«Terragnias and Voices: Novokomum in Como - Ակումբ» անունով ցուցահանդես Ueուեւը ՝ Մոսկվայում: Նմանություններ և զուգահեռներ ավանգարդում »1920-ականների վերջին եվրոպական ճարտարապետության երկու ցնցող շենքերի, դրանց պատմամշակութային ենթատեքստի և լայն ազդեցության մասին կարելի է այցելել Մոսկվայի ճարտարապետության թանգարանում: Ա. Վ. Շչուսեւը մինչեւ 2019 թվականի նոյեմբերի 4-ը:
Ամռան սկզբին ցուցահանդեսի մի փոքր այլ կազմով ցուցահանդեսը ցուցադրվեց Կոմո քաղաքում, և դրա համար խթան հանդիսացավ այնտեղ անցկացվող 2016 թ. Այս բոլոր միջոցառումների կազմակերպման գործում կարևոր դեր խաղաց Como MAARC- ում վերացական արվեստի ժառանգության և ռացիոնալիզմի ճարտարապետության պահպանման հասարակական ասոցիացիան:
Ի՞նչ իմաստ ունի այս ցուցահանդեսը, ի՞նչ նպատակ եք դրել ձեզ ՝ որպես կուրատորներ:
Ալեսանդրո Դե Մագիստրիս
- Կարծում եմ `շատ հետաքրքիր է վերլուծել ճարտարապետների ստեղծագործականությունը, հատուկ շենքերը, ճարտարապետության զուգահեռ ուղիները և խաչմերուկները և ճարտարապետական ստեղծագործականությունը պատմական պատմվածքի համատեքստում: Օրինակ ՝ այնտեղ կա Մելնիկովի տունը: Միևնույն ժամանակ, Մելնիկովի տան, Նարկոմֆինի տունը և Emրապատի վրա գտնվող տունը `Կառուցվում էր Բորիս Իոֆանի Կառավարական տունը:
Մեր մոտեցումը նպատակ ունի պարզելու բարդ շփումներ և փոխհարաբերություններ տարբեր իրավիճակների միջև: Մեր օրինակը ՝ «Նովոկոմումը» և «ueուև» ակումբը, հատկապես հետաքրքիր են, քանի որ այն մեծ պատմագրական նշանակություն ունի: Սա և՛ պատմություն է, և՛ առասպել, որոնք առաջացել են նման հեռավոր շենքերի նմանությունից, որոնք միաժամանակ կառուցվել են մշակութային բարդ տարածքում, որտեղ, գուցե, եղել են ուղղակի շփումներ, բայց նաև գաղափարների շարժում, «էներգիայի հոսքեր»:
Եթե վերլուծենք Novokomum- ի և Zuev Club- ի արտաքին, «մակերեսային» նմանությունը, ապա այն իր տեղը զիջում է մեկ այլ պատմության, որը մենք փորձում ենք բացահայտել. Իրականում այս երկու հուշարձանները բոլորովին տարբեր են:
Աննա Վյազեմցեւան:
- Այնպես է պատահել, որ այս ցուցահանդեսի կենտրոնում գտնվում է ժամանակակից ճարտարապետության հայտնի «փոփ-սյուժեներ» մեկը. Չէ՞ որ այս երկու շենքերի նմանությունը որպես թեմա գոյություն ունի ոչ այնքան ճարտարապետական պատմաբանների, որքան սիրողականների շրջանում: Եվ մեզ համար հետաքրքիր էր պարզել, թե որքանով է նա իրականում իրավասու, այս սյուժեն և որն է նրա պատմությունը: Իրոք, տարածվածության, «մակերեսայնության» պատճառով ոչ ոքի մտքով անգամ չէր անցնում խորապես զբաղվել այս շատ նմանությամբ:
Որտեղի՞ց հայտնվեց այս սյուժեն հասարակության գիտակցության մեջ. Քենեթ Ֆրամփթոնն իր հայտնի «Modernամանակակից ճարտարապետություն. Քննադատական հայացք զարգացման պատմությանը» գրքում [1980; Ռուսերեն թարգմանությունը լույս է տեսել 1990 թվականին: մոտավոր: Archi.ru- ն] առանց որևէ մեկնաբանության գրում է, որ useուզեպպե Տերրագնիին ոգեշնչել է Իլյա Գոլոսովը; նա նույնիսկ չի բացատրում, թե որտեղից է դա ստացել: Ակնհայտ է, որ նույնիսկ այն ժամանակ սա հաստատուն դատողություն էր, և Ֆրեմփթոնի գրքից այն տարածվեց ամբողջ աշխարհում: Այն դեռ գոյություն ունի իտալացի ճարտարապետների շրջանում, ես հիշում եմ իմ դասախոսությունների առաջին փորձը Իտալիայում, երբ բոլորը հարցնում էին ինձ. «Isի՞շտ է, որ Terragni- ն պատճենել է Գոլոսովից»: - Այո եւ ոչ. Ռուսաստանում ՝ նույն բանը, երբ կարդում ես 1920-ականների իտալական ճարտարապետության պատմության դասախոսություն, միանգամից լսում ես դիտողությունը. «Օ Oh, այս իտալացին ընդօրինակեց Գոլոսովից»:
Այս սյուժեի ամենահետաքրքիրն այն է, որ սա ոչ միայն պաշտոնական համեմատություն է, այլ համեմատություն, որը ծնվել է շատ վաղուց: Գրեթե հենց «Նովոկոմում» տունը կառուցվեց, 1930-ականների հենց սկզբին նրանք սկսեցին բացասական կերպով գրել Տերագնիի մասին Իտալիայում, որ նա բոլշևիկ ճարտարապետ է, որ ոգեշնչված է բոլշևիկյան ճարտարապետությունից ՝ միջազգային, ոչ Իտալական, և որ նրա ոճը «Այլմոլորակային է մեր երկրին, մեր մշակույթին»: Քննադատները օգտագործեցին կառուցողականության ճարտարապետության հետ նմանության այս պահը Terragni- ին զինաթափելու համար. Նա նրանց «ոճական» հակառակորդն էր, և նրանք նրա դեմ օգտագործում էին քաղաքական հռետորաբանություն (չնայած նրանց քաղաքական հայացքները չէին տարբերվում):Բայց «Նովոկոմումը» այդ ժամանակ ուղղակիորեն համեմատված չէր «ueուև» ակումբի հետ, քանի որ նույնիսկ ԽՍՀՄ-ում ակումբը հրատարակվեց միայն 1930 թ., Եվ այն հայտնվեց ամսագրերում այն բանից հետո, երբ Իտալիայում այս բոլոր հակասությունները մի փոքր մեղմացան:
Այս պատմությունը կրկին ծագեց 1968 թ.-ին, երբ Կոմոյում տեղի ունեցավ conferenceուզեպպե Տերագնիին նվիրված մեծ համաժողով Վիլլա Օլմոյում: Սա այս ճարտարապետի մասին առաջին խորհրդաժողովն էր. 1950-ականների ընթացքում ոչ ոք նրա մասին չէր խոսում, քանի որ նա ֆաշիստ ճարտարապետ էր, որը, ավելին, մահացավ 1943 թ.-ին ծանր հանգամանքներում. Մահվան պատճառը պարզ չէ, բայց ակնհայտ է, որ դա կապված իր դեպրեսիայի հետ, որով նա վերադարձավ Արեւելյան ճակատից: Եվ հենց այս համաժողովում Giուլիո Կառլո Արգանը հայտարարում է. Իհարկե, Terragni- ն ոգեշնչված էր կոնստրուկտիվիզմով, և մենք դա տեսնում ենք Novokomum- ի օրինակով, որը պայմանավորված է ueուև Իլյա Գոլոսով ակումբի ձևերով: Նույնը նույն տեղում կրկնում է ճարտարապետ Գվիդո Կանելան (հեղինակն է նա, ի միջի այլոց,
գրքեր Կոնստանտին Մելնիկովի մասին): Նույն տարիներին Բրունո Ձեւին հրատարակեց հայտնի «Omaggio a Terragni» գիրքը, որի վերնագրի շապիկին մուտքագրվում է այնպես, որ գրված է «Io a te» - «Ես քեզ համար եմ»:
Ալեսանդրո Դե Մագիստրիս
- Իտալիայում, դեռ 1960-ականներին, ֆաշիզմի շրջանի ճարտարապետության հանդեպ վերաբերմունքը սուր քաղաքական խնդիր էր, ուստի Terragna- ի ժառանգության դիրքն այն ժամանակ շատ դժվար էր: Կարծում եմ, այս համատեքստում Terragni- ի դրական համեմատությունը կոնստրուկտիվիզմի հետ առիթ էր նրան գաղափարապես և քաղաքականորեն «աջակցելու»:
Միայն 1970-ականներին Միլանում կազմակերպվեց 1930-ականների մասին հսկայական ցուցահանդես, որն առաջին անգամ ցույց տվեց հարստությունն ու բարդությունը, ֆաշիզմի ժամանակաշրջանի արվեստի և ճարտարապետության բազմանդամությունը: Բայց դեռ կան լրագրողներ, ովքեր պնդում են, որ ֆաշիզմի ժամանակ ոչ մի հետաքրքիր բան չի ստեղծվել:
Աննա Վյազեմցեւան
- Օրինակ ՝ 2017-ին ամերիկյան հեղինակավոր New Yorker ամսագիրը հոդված հրապարակեց
«Ինչու՞ են Իտալիայում այսքան շատ ֆաշիստական հուշարձաններ կանգնած», - որտեղ հուշարձաններն ընդհանուր առմամբ շենքեր են նշանակում: Հեղինակ, Նյու Յորքի համալսարանի պատմության և իտալագիտության պրոֆեսոր Ռութ Բեն-Գիլյատը վրդովված գրում է. Ինչու՞ են իտալացիները պահում այս ամենը: Իտալիայում այս տեքստը մեծ արձագանք առաջացրեց մասնագետների շրջանում. Բոլորը վրդովված էին:
Ալեսանդրո Դե Մագիստրիս
- Այս նախապաշարմունքը անցյալում է, բայց անցյալում ոչ այնքան հեռու, որքան կարծում ենք: Լավ օրինակ է բերում 20-րդ դարի Իտալիայի հանճարեղ ճարտարապետներից մեկը ՝ Լուիջի Մորետին, ով աշխատել է մինչև 1970-ականները: Նա հեղինակ է նախապատերազմյան և հետպատերազմյան իտալական ճարտարապետության գլուխգործոցների (պարզապես հիշեք Միլանի Corso Italia- ի շենքը): Նա երկար միջազգային կարիերա է ունեցել ՝ նախագծելով հայտնի Ուոթերգեյթ համալիրը Վաշինգտոնում, ինչպես նաև աշտարակը Մոնրեալում: Այդ ժամանակ միայն Ներվին է ունեցել նման կարիերա, և իտալացի ճարտարապետների մեծ մասը աշխատել է միայն իրենց հայրենիքում:
Չնայած դրան, Մանֆրեդո Թաֆուրին, երբ 1986-ին թողարկեց հետպատերազմյան իտալական ճարտարապետության իր պատմությունը, ընդամենը մի քանի բառ նվիրեց Մորետտիին: Պատճառներից մեկը, ինչպես կարող ենք ենթադրել, այն է, որ մինչ պատերազմը նա ռեժիմի իրական ճարտարապետ էր, զբաղվում էր «ռեժիմի» աշխատանքով, և այդ պաշտոնում, նրա այս դերը ազդում էր պատերազմից հետո իր նկատմամբ քննադատական վերաբերմունքի վրա: Այսպիսով, այս «գրաքննությունը» ազդեց հասարակության կողմից ճարտարապետության ընկալման վրա:
Աննա Վյազեմցեւան:
- Բայց վերադառնանք Terragni- ին: Մեր խնդիրն էր հասկանալ, թե ով է ավելի վաղ կատարել նախագիծը, ով է ավարտել իր շինարարությունն ավելի վաղ, և երբ ճարտարապետները կարող էին տեսնել միմյանց նախագծերը: Եվ մենք իմացանք, որ նրանք ոչ մի դեպքում չեն կարող տեսնել միմյանց նախագծերը, քանի որ երկու նախագծերն էլ 1927-ից են, և երկու շենքերն էլ ավարտվել են 1930-ի սկզբին: Բայց կա մեկ կարևոր կետ. Գոլոսովը շատ հայտնի ճարտարապետ էր, և նրա նախագծերը տպագրվեցին: Եթե հիշենք «SA» ամսագրի 1-ին համարը 1927 թվականի համար, ապա այն տպագրվեց այնտեղ
Էլեկտրաբանկի տան նախագիծը, որտեղ նույն գլանը, ինչպես հետագայում կլինի willուև ակումբում, ճանաչվում է Նովոկոմում:«SA» - ից այս նախագիծը կարող էր հայտնվել գերմանական մամուլում, և Terragni- ն կարդաց գերմանական մամուլը: Նրա եղբայր Աթիլիոն, իրենից շատ մեծ, Կոմոյում արդեն ճանաչված ինժեներ էր, և նրանք ունեին շատ հարուստ գրադարան. Նրանք փորձում էին ձեռք բերել ժամանակակից ճարտարապետության վերաբերյալ առկա բոլոր գրքերը: Բացի այդ, ի վերջո, Terragni- ն սովորել է Միլանի պոլիտեխնիկում մինչ 1926 թվականը: Նա բնական հետաքրքրություն ուներ ժամանակակից արվեստի, ժամանակակից ճարտարապետության հանդեպ, ինչը արտացոլված է ռացիոնալիստների խմբի «Գրուպո 7» -ի հոդվածներում, որոնք լույս են տեսել հենց 1926 թվականի վերջերից:
Իհարկե, մենք չպետք է մոռանանք Փարիզում 1925 թվականի համաշխարհային տոնավաճառը: Terragni- ն նրան չէր հեծնում, բայց նա գիտեր նրա մասին: Հետո ՝ Վերկբունդ ցուցահանդեսը Շտուտգարտում, 1927 թ., Որտեղ հատուկ այցելեց useուզեպպե Տեռագին: Նա նոր է ավարտել Պոլիտեխնիկը, և «Նովոկոմում» -ի առաջին նեոդասական նախագիծը, որը մենք ցուցադրում ենք ցուցահանդեսում, արդեն հաստատվել է: Terragni- ն գրառումներ է թողել այս ուղևորության մասին. Դրանք դեռ չեն հրապարակվել, ուստի մենք կարող ենք ապավինել միայն նրա եղբորորդու ՝ նաև Աթիլիոյի խոսքերին, ով մեզ ասաց, որ իր հորեղբայրը Շտուտգարտում ոչինչ չի սիրում:
Ալեսանդրո Դե Մագիստրիս
- «SA» - ն ընթերցվում էր ոչ միայն ԽՍՀՄ-ում և Եվրոպայում: Այսպիսով, մենք գիտենք, որ 1920-ական թվականներից «SA» - ն և այլ խորհրդային ամսագրեր, ինչպիսիք են `« Մոսկվայի շինարարությունը », կարդացել և դիտել են Հարավային Ամերիկայում և ԱՄՆ-ում: Նյու Յորքում բնակվող շվեյցարացի ճարտարապետ Ուիլյամ Լեսկազը, ով մեծ համբավ ու երկնաքերեր էր կառուցում, հետևում էր սովետական ճարտարապետությանը, և նրա նախագիծը 1930-ականների վերջին մեկ քառորդի համար հիշեցնում է Տրավինի դասավորությունը Շաբոլովկայի վրա, Խավսկո-Շաբոլովսկի բնակելի տարածքում. Բոլոր շենքերը գտնվում են անկյունագծով: Այսինքն ՝ Գոլոսի, կոնստրուկտիվիզմի մասին սովորելու շատ հնարավորություններ կային:
Ուստի հետաքրքիր է. 1927-ին Terragni- ն մշակում էր բացարձակապես ավանդական նախագիծ Novokomum- ի համար: Եվ հանկարծ հայտնվում է այս հեռանկարը, որը շատ նման է «Էլեկտրաբանկի Գոլոսովի տան» հեռանկարին, որը տպագրվել է «SA» - ի առաջին համարում, ինչպես վերը նշեց Աննան:
Եթե փնտրենք այս նմանության այլ հնարավոր պատճառներ, կարող ենք ասել, որ ինչպես Ռուսաստանում, այնպես էլ Իտալիայում, Եվրոպայում ամենուր, 1920-ականներին գերմանական ճարտարապետությունը մեծ ազդեցություն ունեցավ, առաջին հերթին ՝ Էրիխ Մենդելսոնը: Դրա շենքերը հրատարակվում են 1920-ականների սկզբից: Եթե մենք նայենք Մոսկվայի և Լենինգրադի շենքերը, ապա տեսնում ենք այդ ազդեցության մի քանի օրինակներ, և նույնը ՝ Իտալիայում: Սա առաջին բանն է:
Երկրորդ, դա սովորական դասական մշակույթ է երկու ճարտարապետների համար: Բացի այդ, Գոլոսովը (ինչպես Մելնիկովը) հետապնդեց իր հատուկ գիծը: Գոլոսովն ուներ իր տեսությունը, ուներ իր տեսական պրոֆիլը, արդեն զարգացած և իր ստեղծագործական ուղին դասականությունից ռոմանտիզմից դեպի կոնստրուկտիվիզմ ցույց է տալիս, որ նա համատեղել է այս բոլոր մոտեցումները:
Terragni- ն այդ պահին շատ երիտասարդ էր, բայց կլասիցիզմը նրա մեջ ակնհայտ է, քանի որ դրա ձևավորումն այսպիսին էր. Կլասիցիզմը շատ ուժեղ էր Միլանի, Լոմբարդիայի մշակութային, ճարտարապետական մթնոլորտում:
-
խոշորացում Useուզեպպե Տեռագնի: «Նովոկոմում» տուն Կոմոյում © Արխիվներ Terragni- ից
-
խոշորացում Useուզեպպե Տեռագնի: «Նովոկոմում» տուն Կոմոյում © Արխիվներ Terragni- ից
Ստացվում է, որ երկու շենքերի նմանության պաշտոնական սյուժեից, որոնք գրավում էին ինչպես Terragni- ի ժամանակակիցները, այնպես էլ հաջորդ սերունդը, պատկեր է ստեղծվում 1920-ականներին Եվրոպայում ճանապարհորդող ձևերի և գաղափարների պատկեր: Չնայած որոշակի երկրներում առկա տարբեր հանգամանքներին, այն դեռևս մտքի և ստեղծագործության ընդհանուր տարածք է: Բայց որքան արագ գաղափարների այս ազատ փոխանակումը քննադատության տեղիք տվեց Իտալիայում Terragni- ի դեմ, և ինչպես այն դեռ շարունակում է մնալ ցնցող պահ: Օրինակ, մոսկովյան ցուցահանդեսի մեկնաբանություններում ռուս ճարտարապետական էնտուզիաստները հայտարարում են, որ Գոլոսովն ունի «ավելի լավ գլխարկ»:
Աննա Վյազեմցեւան
- Ըստ ծրագրի ՝ դրանք բոլորովին այլ են, քանի որ Գոլոսովի համար դա շրջան է, իսկ Terragna- ի համար ՝ օվալ: Սա արդեն հսկայական տարբերություն է:
Այս հարցը, թե ով է առաջինը հորինել այս անկյունային գլանը, ընկալվում է որպես սպառազինությունների մրցավազք, հասարակական սուր հետաքրքրության օբյեկտ. Եվ 1930 թ. ամենուր ավելի ու ավելի շատ աջակիցներ ձեռք բերելով: Ասես սա պատմություն է սպորտի կամ տարածության մասին:Storyգու՞մ եք այս պատմության արդիականությունը առ այսօր:
Աննա Վյազեմցեւան
- Այս պատմության արդիականությունը ես տեսնում եմ հենց այն փաստի մեջ, որ կարևոր է պատմել, թե ինչպես է իրականում տեղի ունեցել ամեն ինչ, որ պատմությունը ֆուտբոլային հանդիպում չէ, որ ցանկացած երեւույթ այլ իրադարձությունների և գործընթացների հետևանք է: Իսկ ճարտարապետը, երբ նախագծում է, գոնե այդ ժամանակ, - ճշգրիտ, դժվար թե իրեն ասոցացնի որևէ քաղաքական կամ ազգային կազմավորման հետ:
Terragni- ն հաստատ ֆաշիստ է, նա գործնականում ծնվել է Առաջին համաշխարհային պատերազմի առասպելի հետ: Ֆիլմում մեր ցուցահանդեսում մենք ցույց ենք տալիս նրա ինքնադիմանկարը, որտեղ նա իրեն պատկերում էր Առաջին աշխարհամարտի ռազմական համազգեստով, որի մեջ նա, իհարկե, չկար (ծնվել է 1904 թ.): Նրա ամբողջ սերունդը մեծանում է նոր Իտալիայի, ֆաշիզմի, ավելի մեծ բանի մեջ ներգրավվածության առասպելով, ստեղծելու ծարավով ՝ ոչ թե նեղ մասնավոր շահի, այլ հասարակության, պետության համար: Բայց Terragni- ն մասնագետի նման նայում է, թե ինչ է կատարվում եվրոպական ճարտարապետության մեջ, և ընտրում է բոլորովին ոչ գաղափարական ձևեր:
Պետք է ասել, որ ընդհանուր առմամբ այն գաղափարը, որ ճարտարապետական ձևը կարող է արտահայտել քաղաքական իմաստ, հայտնվում է ավելի ուշ: Եվ այս ժամանակահատվածում կարևոր է, որ ճարտարապետությունը պետք է լինի ժամանակակից, օգտագործի տեխնոլոգիական նորագույն հայտնագործությունները և արտահայտի այդ իմաստները, պայմանականորեն `առաջընթացի գաղափարը:
Ինչ վերաբերում է արդիությանը, մենք մի կողմից փորձեցինք բացահայտել երկու ճարտարապետների մշակութային արմատները, մյուս կողմից ՝ նախանշել այս տարիների ստեղծագործ մտքի զարգացման ուղիները և կառուցել պատմական ենթատեքստ: Ուրվագծի՛ր քաղաքական և մշակութային հիմնական իրադարձությունները, նկարագրի՛ր Իտալիայի և ԽՍՀՄ-ի շփումները, որպեսզի հասկանալի լինի, թե որ մթնոլորտում է տեղի ունեցել մտքերի այս փոխանակումը, ինչո՞վ է դա պայմանավորված: Քանի որ հաճախ կարելի է լսել. «Տոտալիտար երկրները հաղորդակցվել են»: Բայց ստեղծագործ մարդկանց միջեւ շփումը նախորդում էր ցանկացած քաղաքական համաձայնության: Եվ դրանք փոխկապակցված չէին:
Ալեսանդրո Դե Մագիստրիս
- Միությունն այն ժամանակ մեծ հետաքրքրություն էր ցուցաբերում Իտալիայի և Գերմանիայի նկատմամբ: Իոֆանը հիանալի գիտեր իրավիճակը, նա գրում էր ժամանակակից Իտալիայի մասին: Բայց հետաքրքիր է, որ երբ 1930-ականներին սովետական ճարտարապետները խոսում էին Իտալիայի մասին, նրանք արդեն խոսում էին «1920-ականների ճարտարապետության» մասին: Մոդեռնիզմի առաջին քայլերը ՝ «Նովոկոմումը» և այլն, մնում են անցյալում, և այս նոր հետաքրքրությունն արդեն ունի գաղափարական կողմ:
Բայցևայնպես, կարծում եմ, որ կարևոր է հաշվի առնել. Ճարտարապետության արվեստը ոչ միայն ֆորմալ խնդիրներ են, ոչ միայն գեղագիտական հետապնդումներ, այլ նաև էթիկա, քաղաքականություն, որոնք ուժեղ խթան են տալիս: Առաջին համաշխարհային պատերազմից հետո այս հեղափոխական պահին, ճարտարապետական շարժումները Եվրոպայում ամենուր խթանված էին նոր աշխարհ ստեղծելու խթանով: Ֆաշիստական հեղափոխության ժամանակ ինչպես ԽՍՀՄ-ում, այնպես էլ Իտալիայում: Կամ Լիտվայում, որն անկախություն ձեռք բերեց, Կաունասում, որը որոշ ժամանակ դարձավ մայրաքաղաք, քանի որ Վիլնյուսը գտնվում էր Լեհաստանի տարածքում, ուստի հայտնվեց որոշակի բնավորությամբ մոդեռնիստական ճարտարապետություն: Նույն պահին «ռացիոնալիզմը» մեկնաբանում է նոր Չեխոսլովակիայի սոցիալական և գեղագիտական ազդակները և այլն:
Աննա Վյազեմցեւան
- Պետք է հասկանաք, որ անհամեմատելի են այն պայմանները, որոնց պայմաններում հայտնվում են «Նովոկոմումը» և «ueուև» ակումբը: ԽՍՀՄ-ում `մասնավոր սեփականության վերացումը, 1927 թ., Երբ ստեղծվում է ueուևյան ակումբի նախագիծը, սա NEP- ի վերջին տարին է, 1928-ին արդեն սկսվել է առաջին հնգամյա ծրագիրը: «Գոլոսով» ակումբը տարածություն է, որը պետք է ձեւավորի կյանքի նոր ձևի գաղափարը, հասցնի այն զանգվածներին:
Եվ Terragni- ն օգտագործում է անձնական պատվեր `վարձակալական տուն` նոր տան գաղափարը արտահայտելու համար: Եվ, իրոք, այս տան առումով համեմատաբար պահպանողական է: Սա Մոիսի Գինցբուրգը և նրա «Նարկոմֆին տունը» չեն, չկան բնակելի միավորներ և ճարտարապետության կողմից հասարակության մասին նոր գաղափար կազմելու փորձեր: Նովոկոմումում սենյակները և դասավորությունը բավականին ավանդական են, այստեղ նորույթը ձևական է: Հենց այս նորույթի մասին է, որ ioիո Պոնտին գրում է իր 1930 թ.-ի հոդվածում ՝ այս շենքի մասին առաջին դրական հոդվածներից մեկը, որ Terragni- ն հսկայական պատուհանների շնորհիվ, որոնք բնավ բնորոշ չեն Իտալիային, կապ է հաստատում բնության և մարդու միջև:Այժմ Novokomum- ի պատուհաններից մենք տեսնում ենք մարզադաշտը, բայց երբ տունը կառուցվում էր, դրա դիմաց մի դաշտ կար, այգի և դրա ետևում `Կոմո լիճ, նման Ռուսոյի պահ:
Բացի այդ, Գոլոսովի գլանը հանրային տարածք է, մոնումենտալ սանդուղք ՝ բնական լուսավորության գաղափարով, տարածական նոր լուծում: Իսկ Terragna- ի գլխավոր գլխարկները սովորական կենդանի սենյակներն են, որտեղ բուրժուական ընտանիքը կարող էր հյուրեր ընդունել ՝ ներկայանալով նրանց որպես արդիականության կողմնակիցներ: Իհարկե, Terragni- ն այս առիթն օգտագործեց իր գաղափարներն արտահայտելու համար: Այժմ սենյակները չեն պահպանել իրենց նախնական գունավորումը, բայց կան ապացույցներ, որ դրանք շատ անսովոր ներկված էին վառ գույներով, ուստի այն վարձակալները, ովքեր ցանկանում էին վարձել այդ բնակարանները, նախ վախեցան: Terragni- ն, իր թիկունքում ունենալով իր ավագ եղբայր-ինժեները, որը նաև Կոմո քաղաքի վարչակազմի ղեկավարն էր, կարող էր իրեն թույլ տալ սա, մի կողմից, մանկամտություն, մյուս կողմից փորձարկումներ:
Ալեսանդրո Դե Մագիստրիս
- Այս երկու շենքերն էլ, չնայած այն հանգամանքին, որ դրանք շատ տարբեր են, ունեն հսկայական ազդեցություն, հսկայական ներուժ քաղաքային տարածքի ձևավորման համար: Հատկապես ueուևի ակումբը մարմնավորում է նոր կյանքի էներգիան:
Աննա Վյազեմցեւան:
– «Novokomum”- ը դեռ հեղափոխական է թվում Կոմո քաղաքի շատ պահպանողական համատեքստում:
Ալեսանդրո Դե Մագիստրիս
– Այնուամենայնիվ, Նովոկոմում ավանդույթի տարրերը ժամանակի ընթացքում սկսեցին անտեսվել, երբ նրանք «պատմություն էին գրում»: Պատահական չէ, որ լուսանկարները հաճախ այս տունը ցույց են տալիս հեռանկարային:
Աննա Վյազեմցեւան:
– Հարթեցնել նրա բավականին ավանդական ծրագիրը: Ասենք, որ նույն տեղում կա երկու գլան, սիմետրիկությունը մնում է իտալական դասական պալացցոյից:
Եվ լուսանկարում այն միշտ մեկ գլան է: Ձեր ցուցահանդեսը մի կողմից ոչնչացնում է բետոնի, հստակ փոխառությունների և նույնիսկ պատճենահանման առասպելը, բայց, մյուս կողմից, դուք դեռ ցույց եք տալիս բոլորի տենդենցիզմը, ովքեր գրում են ճարտարապետությունը `բոլոր ժամանակներում: Asիշտ այնպես, ինչպես հետագայում Կորբյուսիեն վերակառուցեց իր վաղ տների լուսանկարները `դրանք ավելի արդիական տեսք ունենալու համար,« Նովոկոմումը »հայտնվում է բոլորին, ովքեր Կոմոյում չեն եղել ավելի ավանգարդ, քան իրականում է:
Աննա Վյազեմցեւան:
«Եվ հետևաբար, մեր ցուցահանդեսի կենտրոնում պլաններ և այլ գրաֆիկական գրաֆիկա են, որոնք ցույց են տալիս այս երկու շենքերի խորը տարբերությունը:
-
Image 
խոշորացում Իլյա Գոլոսով. Կոմունալ աշխատողների արհմիության ակումբ: ՍՄ. Ueուևը Մոսկվայում © Stateարտարապետության պետական թանգարան: Ա. Վ. Շչուսեւան
-
խոշորացում Իլյա Գոլոսով. Կոմունալ աշխատողների արհմիության ակումբ: ՍՄ. Ueուևը Մոսկվայում © Stateարտարապետության պետական թանգարան: Ա. Վ. Շչուսեւան
Ալեսանդրո Դե Մագիստրիս
- Կարևոր է իմանալ, որ այդ ժամանակ ԽՍՀՄ-ում արդեն գոյություն ունեին ժամանակակից շենքեր `« Իզվեստիա »(1925-1927) և այլն, այսինքն` «Միությունն» ուներ իր ենթատեքստը «vուև» ակումբի համար: Իսկ Իտալիայում, նոր ճարտարապետության առաջին նմուշները հանդիսացան Novokomum- ը (1927-1930) և Թուրինի Palazzo Gualino- ն (1928-1930), գործարար Ռիկարդո Գուալինոյի գրասենյակային շենքը: Այսպիսով, չնայած ծրագրի ավանդական բնույթին, դրա ակնհայտ համաչափությանը, իտալական համատեքստի համար, Novokomum- ը նորարարության դրսևորում է:
Աննա Վյազեմցեւան
- Իզուր չէ, որ երբ այս տունն ավարտվեց, հանձնաժողով գումարվեց, որի կազմում էր Արտ Դեկոյի հայտնի ճարտարապետ Պիերո Պորտալուպպին. Նա պետք է որոշեր, թե որքանով է Նովոկոմումը վնասում քաղաքի տեսքը: Քաղաքային իշխանությունները ցանկանում էին պարտավորեցնել Terragni- ին զարդարել այն, պատրաստել նրա համար մի քանի ափսեներ, որպեսզի նրան ընդհանուր հայտարարի բերեն Կոմոյի պատմական շենքերի հետ: Բայց հանձնաժողովը որոշեց, որ ամեն ինչ կարգին է, Terragni- ն արդարացվեց, և շենքը մնաց գրեթե այնպես, ինչպես մենք գիտենք այսօր: Միակ բանը, այն սվաղված էր, և այժմ այն բախվում է մարմարե խճանկարների հետ:
Այս երկու շենքերը շատ կարեւոր են համաշխարհային ճարտարապետական ու մշակութային հանրության համար: Բայց դրանք գոյություն ունեն քաղաքային միջավայրում, դրանք տեսնում են մարդիկ, ովքեր ընդհանրապես չեն հետաքրքրվում ճարտարապետությամբ կամ հետաքրքրված են «հին», «գեղեցիկ» շենքերով: Նրանք տեսնում են այս հեղափոխական շենքերը, որոնք դեռ չեն կորցրել իրենց ազդեցության ուժը. Եվ ինչպե՞ս են դրանք վերաբերվում դրանց: Սա նաև ավանգարդի ժառանգության պահպանման կարևոր խնդիր է. Հասարակության կողմից դրա ընկալումը:
Ալեսանդրո Դե Մագիստրիս
- Կարծում եմ `այս կետը արդիականության ընդհանուր խնդիր է: Novokomum- ը և Zuev Club- ը անվերապահ գլուխգործոցներ են, այս ճարտարապետությունն այսօր բացարձակապես «կենդանի» է. Լավ ճարտարապետությունը միշտ «ապրում է»: Եվ այս շենքերը հիշեցնում են նաև դրանց ստեղծման պահի մշակութային էներգիայի մասին, որ կան այդ ժամանակի այլ շենքեր, որոնք արժանի են ուսումնասիրության և վերականգնման: Դեռ շատ դատարկ տեղեր կան, քանի որ շատերի համար ավանգարդը սահմանափակվում է միայն Մոսկվայով, Լենինգրադում արդեն կա մեկ այլ առանձնահատկություն: Եվ, օրինակ, Ռուսաստանի հարավում և շատ այլ վայրերում կան բազմաթիվ հուշարձաններ:
Աննա Վյազեմցեւան:
- Պատմություն կա նաև ճարտարապետության այսօրվա կարևորության և ճարտարապետության `որպես հասարակության մի տեսակ գաղափարի մասին: Մինչ այժմ, տարօրինակ կերպով, ճարտարապետական ավանգարդը ՝ ինչպես Իտալիայում, այնպես էլ Ռուսաստանում, երբեմն երկիմաստ դեր է խաղում: Այն փաստը, որ այս շենքերի շուրջ դեռ տարաձայնություններ կան, չնայած դրանց գրեթե 100-ամյա տարիքին, խոսում է դրանց կարևորության, տևական արդիականության մասին:
