Այս շենքը, որը հայտնվել էր Մանհեթենի վերջին «թաղամաս» տարածքում ՝ Բոուերի փողոցում, անհամբեր սպասում էր: Կղզու կենտրոնական մասում զրոյից կառուցված թանգարաններ չեն եղել 20-րդ դարի կեսերից, երբ 1959 թ.-ին հայտնվեց Գուգենհայմ Ռայթի թանգարանը, իսկ 1966 թ.-ին `Ուիթնի Մարսել Բրոյերի պատկերասրահը: SANAA նախագիծը կապում է մի ընդհանուր կոմպոզիցիոն լուծում մոդեռնիզմի այս վերջին հուշարձանի հետ. ճապոնացի ճարտարապետները նաև մարտահրավեր են նետել ձգողականության ուժին ՝ վերին մասը դարձնելով շեշտակի անկայուն ՝ գերակշռելով հիմքը: Նման ակնարկները լիովին արդարացված են պատմական տեսանկյունից. Նոր թանգարանի առաջին տնօրեն Մարշա Թաքերը հիմնադրել է այն Whitney պատկերասրահից դուրս գալուց հետո, որտեղ, ղեկավարության կարծիքով, համադրել է չափազանց համարձակ ցուցահանդեսներ:
Այս դեկտեմբերին Artամանակակից արվեստի նոր թանգարանը դառնում է 30 տարեկան, և նոր շենքի բացումը նախատեսվում էր նվեր դառնալ այս տարեդարձի համար:
Այս ինստիտուտի անզիջում ծրագիրը, որը ցույց է տալիս միայն նորագույնն ու ամենաթարմը, միևնույն ժամանակ, հաճախ ամենաարմատականը, սադրիչն ու նաև միշտ չէ, որ շատ գեղարվեստական է այն ամենից, ինչ հայտնվում է ԱՄՆ ժամանակակից արվեստի ոլորտում, շինհրապարակի ընտրություն, ինչպես նաև ծրագրի որոշ ասպեկտներում: Bowery Street- ը շարված է մեծածախ սննդի խանութներով, որոնք սպասարկում են ռեստորաններ և շատ հարգալից չի թվում: Ուստի այնտեղ թանգարան կառուցելը պետք է անտարբերություն ցուցաբերի «բուրժուական արժեքների» նկատմամբ: Բայց նրա այնտեղ հայտնվելն է, որ նպաստում է գույքի գների աստիճանական բարձրացմանը, ինչը կարող է հինգ տարի հետո քաղաքի այս հատվածը դարձնել հարուստ բոհեմների համար նորաձեւ բնակելի տարածք, ինչպես եղավ Մանհեթենի մյուս «անբարեկարգ» վայրերի հետ:
Շրջակա միջավայրը որոշակի երանգ հաղորդեց ճարտարապետների աշխատանքի համար: SANAA- ն հայտնի է իր նուրբ, պերֆեկցիոնիստական դիզայնով, ինչպիսին է վերջերս բացված Տոլեդոյի թանգարանի ապակյա տաղավարը: Այստեղ նոր շենքը վերակառուցված գործարանի տպավորություն է թողնում. Դրա վրա ազդել է ինչպես նյութերի ընտրությունը, այնպես էլ դրանց մշակման մոտեցումը: Ենթադրվում էր, որ կառույցի պատերը, որոնք հիշեցնում են վեց հսկայական տուփերի տուփ, շարված էին պողպատե վահանակներով, բայց պարզվեց, որ Նյու Յորքի մառախուղում դրանք արագորեն կորցնում են տեսքը կեղտի պատճառով: Արդյունքում, թանգարանն այժմ պատված է ալյումինե ցանցով ծածկված ալյումինե վահանակներով, որոնք սովորաբար օգտագործվում են ճանապարհաշինության մեջ: Կախված լուսավորությունից ՝ շենքը կարծես թե կաթնային սպիտակ է, կամ մուգ մոխրագույն, բայց միշտ, ցանցի շնորհիվ, մի փոքր «մշուշված» է ուրվագծի երկայնքով: Պատուհանները գործնականում անտեսանելի են. Պատուհաններ իսկապես գրեթե չկան, միակ բացառությունը հինգերորդ հարկում գտնվող կրթական կենտրոնի ապակեպատման գոտին է: Ապակին նաև պատի դեր է խաղում շենքի առաջին հարկում ՝ նախասրահը բացելով բոլորի համար, փողոցից պարզ տեսանելի, իսկ գիշերը վերածվելով «լույսի բարձի», որի վրա հենված է 50 մետրանոց շենքը:
Ներսում այցելուները կգտնեն պարտադիր տեսք ժամանակակից թանգարանի, սրճարանի, գրախանութի և փոքր ցուցասրահի համար: Նկուղում կա սեւ արկղի թատրոն, բայց դրա պատերը, հակառակ սովորականին, ներկված են սպիտակով: Նախասրահի վերևում պատկերասրահների երեք հարկեր կան `տարբեր առաստաղի բարձրությամբ` 5-ից 7 մ, հակառակ դեպքում դրանք դասական մինիմալիստական տարածքներ են `արվեստի գործեր ցուցադրելու համար, սպիտակեցված պատերով և առաստաղներով, բետոնով լցված հատակներով (արդեն ծածկված են ճեղքերով, ինչպես նախատեսված ճարտարապետներ) և ցերեկային լույսի լամպեր: Բոլոր դահլիճներում միմյանց նկատմամբ օֆսեթ ունեցող շենքի առանձին բլոկների տեղակայման պատճառով հնարավոր էր առաստաղների ապակեպատման հատվածներ պատրաստել: սակայն դրանք ծածկված են կիսաթափանցիկ պլաստիկ վահանակներով, որոնք էապես փոխում են բնական լույսի որակը:Ներքինի տարր են դարձել նաև շենքի շրջանակի պողպատե ճառագայթները, որոնք գտնվում էին SANAA- ի կողմից այցելուների գլխավերևից միմյանցից նույն հեռավորության վրա. Հանուն այդպիսի օրինաչափության, հարկավոր էր ճշգրտումներ կատարել կառուցվածքի կառուցվածքի մեջ: շինություն.
Հինգերորդ հարկում գտնվում է ուսումնական կենտրոնը, վեցերորդում ՝ վարչական տարածքը, յոթերորդում ՝ սոցիալական միջոցառումների բազմաֆունկցիոնալ դահլիճը: Ութերորդ հարկը `« տուփ »առանց տանիքի, ծառայում է տեխնիկական սարքավորումների տեղավորմանը:
Թվում է, որ SANAA- ն դիտավորյալ կառուցում էր Յոշիո Տանիգուչիի նոր MOMA շենքի անանձնական էլեգանտության և չեզոքության վրա, որտեղ ճարտարապետությունն անհետացել է ՝ դարձնելով արվեստի գործերը թանգարանի միակ նշանակալի կողմը: Միևնույն ժամանակ, չնայած միտումնավոր կոպիտ «սեփական» արտաքինին (պատի երեսպատման համար ալյումինե ցանց օգտագործելու գաղափարն առաջացավ հատկապես Սեժիմայում և Նիշիզավայում, նաև այն պատճառով, որ ամերիկացի աշխատողները, որպես կանոն, ավելի վատ են աշխատում, քան եվրոպացիներն ու Japaneseապոնացի աշխատողները, ըստ անհրաժեշտության, չեն կարողանա մշակել ավելի քմահաճ նյութեր) և «արդյունաբերական» ցուցահանդեսային տարածքներ `լյումինեսցենտային լամպերի շարքերով և բետոնե հատակով, այնուամենայնիվ, ճարտարապետները ստեղծեցին ստերիլության և անանձնականության նմանատիպ մթնոլորտ, որը ոչ միայն անբարյացակամ է գործերի նկատմամբ: արվեստից, բայց, ընդհակառակը, զրկում է նրանց կենսական էներգիայից, արտահայտչականությունից, ինչը հատկապես կարևոր է երիտասարդ նկարիչների, դրսից նկարիչների գործերի համար, որոնք հիմնականում ցուցադրում է Artամանակակից արվեստի նոր թանգարանը:
