, պարզվում է, «տակն է», երբ ոտքը բարձրացնում ես ճոճանակից: Իսկ «Drevolyutsiya» - ի ամեն դրամատիկ աշխատանքը, որն անմիջականորեն արձագանքում է ռուսական փայտե տան ՝ ռուսական գյուղի ողբերգությանը, «Poros House» - ն է: Թիթեռների տախտակները ներկառուցված են նախկին տների ավերակների մեջ. Ասես տանիքը ընկել է տունը, բայց ոչ խորը խորացել և փչացել է այնտեղ (ինչպես պետք է), այլ ասես ծլել էր դեպի երկինք: Դա հզոր հայտարարություն է, որը պարունակում է և՛ տխրություն, և՛ հույս: որտեղ դուք կարող եք կարդալ ինչպես ռուսական տան մահվան պատմությունը, այնպես էլ դրա վերածնունդը. բարեբախտաբար, դրա լավագույն օրինակը հենց անկյունում է:
Ընդհանուր առմամբ մրցանակի համար ստացվել է 199 հայտ: Իհարկե, ենթադրվում է, որ կլոր հոբելյանը ավելի կլոր կազմվածք ունի, և մենք արդեն ուրախորեն ձեռքերն էինք շփում ռեկորդի ակնկալիքով, բայց Խաղաղ գետի նոր փառատոնի «ellանգակատուն» արվեստի օբյեկտը ոչնչացվեց տեղի ներխուժողների կողմից: Իսկ փառատոնի համադրող henենյա Կազարնովսկայան, որը հատուկ գնացել էր նրան լուսանկարելու, վերադարձավ ոչինչով: Սա, իհարկե, բացահայտում է «մասնակցային դիզայնի» որոշ թերություններ, բայց թարգմանվում է արվեստի օբյեկտների լեզվով. «Բնակչությունն անտարբեր չմնաց»: Այնուամենայնիվ, «Ռեկան» սպառնում է դառնալ այս անվանակարգում օբյեկտների նոր ուժեղ մատակարար, մինչդեռ այն մինչ այդ ներկայացնում է հնդիկ Սուբոտ Քերքարի «արեւածաղիկը». Ինչպես արեւածաղիկը օրվա ընթացքում փոխում է իր տեսքը, այնպես էլ օբյեկտը փոխվում է երբ այն լողում ես նույն «Գետի աշխարհի» վրա, որի կարողության մեջ ՝ Ներլ:
Կերկարին ոգեշնչում էր այն պատմությունը, թե ինչպես Պետրոսը Հոլանդիայից արևածաղիկ բերեց, և դրա յուղը դարձավ ազգային արտադրանք, իսկ մոսկվացի նկարիչ Ալեքսեյ Լուչկոն ոգեշնչվեց «հոտերի» թեման. Այսպես էին թափվում անասուններն ու հավերը: Սաթկա, Չելյաբինսկի մարզ: Եվ նա պատրաստեց իր «Stayka» - ն, իհարկե, ավելի գեղատեսիլ, քան պետք է, բայց հին նյութերի (կոպիտ տախտակներով և նրբատախտակներով) և նոր (գունավոր պլաստմասսայով) ճշգրիտ դեղաչափով: «Հոտին» հեշտությամբ կարելի է բռնել Ալեքսանդր Բրոդսկու «տնակների» իմիտացիայի մեջ, բայց ավելի ճիշտ կլինի ասել, որ «ռուս աղքատների» գեղագիտությունը վերադարձավ իրենց ակունքներին:
Մրցանակաբաշխության կայքում (https://premiya.arhiwood.com/prize/vote/) համաժողովրդական քվեարկությունը տեղի կունենա երկու շաբաթ և կավարտվի սեպտեմբերի 16-ին: Այնուհետև պրոֆեսիոնալ ժյուրին կամփոփի արդյունքները:
