1993 թվականին Մյունխենում Ինգվիլ Գյոտցը բացեց գեղարվեստական պատկերասրահ, որի հավաքածուն ներկայացնում է ժամանակակից արվեստ ՝ շեշտը դնելով այնպիսի թեմաների վրա, ինչպիսիք են արտացոլումը, քաղաքականությունը և սոցիալական քննադատությունը: Պատկերասրահը և դրա սեփականատերը, բացի նկարչությունից, գրաֆիկայից, լուսանկարչությունից և տեղադրումներից, կենտրոնացած են մեդիա արվեստի վրա. Վիդեոարվեստ, կինոնկար և այլն: Ֆրաու Գյոտցը հետաքրքրված է նրանցով, ինչը չի կարելի հիմնական կոչել. Ենթադրվում է, որ նա կարող է կարդալ տողերի արանքում և տեսնել այն նկարիչների տաղանդը, որոնց անվանում են տարօրինակ կամ նույնիսկ կողմնակի անձինք:
Պատկերասրահի սեփականատերը, բացի աշխարհի ժամանակակից արվեստի ամենահաջողակ կոլեկցիոներներից մեկի ոչ պաշտոնական կոչում ունենալուց, հայտնի է նաև իր բարեգործական գործունեությամբ: Ինգվիլը ձեռնարկատեր Վերներ Օտտոյի ավագ երեխան է: Դուք հավանաբար մեկ անգամ չէ, որ տեսել եք OTTO կատալոգներ, որտեղ կարող եք պատվիրել ցանկացած բան ՝ մահճակալներից և սանդուղքներից մինչև ծաղիկներ և շրթներկ: Օտտոյի ընտանիքը Գերմանիայի ամենահարուստ ընտանիքներից մեկն է, իսկ հոր ժառանգությունը օգնեց Ինգվիլին անել այն, ինչ իրեն դուր էր գալիս: Երիտասարդության տարիներին նա ցանկանում էր նկարիչ դառնալ, բայց, ինչպես ինքն է խոստովանում, «շատ շուտ հասկացավ, որ այս ոլորտում ուրիշներն իրենից բարձր են», և հիմնեց հրատարակչություն, ապա սկսեց հավաքել արվեստի գործեր:
Նրա թանգարանի հավաքածուն այսօր ունի ավելի քան 5000 աշխատանք, իսկ պատկերասրահի շենքն ինքնին թաքնված է բարձր պատի ցանկապատով, և այնտեղ կարող եք հասնել միայն պայմանավորվածության դեպքում: Այսպիսով, ամենայն հավանականությամբ, եթե դուք անցնում եք Մյունխենով և ցանկանում եք նայել Herzog & de Meuron- ի առաջին շենքերից մեկին, ապա ավելի լավ է նախապես հոգ տանել պատկերասրահ մուտքի մասին: Դրականն այն է, որ այցը կլինի անվճար: Ոչ այնքան լավից. Եթե զրահ չունեք, ուրեմն մի հանգստացեք ինքներդ ձեզ գոնե ճակատը տեսնելու հույսով. Պատի ցանկապատի ետևից միայն ծառեր են երեւում:
Այս, առաջին հայացքից, ոչ ժողովրդավարական բնույթը շատ հեշտ է բացատրել. Թանգարանը տեղակայված է Ֆրաու Գյոտցի մասնավոր սյուժեի վրա, որտեղ նա ինքն է ապրում: Նրա տունը գտնվում է պատկերասրահից բառացիորեն մի հեռավորության վրա, կեչիների և փշատերև ծառերի մեջ:
Թե ինչու է Ինգվիլ Գյոտցն այդ ժամանակ դեռ հայտնի ճարտարապետներ ընտրել իր համար այնպիսի նշանակալից նախագծի համար, ինչպիսին է իր սեփական պատկերասրահը, դժվար է ասել. Ինքը ինքը չի խոսում այդ մասին: Կարծում եմ ՝ դա տաղանդի հակում էր, ինչը մեկ անգամ չէ, որ օգնեց նրան տեսնել մինչ այժմ անհայտ նկարիչների իսկական «ադամանդները»:
Այն տարածքը, որտեղ գտնվում է պատկերասրահը, հիմնականում կառուցված է մասնավոր տներով և վիլլաներով, և կան խիստ սահմանափակումներ շենքերի բարձրության վրա: Շինարարության պահին, որը տեղի է ունեցել 1991-1992 թվականներին, Frau Götz- ի հավաքածուն արդեն բավականին ծավալուն էր և պահանջում էր մեծ տարածք: Այդ պատճառով պատկերասրահի նախագիծը ենթադրում էր այնտեղ նկուղի առկայություն: Հերցոգը և դե Մեորոնը հաշվի են առել այս կարիքը, բայց միևնույն ժամանակ այնպես են արել, որ տեսանյութերը, նկարները և գծանկարները, որոնք տրամաբանական կլիներ տեղադրել տողանի մեջ, ընդհակառակը, հավասարաչափ բաշխվել են տարբեր աստիճանների վրա: Արդյունքում, վերջին հարկում կան երեք ցուցասրահներ, իսկ գլխավոր դահլիճը գտնվում է նկուղի մակարդակում: 4-ից 5,5 մետր բարձրությամբ պատերն ավարտվում են «կոպիտ սվաղով»; վերևից ցրտահարված ապակեպատման շերտերով, առանց շողալու, լույսն անցնում է ներս: Architectsարտարապետները փորձեցին բոլոր սրահներում ստեղծել մեկ տարածքի զգացողություն, որպեսզի այցելուը «չկարողանա որոշել, թե որ հարկում է գտնվում»:
Դա, իհարկե, շատ կոնցեպտուալ ու ռոմանտիկ է թվում, բայց քանի որ այցելուը սկսում է նկուղի ուսումնասիրությունը նկուղից և, ուզես թե չուզես, օգտագործում է աստիճանները, ապա, իհարկե, տարբերությունը շոշափելի է: Բացի այդ, վերջին հարկում, նույնիսկ ցրտահարված ապակեպատման շատ փոքր շերտի միջով, անհամեմատ ավելի շատ լույս է մտնում սրահներ, քան մութ նկուղային տարածք:
Պատկերասրահի շենքը, ըստ էության, երկու հատոր է, տարաներ, եթե ցանկանում եք, կանգնած են միմյանց վրա: Նյութերը սահուն փոխարինում են միմյանց. Ցրտահարված ապակին վերածվում է փայտի, իսկ հետո դառնում է չմշակված ալյումինի, որը կրկին հոսում է ցրտահարված ապակու մեջ: Թվում է, թե ամեն ինչ շատ պարզ է, բայց ազդեցությունը զարմանալի է: Որոշակի տեսանկյուններից կա երկու լուսավոր շերտերի արանքում լողացող ծավալի զգացողություն:
Herzog & de Meuron- ը միշտ կարողացել է բարենպաստորեն ընդգծել նյութերի հատկությունները: Դրա շնորհիվ Goetz պատկերասրահը բացարձակապես այլ կերպ է նայում օրվա տարբեր ժամանակներում և տարբեր եղանակային պայմաններում, այս կամ այն սեզոնում: Շենքը կարող է անհետանալ ՝ թողնելով երկու լուսավոր շերտեր, ընդօրինակելով շրջակա միջավայրը, լողալով օդում: Պատկերասրահում էի օրվա տարբեր ժամերին, տարբեր տարիներին, ձմռանն ու ամռանը, և ամեն անգամ դա բոլորովին այլ սենսացիաներ է տալիս: Եվ սա, ցավոք, այն դեպքն է, երբ ամեն ինչ պետք է տեսնել սեփական աչքերով. Լուսանկարները չեն փոխանցում էֆեկտը:
Կցանկանայի անդրադառնալ նաեւ շենքերի ծերացման իմ սիրած թեմային: Ես արդեն մեկ անգամ չէ, որ գրել եմ, որ նրանց մեծ մասը տգեղ է, քայքայվում, դուրս գալիս նորաձեւությունից և այլն: Պատկերասրահ Գյոտցը դժվար թե բախվի վերը նշվածի հետ. Դա պարզ է ՝ հնարամիտ պարզություն, որը ժամանակը միայն կբարելավի:
Պատկերասրահը, բացի ցուցահանդեսային տարածքից, ունի հատուկ հագեցած պահեստ, գրադարան, որը հետազոտողների համար պահանջվում է (ըստ էության, այն շատ, շատ փոքր և նեղ պրոֆիլ է, որը հիմնականում նվիրված է պատկերասրահում ներկայացված նկարիչներին) և արխիվ:
Հողամասը, որի վրա գտնվում է պատկերասրահը, ինչպես արդեն նշեցի, ծառայում է նաև որպես բակ Ֆրաու Գյոտցի տան համար: Դժվար է դրա մասին ինչ-որ բան ասել, քանի որ ծառերի ետևում երեւում են միայն պարզ բետոնե պատեր, բայց ակնհայտ է, որ ոճաբանորեն պատկերասրահը պետք է դառնար 1960-ին կառուցված այս տան օրգանական շարունակությունը:
Հուսով եմ, որ երբ գաք Մյունխեն - առաջին անգամ կամ կրկին, դուք անպայման ժամանակ կգտնեք նայելու Goetz պատկերասրահի բետոնե ցանկապատի ետևում, որի կողքով, ամենայն հավանականությամբ, կանցնեիք: Բարձր պատի հետեւում կանգնած է ամբողջ աշխարհը `վերջին արվեստի ամենակարևոր մասնավոր հավաքածուներից մեկով, Herzog & de Meuron- ի առաջին շենքերից մեկը և միակ Frau Goetz- ը, որի շնորհիվ այս ամենը կա:
