Ectարտարապետ Օլեգ Կառլսոնը կառուցում է առանձնատների տնակներ, երբեմն շատ մեծ, ավելի շուտ պալատներ, քան տներ, ձևավորված և մեծ մասշտաբով կալվածքներ: Նման պատվերի առանձնահատկություններից մեկն այն է, որ նրա աշխատանքը քիչ է հայտնի. Ոչ բոլոր հաճախորդներն են պատրաստ տպագրել իրենց տները, և odոդչեստվոյի տաղավարը դարձավ Օլեգ Կառլսոնի նոր շենքերից մեկի ՝ «Մերձմոսկովյան ժամանակակից կալվածքների» առաջին «հրատարակությունը»:, շինարարություն, որն ավարտվել է 2009 թ. Պետք է ասեմ, որ Մանեժում այս տաղավարի շուրջ ինչ-որ կերպ նկատելիորեն ավելի շատ հանդիսատես կար, նրանք մարդիկ էին հավաքվում նրա դիմաց, նայում, քննարկում այն - նույնիսկ դրսից ակնհայտորեն նկատվում էր, որ տունը առաջացնում էր ճարտարապետների իսկական հետաքրքրությունը:
Մասնավոր պատվերների երկրորդ առանձնահատկությունն այն է, որ հաճախորդների մեծամասնությունը (ոչ թե բացարձակ մեծամասնությունը, բայց հավանաբար իննսուն տոկոսը) նախընտրում է պատմական ոճերը: Այս դեպքում հաճախորդը ճարտարապետին խնդրեց կառուցել Art Nouveau տուն: Այս ցանկության պատճառը ոչ այնքան գեղագիտական էր, որքան, ասենք, տոհմաբանությունը. Տանտիրուհու նախնիները (և տունը կառուցվել է նրա հոբելյանի առթիվ), ի թիվս այլ բաների, պատկանում էին 20-րդ դարի սկզբին կառուցված Վոլգայի վրա կառուցված մի տան: Art Nouveau ոճով:
Օլեգ Կառլսոնը և նրա բյուրոյի ճարտարապետները, ովքեր արդեն կառուցել էին տարբեր չափերի և ոճի բազմաթիվ առանձնատներ, այդ խնդիրը համարեցին մի տեսակ մասնագիտական մարտահրավեր և սկսեցին աշխատել նախագծի վրա ՝ ուսումնասիրելով ժամանակակիցության և նրա հուշարձանների մասին գրքեր ՝ «ընկղմվելով ոճ »: Ճանապարհորդել է Եվրոպայով ՝ ուսումնասիրելով դարասկզբի շենքերը; տարվել ՝ հավաքելով և վերականգնելով այս ժամանակի կահույքը: Խստորեն ասած ՝ Օլեգ Կառլսոնը, ինչպես ինքն է խոստովանում, իր առջև դրված գերագույն խնդիրն ամբողջովին ինքնուրույն դրեց: Որոշակի որոշման վրա այս որոշման վրա ազդել է գտնվելու վայրը. Տունը գտնվում է գյուղում, որի գլխավոր հատակագիծը կազմել է Իլյա Ուտկինը: Գլխավոր հատակագիծը ամբողջությամբ չիրականացվեց, բայց Ուտկինը երկու տուն կառուցեց գյուղի գլխավոր փողոցներից մեկում. Օլեգ Կառլսոնի «ժամանակակից կալվածքը» հենց նրանց միջեւ էր: Իլյա Ուտկինի ՝ հայտնի «դրամապանակի» հեղինակությունը, ժառանգության պահապանը և կլասիցիստ վարպետը, շատ առումներով որոշեց «բարը». Այդպիսով զուտ ստեղծագործական առաջադրանք ավելացվեց հաճախորդի հիմնական «դինաստիկ» շարժառիթին ՝ ներծծվել ժամանակակից ճարտարապետության կառուցման սկզբունքներով և կատարել որակյալ, հուսալի ոճավորում … Առավել հետաքրքիր է դիտարկել կատարվածը:
Architectարտարապետը, իհարկե, չէր կարող ճշգրտորեն կրկնել 20-րդ դարի սկզբի Art Nouveau ոճի որևէ օրինակ: Նախևառաջ ամենաանհեթեթ պատճառով. Ոճավորումը ոճավորմամբ, և տունը պետք է լինի ժամանակակից և իր բնակիչներին ապահովի ժամանակակից քաղաքակրթության առավելությունների զգալի մասով ՝ ավտոտնակներ մի քանի մեքենաների համար, ներառյալ սպասարկող անձնակազմի և անվտանգության համար, լողավազան տան ներսում (մենք ավելի ուշ կանդրադառնանք դրան): Հատուկ հարմարություններից մենք կանվանենք մեկը. Ստորգետնյա անցում է կազմակերպվել պահակակետի և գլխավոր տան միջև, որպեսզի վատ եղանակին տերերը կարողանան դուրս գալ մեքենայից և մտնել տուն ՝ առանց անձրևից թրջվելու («արա երկնքից քարերի տակ չընկնել »- կատակով բացատրում է ճարտարապետը) … Բացի այդ, տան մասշտաբն ու չափը նույնպես բավականին արդիական են և բնավ չեն գրավում, ինչպես կարելի է մտածել, պատմական պալատները. «Երկու հազարանոց տուն» («գլխավոր տան տարածք») Estateամանակակից անշարժ գույք »-ը 1700 մետր է) վերջին 10 տարվա ընթացքում դարձել է մի տեսակ ստանդարտ ՝ հարևան տունը մերձմոսկովյան տարածքում: Սակայն Արտ Նուվոյի դարաշրջանում պալատի տիպաբանությունն ընդհանրապես չստացվեց. Պալատները մնացին 19-րդ դարում ՝ վերակենդանանալով ավելի ուշ ՝ 1910-ականներին, բայց արդեն նեոդասական ոճով: Builtամանակակից կառուցված. Երկաթուղային կայարաններ, անցուղիներ, բազմահարկ բազմաբնակարան շենքեր և որպես մասնավոր բնակարաններ ՝ փայտե արվարձանային դախաներ և քարե քաղաքային առանձնատներ:Հետևաբար, նույնիսկ «estateամանակակից կալվածք» արտահայտությունը մի փոքր անսպասելի է թվում. 20-րդ դարի սկզբին առանձնատները իրենց բալենու այգիներով և Art Nouveau- ն իր դաչաներով հակառակորդներ Մի խոսքով, Արտ Նուվոյի ոճով գյուղական պալատի տիպաբանությունը ճարտարապետները պետք է հորինեին շատ առումներով:
Եկեք նայենք ծրագրին: Երեք սիմետրիկ դարպասներ դուրս են գալիս փողոց, կենտրոնականներից սկսվում է լայն ուղիղ նրբանցք, որը տանում է դեպի տան գլխավոր մուտքը: սխեման ամբողջովին դասական է: Բայց տունն ինքնին կտրուկ տեղափոխվում է կենտրոնականից աջ և հիմնական մուտքը տեղակայված է ծայրահեղ ձախ նախագծում: Այս պահին տունը և գլխավոր նրբանցքը հատվում են և երկու ամենակարևոր բանի այս խաչմերուկից ստացվում է մուտքի մի տեսակ «հիմնական կետ», որը, ավելին, գտնվում է այգու գրեթե մեջտեղում: Modernամանակակիցը թույլ էր տալիս նման բաներ, նա շատ էր սիրում ոչ տրիվիալ, ասիմետրիկ լուծումներ: Ըստ Օլեգ Կառլսոնի, ասիմետրիկ պլանը ներշնչված էր Իլյա Ուտկինի հարևան հողամասի դասավորությունից. Այնտեղ տունը նույնպես առանցքից տեղափոխվում է աջ:
Այնուամենայնիվ, հիմնական տան գտնվելու վայրի անհամաչափությունը վերադրվում է «գույքի» վրա տեղադրված մակերեսի վրա ՝ կենտրոնական առանցք ունեցող այգու դասական սիմետրիկ սխեմա: Ասես ծառուղիով մի հին պուրակ լիներ, իսկ հետո նոր սեփականատեր եկավ ու նոր տունը դրեց ոչ թե կենտրոնում, այլ յուրովի, ինչպես դա նորաձեւ էր 20-րդ դարի սկզբին: Եթե ուշադիր նայեք բուն տան հատակագծին, ապա դրա մեջ կարող եք գտնել նաև նմանատիպ համընկնում, միայն ավելի բարդ: Ուղղակի նայելով պլանին ՝ մենք տեսնում ենք. Տան մեջտեղում կա դասական պալադական «խաղաղություն» («P» տառը ՝ երկու կանխատեսում ունեցող շենք), որից թևերով ասիմետրիկ թևերը տարածվում են ձախ և աջ: Նորաձեւ է մտածել, որ նույն (մտացածին) ժառանգը վերցրեց հին առանձնատունը և վերակառուցեց այն նոր ոճով ՝ նախասրահը փոխարինելով լոջիայով, ավելացնելով ամառանոց, ծովային պատուհան … Նա կոտրեց բաժինը աղբյուրի մեջ լոջայի առջև (ըստ դասական տրամաբանության ՝ գլխավոր նրբանցքը պետք է տաներ հենց այստեղ, բայց նա քայլում է ձախ կողմում, իսկ մասնիկը վերածվեց ճակատի, և միևնույն ժամանակ խցիկի, որը փակ էր վանդակաճաղով, ա հանրային պարտեզ ՝ նստարաններով և ուրուրներով »: Իհարկե, ժառանգի հետ նման պատմություն դեռ չի եղել, քանի որ գործն էլ ավելի բարդ է:
Տունը, որը դրսից կարծես մեկ մեծ պալատ լինի, ըստ էության, ասում է ճարտարապետը, բաղկացած է երեք մասից: Ձախ կողմում `բուն գլխավոր տունը, սեփականատերերի բնակարանը, որը նույնպես պլանավորված է« խաղաղության »կողմից և գրեթե համաչափ է: Ձախ ռիզալիտում կա վերոհիշյալ գլխավոր մուտքը `խորը (6x5 մետր) շքամուտք, որը տանում է դեպի համեմատաբար նեղ գավիթ: Մտնելով այնտեղ ՝ պետք է աջ թեքվել և անցնել շատ փոքր գավիթ ՝ երկրորդ հարկի սանդուղքով հսկայական երկհարկանի տարածություն մտնելու համար: Սանդուղքը վեր է բարձրանում դեպի ննջասենյակներ, իսկ նախասրահից կարող եք կամ առաջ գնալ ՝ առօրյա ճաշասենյակ և խոհանոց (յուրաքանչյուրը 20 մետր), կամ ձախ թեքվելով ՝ դեպի առջևի հատված, տան երկայնքով ձգվելով պարտեզի կողմից: մեկ այլ ճաշասենյակ (ներկված պլաֆոնդ, փայտե պահարաններ, աթոռների բարձր մեջք, ընտանեկան ընթրիքի հանդիսավորություն), ապա վարդագույն դաշնամուր, հսկա բուխարի-քանդակ, բազմոցներ, բարձեր, ծալված ոտքեր … կարծես 'երկար դահլիճ լինի ', անգլիական երկրի պալատների պատկերասրահ-հյուրասենյակ:
Հիմնական բնակելի շենքի աջ կողմում կցված են մի շարք բարձր բարձրությամբ տարածքներ. Ձմեռային այգի (մուտքի մուտքը առջևի ճաշասենյակից), լողավազան, որի վրայով նետված կծկված կամուրջով և սաունա ՝ տիպիկ ժամանակակից սպա, կազմելով ուղղանկյուն առանցք հանդիսավոր ելքով դեպի աղբյուրի հետ դեպի պարտեզի պարտեզը հանդիսավոր ելքով … Ամբողջ սպա-ն տեղադրված է ընդհանուր ապակե տանիքի տակ, որը թեքվում է դեպի այգին. Այս լուսարձակ լույսը պարտադրող տարածքին նման է 19-րդ դարի անցումներին: Այս անալոգիային համահունչ ՝ ճարտարապետն ինքը այն անվանում է «ներքին փողոց»:
Հակառակ կողմում գտնվող այս «փողոցին» (այսինքն ՝ աջից դեպի արևմուտք) կցված է մեկ այլ տուն ՝ մի փոքր պակաս, քան վարպետի տունը ՝ հյուրատունը; այն ի սկզբանե նախատեսված էր տերերի ծնողների համար: Երեք կոմպլեքս. Հիմնական տունը, ատրիումը և հյուրերի բլոկը լարված են մեկ երկայնական (փողոցի երկայնքով) առանցքի վրա, որը նման է պալատական հավաքակազմի: Ամեն դեպքում, դրա երկայնքով քայլելը խոստանում է տպավորությունների անընդհատ փոփոխություն. Ընդարձակ, բարձր, բացը փոխարինվում է փակ և խցիկով, փայտե, մանրահատակով, գորգով և հարմարավետով: Առանցքը բոլոր երեք տները միավորում է մեկ համալիրի, և պարզվում է, որ դրանք միաձուլված են մի տեսակ «քաղաքի»:
Այս համեմատությունը պատահական չէ: Դրսում տուն-պալատն իսկապես կարծես Art Nouveau- ի տարբեր առանձնատների շարքը միաձուլված լիներ մեկ փողոցում: Նրանք տարբեր են, և դրսից տան մեջ շրջող հեռուստադիտողը ձանձրանալու հնարավորություն չունի. Ինչ-որ տեղ ավելի շատ քանդակ կա, ինչ-որ տեղ տանում է մայոլիկայի ֆրիզը, ինչ-որ տեղ հսկա լուսամուտներ: Ի դեպ, պատուհաններում մի պատմություն կար. Ժամանակակից երկկողմանի պատուհանները, ինչպես գիտեք, ավելի հարմար են մեծ ձևերի համար, քան փոքրերի, որոնք Արտ Նուվոն սիրում էր. հետևաբար, պատմական «ատաղձագործությանը» նմանակելու ամենատարածված ձևը այժմ կեղծ շրջանակների սոսնձումն է ապակե մակերեսի վրա: Architectարտարապետը նման որոշում չի կայացրել, պատուհանները պետք է վերափոխվեին. Այժմ շրջանակներն ու երկկողմանի պատուհանները իրենք են, բնականաբար, կորացած ՝ մոդեռնիստական ուրվագծով: Չնայած դրանք հարկադրաբար ավելի մեծ են, քան իսկականները, դրանք լավ աջակցում են ճակատների գծավոր գծապատկերներին:
Այս տան մեջ գլխավորը, իհարկե, դեկորն է: Տունը բաղկացած է դեկորից, դրսում և ներսում այն բառացիորեն հյուսված է խիտ դեկորատիվ «գործվածքից» ՝ գծերի կորերով անընդհատ հիշեցնելով, որ գործ ունենք արդիականության հետ: Տարբեր նյութեր. Ռելիեֆներ, դարբնոցներ, մայոլիկա, պատուհանների նախշեր, ոչ միայն կոր շրջանակներով, այլև վիտրաժներ, որոնք գործում են ըստ «փոխանցումավազքի» սխեմայի ՝ հեռուստադիտողի ուշադրությունը փոխանցելով մյուսին և անընդհատ նոր տեսարան առաջարկելով:, Սվաղի ձուլվածքները, մայոլիկան և շատ այլ դեկորատիվ մանրամասներ դրսում և ներսում պատրաստվում են նկարիչ Պավել Օրինյանսկու ուրվագծերի համաձայն: Օլեգ Կառլսոնը շատ կարևոր է համարում այս նկարչի հետ համահեղինակությունը, որի հետ չի կարելի չհամաձայնել. Շատ դեկոր կա, այն, ինչպես վայել է Արտ Նուվոյին, դառնում է ճարտարապետության անհրաժեշտ մասը, իսկ ճարտարապետությունն էլ իր հերթին գործում է վահանակներով, ռելիեֆներով, պահարաններով և այլ բաներով, ինչպես դրանց գործիքներով:
Ավելի կարևոր է, որ առատ դեկորն այնքան ուշադիր, մանրակրկիտ և ճշգրիտ է պատրաստված, որ զարդերը կամա թե ակամա ձեռք են բերում նոր որակ. Այստեղ գործ ունենք բարձրակարգ արհեստագործության հետ: «Մենք այս տունը նախագծել և կառուցել ենք երկար ժամանակ, գրեթե հինգ տարի», - ասում է Օլեգ Կառլսոնը: Նրանք ամեն ինչ իրենք էին նկարել ՝ ինչպես այգու լանդշաֆտը, այնպես էլ ներքին հարդարանքը: Ի վերջո, մեր ղեկավարության ներքո «variousամանակակից կալվածքների» վրա աշխատել են տարբեր մասնագիտացումների 20 արհեստանոցներ ՝ ռելիեֆներ, կեղծված վանդակաճաղեր, մայոլիկա, կահույքի մեծ մասը. Այս ամենը սկզբից մինչև վերջ արվել է մեր հսկողության ներքո, մենք ՝ որպես ճարտարապետներ, գործնականում չթողնել առարկան »: Օրինակ, ճարտարապետները երկար ժամանակ փնտրում էին XIX-XX դարերի դարաշրջանին հարմար հատակի սալիկ, մինչ Բարսելոնայի ցուցահանդեսում գտան ցանկալի նմուշը: Կահույքի մի մասը ձեռք է բերվել իտալական «Մեդեա» գործարանից, բայց այնտեղ «Արտ Նուվո» հավաքածուն այնքան փոքր է եղել, որ ճարտարապետները շատ բան են պատվիրել իրենց իսկ նկարներից: նկարեց շատ ներկառուցված պահարաններ, վահանակներ, էկրաններ և այլն: Տունը, ինչպես դրսում, այնպես էլ ներսում, զարդարված է ինչպես թանկարժեք տուփ:
Այս մոտեցումն ապահովում է բոլոր մանրամասների մեջ արհեստավորների որակի բոլորովին այլ, անսովոր բարձր մակարդակ և միևնույն ժամանակ ամբողջի համահունչություն և մտածողություն: Հեղինակներն այն անվանում են «տոտալ դիզայն»: Սա պարզապես ճարտարապետական վերահսկողություն չէ, սա մի գործ է, որը նման է 19-րդ դարի պայմանագրին, երբ ճարտարապետը պատասխանատու էր «յուրաքանչյուր մեխի համար»: Մեր օրերում դրանք գրեթե չեն կառուցվում:
Եթե Ինտերնետային որոնման մեջ մուտքագրում եք «ժամանակակից ճարտարապետություն» բառերը, ապա կարող եք գտնել ոճավորման բոլորովին տարբեր օրինակներ, որոնց հեղինակները պարզապես կարծում են, որ արդիականությունը ընդօրինակելու համար բավական է ճակատին գծել մի քանի կոր գծեր:Այս համատեքստում Օլեգ Կառլսոնի նախագծած ժամանակակից առանձնատունը նոր երեւույթ է: Այն ամբողջովին տարբերվում է իննսունականների գեղջուկ կեղծիքներից. Նման աշխատանքը, բացի շատ ջանք և ժամանակ, պահանջում է բավականին մեծ արվեստ, վերարտադրվող ճարտարապետական լեզվի հետ գործ ունենալու հարցում:
Այլ հարց է `հենց ոճավորման փաստը: Մոդեռնիզմի պարադիգմում ՝ մի հարյուր տարի շարունակ տարբեր աստիճանի հաջողություններով գերակշռող մի միտում, ոճավորում չպետք է լինի: Այո, խստորեն ասած, և մոդեռնիզմի հիմնական ճյուղը նույնպես ուղղված էր ոճավորմանը, 19-րդ դարի պատմականության դեմ - սակայն, մոդեռնիզմն ավելի հանդուրժող էր, քան իր «թոռը» ՝ մոդեռնիզմը, և արագորեն յուրացրեց նախկին էկլեկտիզմի բոլոր ուղղությունները ՝ նրանց օժտելով բավականին մեծ քանակությամբ նորությամբ և թարմությամբ: Պարադոքսն այն է, որ ոճը, որը ի սկզբանե ձգտում էր խուսափել ոճավորումից, այժմ դարձել է հենց դրա առարկան: Եվ ամենահետաքրքիր հարցն, իհարկե, այն է, թե որքանով է այն նմանվել ժամանակակից:
Նման բան ստացվեց: Կանանց դիմակներ, իրիսներ, կարապներ, հովտաշուշաններ և շուշաններ; ճկվող ցողուններ, շատ կոր գծեր `ճակատների վրա, բուխարի, գորգեր, պահարաններ, փայտե միջնապատեր, Օրինյանսկու պաստելային նկարներում պատերին և առաստաղին … Գուցե մի փոքր շատ նման է, ճանաչելի մոտիվների խտությունը չափազանց մեծ է, աչքը թվում է անընդհատ առաջարկել լրացուցիչ ապացույցների նմանություններ ընտրված ոճի հետ:
Կան նաև տարբերություններ. դրանցից առավել շոշափելի է զանգվածի բացակայությունը: Արտ Նուվոն սիրում էր զանգվածը, սիրում էր ընդհատել խիտ սվաղը կամ հանկարծակի իներտ պատով նկարելը `թույլ տալով զգալ հիմքի ծանրությունը, շենքի քանդակային մածուցիկությունը: Այստեղ ոճի նկատմամբ մոտեցումն ավելի գրաֆիկական է, «գրքույկ»: Պատն այստեղ ավելի հարթ է, քան զանգվածը կամ քանդակը: Հետևաբար, այն կարելի է կտրել. Ինչ է պատահում լոջայի ճակատին, որը ձմեռային այգուց դուրս է գալիս պատի մեջ կամ ատրիումի ներքին մասում, որտեղ հենակները թափանցում են միջհարկային առաստաղի անցքերի միջով, իսկ արխիվոլտներից վերև պատեր են հայտնաբերվում նաև անցքեր (հիշելով վերջերս տարածված ապակառուցումը): Արտ Նուվոյին նույնպես դուր չեն եկել վահանակներն ու պատուհանների շրջանակները, որոնք կարելի է գտնել այս տանը:
Այս ամենի մեջ սխալ չկա (պատմականորեն շատ «մաքուր» արդիականություն չկա, այն հաճախ խառնվում է ինչ-որ բանի, երբեմն կամավոր, մերթ ակամա), բայց կա մի որոշակի լրացուցիչ ազդեցության աննկատելի զգացողություն, բացի ժամանակակիցությունից: Ինձ թվում է, որ սա լրացուցիչ է ՝ գոթական: Ավելի ճիշտ, մի տեսակ գոթական անգլոմանիայի ոչ շատ արտահայտված միտում: Այստեղից էլ բուխարիով, պատուհանների և վիտրաժների առատությամբ, ատրիումում գտնվող ապակիների միջև փայտե կողոսկրերի առատությամբ նշվող երկար հյուրասենյակը ձմեռային պարտեզի վրա կազմելով մի տեսակ շրջված նավի հատակ; երկրորդ հարկի թեթեւ առաստաղի կառույցները (հիանալի առաստաղներ, դրանց վրա ոչ մի գրամ փրփուր տախտակ, դրանք միայն տունն են կապում դարի իսկական սկզբի հետ, և միայն նրանք դեռ ավելի շատ ձգվում են դեպի 19-րդ դարի վերջերը ՝ դեպի պատմականություն և դրա կառուցվածքները, քան ժամանակակիցի, բայց ժամանակակիցը, որպես ամենամոտ ժառանգ, կարող էր լավ օգտագործել այս թեմաները և օգտագործել դրանք երբ ուզեր): Այսինքն, բացի «մաքուր» Art Nouveau- ի տարածքի նմուշներից, Սպիրիդոնովկայի վրա կա Մորոզովի առանձնատան ուրվական:
Այնուամենայնիվ, հենց այն փաստը, որ տունը նման պատճառաբանությունների տեղիք է տալիս, հուշում է, որ ճարտարապետական փորձը բավականին հաջող էր: Հեղինակներին հաջողվել է հիմնականում տիրապետել դարասկզբի ոճին: Եվ այնքան ընկղմվել դրա մեջ, որ տունը - ժամանակ առ ժամանակ - խաբում է մեզ ՝ ստիպելով մեզ գործել հարյուր տարի առաջ գոյություն ունեցող գաղափարներով:
Այս առանձնատան մնացած բոլոր շենքերը փայտյա են:
Հիմնական տան աջ կողմում գտնվում է հանդիսությունների սրահի շենքը (կրկին Անգլոմանիա, հանդիսությունների առանձին սրահ), որը ձգված է կայքի հարավարևմտյան սահմանի երկայնքով: Սկզբնապես, դրա ծավալը ընկալվում էր որպես տան ցանկապատ, որը ցանկապատվում էր հարևան տարածքում գտնվող կաթսայատնից: Հետո, երբ հայտնի դարձավ, որ տանտերերը երեկույթ են պլանավորում շատ մեծ թվով հյուրերի մասնակցությամբ, ճարտարապետները առաջարկեցին այս շենքը վերածել մի տեսակ ընդունարանի տան:Արդյունքում ստացվում է երկար փայտե դահլիճ (գույքի բոլոր շենքերը, բացառությամբ հիմնական տան, կառուցված են փայտից), ծածկված հիանալի փայտե պահոցներով, որոնք, ի դեպ, գարնանը ստացան ArchiWood մրցանակը: Արգելոցն ինքնին, խստորեն ասած, հնգանկյուն է, բայց շատ դուրս ցցված շրջանաձեւ կողիկներ ստեղծում են երկար գլանաձեւ պահոցի ազդեցություն, և միևնույն ժամանակ ինտերիերին նմանություն են տալիս 19-րդ դարի անցուղիների և կայարանների բաց երկաթյա կառուցվածքներին, Ամենաուշագրավն այն է, որ հատակին մանրահատակը բաղկացած է վահանակներից, որոնք կարող են ապամոնտաժվել, իսկ հետո հանդիսությունների սրահը վերածվում է սահադաշտի: Այս զվարճալի ձեռնարկությունը գրեթե եզակի է մերձմոսկովյան ժամանակակից կալվածքների շրջանում. Կան լողավազաններ, թենիսի կորտեր և գոլֆի խաղադաշտեր, իսկ փակ անձնական սահադաշտերը դեռ տարածված չեն:
Քանի որ տունը և հանդիսությունների սրահը հավաքված են գույքի մի մասում, մնացած տարածքը ՝ չորս հրապարակներից երեքը, տրվում է այգուն (հիշենք, որ այն նույնպես ստեղծվել է Օլեգ Կառլսոնի բյուրոյի կողմից): Տան ետևում զբոսայգին խիստ երկրաչափական երթուղով շարված է արահետներով և հատակագծի վրա հիշեցնում է 18-րդ դարի պարտեզ: Տանից ձախ ՝ հյուսիսային մասում, նույնիսկ բարոկկո «երեք ճառագայթ» է հայտնաբերվում (դրանք տանում են դեպի «մարզիչ տան» ավտոտնակի շենք): Ueիշտ է, իրականում այգին այնքան էլ նման չէ իր դասական պալատական նախատիպերին. Ծառերի մեջ շատ ծառեր կան, և դրանք շատ տարբեր չափերի են. ճարտարապետները տեղում պահում էին հին ծառերի մեծ մասը և չէին թաքցնում դրա բնույթը Մոսկվայի մերձակայքում:
Այգու արևելյան մասում կա տերերի դստեր ճապոնական տուն ՝ վառ կարմիր շրջանակով և տանիքի բարձրացված անկյուններով, որոնք երեք կողմից շրջապատված են գեղատեսիլ լճակով ՝ կծկված կամրջով և շրջակայքում գտնվող քարերի պարտեզի մեղմացված տարբերակով: «Սա Չինաստան կամ Japanապոնիա չէ», - ասում է ճարտարապետը, այլ միջանկյալ մի բան, իմիտացիա, ամենից շատ նման է 19-րդ դարի ռուսական և եվրոպական չինարվեստին »: Քարե արահետների սալիկապատումն այստեղ բաժանվում է, ծիլեր են տալիս խոտերով, և պայմանական «արևելքի» տարածք մուտքը նշվում է փայտե (նաև կարմիր) դարպասներով, որոնք կանգնած են երեք հիմնական նրբանցքներից մեկի վրա:
Հետաքրքրական է, որ այս տունը զբաղեցնում է այգու արևելյան մասը, որի արդյունքում գրեթե բառացիորեն արևմուտք-արևմուտք հակադրություն է առաջանում. Արևելքում գտնվող չինական արտադրություն, արևմուտքում հիմնական տունը ՝ բաժակով և ռեստորան: Սա հողամաս է ավելացնում այգու ճարտարապետությանը, որն ընդհանուր առմամբ ոչ միայն հաճելի և կոկիկ է թվում (շատ ծաղիկներ կան, սիզամարգերը կտրվում են), այլև, ասենք, պատմականորեն գրագետ: Ահա այսպիսի տեսք կարող է ունենալ 200-ամյա պատմություն ունեցող Կենտրոնական Ռուսաստանի որոշ գույքի պուրակ, եթե չլիներ հեղափոխությունը: Pathանապարհների, նրբանցքների, անփոխարինելի չինոերիայի և եղևնու ծառերի տարբեր շողեր, որոնք գտնվում են Մոսկվայի մերձակայքում, ասես վերևում բողբոջված լինեն: չնայած իրականում նրանք այստեղ էին այգուց առաջ:
Բոլորը միասին զարմացնում են առաջին հերթին բարձրորակ «վարպետությամբ», կատարման բարեխիղճությամբ: Այս դեպքում այս սահմանման իմաստը ոչ միայն զուտ ձեռագործ աշխատանքն է, չնայած կան շատ կտորներ, որոնք ուշագրավ են մեր ժամանակների արհեստների համար: «Բարեխիղճ» սահմանումը կարող է վերագրվել նաև ճարտարապետական ոճավորման որակին. Հեղինակը չի ժխտում, բայց ամեն կերպ շեշտում է, որ դա հենց «… ոճավորում, դեկոր» է ՝ չհավակնելով ոճը վերակենդանացնել և ոչ որևէ ուրիշի դնելով իր առջև, ինչպես ընդունված է, իդեալիստական գերխնդիրները: Չնայած պետք է խոստովանել, որ այդպիսի դիրքը զերծ չէ նաև իր հաստատուն մտքից. Ճարտարապետը շատ լուրջ է ընդունում ոճավորումը (ի տարբերություն իր հետմոդեռնիստական գործընկերների), ընկղմվում է պատմական հետազոտությունների մեջ, և արդյունքում գործում է բավականին հուսալի ձևերով ՝ հմտորեն օգտագործելով այբուբենը ոճաբանության մեկ դար առաջ:
