Նկարների ցուցահանդեսի անունը պատահական չի առաջացել: Պարզվեց, որ այժմ Մոսկվայի պատկերասրահներում ցուցադրվում են հիմնականում հայեցակարգային և ժամանակակից արվեստներ, իսկ ցուցահանդեսների շարքը նախատեսված է հաջորդ տարի: Ես հիշում եմ, որ ստեղծագործության շրջանակներում հասկացություն բառն ինքնին ինչ-որ կերպ առաջացավ յոթանասունականների վերջին, այն ստանձնեց որոշակի լրացուցիչ իմաստային բեռ բեռ գեղարվեստական կամ ճարտարապետական ստեղծագործության վրա: Հարցը, թե ինչ է հայեցակարգային ճարտարապետությունը կամ հայեցակարգային արվեստը, միանշանակ դժվար է պատասխանել, բայց մեր ժամանակներում դա նշանակում էր ինչ-որ նորաձև և ժամանակակից: Հայեցակարգայինները բեմադրեցին ներկայացումներ, ցուցահանդեսներ, տեղադրումներ … ցանկացած վայրում, բնակարաններում, անտառում, բայց նրանց թույլ չէին տալիս մտնել ցուցասրահներ: Այդ ժամանակ այս երեւույթը, որպես երիտասարդության գեղարվեստական բողոք, կարելի է անվանել ժամանակակից արվեստ: 30 տարի պահանջվեց ամեն ինչ օրինականացնելու և համակարգելու համար: Երբ մենք սովորեցինք վաճառել այս ապրանքը, ամեն ինչ ի վերջո դարձավ բյուրոկրատական: Ներկայումս ստեղծվել են Artամանակակից արվեստի կենտրոններ և ակադեմիաներ, բոլոր ժամանակակից նկարիչներն այժմ պետք է ներկայացումներ կատարեն և զբաղվեն ժամանակակից արվեստով, քանի որ ժամանակին ստիպված էին զարգացնել սոցիալիստական ռեալիզմը: Իմ կարծիքով, նույն լճացումը նկատվում է ճարտարապետական դպրոցում: Հանուն Բոլոնիայի կրթական համակարգի, հումանիտար կրթության ամբողջական կտորներ `նկարչություն և նկարչություն, կտրվել են ծրագրից. Դրանք այժմ ընտրովի են: Ուսանողները շատ չեն շփվում, յուրաքանչյուրը թաղված է իր համակարգչի մեջ: Համակարգչային գրաֆիկան ոչնչացնում է անհատականությունը, սահմանափակում ազատությունը, ամեն ինչ հավասարապես ձանձրալի դարձնում:
Այս ֆոնին ներկայացված ցուցահանդեսը կարծես ելք լինի, կարծես ազատության շունչ լինի: VKHUTEMAS պատկերասրահում ցուցադրվել են բնությունից նկարներ Ելենա Բուդինայի և Ելենա Մարկովսկայայի կողմից: Բացման ժամանակ, ինձ թվում է, ամենից շատ ուրախ էին Մոսկվայի ճարտարապետական ինստիտուտի ամենատարեց ուսուցիչները ՝ Իգոր Պյատկինը և Միխայիլ Պոպկովը: Նրանք հիշեցին, թե ինչպիսի ստեղծագործական մթնոլորտ էր 50-ականներին, երբ ուսանողները նկարում և ցուցադրում էին իրենց աշխատանքը: VKHUTEMAS պատկերասրահի ցուցահանդեսային գաղափարը հիմնված է գեղարվեստական ստեղծագործական զարգացման վրա, և այնտեղ պետք է փորձերի տեղ լինի: Theուցահանդեսի հետաքրքրությունն այն է, որ մեր նկարիչները ՝ Ելենա Բուդինան և Ելենա Մարկովսկայան արդեն անցել են հասունացման իրենց ստեղծագործական ուղին: Բայց նրանց յուրաքանչյուր նախագիծ փորձ է: Եվ, չնայած դրանք շատ տարբեր են, նրանց միավորում են իրենց ընդհանուր գաղափարները, էներգիան և նպատակասլացությունը: Մի գաղափարի շուրջ համատեղ աշխատանքը նույնպես ճարտարապետական դպրոցի ավանդույթ է: Նրանք էներգետիկորեն լիցքավորում են միմյանց. Ցուցահանդեսում ներկայացված են վեց ամսվա ընթացքում կատարված շուրջ 60 նկարներ: Նրանց աշխատանքում գլխավորն այն է, որ նրանք լիովին զերծ լինեն նորաձեւությունից և ստեղծագործական ազդեցություններից, նրանք անում են այն, ինչ ցանկանում են և անում են դա հիանալի: Այս անգամ նրանք ցանկանում էին նկարել կենդանի էակներ ՝ մարդու մարմնի գեղեցկությունն ու բնության գեղեցկությունը, և դա արեցին առանց ամաչելու ավանդական միջոցներից ՝ կտավների, վրձինների, պարզ յուղաներկերի վրա: Մարկովսկայան նկարեց մերկությունը: Բուդինա - բնապատկեր: Մեկ շնչով ՝ սեփական ստեղծագործությունից հաճույք և ուրախություն ստանալով: Եվ պարզվեց, որ այն թարմ է և ժամանակակից:
Լարիսա Իվանովնա Իվանովա-Վենը և Աննա Իլիչեւան բավականաչափ քաջություն ցուցաբերեցին այս փորձի իրենց պատկերասրահը տրամադրելու գործում:
Ուցահանդեսը կգործի մինչեւ մարտի 18-ը:
