Սա առաջին ցուցահանդեսը չէ, որը ժամանակի համընկնում է կլոր ամսաթվի հետ. Օգոստոսին Art Play կենտրոնում ներկայացվեց համատեղ ցուցահանդես:
տեղադրումը Յուրի Ավվակումովի և Տոտան Կուզեմբաևի կողմից ՝ «Ձգողություն» խորագրով: Եվ եթե այդ ժամանակ ճարտարապետի ճանապարհը Kazakhազախական տափաստանից դեպի Պիրոգովոյի վիլլաներ և Վենետիկի ցուցահանդեսներ ցուցադրվում էր շատ այլաբանորեն, ապա մեր առջև ամենից շատ կա, որ ոչ մեկը հետադարձ հայացք չունի: Ինքը ՝ Կուզեմբաևը, այս ցուցահանդեսը անվանում է «վերընտրության զեկույց». Ինչպես միշտ, նա կատակում է, իսկ բուն ցուցահանդեսին ծանոթանալուց հետո հասկանում ես, որ նա այլ կերպ պարզապես չի կարող և չի ուզում:
Architարտարապետության թանգարանի հավաքակազմը հետադարձ հայացքների իդեալական միջավայր է: Հաջորդ դահլիճները երկար ճանապարհորդության պատրաստի փուլեր են, որոնք օրվա հերոսներից յուրաքանչյուրը պետք է միայն նկարազարդի համապատասխան աշխատանքներով: Եվ Կուզեմբաևը պաշտոնապես պահպանում է ավանդական ժամանակագրական սկզբունքը. Նախ, ցուցահանդեսը ներկայացնում է էսքիզներ, ներառյալ շատ հին, ապա վաղ տեղադրումներ, ապա կահույքի կտորներ, շենքեր և գրաֆիկա: Այնուամենայնիվ, այստեղ չկան հոբելյանական ցուցադրության սովորական ատրիբուտներ. Ուղեկցող տեքստեր, գլխավոր հերոսի կենսագրություն, այս կամ այն ստեղծագործության տարվա որևէ նշում: Բազմաթիվ շենքերի լուսանկարներ (զբաղեցնում են երկու դահլիճ) և դրանք ստորագրված են այնքան փոքր և կարճ, որ ավելի հեշտ է հիշել, թե ինչպես են դրանք կոչվում և որտեղ են դրանք, քան թեքվել և նայել փոքրիկ ցուցանակներին: Բայց դժվար թե կարելի է ճարտարապետին կասկածել կանխամտածված անհարմարություններ ստեղծելու մեջ. Նա պարզապես ժամանակ չունի համապատասխանելու ձևականություններին և ձանձրալի պայմանագրերին, ուստի այդպիսի մի փոքր անթաքույց ցուցադրությունը Կուզեմբաևի ստեղծագործական մեթոդի բնական հետևանքն է:
Կուզեմբաևը ստեղծում է միշտ և ամեն ինչից դուրս, գիտակցաբար և արանքում ՝ փոխակերպելով այն ամենը, ինչին դիպչի: Հացի փշրանքներ, ժամկետանց հացահատիկներ, հին գրքերի և ամսագրերի էջեր և փշեր, փայտի չիպսեր, պարաններ, քարեր, ավազ, հանքային բուրդ. Ցուցահանդեսում այս կամ այն կերպ հայտնվող նյութերի ցանկը կարող է շարունակվել գրեթե անորոշ ժամանակով: Այս իմաստով առավել բնութագրական են փայտե շրջանակների հսկայական կտավները, որոնք ճարտարապետը բաժանում է բջիջների և լցնում է տարբեր գույների և հյուսվածքների նյութերով և առարկաներով ՝ ձեռք բերելով ֆանտաստիկորեն բազմաբնույթ մակերեսներ:
Նրանք ոչ անուն ունեն, ոչ էլ պարզ առօրյա գործածություն. Կուզեմբաևի տնակում դրանք ծառայում են որպես ներքին հարդարանք (և որպեսզի ընդհանուր «նկարները» բերենք Architարտարապետության թանգարան, մենք պետք է հրավիրեինք մի ամբողջ թիմ շարժիչներ, որոնք ունակ էին դրանք դուրս հանել միայն պատուհանից), բայց ի սկզբանե դա պարզապես լաբորատոր աշխատանք էր ՝ նոր արտահայտիչ համադրությունների և «աշխատող» հակադրությունների անխոնջ որոնման արդյունք: Կասկած չկա, որ այդ փորձերը չեն անցել առանց հետք թողնելու. Ակնհայտ կապ կա փայտե չիպսերից պատրաստված տեղադրումների և նույն Պիրոգովոյում իրագործումների միջև, և մեկ է `փնտրել այն` անցնելով դահլիճից դահլիճ և համեմատելով տասնամյակների առանձնացված աշխատանքները ցուցահանդեսի հիմնական հաճույքների հետ: Սանդուղքների վանդակավոր կոկոն ներս
Veer տունը, ալիքաշերտ փայտե բուխարին Makalun- ում, Skat- ի թեփուկավոր տանիքը. բոլորը աճել են այն խնամքով ընտրված փայտի կտորներից, որոնք երբեմն Totan- ը հարթեցնում է դյուրավառ բրդից, կամ դրանք դարձնում են մորթու նման ոզնի ասեղի նման:
Կա նաև փայտե գորգ ՝ պատրաստված տարբեր ձևերի հարյուրավոր մանր ձևերից. Տոնով այն գրեթե միաձուլվում է թանգարանային մանրահատակի հետ ՝ վերջինիս տալով անսպասելի 3D էֆեկտ, ինչը այցելուներին ստիպում է հանկարծ փոխել հետագիծը: Այնուամենայնիվ, ցուցահանդեսում այդպիսի զվարճալի «հնարքներ» ավելի քան բավարար են. Որն է նույնիսկ անվերջ պարուրաձևի տեղադրումը, որն ավելի մանրակրկիտ քննության արդյունքում պարզվում է, որ պարզապես սերտորեն ոլորված մալուխային ալիք է:Կամ, ասենք, հսկայական ապակե շրջանակ, կարծես լցված հալված ոսկով, որտեղ շրջանակը շինհրապարակում մերժված ապակե միավոր է, և թանկարժեք մետաղը «ներկայացնում» է սովորական հանքային բուրդը: «Եվ ես ամեն ինչ վերցնում եմ», - հանգիստ հաստատում է Կուզեմբաևը: - Ինչո՞ւ է այն պտտվելու, աղտոտելու բնությունը »: Իշտ է, նա միանգամից ցավում է, որ էկոլոգիապես մաքուր արվեստի այսպիսի երկրպագուները շատ չեն. «Ես անընդհատ հաճախորդներին առաջարկում եմ այս նկարները, բայց գրեթե բոլորը հրաժարվում են»:
Totan- ի հետադարձ հայացքում ամենակարևորն այն է, որ տեղադրումները `անսպասելի, զվարճալի և համարձակ, ոչ միայն նախորդում են ավարտված օբյեկտների ամուր ընտրությանը, այլև շարունակում են այն: Նույնիսկ շատ հայտնի ու պահանջված ճարտարապետ դառնալով ՝ Կուզեմբաևը չի դադարում նկարել, կատակել և փորձարկել ուժի և հիմնականի հետ: Նա իր թերթիկների մեջ փայլաթիթեղ է հյուսում գրաֆիկական ձևով, ապակե բրդի «հեղուկ ոսկուց» ՝ հեշտությամբ կարող է չորացրած մրգեր հանել, և կահույք ստեղծելու համար օգտագործում է ոչ միայն փայտ և պլաստմասսա, այլև սեղմված թուղթ: Միակ բանը, որ նրա գործերում չկա, լրջությունն ու պաթոսն է: Եվ թվում է, որ ի վերջո հենց դա է Կուզեմբաևին դարձնում բոլորովին յուրօրինակ ճարտարապետ:
