Առանձնահատուկ քննարկման է արժանի Դմիտրի Լիկինի և Օլեգ Շապիրոյի հիմնած ռուսական հայտնի ճարտարապետական բյուրոյի արտադրական տանդեմը և կերամիկայի մատակարարման ոլորտում մասնագիտացված մի ընկերություն: Ես կցանկանայի սկսել այն Մոսկվայի վերջին կամարից, որտեղ Wowhaus- ը Arch-Skin- ի և Vitra- ի հետ միասին ներկայացրեց մի հետաքրքիր ցուցադրություն `փոքր խորհրդանշական ամֆիթատրոնի տեսքով: Քսաներորդ տարեդարձի ցուցահանդեսը ավանդաբար անցկացվում էր Նկարիչների կենտրոնական տանը մայիսի վերջին, սակայն այն զարմացրեց իր մշտական այցելուներին ցուցահանդեսների նկատելիորեն փոփոխված ձևաչափով և կազմով:
Նկարիչների կենտրոնական տան երրորդ հարկի փոքր դահլիճներից մեկում այցելուները կարող էին գտնել մի շատ յուրօրինակ տարածք. Կինոթատրոնի արանքում տեղակայված փոքր և նեղ սենյակ և ՄԱՐՏԻ դպրոցի էքսպոզիցիա, որը զբաղեցնում էր ամուր մոնոլիտ աստիճանական ծավալով: Դահլիճից անկյունագծով տեղադրված ՝ այն համատեղում էր հանդիսատեսի նստատեղերը, բարձրախոսների բեմը և ֆիլմերն ու պատկերները հեռարձակելու էկրանը: Նախատեսված լինելով հաղորդակցման, երկխոսության, ուսման և քննարկման վայր դառնալու համար, սպիտակ բարձրահասակ կառույցը գործի դրվեց և ընդգծվեց Arch-Skin նյութերի ազդեցիկ տարրերի միջոցով: Մասնավորապես, օգտագործվել է Դիզայնի հավաքածուի կերամիկա (LAMINAMRUS Oxide Nero): Հյութալի նարնջագույն թեքահարթակները կանգնած էին կենտրոնում գտնվող բարձր ամբիոնի երկու կողմերում ՝ օգնելով ցուցահանդեսի այցելուներին հեշտությամբ հաղթահարել խոչընդոտը ՝ տեղափոխվելով մեկ սրահից մյուսը: Եվ դահլիճի բոլոր հիմնական մակերեսները բախվել էին ազնիվ մուգ շագանակագույն «կաշվին» Arch-Skin- ից ՝ փափուկ ոսկեգույն փայլով:
Հիշեցնենք, որ առաջին անգամ սա
տեղադրումը ներկայացվել է այս տարվա հունվարին, Բեռլինի ճարտարապետական պատկերասրահում: Wowhaus- ի բյուրոն պատկերասրահի սեփականատեր Ուլրիխ Մյուլլերը անձամբ հրավիրել է Գերմանիա `Բեռլինի հասարակությանը ռուսական ճարտարապետության արդի միտումները ծանոթացնելու համար: Բայց ոչ թե պլանշետների և դասավորության տեսքով, այլ արտասովոր գեղարվեստական առարկաների և գեղարվեստական ինստալացիաների տեսքով, որոնք թույլ են տալիս ներթափանցել ռուս ճարտարապետի ստեղծագործական մտածողության էությունը: Օլեգ Շապիրոյի և Դմիտրի Լիկինի ցուցահանդեսը դարձավ առաջինը այս տեսակի պլանային և կանոնավոր ցուցահանդեսների շարքում: Դրանք նախատեսվում է անցկացնել տարեկան մոտավորապես 1-2 անգամ: Եվ հենց Բեռլինի պատկերասրահի տարածքի համար ճարտարապետները հանդես եկան «Architարտարապետությունը որպես հաղորդակցություն» կոչվող իրենց հայեցակարգով, այնուհետև հաջողությամբ իրականացրեցին այն ոչ միայն Գերմանիայում, այլև տանը, Մոսկվայում:
Ըստ հեղինակի մանիֆեստի, նախագիծը նվիրված է ճարտարապետության `սոցիալական երկխոսություն վարելու ունակությանը` փոխելով քաղաքի կյանքը: «Mayարտարապետը կարող է չլսվել, բայց նա պետք է հասարակությանը հոդաբաշխի խնդիրները և դրանց լուծման ուղիներ առաջարկի», - ասվում է Wowhaus մանիֆեստում: Architարտարապետությունը պետք է նպաստի մարդկանց միջև շփումների առաջացմանը, որոնք, իրենց հերթին, շփվելով և փոխազդելով, կվերափոխեն և կթարմացնեն իրենց միջավայրը: Օլեգ Շապիրոյին և Դմիտրի Լիկինին սիրված ամֆիթատրոնը դարձել է ճարտարապետության մեջ հաղորդակցության մարմնացում և խորհրդանիշ:
Պետք է ասեմ, որ, ինչպես Բեռլինում, ամֆիթատրոնն աշխատում էր Մոսկվայում ՝ լիովին արդարացնելով դրա ֆունկցիոնալ նպատակը: Նրա բարձր սպիտակ աստիճանների նստարանների վրա դատարկ տեղ չկար: Theուցահանդեսի այցելուները նույնիսկ տեղավորվեցին սանդուղքի և փոքր ամբիոնի վրա, որը մեծ մասամբ պետք է օգտագործվեր որպես տարանցիկ տարածք այցելուների տեղաշարժի համար:
Arch of Moscow- ի շրջանակներում ամֆիթատրոնը միակ հարթակը չէր, որտեղ ցուցադրվում էին Arch-Skin նյութերի հնարավորությունները: Բացի այդ, ընկերության արտադրանքը ներկայացված էր Նկարիչների կենտրոնական տան երկրորդ հարկում «Տեպլիցկայա դիզայն» ցուցահանդեսում, որտեղ իրենց գույներով և դեկորով հետաքրքիր կերամիկաները պատրաստված էին ներքին իրերից և յուրահատուկ սալտոկերամիկայից պատրաստված սուրճի սեղաններ: Բացի այդ, նկարիչների տան կենտրոնական մուտքի մոտ կարելի էր տեսնել «Ոսկե գետը» դիտարժան արվեստի օբյեկտ, որը ստեղծվել է SPEECH բյուրոյի կողմից ՝ իտալական
նկարիչ Մարկո Բրավուրայի կողմից Arch-Skin- ի ակտիվ ներդրմամբ:
Մի կողմ թողնելով «Մոսկվա կամարը» ՝ ես կցանկանայի հիշեցնել, որ Wowhaus- ի և Arch-Skin- ի արդյունավետ համագործակցության օրինակներն այսքանով չեն ավարտվում: Այստեղ ամենահավակնոտ և կարևորը իրավամբ կարելի է անվանել դրամատիկական թատրոնի վերակառուցման նախագիծ: Կ. Ս. Ստանիսլավսկին: Այսօր, բյուրոյի ջանքերի շնորհիվ, այն վերածվել է Ստանիսլավսկու էլեկտրաթատրոնի: Նրա ինտերիերի ստեղծման ժամանակ Arch-Skin ապրանքատեսակները, եթե ոչ որոշիչ, ապա շատ կարևոր դեր խաղացին: Հյուսվածքների փափկությունը, գույների ներկապնակի բազմակողմանիությունը, սալիկների հարմար տարբեր չափերը օգնում էին լուծել դիզայնի բարդ խնդիր, որը միաժամանակ ենթադրում է և՛ պատմական տեսքի պահպանում, և՛ տարածքի բարելավում ՝ հասցնելով այն պահանջներին: ժամանակակից աշխարհի
Այս նախագծի մասին մենք արդեն մանրամասնորեն խոսել ենք մեր կայքում: Կարևոր է, որ և՛ արվեստի փոքր առարկաներում, և՛ միջազգային մակարդակով ներկայացված տեղադրումներում, և նույնիսկ այնպիսի բազմաշերտ ինտերիերի ներսում, ինչպիսին է թատրոնում, որտեղ երկրի պատմությունն ու մշակութային ժառանգությունը հատվում և բախվում են արդիականությանը, ճարտարապետները մնում են անփոփոխ: Այս մոտեցումը լավագույնս արտացոլված է վերոնշյալ ցուցահանդեսի պերճախոս վերնագրում `« Architարտարապետությունը որպես հաղորդակցություն »: Եվ սա ոչ միայն ճարտարապետության ունակությունն է ՝ խթանելու քաղաքի բնակիչներին հաղորդակցվելը, այլև ցանկացած ճարտարապետական օբյեկտի անընդհատ երկխոսության անհրաժեշտությունն է քաղաքի հետ: Հեղինակների համար թատրոնն այս իմաստով քիչ է տարբերվում զբոսայգիներից, պատնեշներից և տեղադրումներից. Այն պետք է լինի քաղաքային միջավայրի մի մաս, այն պետք է հետաքրքրի քաղաքաբնակներին, պետք է լինի ակտիվ և բազմաֆունկցիոնալ: Եվ դա նույնպես պետք է արդյունավետորեն իրականացվի, և այստեղ կարևոր է չսխալվել նյութերի ընտրության հետ:
