Լճացած երեսուն տարվա ճարտարապետությունը `1960-1980-ական թվականները, ընդունված է նախատել: Հավանաբար, ռուսական ճարտարապետության ոչ մի այլ ժամանակահատվածում այնքան վիրավորական կտտոցներ չեն հորինվել, որքան սրա համար: «Տիպովուհին» բնակարանայինի մասին է, «մարմարե կեղտը» ՝ մարզային և քաղաքային կոմիտեների շենքերի, «ձանձրալի ապակիներ» ՝ գիտահետազոտական ինստիտուտների բազմաթիվ զուգահեռ խողովակների մասին: Արվեստ կար Եվ արդյո՞ք այդ ժամանակը հետ է թողել մի բան, որն արժե ուսումնասիրել, պահպանել և վերապատրաստել օրինական հպարտության զգացումը:
Խոսելու այն մասին, թե ինչպես են այսօր ընկալվում սովետական մոդեռնիզմի շենքերը, Նիկոլայ Մալինինը հրավիրեց հայտնի քննադատների և համադրողների ՝ Գրիգորի Ռևզինին, Նատալիա և Աննա Բրոնովիցկին, Անդրեյ Կաֆթանովին, Անդրեյ Գոզակին, Ելենա Գոնսալեսին, Դմիտրի Ֆեսենկոյին և ճարտարապետներին, որոնք սկսեցին աշխատել 1980-ականներ, բայց իրականում գիտակցում էին պերեստրոյկայից հետո. Ալեքսանդր Սկոկան, Նիկոլայ Լիզլով, Վլադիմիր Յուդինցև: Քննարկումը, որը տևեց ավելի քան երեք ժամ, առանձնանում էր ոչ կոմպոզիցիայի ներդաշնակությամբ և ոչ էլ եզրակացությունների պարզությամբ. Մասնակիցներից յուրաքանչյուրը շատ ազատ և երկար ձևով կիսում էր իր սեփական մտքերն ու հիշողությունները (համեմատաբար) ռուսական ճարտարապետության վերջին անցյալը: Այնուամենայնիվ, Նիկոլայ Մալինինը հյուրերից միանշանակ պատասխաններ չէր սպասում: Հանդիպման հիմնական խնդիրն էր արդիականության ճարտարապետության նշանակության հարցի ներմուծումը մասնագետների կողմից ակտիվ քննարկման դաշտ: Քննարկմանը զուգահեռ տեղի ունեցավ Յուրի Պալմինի `Ռուսաստանի լավագույն ճարտարապետական լուսանկարիչներից մեկի աշխատանքների նոր շարքի շնորհանդեսը: Երկար տարիներ Պալմինը լուսանկարել է 1960-1980-ականների մոսկովյան օբյեկտները. Այս լուսանկարները կկազմեն առաջիկա ուղեցույցի նկարազարդ շարքը:
Նրանք սկսեցին խոսել Խրուշչև-Բրեժնևի ժամանակի ճարտարապետության մասին վերջերս ՝ 5-6 տարի առաջ, երբ քանդվեցին այդ ժամանակի առաջին շենքերը: Բայց 1960-80-ականների հուշարձանները շարունակում են մնալ, թերեւս, ճարտարապետական ժառանգության առավել անպաշտպան և միևնույն ժամանակ ամենաքիչ ուսումնասիրված մասը: 1960-80-ականների հսկա բետոնե կառույցները, որոնք զրկված էին իշխանությունների և ժողովրդի սիրուց (չնայած դրանք միաժամանակ այստեղ են) և անտեսվում են պատմաբանների կողմից, արագորեն անհետանում են. Ինտուրիստը և Մինսկը քանդվեցին. պատրաստվում են քանդել Նկարիչների կենտրոնական տունը, Սայանի կինոթատրոնը, igիգուլիի տեխնիկական կենտրոնը, Մոնրեալի տաղավարը VDNKh- ում; «Յունոստ» հյուրանոցը և Նովի Արբատի «գրքերից» մեկը արմատապես վերափոխվել էին, TsEMI- ի և Պլեխանովի ինստիտուտի ճակատները թաքնված էին նոր շենքերի ետևում, INION լճակը վերածվեց ջրհորի և ինստիտուտի նման լողավազան օվկիանոսագիտությունը դարձավ ավտոկայանատեղի … «Յուրաքանչյուր պատմական դարաշրջան կառուցվում է նախորդի ժխտման վրա: Այնպես որ, դա եղավ 1917-ին, այնպես էլ եղավ 1990-ականներին, - համոզված է Մալինինը: - Գորբաչովի պերեստրոյկան և դրան հաջորդած փոփոխություններն իրականացվեցին կատաղի պայքարում սովետական ամեն ինչի դեմ: Այլապես չէր էլ կարող լինել, այլապես նրանք չէին շահի: Բայց անցնում է 20 տարի - և ամեն հաղթանակի սկսում ես տարբեր հայացքով նայել … »:
Քննարկման մասնակիցների շրջանում կոնսենսուս չկար: Architectsարտարապետները հիմնականում խոսում էին այն մասին, թե որքան դժվար էին տարիները ստեղծագործական առումով, երբ ավելորդների դեմ պայքարի ծանր պատասխանատվությունը դրվում էր դիզայներների ուսերին: Anyանկացած, նույնիսկ ամենափոքր գեղարվեստական ժեստը ընկալվում էր որպես հերոսություն, և այսօր, գրեթե 40 տարի անց, սա է, որ ճարտարապետներին իրավունք է տալիս ազնիվ անվանել այն ժամանակվա լավագույն շենքերը:Սովետական մոդեռնիզմի համար կիրառվող «ազնիվ ճարտարապետության» սահմանումը կլոր սեղանի շուրջ հնչում էր գրեթե բոլորից հաճախ: Իսկ ազնվությունը, ինչպես գիտեք, դրական որակ է, բայց ոչ ամենահարմարն է կյանքում …
Մոդեռնիզմի մեկ այլ խնդիր, ինչպես շատ ճշգրիտ նշեց Աննա Բրոնովիցկայան, այն է, որ այս շրջանի շենքերը, ցավոք, «վատ և տգեղ են»: Բետոնը այն նյութը չէ, որը կարող է երկար ժամանակ մաքուր պահել դեմքը ՝ առանց հատուկ կոսմետիկ պրոցեդուրաների, բայց այդ ընթացակարգերն ապահովելու համար շատ զգալի միջոցներ են պահանջվում: Հատկապես, երբ հաշվի ես առնում, որ քննարկվող դարաշրջանի հուշարձանների մեջ համարյա չկան կամերային, համեստ շինություններ: Եվ ֆունկցիոնալությունը, դաժանությունը և տխրահռչակ «կոմունիստական գաղափարների առկայությունից ներշնչված առավելագույն օգտակարությունը» գործում էին միայն մեծ կամ շատ մեծ մասշտաբներով, ինչը, իհարկե, բոլորը պատրաստ չեն ընկալել: Պետական Տրետյակովյան պատկերասրահի / Կրիմսկի Վալ քաղաքի Նկարիչների կենտրոնական տան նոր շենքի մասին, օրինակ, այն ժամանակի ճարտարապետական մամուլը գրել է. «Շենքի ճարտարապետությունը ժամանակակից է: Այն մոնումենտալ է: Հեղինակներն այս մոնումենտալությանը եկել են կոմպոզիցիոն պարզության, լայնածավալ և տեկտոնական նշանակության միջոցով: Բայց մենք կցանկանայինք, և նույնիսկ պետք էր, որ, նայելով շենքին, մտածելու, երազելու և ասելու բան կար … «Գեղեցիկ»: («ԽՍՀՄ ճարտարապետություն», թիվ 10, 1974): Գուցե, ահա, դա ամենա ցավոտ պահն է մոդեռնիզմի դարաշրջանի ժառանգության համար. Այն տգեղ է բառի ընդհանուր ընդունված իմաստով: Եվ ուրեմն դա շատ անհարմար է, քանի որ այդպիսի գեղեցկությունը հասկանալու և զգալու համար անհրաժեշտ է մեծ ներքին աշխատանք: Ի վերջո, կան այնպիսի մարդիկ, որոնց մասին ես կցանկանայի ասել, որ «դրանք շատ են». Նրանք մեծ են, բարձր ձայնով, բռնությամբ շարժվում են և շատ խոսում, և նրանք միայն պնդում են իրենց կարծիքի ճշմարտացիությունը: Սրանք շատ անհարմար զրուցակիցներ են: Եվ դրանցից, իհարկե, կարելի է խուսափել: Միայն այնտեղ, որտեղ բոլորը, հավանաբար, իրենց աչքերը կիջեցնեն հատակին և լուռ կմնան, դրանք ձեզ ճշմարտությունը կասեն: Այսպիսով, մոդեռնիստական բարձրաձայն հսկա հատորները ճշմարտությունն են ասում իրենց ժամանակի մասին, երբեմն շատ անհարմար, բայց ազնվորեն: Modernամանակակից քաղաքում նրանք երբեմն չափազանց դաժան, ծանրաշարժ, նույնիսկ ծիծաղելի տեսք ունեն, իսկ իրենց ուղիղ ու անհեթեթության մեջ, ցավոք, շատ անպաշտպան են:
«Եթե հասարակությունը չի հասկանում, թե որն է այդ օբյեկտների յուրահատկությունն ու արժեքը, ապա գուցե չարժե՞ սպասել, որ վերջապես տեսնի իր լույսը: Եվ նա կտեսնի՞ լույսը: Մասնագիտական համայնքը պահպանում է այլ դարաշրջանների հուշարձաններ և, միևնույն ժամանակ, այսպես կոչված մարդկանց կողմից միշտ չէ, որ հասկանալի է », - ասում է Ելենա Գոնսալեսը: Սակայն Գրիգորի Ռևզինը ողջամտորեն առարկեց իր գործընկերոջը. «Հասարակության կարծիքն այս պարագայում անհրաժեշտ է, քանի որ մասնագիտական հանրությունն ինքնուրույն ի վիճակի չէ միջոցներ տրամադրել այդպիսի մասշտաբային օբյեկտների պահպանման համար»: Ռեվզինն, ի դեպ, մեծ ակնածանք չի զգում քննարկվող դարաշրջանի նկատմամբ ՝ համարելով, որ 1960-ականները մոդեռնիստական մտքի անվիճելի վերելքն էին, բայց հետագայում այն ջախջախվեց գաղափարախոսության կողմից: «Այս օբյեկտների դարաշրջանը շատ լավ է զգացվում, բայց անհատականությունը, ավաղ, ոչ»: Եվ քանի որ, ըստ Revzin- ի, խոսքը ոչ թե կտոր արտադրանքի, այլ արդյունաբերական արտադրության մասին է, ուստի անհրաժեշտ է համապատասխանաբար մոտենալ այս ժառանգության պահպանմանը: Այլ կերպ ասած, պահպանեք ոչ թե յուրաքանչյուր օրինակը, այլ միայն մեկը, բայց ամենաբնորոշը: Իհարկե, երկրում կան նաև շատ նման «բնորոշ նմուշներ», և ինքնին հուշում է այն եզրակացությունը, որ դեռ քանդված մոդեռնիստական շենքերը կարիք ունեն համապարփակ վերանայման և կատալոգման մի տեսակ: Մասնագիտական հանրության կողմից նման կատալոգ կազմելու պատրաստակամությունը, թերեւս, կարելի է համարել քննարկման հիմնական արդյունքը: Նայում եք, քսան տարի անց (և կլոր սեղանի վերջին բանախոսը, անգլիացի ճարտարապետ Jamesեյմս ՄաքԱդամը հաստատեց, որ իր հայրենիքում շատ երկար ժամանակ են խոսում մոդեռնիզմի ժառանգությունը փրկելու մասին,և սկսվեցին կոնկրետ գործողություններ ձեռնարկվել համեմատաբար վերջերս), դա հիմք կդառնա հալման և լճացման հուշարձանների իրական փրկության համար:
