Մրցույթի արդյունքներին նվիրված հոդվածում մենք մանրամասնորեն խոսեցինք Պերմի օպերայի և բալետի թատրոնի մասին. Դասական շենքը `պեդիմով և մուտքով, արժանիորեն համարվում է քաղաքի խորհրդանիշը և նրա մշակույթի հիմնական կենտրոններից մեկը, բայց հայտնի թատերախումբը վաղուց դարձել է «փոքր»: Վերջին 20 տարիներին Պերմում քննարկվում էր թատրոնի վերակառուցման անհրաժեշտությունը, բայց ավելի ու ավելի տեսականորեն, քանի որ քաղաքում բացակայում են կամ ճարտարապետներ, որոնք ունակ են ժամանակակից նախագիծ մշակել, բայց նպատակահարմար և արժանի պատմական շենքի հետ գոյակցել, կամ միջոցներ կյանքի կոչել այս գաղափարները: Իրավիճակը արմատապես փոխվեց, երբ Պերմում սկսեցին անցկացվել միջազգային ճարտարապետական մրցույթներ, և Սերգեյ Գորդեևը, երիտասարդ, հարուստ և ժամանակակից ճարտարապետության շատ սիրահար, դարձավ Պերմի երկրամասի սենատոր: Նրա գլխավորած Ավանգարդ հիմնադրամը կազմակերպեց մրցույթ Օպերայի և բալետի թատրոնի նոր մասնաշենքի լավագույն նախագծի համար: Արտասահմանյան հայտնի բյուրոները հրավիրվել էին մասնակցելու մրցույթին, որը նախագծեց և կառուցեց մի քանի թատրոն և համերգասրահ: Մեր երկիրը ներկայացնում էր Սերգեյ Սկուրատովը - ըստ Գորդեևի ՝ «ռուս լավագույն ճարտարապետ, ընդունակ և ունակ մրցակցելու արեւմտյան գործընկերների հետ»: Ի դեպ, Սկուրատովի համար սա նույնպես հեռու է թատերական նախագծի առաջին աշխատանքից. Նա առաջին տեղերն է գրավել ապագա սերունդների թատրոնի (ՅՈՒՆԵՍԿՕ), բալետի թատրոնի մրցույթներում: Աննա Պավլովան ՝ Մոսկվայում, Օպերա Բաստիլի համալիր: Եվ առավել կարևոր էր ռուս ճարտարապետի համար Պերմի համար նախագծի մանրակրկիտ մտածելը, այն ոչ միայն մրցակցային եղանակով գեղեցիկ և հիշարժան դարձնելը, այլ նաև ֆունկցիաների և առօրյա կյանքի տեսանկյունից մշակված `100 տոկոսով իրագործելի:
Տեղեկատվության առումով ամենադժվար հակասություններից մեկը գործող համալիրից ավելի մեծ համալիրի նախագծման պահանջն էր, և միևնույն ժամանակ չի խեղաթյուրում վերջինիս մասշտաբներն ու համամասնությունները: Skuratov- ն ու նրա թիմը տասնյակ տարբերակներ ունեին. Հետևի և կողմերի ընդարձակումներ, գոյություն ունեցող թատրոնը «գրկող» շենք, հին հատակին համաչափ նոր հատոր և բոլորն ի վերջո մերժվեցին հենց սկզբնական մասշտաբը «շփոթեցնելու» համար:, Փաստն այն է, որ Պերմի օպերայի և բալետի թատրոնը գտնվում է Լենինի, Սիբիրսկայայի, Սովեցկայայի և Հոկտեմբերյան 25-ամյակի շրջակայքում գտնվող պարկում, իսկ Սկուրատովը գոյություն ունեցող ճարտարապետական և պուրակային կոմպոզիցիան գնահատում էր գրեթե ավելին, քան պատմական շենքը: «Երբ նախասրահով ճակատը փակում է այգու հեռանկարը, տարբեր մասնագիտությունների և ազգությունների մարդիկ անմիջապես հասկանում են, որ իրենց թատրոնը կանգնած է», - բացատրում է ճարտարապետը: «Սա դասական, ճանաչելի պատկեր է, որը համաշխարհային մշակութային գիտակցության մեջ դարձել է քաղաքաստեղծ կերպար, և աղավաղելը հանցագործություն կլինի, ուստի մենք որոշեցինք զարգացնել»:
Developmentրագրի համար առանցքային է դարձել զարգացման և ընդհանուր առմամբ թեման: Architectարտարապետը ելնում էր այն փաստից, որ թատրոնը ոչ միայն և ոչ այնքան ճարտարապետական հուշարձան է, որքան կենդանի ստեղծագործական օրգանիզմ, անընդհատ կատարելագործվում է: Եվ այն վերափոխումները, որոնք այսօր ապրում են օպերայի և բալետի ժանրերը, դասական թատրոնի շենքն այլևս տիպաբանորեն հարմար չէ: Ուստի անհետացավ մեկ այլի պատմական շենքի հարևանությամբ կառուցված սցենարը, որը մի փոքր նման էր դրան: «Բիլբաոյի էֆեկտով» ճարտարապետությունը, այսինքն ՝ նախանձախնդրորեն ժամանակակից և ցնցող, նույնքան անընդունելի թվաց Սկուրատովի համար:Նոր շենքի համար անհրաժեշտ էր գտնել մի պատկեր մեջտեղում. Այն պետք է նուրբ լիներ ինչպես պատմության, այնպես էլ բնության հետ կապված և միևնույն ժամանակ այն պետք է անհապաղ ճանաչվեր որպես թատրոն, ընդ որում ՝ թատրոն 21-րդ դարը:
Կլասիցիստական ճարտարապետությունը, իր ողջ արտահայտիչությամբ և մոնումենտալությամբ, ունի մեկ շատ կարևոր առանձնահատկություն. Այն բացարձակապես ինքնաբավ է: Եվ դրա մեջ ոգեշնչում կարող ես փնտրել միայն այն դեպքում, եթե աշխատում ես նույն ոճով: Քանի որ սա ոչ մի կերպ չի վերաբերում Սերգեյ Սկուրատովին, նա հենց սկզբից հայացքը ուղղեց ոչ թե թատրոնին, այլ նրա շրջապատին ՝ պատմական շենքը մեկնաբանելով որպես պարկի ճարտարապետության օրինակ: «Պարկում գտնվելու վայրը միշտ էլ հնարավորություն է տվել հարստացնել շենքի կոմպոզիցիոն լուծումները և արտաքին տարածական կապերը նման օբյեկտների միջոցով, օրինակ ՝ կողային թևեր, կանխատեսումներ, թևեր, առջևի և սպասարկման պորտալներ, աստիճաններ, թեքահարթակներ, », - իրավացիորեն նկատում է ճարտարապետը: «Բայց այս բոլոր հնարավորությունները գոյություն չունեին գոյություն ունեցող թատրոնում, երևի այն պատճառով, որ նրա շրջակայքի հսկայական զբոսայգին շատ ավելի ուշ ծագում ուներ: Այն ոչնչացվել է 1929 թվականին քանդված Գոստինի Դվոր քարի տեղում: Այսօրվա թատրոնը, բացի հիմնական ճակատի հիմնական, բավականին համեստ մուտքից, ունի միայն էլ ավելի համեստ, անհարմար սպասարկման մուտքը արեւելյան կողմում: Փաստորեն, սա փակ ծավալ է, ոչ միայն նեղ ու հնացած, այլև զուրկ է արտաքին աշխարհի հետ անհրաժեշտ ֆունկցիոնալ կապերից: Եվ հենց թատրոնին այս կապերով ապահովելու ցանկությունն էր, որ ի վերջո դրդեց մեզ նոր հատորի գաղափարն ու կազմը »:
Նոր թատրոնը նախագծելիս ճարտարապետները կիրառեցին բազմակողմանի կողմնորոշման սկզբունքը ՝ ստեղծելով նոր մուտքեր և դրանով իսկ ներգրավելով բնությունն ու քաղաքը ակտիվ թատերական ազդեցության ոլորտում: Նախկին գոտիների բաժանման փոխարեն `« փողոց / թատրոն »և« արտաքին / ներքին »Skuratov- ն այգում ստեղծում է ընդհանուր գործառույթներով միացված շենքերի համակարգ և հասարակության համար անընդհատ բաց հանրային տարածք: Միևնույն ժամանակ, գոյություն ունեցող թատրոնը մնում է այգու հիմնական ուղղությունների և հեռանկարների խաչմերուկի կենտրոնը, և ճարտարապետները հատուկ հոգ էին տանում, որ վերակառուցումից հետո նախկինում ոչինչ չխանգարի շրջապատելուն: Պատմական շենքի այդպիսի տեսողական անկախության հնարավոր էր հասնել, առաջին հերթին, նոր հատորի L- տեսքով կազմի օգնությամբ: Սկուրատովին հաջողվեց համալիրում բաշխել բոլոր տեղեկանքները, որոնք սահմանված էին տեղեկանքի պայմաններով, այնպես, որ նոր փուլի հիմնական ծավալը թաքնված լիներ գոյություն ունեցող շենքի ետևում, և նրա թևերը, կարծես, գրկեին (թեև հարգալից հեռավորության վրա) կանոնական ճակատ `օդափոխիչով:
L տառի երկար կողմը գտնվում է 25-րդ Letiya Oktyabrya փողոցի երկայնքով, այսինքն `գոյություն ունեցող շենքի արեւելյան ճակատին զուգահեռ: Այս թեւում կան արվեստ, սրճարաններ, փորձասենյակներ և փոքր դահլիճ 200 հոգու համար, այսպես կոչված, փորձարարական բեմ, որը նախատեսված է ժամանակակից բալետի և օպերայի կամերային ներկայացումների համար: Շենքի այս մասի մուտքը զարդարված է հեռահար պորտալով ՝ թեքահարթակով. Սպիտակ քարե դիտարժան զանգը թեքված է դեպի հիմնական շենք: Մի կողմից գոյություն ունեցող թատրոնի այդպիսի շեղումը մի կողմից ակնթարթորեն ճանաչվում է որպես Սկուրատովի ժեստ (բավական է հիշել Բուրդենկոյի 11 հասցեում գտնվող նրա բնակելի շենքը, որի բարձրահարկ մասը փոքր-ինչ շրջվել և թեքվել է, կարծես թե գլխով է անում նույն հեղինակի կողմից անկյունագծորեն տեղակայված ավելի վաղ շենք), իսկ մյուս կողմից ՝ այն թույլ է տալիս ստեղծել հարմարավետ հասարակական տարածք թատրոնի և պարկի սահմանին:
L տառի «հիմքը», ըստ էության, նոր փուլ է ՝ 1100 տեղանոց դահլիճով, դեկորատիվ և տարազային պահեստներ, դասախոսությունների դահլիճ, Դիագիլևի թանգարան, ճեմասրահի ատրիումային տարածք ՝ բարերով, բուֆետներով և ռեստորանով:, Նորակառույց տարածքի մեծ մասը, ներառյալ դեկորացիայի և ռեստորանների, պահեստների և ավտոկայանատեղերի բեռնման տարածքները, գտնվում են հյուսիսային կողմում, ինչը հնարավորություն տվեց պահպանել թատրոնի սովորական կողմնորոշումը:Իսկ այգու ռելիեֆը ՝ մի փոքր թեքություն դեպի Կամա, թույլ տվեց ճարտարապետներին, առանց նոր շենքի բարձրությունը բարձրացնելու, բարձրացնել մուտքի նոր խմբերը ՝ դրանք համեմատելով հեռվից նկատելի բեմահարթակների հետ: Եվ եթե զարգացած թեքահարթակը տանում է դեպի խոստումնալից դարպասը, ապա նոր շենքի հիմնական մուտքը նախատեսված է որպես հսկա լոջա `օվալաձեւ 11 մետրանոց oculus- ով, միանշանակ նկատի ունենալով հայտնի Պանթեոնը: Եվ չնայած Պերմը շատ հեռու է Հռոմից, ոչ միայն աշխարհագրական, այլև կլիմայական առումով, Սերգեյ Սկուրատովը որոշեց, որ այս անցքը պետք է բաց մնա. Երեկոները կարևորվեն անձրևի կամ ձյան փաթիլների միջով, որոնք թափվում են դրա միջով, և ընդհանուր չափերը լոգարիան այնպիսին է, որ թատրոնի այցելուները միշտ կգտնեն, թե որտեղ թաքնվել տեղումներից: Ութկափի թեման դարձել է նաև կենտրոնականներից մեկը ինտերիերի դիզայնի մեջ. Նախասրահի գլխամասային լույսերն ու ճեմասրահում և լսարանում լամպերն ունեն նույն օվալաձևը, իսկ վերջին դեպքում ՝ պլաֆոնը շրջապատված է փայլող աստղերի ցրմամբ:
Դեմքի նյութերի ընտրությունը նաև տուրք է դարձել Պերմի երկրամասի ծանր կլիմային: Նոր թատրոնի ճակատները Սկուրատովը փաթաթում է էներգախնայող ապակուց, որի ներքին մակերեսի վրա կիրառվում է փայլատ սպիտակ ծածկույթ `խորհրդանշելով ցրտահարությունը: Ապակի ետևի երկրորդ շերտը պարունակում է պղնձի բարակ շերտով (0,1 մմ) կոմպոզիտային վահանակներ, և, կախված ֆունկցիոնալ տարածքներից, դրանք տեղադրվում են միմյանց մոտ, կամ դրանց և ապակու միջև մնում է տեխնոլոգիական բացվածք, կամ կազմակերպվում է տարածք փախուստի աստիճաններով: Սերգեյ Սկուրատովը, որը միշտ շատ առատաձեռնորեն ներծծում է իր նախագծերը գրական և պատմական զուգահեռներով, շեշտում է, որ տաք պղնձե արտացոլումները խորհրդանշում են ոչ միայն պղնձե խողովակները և որոնված թատերականությունը, այլև «փողային նվագախմբերը Պրագի Դիագիլևի ժամանակների պարտեզում» և արդյունահանում դարերով Պերմի երկրամասում հայտնի պղնձի հանքաքարերից:
Կաթնային սպիտակ ապակու և խորհրդավոր շողացող կարմրավուն պղնձի գերակշռումը շենքին տալիս է իսկապես կախարդական փայլ, որը ցերեկային ժամերին նկատվում է միայն շատ ուշադիր աչքի համար, բայց մթության մեջ, այսինքն ՝ ներկայացումների ընթացքում և դրանից հետո, դա կարևորվում է հատուկ լուսավորության օգնություն: Եվ նոր թատրոնի արտաքին տեսքի այս երկակիությունը, զուգորդված նրա ծայրաստիճան բանական պլանավորմամբ և կոմպոզիցիայով, թերեւս ճարտարապետի ամենակարևոր և հաջողված գտածոն է այս նախագծում: Iallyերեկը մասամբ անթափանց ապակիները թատրոնի ճարտարապետությունը զրկում են ցանկացած շքեղությունից, լուծվում հարակից լանդշաֆտում և այն համեստորեն արտացոլում պատմական շենքը: Երեկոյան հենց սա է, որ ճարտարապետությունն ընդգրկում է դիտարժան տարածական ներկայացման մեջ, երբ թատրոնը, ասես մոգությամբ, ընդլայնի իր սահմանները և բոլոր անցորդներին վերածի կախարդված հանդիսատեսի:
