Architարտարապետները երբեմն փորձում են լուսանկարիչների դերը: Իշտ է, ոսպնյակը ամենից հաճախ գրավում է բոլոր այն նույն առարկաները, որոնցով նրանք զբաղվում են իրենց «հիմնական գործով» ՝ տներ, փողոցներ, քաղաքներ: Մենք ներկայացնում ենք գրքերի ընտրություն `ճարտարապետների կողմից արված լուսանկարներով: Ավաղ, ոչ բոլոր ալբոմները կարող են ազատորեն գնել խանութներում. Որոշ դեպքերում դուք ստիպված կլինեք սպասել վերահրատարակման կամ որոնում գրադարաններում, ցանցում կամ բուկինիստների վաճառողներից: Այնուամենայնիվ, ընտրված բեկորները հնարավորություն են տալիս այս ճարտարապետությունը ստեղծողների աչքերով նայել ճարտարապետությանը:
Թիմ Բենտոն
LC FOTO. Le Corbusier գաղտնի լուսանկարիչ
Lars Müller Publishers, 2013
Լե Կորբյուզիեի մեծ մասը հայտնի է որպես մոդեռնիստ ճարտարապետ: Նա իրեն գրող էր անվանում (homme de lettres), քանի որ բացատրում էր իր արմատական տեսական հայացքները գրքերում և հոդվածներում: Նա աշխատել է ինչպես նկարիչ, այնպես էլ որպես դիզայներ: Նրա ստեղծագործական հետաքրքրությունների նվազագույն հայտնի կողմը լուսանկարչությունն է: Չնայած ինքը ՝ Լը Կորբյուզիեն, պնդում էր, որ մեծ օգուտ չի տեսնում այս զբաղմունքի մեջ, 1907-1917 թվականներին նրան հաջողվեց հարյուրավոր լուսանկարներ անել, երբ երիտասարդ Շառլ-Էդուարդ neաներեթ-Գրիսը միանգամից ձեռք բերեց երեք տեսախցիկ և գրանցեց իր տպավորությունները Կենտրոնում ճանապարհորդելիս Եվրոպա, Թուրքիա, Հունաստան և Բալկանյան այլ երկրներ, Իտալիա: Եվ 1936 թ.-ին նա գնեց 160 մմ կինոնկարի տեսախցիկ և դրա հետ միասին նկարեց գրեթե 6000 լուսանկար:
Նախկինում չտեսնված այս լուսանկարները հավաքված են մեծ մոդեռնիստի ՝ «LC FOTO: Le Corbusier's Secret Photographer» - ի աշխատանքի մեծ մասնագետ Թիմ Բենտոնի գրքում: Դրանում Բենտոնը անդրադառնում է այն բանի, թե ինչպես լուսանկարչության արվեստն օգնեց Լե Կորբյուզիեի «հիմնական կարիերային»: Լուսանկարչական նյութը նոր պատկերացում է տալիս նրա «տեսողական երեւակայության», 1930-ական թվականներին բնության ու նյութերի նկատմամբ փոխվող վերաբերմունքի, ինչպես նաև առաջընթացի նկատմամբ անվստահության մասին:
Ռոբերտ Վենտուրի, Դենիս Սքոթ Բրաուն, Սթիվեն Իզենուր
Սովորում ենք Լաս Վեգասից
MIT, 1972
2015-ին ռուսերեն լեզվով լույս տեսած դասերը Լաս Վեգասից մեր հավաքածուի ամենահայտնի գիրքն է, բայց մենք առաջարկում ենք դրան նայել նոր տեսանկյունից ՝ որպես լուսանկարչության հուշարձան:
Հիշեցնենք, որ 1968 թ.-ին Ռոբերտ Վենտուրին, Դենիս Սքոթ Բրաունը և Սթիվեն Էյզենուրը, իրենց ուսանողներին վերցնելով Յեյլի համալսարանի ճարտարապետական դպրոցից, գնացին Լաս Վեգասի գոտին ՝ «Մեղքի քաղաքի» գլխավոր փողոցը: Նեոնով լուսավորված խաղատների, ավտոկայանատեղերի և հյուրանոցների շարքում նրանք սկսեցին աշխատել ակադեմիական խստությամբ և ճշգրտությամբ: Architectsարտարապետները ուսումնասիրել են փայլուն նշանների պատկերագրությունը, ավտոմոբիլային երթևեկության առանձնահատկությունները և այն, թե ինչպես են ուրբանիզմի գաղափարներն աղավաղվում այստեղ առևտրային հարթության կողմից: Դաշտային հետազոտությունները նրանց օգնեցին տեսնել իրական քաղաքը և ինչպես են իրականում աշխատում ժամանակակից ճարտարապետությունն ու քաղաքաշինությունը, և ոչ թե ինչպես մենք կցանկանայինք, որ նրանք աշխատեին: Հետագայում ուսումնասիրությունը թողարկվեց մեզ հայտնի գրքի տեսքով, բայց մենք առաջարկում ենք ուշադրություն դարձնել դրա «նկարներին» ՝ արշավախմբի ընթացքում արված նկարներին. Մի կողմից, դրանք ունեն օժանդակ - նկարազարդման գործառույթ, մյուս կողմից - տեքստը հաճախ երկրորդական է, և գրքում նկարագրված գաղափարները հենվում են հենց լուսանկարների վրա:
2008-ին շվեյցարական Scheidegger & Spiess հրատարակչությունը գիրք հրատարակեց
Լաս Վեգասի ստուդիան ՝ նվիրված այս պատկերներին: Այն առաջին անգամ բարձր որակով ցույց տվեց այս խորհրդանշական պատկերները: Այն ներառում է նաև Ռեմ Կուլհասի և նկարիչ Փիթեր Ֆիշլիի տեքստերը, որոնցում նրանք անդրադառնում են Վենտուրիի և Սքոթ Բրաունի ազդեցությանը ժամանակակից արվեստի և կինոյի վրա:
Ոն Փաուսոն
Սպեկտր
Ֆեյդոն, 2017 թ
«Սպեկտր» գիրքը մինիմալիստ Johnոն Փոսոնի կողմից գույնի սիրո մասին է, որը, ինչպես գիտեք, սպիտակից բացի այլ գույներ հազվադեպ է օգտագործում: Նրա կողմից հավաքված բոլոր 320 լուսանկարները, որոնք հավաքվել են դրանում, բաժանված են գունային զույգերի: Architectարտարապետը բավականին համեստ է նկարագրում գրքի գաղափարը. «Սրանք պարզապես օբյեկտներ են, որոնք, կարծում եմ, լավ տեղավորվում են իրար մեջ»:
Նախքան ճարտարապետ դառնալը ՝ Փաուսոնը ժամանակ էր անցկացնում որպես բուդդայական վանական և սպորտային լուսանկարիչ inապոնիայում: Ueիշտ է, առանց մեծ հաջողության. Վանքում, օրինակ, նա տևեց ընդամենը մեկ օր: Սակայն Japanապոնիայում էր, որ Փաուսոնը սկսեց զբաղվել լուսանկարչությամբ:Այդ ժամանակից ի վեր նա հատուկ հարաբերություններ է ունեցել նկարների հետ: «Միակ բանը, որ ես երբևէ պահել եմ, լուսանկարներն են: Ես չունեմ [այլ] իրեր, նոստալգիկ իրեր », -
բացատրում է ճարտարապետը:
Գաղափարի պատճառը Փավսոնի Instagram- ն էր (նրա
հաշիվն այնտեղ շատ տարածված է. այժմ այն ունի 196 հազար բաժանորդ): Գրքի որոշ նկարներ նկարահանվել են iPhone- ի, ոմանք `Sony թվային ֆոտոխցիկի վրա, բայց դրանք բոլորը կտրված են հրապարակում. Ի վերջո, սա միակ ձևաչափն է, որը Instagram- ը« հասկանում էր »մինչ վերջերս:
Էրիխ Մենդելսոն
Ամերիկա. Bilderbuch eines Architekten
Ռուդոլֆ Մոսե Բուխվերլագ, 1926 թ
Էրիխ Մենդելսոնը ԱՄՆ հաճախակի իր ճամփորդությունների ընթացքում նկարահանում էր իրեն հարվածող երկնաքերերը: Շրջանակում ներառված են Նյու Յորքի, Չիկագոյի, Բաֆալոյի և Դեթրոյթի լանդշաֆտները: Մենդելսոնը դիտավորյալ կտրեց բարակ ուղղահայաց իր կադրերը ՝ ընդգծելու ամերիկյան քաղաքների «բարձրահարկը»: Լուսանկարներն ընդգրկված էին նրա «Ամերիկա. Ճարտարապետի պատկերագիրք »:
Այն պարունակում է 77 լուսանկար, նրանցից ոմանք պատկանում են ինքը ՝ Մենդելսոնին, ոմանք ՝ նրա գործընկերներ Ննուդ Լյոնբերգ-Հոլմին և Էրիխ Քարվեյկին, ինչպես նաև կինոռեժիսոր Ֆրից Լանգին:
խորթ չէ ճարտարապետական թեմային: «Որոշ լուսանկարներ հասկանալու համար դուք պետք է գիրքը բարձրացնեք ձեր գլխի վերևում և պտտեք այն», - գրել է El Lissitzky գրքի այս երկրպագուն: «Architectարտարապետը մեզ ցույց է տալիս Ամերիկան ոչ թե հեռվից, այլ ներսից ՝ մեզ տանելով փողոցների ձորերով»:
1926-ի առաջին հրատարակությունը կարելի է գտնել գրադարաններում կամ երկրորդ ձեռքի գրախանութներում: Վրա
Amazon- ն ունի 1928 թ.
Վալերիո Օլգիատի
Architարտարապետների պատկերները
Quart Verlag, 2013 թ
«Architարտարապետների պատկերներ» -ի դեպքում շվեյցարացի ճարտարապետ Վալերիո Օլղատին հանդես եկավ որպես հեղինակ-կազմող: Նա խնդրեց մեր ժամանակի ամենահայտնի ճարտարապետներին իրեն ուղարկել նկարներ, որոնք մարմնավորելու են իրենց աշխատանքի կվինտենցիան: Հարցմանը պատասխանել են 44 ճարտարապետներ, և նրանց ցուցակը տպավորիչ է. Ռիչարդ, Կազույո Սեժիմա, Ռոբերտ Վենտուրի, Դենիս Սքոթ Բրաուն, Փիթեր umումթոր և այլք:
Նրանցից յուրաքանչյուրն ուղարկել է մինչև տաս լուսանկար, ընդհանուր առմամբ կար 355 լուսանկար ՝ սև և սպիտակ և գունավոր: «Պատկերները բացատրություններ են, փոխաբերություններ, հիշողություններ և ձգտումներ: Դրանք ցույց են տալիս ճարտարապետության արմատները և նախագծերի սպասելիքները: Գիտակից ու անգիտակից », - ասում է Օլջատին: Լուսանկարների անհատական հավաքածուները Մալրոյի մոդելի անունով կոչվել են «երեւակայական թանգարաններ»:
Գիրքը լույս է տեսել 2013 թվականին և արդեն սպառվել է: Մնում է վերահրատարակման հույս ունենալ:
