Այս տարի փառատոնը չունի հատուկ կարգախոս կամ կարգախոս: Theուցահանդեսին ծանոթանալու արդյունքների հիման վրա կարելի է ենթադրել, որ ամբողջ հարցն այն է, որ տնտեսական ճգնաժամի պայմաններում գոյատևելը դեռևս արվեստի ամենահրատապն է մասնագիտական հանրության համար: Բայց փառատոնը մի նվիրեք այն թեմային, որի շուրջ բոլոր ճարտարապետական իրադարձությունները պտտվում են այս կամ այն կերպ ՝ երկրորդ տարին անընդմեջ: Ուստի կազմակերպիչները ընդհանրապես հրաժարվեցին թեմայից և հույսը դնում էին լավատեսության վրա: Պարզվեց, որ փառատոնի ընթացիկ արարողակարգը այստեղ շատ օգտակար էր `մեզ ստիպելով հիշել 20-րդ դարի ամենահեգնական անպիտան վեպը: Այնուամենայնիվ, միջոցառումը փոխեց միայն կահույքի «բաղադրիչը» Իլֆի և Պետրովի ստեղծումից. «Տան տանիքի տակ -2010» հիմնական ստեղծագործական ակցիան աթոռների ձևավորման մրցաշար էր և «ինչ կարելի է անվանել այս բառով»: Այնուամենայնիվ, առաջին հերթին առաջինը:
«Տանիքի տանիքի տակ» տարածքը ավանդաբար բաժանված է երկու բոլորովին տարբեր մասերի. Խորհրդաժողովների դահլիճում ցուցադրվում են նախագծեր և փառատոնի մասնակիցների իրագործումներ, ինչպես նաև Մոսկվայի գլխավոր հատակագծի սրահի պարագծով `հայտնի մոդել, կան հատուկ և առևտրային ցուցահանդեսներ: Միջանցքը կարելի է համարել մի տեսակ կապող օղակ նրանց միջև. Նիստերի դահլիճում քննարկումների տեղը ցանկապատելու անհրաժեշտության պատճառով որոշ պլանշետներ անխուսափելիորեն «դուրս են թափվում» իր սահմաններից այն կողմ, ուստի ճանապարհը դեպի «12 աթոռ» «այս տարի սալարկվել է ճարտարապետությամբ:
Այս փառատոնի համար ոչ պակաս ավանդական է թեմատիկ բաժիններում որևէ կառույցի բացակայությունը: Եվ եթե նստատեղերի համար նախատեսված կահույքին նվիրված դիզայներական դահուկների և առավել եւս առևտրային ցուցահանդեսների դեպքում դա հատուկ դեր չի խաղում, ապա դա շատ բացասական ազդեցություն է ունենում հենց ճարտարապետական և ներքին նախագծերի հատվածի վրա: Մեկը կցանկանար վերծանել ռուսական գրականության մեկ այլ մեծ վեպ. «Ամեն ինչ խառնաշփոթ է« Տան տանիքի տակ »: Հարցը ոչ միայն այն է, որ իրագործումներն ու նախագծերը որևէ ձևով ամուսնալուծված չեն, այլ շատ վերջերս կատարված աշխատանքներ ՝ արդեն իսկ հայտնի գործերով: Շատ ավելի շատ ներկայացված աշխատանքների ընկալմանը խոչընդոտում է այն փաստը, որ ներքին և մասնավոր տները խաչմերուկ են անցնում գրեթե շախմատային ձևով, տնակները այստեղ-այնտեղ, ավելի մանրամասն ուսումնասիրելուց հետո, պարզվում է, որ դրանք տնտեսական ժամանակավոր տնակներ կամ քաղաքային տներ են, և մի քանի գյուղական նախագծեր ունեն: նույնպես կարողացավ սեպ խրել նրանց միջեւ: Տեսականորեն, ճգնաժամի պայմաններում, կցանկանայիք մեծ ուշադրություն դարձնել բնակավայրերին, թեկուզ որպես ապացույց, որ երկրում դեռ կան կառուցապատողներ, որոնք պատրաստ են ներդրումներ կատարել տարածքների համապարփակ և միաժամանակ ներդաշնակ զարգացման մեջ: Այնուամենայնիվ, փառատոնին դժվար թե հնարավոր լինի սպառիչ տեղեկատվություն ստանալ նախատեսվող բնակավայրերի մասին. Պլանշետներում նշված չեն ոչ հաճախորդները, ոչ էլ կատարման գնահատման ժամկետները, և գլխավոր հատակագծերը կազմվում են այնքան փոքր մասշտաբով, որ դժվար է գնահատել նույնիսկ հայեցակարգը ինքնին:
Փառատոնին երկու բան է հիշեցնում, որ տնտեսական ճգնաժամը դեռ մոլեգնում է պատուհանից դուրս: Նախ, այս տարի նրա մշտական մասնակիցներից և դափնեկիրներից շատերը որոշեցին ընդհանրապես չցուցադրել: Չկա «Տանիքի տանիքի տակ», օրինակ ՝ ոչ A. Len ընկերությունը, որը սովորաբար միանգամից մի քանի օբյեկտ է ցուցադրում, և ոչ էլ մասնավոր ճարտարապետության ժանրի այնպիսի ճանաչված վարպետների աշխատանքներ, ինչպիսիք են Դմիտրի Գազևսկին, Վլադիմիր Բինդեմանը, Թիմուր Բաշկաեւ. Երկրորդ, ներկայացված նախագծերի շարքում զգալի մասը զբաղեցնում է այսպես կոչված «էկոնոմ դասը»:Եվ եթե ավելի վաղ մերձքաղաքային անհատական շինարարությունը ընկալվում էր որպես մեր կյանքը որակապես բարելավելու և հաջող ներդրումներ կատարելու միջոց, ապա այժմ այն ավելի շատ դիրքավորվում է որպես հենց այդ միջոցները խնայելու միջոց: Այս իմաստով ամենա ինդիկատիվը «Ստուդիո 202» նախագիծն է, որի հեղինակները նույնիսկ հանդես եկան գովազդային կարգախոսով. «Մոսկվայում« կոպեկ կտորի համար »: Այլ կերպ ասած, իրենց տրամադրության տակ ունենալով միայն մայրաքաղաքում գտնվող սովորական երկու սենյականոց բնակարանի արժեքին համարժեք գումար, ճարտարապետ Սերգեյ Պիլեցկին և դիզայներ Վիոլետտա Կառլովան կարողացան նախագծել և կառուցել 300 տարածք ունեցող տուն: քառակուսի մետր Վիդնոյե քաղաքում (Մոսկվայից ընդամենը 6 կմ հեռավորության վրա): Եվ պետք է խոստովանել, որ սա շատ բանականորեն պլանավորված և արտաքին տպավորիչ տուն է, որը կլոր դափնու պատուհանի ետևում, մուգ փայտով շարված, տեղացիներն արդեն ստացել են «Գարեջրի տակառ» մականունը:
Terra Bureau- ն ներկայացրեց էլ ավելի տնտեսական տարբերակ: Նրա «Տունը-ինքնավար» -ը կոմպակտ, անհիմն շենք է, որը կարող է կանգնեցվել ցանկացած ռելիեֆով տեղանքի վրա և գոյություն ունենալ ամբողջովին անկախ հաղորդակցություններից: Փեղկերը ՝ ռուսական տան ավանդական տարրը, հեղինակների կողմից մեկնաբանվել է որպես արևային մարտկոցների «կրող», իսկ մարտկոցներում, որոնց վրա տեղադրվել է ծավալը, տեղադրվել են մարտկոցներ, խմելու և անձրևաջրերը պահելու տարաներ և թափոնների առաջնային վերամշակման համակարգեր:, Բույսերի մանրաթելերի և բնական խեժերի վրա հիմնված էկոլոգիապես մաքուր, բնականաբար վերականգնվող նյութերից կառուցված տունն ունի բնակելի տանիք և պատուհաններով միայն մեկ ճակատ, մինչդեռ մնացած տնտեսությունն ու հուսալիությունը գրեթե խուլ են և զարդարված միայն փոքրիկ մանր անցքերով:
Woodակատները ավարտելու համար էժան և արտաքինից գրավիչ տարբերակ իր Wood Patchwork House նախագծում առաջարկում է նաև ճարտարապետ Պիտեր Կոստելովը: Քոթեջի ճակատները, կարծես, իրոք «կարված» են տարբեր գրություններից. Ճարտարապետը կրկնօրինակում էր կարկատան տեխնոլոգիան ՝ օգտագործելով փայտով մակերևույթի ավարտի բոլոր հնարավոր մեթոդները, ներառյալ, օրինակ, ճաղերից խճանկարներ և բահերից հատումներ:
Փառատոնին ներկայացված ինտերիերից հատկապես կցանկանայի նշել Նատալյա Թամրուչայի «Բաց պատկերասրահը» և ճարտարապետներ Անդրեյ և Մարիա Գորոժանկինների կողմից Կռիլացկոյեում գտնվող «Վաբի-սաբի» բնակարանը: Առաջին դեպքում, Տրուբնիկովի նրբանցքում գտնվող նախկին կոմունալ բնակարանի նկուղը հարմարեցված էր ցուցահանդեսային տարածքի համար, իսկ երկրորդում, ընդհակառակը, նախկին ձեղնահարկը դարձավ երկու մակարդակի բնակելի տարածք: Սկզբնապես ճարտարապետները միահարկ բնակարանը լրացնում էին միջանկյալ հատակով, որը մետաղական կառուցվածք է, որը բարակ խողովակների վրա կախված է ձեղնահարկի տանիքում ներկառուցված մասերի վրա: Այնուամենայնիվ, եթե խոսենք փառատոնում ներկայացված ինտերիերի մասին ընդհանուր առմամբ, մենք չենք կարող չնշել դրանց մեջ գերակշռող շքեղությունը: Նայելով խռխռոցներով և ոսկեզօծությամբ լի բազմաթիվ լուսանկարներին ՝ հասկանում եք, թե որքան հավասարաչափ են չափազանցված լուրերը մոսկվացիների աղետալի անկման եկամուտների և դրանց համը դեպի եվրոպական զսպվածություն փոխելու մասին …
«12 աթոռներ» ցուցահանդեսը շատ ավելի միատարր և դրական ստացվեց: Իրականում տասնյակը բաղկացած էր հայտնի ճարտարապետների աշխատանքներից, որոնք հատուկ հրավիրվել էին կազմակերպիչների ՝ այս նախագծին մասնակցելու համար. Վերա և Ալեքսեյ Լոբանով, Անդրեյ Մորին, Էդուարդ abաբուգա, Բորիս Ուբորևիչ-Բորովսկի, Art-Bla բյուրո և այլք: Բնականաբար, բոլոր ամբիոնները կտրականապես տարբերվում են միմյանցից, այնուամենայնիվ, մրցույթը սկսվեց այն ակնկալիքով, որ յուրաքանչյուր մասնակից իրեն կզգար որպես ձևի և տարածության հիանալի համադրիչ: Լոբանովները աթոռ պատրաստեցին անիվների վրա. Շարժունակության խորհրդանիշ, որն այսօր այնքան պահանջված է, Անդրեյ Սավինն ու իր գործընկերները աթոռը մեկնաբանում էին որպես հսկայական սանր գանգուր ատամներով, Բորիս Ուբորևիչ-Բորովսկին սոսնձեց ստվարաթղթից պատրաստված գահը, որը փակցված էր լուսանկարներով աշխարհի ամենահայտնի դիզայներական աթոռները:Եվ Տոտան Կուզեմբաևը շարունակում էր զարգացնել թափառական ավանդական թեման, և նրա աթոռը նմանեցրեց զգեստից կտրված գորգը, իսկ վերևում դրեց հուզիչ բարձ, որի վրա դրված էր ասեղնագործված շոգեքարշ: Եվ դեռ, ինչպես պարզ է այս համառոտ նկարագրությունից, բոլոր ճարտարապետները մտածում էին գործնական ձևով, և յուրաքանչյուր պատրաստած աթոռը կարող է օգտագործվել իր նպատակային նպատակների համար: Սա, թերեւս, մագիստրոսական աթոռների հիմնական տարբերությունն է նույն թեմայով ուսանողական աշխատանքների մոտակա ցուցահանդեսից: Երիտասարդների աթոռներն ավելի ստեղծագործական տեղադրումներ են, քան կահույքի կտորներ: Այնուամենայնիվ, երբեմն աթոռը, նստարանի փոխարեն, կակտուսի մահճակալով, ագարակում բնավ չի վնասի:
